ஆண்டி வார்ஹோல்: கலைஞரின் மிகவும் ஈர்க்கக்கூடிய 11 படைப்புகளைக் கண்டறியவும்

பாப் கலையின் தந்தைகளில் ஒருவராகக் கருதப்படும் ஆண்டி வார்ஹோல் (1928-1987) ஒரு சர்ச்சைக்குரிய மற்றும் புதுமையான பிளாஸ்டிக் கலைஞர் ஆவார், அவர் மேற்கத்திய கூட்டுக் கற்பனையில் நிலைத்திருக்கும் படைப்புகளை உருவாக்கினார். இப்போது வேலை செய்கிறது!

1. மர்லின் மன்றோ

ஹாலிவுட் திரைப்பட நட்சத்திரம் மர்லின் மன்றோ ஆகஸ்ட் 5, 1962 இல் இறந்தார். அதே ஆண்டில், அவர் இறந்த சில வாரங்களுக்குப் பிறகு, வார்ஹோல் அவரது மிகவும் புனிதமான செரிகிராபியாக மாறும் ஒன்றை உருவாக்கினார். : திவாவுக்கு ஒரு அஞ்சலி.

மர்லினின் அதே படம் பிரகாசமான வண்ணங்களுடன் வெவ்வேறு சோதனைகளைப் பெற்றது, அசல் புகைப்படம் 1953 இல் வெளியான நயாகரா திரைப்படத்தின் விளம்பர வெளியீட்டின் ஒரு பகுதியாகும். வார்ஹோல்ஸ் பாப் கலையின் சின்னங்களில் ஒன்றாக வேலை மாறிவிட்டது.

2. Mao Tsé-Tung

வார்ஹோல் 1972 ஆம் ஆண்டு முதல் சீன முன்னாள் ஜனாதிபதி மாவோ சே-துங்கின் உருவத்தில் ஆர்வம் காட்டத் தொடங்கினார், அந்த ஆண்டு ரிச்சர்ட் நிக்சன் அப்போதைய ஜனாதிபதியாக இருந்தார். அமெரிக்கா, சீனாவுக்கு தனது முதல் பயணத்தை மேற்கொண்டது. அதே ஆண்டில், அமெரிக்கக் கலைஞர் சீன அதிகாரத்தின் கேலிச்சித்திரங்களை வரையத் தொடங்கினார்.

சீன அதிகாரத்தின் மிகவும் பிரபலமான கேலிச்சித்திரமாக மாறிய தலைவரின் உருவம் 1973 இல் வரையப்பட்டது. வலுவான தூரிகை ஸ்ட்ரோக்குகளால் உருவாக்கப்பட்டது. நிறைய வண்ணங்கள், மாவோ சேதுங் மேக்அப் அணிந்திருப்பது போல் கூட தோன்றுகிறார்.

கருப்பு வெள்ளை புகைப்படத்தின் முன் உதட்டுச்சாயம் மற்றும் கண் நிழல் தனித்து நிற்கிறது, பின்புலத்தைப் போலவே மீண்டும் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது.இளஞ்சிவப்பு, மற்றும் ஆடைகள், ஒளிரும் மஞ்சள் நிறத்தில்.

3. வாழைப்பழம்

தி வெல்வெட் அண்டர்கிரவுண்டின் முதல் ஆல்பத்தில் மஞ்சள் வாழைப்பழம் அட்டையாகப் பயன்படுத்தப்பட்டது. ஆண்டி வார்ஹோல் இசையை மிகவும் விரும்பினார், 1960 களில், அவர் குழுவுடன் தொடர்பு கொள்ள முடிவு செய்தார். ஐந்து ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவர் இசைக்குழுவின் மேலாளராகவும் ஆனார்.

அட்டையில் வாழைப்பழத்தை எடுத்துச் செல்லும் ஆல்பம் "எல்லா காலத்திலும் மிகவும் தீர்க்கதரிசனமான ராக் ஆல்பமாக" கருதப்படுகிறது மற்றும் பத்திரிகையின் படி வரலாற்றில் மிகப்பெரிய ஆல்பங்களில் ஒன்றாக கருதப்படுகிறது. ரோலிங் ஸ்டோன். பிரபலமான வாழைப்பழம், இசைக்குழு மற்றும் ஆல்பத்தின் உருவத்திலிருந்து விலகி, பாப் கலையின் அடையாளப் படங்களில் ஒன்றாக மாறியது.

4. மிக்கி மவுஸ்

1981 ஆம் ஆண்டில், ஆண்டி வார்ஹோல் அவர் மித்ஸ் என்ற தொடரை உருவாக்கினார், அதில் மேற்கத்திய கலாச்சாரத்திலிருந்து பிரபலமான கற்பனைக் கதாபாத்திரங்களின் பத்து சில்க்ஸ்கிரீன் பிரதிநிதித்துவங்கள் இருந்தன. தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட கதாப்பாத்திரங்களில் ஒன்று - ஒருவேளை மிகப் பெரிய வெற்றியைப் பெற்றது மிக்கி மவுஸ்.

தொடர் பற்றிய ஆர்வம்: அனைத்துப் படைப்புகளும் வைரத் தூளால் பதிக்கப்பட்டிருந்தன, இது பாகங்களை மிளிரச் செய்யப் பயன்படுத்தப்பட்டது.<1

5. கோகோ கோலா

நுகர்வோர் சமுதாயத்தின் பிரதிநிதியான வட அமெரிக்க ஐகானால் கவரப்பட்ட வார்ஹோல் வெகுஜன கலாச்சாரத்தின் அடையாளப் பொருளான கோகோ கோலாவை எடுத்து அதை வேலை நிலைக்கு உயர்த்தினார். கலை. கலைஞர் பாட்டிலின் தொடர்ச்சியான பிரதிநிதித்துவங்களை உருவாக்கினார், மேலே உள்ள படம் எண்ணாக பெயரிடப்பட்டது3.

கோகோ கோலா 3 1962 இல் கