Andy Warhol: temui 11 karya artis yang paling mengagumkan

Andy Warhol: temui 11 karya artis yang paling mengagumkan
Patrick Gray

Dianggap sebagai salah seorang bapa seni pop, Andy Warhol (1928-1987) ialah artis plastik yang kontroversial dan inovatif yang mencipta karya yang kekal dalam imaginasi kolektif barat.

Kenali sebelas karya beliau yang paling ikonik. berfungsi sekarang!

1. Marilyn Monroe

Bintang filem Hollywood Marilyn Monroe meninggal dunia pada 5 Ogos 1962. Pada tahun yang sama, beberapa minggu selepas kematiannya, Warhol mencipta satu yang akan menjadi serigrafinya yang paling disucikan : penghormatan kepada diva.

Imej Marilyn yang sama menerima eksperimen berbeza dengan warna-warna cerah, gambar asal adalah sebahagian daripada keluaran publisiti filem Niagara , dikeluarkan pada tahun 1953. Warhol's karya telah menjadi salah satu lambang seni pop.

2. Mao Tsé-Tung

Warhol mula berminat dengan sosok bekas presiden China Mao Tsé-Tung dari tahun 1972, tahun di mana Richard Nixon, ketika itu presiden Amerika Syarikat, membuat lawatan pertamanya ke China. Pada tahun yang sama, artis Amerika itu mula melakar karikatur pihak berkuasa China.

Imej yang dihasilkan oleh pemimpin yang menjadi karikatur paling terkenal pihak berkuasa China telah dilukis pada tahun 1973. Diperbuat daripada sapuan berus yang kuat dan dengan dalam banyak warna, Mao Zedong malah kelihatan seolah-olah dia memakai alat solek.

Gincu dan pembayang mata terserlah di hadapan gambar hitam putih, begitu juga latar belakang, dicipta semula untukmerah jambu, dan pakaian, berwarna kuning pendarfluor.

3. Pisang

Pisang kuning telah digunakan sebagai kulit pada album sulung The Velvet Underground. Andy Warhol sangat menyukai muzik dan, pada tahun 1960-an, dia memutuskan untuk bergaul dengan kumpulan itu. Lima tahun kemudian, dia juga menjadi pengurus kumpulan itu.

Album yang memuatkan pisang pada kulit mukanya dianggap "album rock paling profetik sepanjang zaman" dan salah satu album terhebat dalam sejarah menurut majalah itu Batu berguling. Pisang yang terkenal itu, pada gilirannya, mengambil alih imej band dan album untuk menjadi salah satu imej simbolik seni pop.

4. Mickey Mouse

Pada tahun 1981, Andy Warhol mencipta siri yang dipanggilnya Mitos dan yang mengandungi sepuluh representasi skrin sutera watak fiksyen popular dari budaya Barat. Salah satu watak yang dipilih - dan mungkin yang paling berjaya, ialah Mickey Mouse.

Keingintahuan tentang siri ini: semua karya bertatahkan habuk berlian, teknik yang digunakan untuk membuat bahagian berkilauan.

5. Coca Cola

Terpesona dengan ikon Amerika Utara, wakil masyarakat pengguna, Warhol mengambil objek simbolik budaya massa - Coca Cola - dan menaikkannya kepada status kerja seni. Artis mencipta satu siri perwakilan botol, imej di atas dinamakan sebagai nombor3.

Coca Cola 3 adalah buatan tangan pada tahun 1962 dan akhirnya dijual pada harga 57.2 juta dolar. Ia adalah salah satu karya artis paling mahal yang pernah dijual di lelongan.

6. Potret Diri

Warhol membuat beberapa siri potret diri sepanjang hidupnya, mungkin yang paling disucikan adalah yang di atas, bertarikh 1986, setahun sebelum kematiannya. Dalam urutan ini, artis bekerja dengan lima versi imej yang sama (siri ini mengandungi salinan hijau, biru, ungu, kuning dan merah).

Tanda lulus jelas dalam set masa dan kita melihat seorang artis sudah lebih letih dan berumur daripada sebelumnya. Karya yang dia pilih untuk mewakili dirinya menjadi salah satu imej paling ikonik pada abad ke-20.

7. Tin sup Campbell

Set imej yang dirancang dan direalisasikan oleh Andy Warhol pada tahun 1962 bertajuk Campbell's Soup Cans terdiri daripada 32 kanvas. Setiap kanvas dicat sebagai penghormatan kepada label 32 jenis sup yang ditawarkan oleh syarikat Campbell di pasaran Amerika Utara.

Karya itu telah menjadi ikon budaya pop untuk menukar produk yang dianggap jisim dan mengubahnya menjadi lebih besar. ia status sebuah karya seni. Set itu kini merupakan sebahagian daripada koleksi tetap MOMA (Muzium Seni Moden) di New York.

8. Kerusi elektrik besar

Pada tahun 1963, Negeri New Yorkmelakukan dua hukuman mati terakhirnya dengan kerusi elektrik. Pada tahun yang sama, artis Andy Warhol mempunyai akses kepada gambar yang diambil dari ruang eksekusi dengan kerusi kosong.

Dari situ apa yang dilakukan oleh pelukis itu ialah mencipta satu siri imej mengikut urutan dan diwarnakan sebagai metafora kematian dan mencetuskan perdebatan mengenai hukuman mati yang kontroversi.

9. Eight Elvises

Eight Elvises ialah lukisan unik, yang dibuat pada tahun 1963. Karya itu bertindih dengan gambar Elvis Presley yang terkenal dalam kostum koboi yang mengarang lukisan dengan lapan imej dalam urutan.

Karya itu, yang dianggap sebagai salah satu karya Warhol, telah dijual pada 2008 dengan harga 100 juta dolar. Jualan itu memecahkan rekod untuk lukisan Warhol dan harga yang dibayar untuk Lapan Elvises masih merupakan bayaran tertinggi untuk lukisan oleh artis jika inflasi diselaraskan.

10. Gold Marilyn Monroe

Selepas kematian tragis dan pramatang pelakon Marilyn Monroe, pada Ogos 1962, Wahrol membuat siri untuk menghormati ikon pawagam Amerika .

Artis mengasaskan karya di atas pada potret Marilyn yang hadir dalam iklan untuk filem Niagara (1953). Dia melukis latar belakang dengan emas sebelum menyaring sutera muka yang memerah di tengah, menambah hitam untuk menyerlahkan cirinya dengan lebih jelas.

Latar belakang emas merujuk kepada ikon agama Byzantine. Kepadadaripada memerhati wali atau tuhan, kita berhadapan dengan imej seorang wanita yang mencapai kemasyhuran dan mati muda, dengan cara yang mengerikan (Monroe mengambil pil tidur yang berlebihan dan tidak pernah bangun). Warhol mengulas secara halus melalui serigrafi ini sedikit budaya barat kita yang mengagung-agungkan selebriti di peringkat ketuhanan.

11. Brillo Box

Dicipta pada tahun 1964 masih menggunakan teknik silkscreen, Andy Wahrol mempersembahkan kepada orang ramai replika tepat produk yang dijual di pasar raya. Dalam kes di atas, skrin sutera dibuat pada papan lapis untuk menghasilkan semula kotak sabun jenama yang sangat biasa di Amerika Syarikat.

Kotak Brillo terdiri daripada kepingan yang boleh disusun, serupa, arca yang boleh disusun dalam pelbagai cara.pelbagai cara di galeri atau muzium. Dengan memilih produk kesat sebagai protagonis karya seninya, Warhol sekali lagi mencetuskan (atau bahkan mengejek) dunia seni konservatif dan status yang diberikan kepada pencipta artis. Brillo Boxes ialah salah satu karya beliau yang paling kontroversi dan terkenal.

Temui Andy Warhol

Andy Warhol ialah seorang artis Amerika yang akhirnya menjadi tokoh utama pergerakan seni pop. Andrew Warhola, yang dikenali dalam dunia seni hanya sebagai Andy Warhol, dilahirkan di bandar Pittsburgh, pada 6 Ogos 1928. Budak itu adalah generasi pertama yang dilahirkan di SoloAmerika sejak ibu bapa, pendatang, datang dari Slovakia. Bapanya, Andrei, berpindah ke benua baru kerana dia takut digubal menjadi tentera Austria-Hungary.

Warhol belajar reka bentuk di Institut Teknologi Carnegie yang terkenal. Selepas menamatkan pengajian, dia berpindah ke New York di mana dia bekerja sebagai publisiti dan ilustrator untuk kenderaan terkenal seperti Vogue, Harper's Bazaar dan New Yorker.

Pada tahun 1952, artis mencipta pameran individu pertamanya yang terdiri daripada dalam pameran lima belas lukisan yang diilhamkan oleh pengeluaran Truman Capote. Pada masa itu, Andy masih menandatangani dengan nama pembaptisannya (Andrew Warhola).

Pada tahun 1956, artis berjaya mempamerkan lukisan yang sama ini di MOMA, di New York, kini mula menandatangani dengan nama artistiknya Andy Warhol . Sejak itu, artis itu melabur dalam representasi objek ikonik Amerika, selebriti, watak fiksyen dan tema tradisional seperti bunga. Jejak kaki yang berwarna-warni, kontroversi, jenaka dan dilucutkan memberi nafas baharu kepada seni pop.

Selain bekerja sebagai artis visual, Wahrol juga bekerja sebagai pembuat filem. Antara filem utamanya yang dihasilkan ialah:

  • Milk (1966)
  • The Andy Warhol Story (1967)
  • Bike Boy (1967)
  • Tub Girl (1967)
  • Saya Seorang Lelaki (1967)
  • Koboi Kesepian (1968)
  • Daging (1968)
  • Filem Biru (1969)
  • Sampah (1969)
  • Haba (1972)
  • Darah Dracula (1974)

Pada tahun 1968, pada usia 40 tahun, Andy menjadi mangsa serangan. Valerie Solanis, pencipta dan ahli tunggal Society for Cutting Up Men, masuk ke studionya dan memecat beberapa kali. Walaupun dia tidak meninggal dunia, Warhol ditinggalkan dengan beberapa siri kesan akibat serangan itu.

Artis itu meninggal dunia hanya pada tahun 1987, berumur 58 tahun, selepas pembedahan pundi hempedu. Walaupun pembedahan berjalan lancar, artis itu meninggal dunia pada keesokan harinya.

Potret Andy Warhol.

Persahabatan dengan Jean-Michel Basquiat

Lagenda mengatakan bahawa Basquiat pertama kali bertemu Warhol semasa makan malam di sebuah restoran yang bergaya. Warhol akan bersama kurator Henry Geldzahler. Tidak lama kemudian Warhol dan Basquiat jatuh cinta antara satu sama lain. Ada yang mengatakan ia adalah hubungan simbiotik: Basquiat fikir dia memerlukan kemasyhuran Andy, dan Andy fikir dia memerlukan darah baru Basquiat. Hakikatnya Basquiat memang memberikan Andy gambaran memberontak sekali lagi.

Andy Warhol dan Jean-Michel Basquiat.

Lihat juga: Katedral Santa Maria del Fiore: sejarah, gaya dan ciri

Wahrol jauh lebih tua daripada Basquiat dan sering melayannya dengan teruk. seperti anak lelaki. Sebenarnya kedua-duanya menjalinkan persahabatan yang sangat rapat, sangat rapat sehinggakan ada yang menganggap keduanya sebagai pasangan romantis. Walaupun Wahrol sentiasa mengisytiharkan dirinya gay, Basquiat mempunyai banyakteman wanita (termasuk Madonna).

Dengan kematian Warhol yang tidak dijangka, Basquiat jatuh ke dalam kesedihan yang mendalam. Nasibnya tragis: lelaki muda itu masuk ke dunia dadah, menyalahgunakan heroin dan meninggal dunia akibat overdosis pada usia 27 tahun. Kisah Basquiat dan persahabatannya dengan Warhol boleh dilihat dalam filem autobiografi Basquiat - Traces of a Life :

Basquiat - Traces of a Life (Complete -EN)

Kugiran The Velvet Underground

Artis plastik serba boleh Andy Warhol memutuskan untuk mencipta dan menaja kumpulan rock The Velvet Underground pada tahun 1960-an. Ideanya adalah untuk membentuk kumpulan eksperimen avant-garde, rujukan dalam muzik kontemporari. Beginilah, pada tahun 1964, rombongan itu dilahirkan, terdiri daripada Lou Reed (vokal dan gitar), Sterling Morrison (gitar), John Cale (bass), Doug Yule (yang menggantikan Cale pada tahun 1968), Nico (vokal), Angus MacAlise ( drum) dan Maureen Tucker (yang menggantikan Angus MacAlise).

Lihat juga: 12 puisi hebat oleh Castro Alves

Wahrol sangat menyukai karya yang disampaikan oleh kumpulan itu sehingga dia memutuskan, pada tahun 1965, untuk menguruskan kumpulan itu. The Velvet Underground dianggap oleh pengkritik muzik sebagai salah satu ciptaan terhebat dalam sejarah rock 'n roll. Perlu diingat juga bahawa Wahrol membuat kulit album pertama kumpulan itu (imej yang mengandungi pisang kuning yang terkenal).

Sampul album pertama oleh band Velvet Underground.

Muzium Andy Warhol

Muzium yang didedikasikansecara eksklusif karya Andy Warhol terletak di Pittsburgh, Pennsylvania (Amerika Syarikat). Ruang - bangunan tujuh tingkat - menumpukan bilangan terbesar karya artis plastik dan berusaha untuk menjelaskan kepada pengunjung sedikit sejarah peribadi Warhol.

Tingkat tujuh dikhususkan untuk karya yang dihasilkan pada awalnya tahun, tingkat enam ditujukan untuk kerja-kerja yang dibangunkan pada tahun 1960-an, tingkat lima hingga produksi dari tahun 1970-an, tingkat empat hingga ciptaan dari tahun 1980-an, manakala tingkat lain mempamerkan pameran sementara atau pemuliharaan koleksi rumah.

Lihat juga




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray ialah seorang penulis, penyelidik dan usahawan dengan semangat untuk meneroka persimpangan kreativiti, inovasi dan potensi manusia. Sebagai pengarang blog “Culture of Geniuses,” beliau berusaha untuk membongkar rahsia pasukan dan individu berprestasi tinggi yang telah mencapai kejayaan luar biasa dalam pelbagai bidang. Patrick juga mengasaskan firma perunding yang membantu organisasi membangunkan strategi inovatif dan memupuk budaya kreatif. Karya beliau telah dipaparkan dalam pelbagai penerbitan, termasuk Forbes, Fast Company, dan Entrepreneur. Dengan latar belakang dalam psikologi dan perniagaan, Patrick membawa perspektif unik kepada penulisannya, menggabungkan pandangan berasaskan sains dengan nasihat praktikal untuk pembaca yang ingin membuka potensi mereka sendiri dan mencipta dunia yang lebih inovatif.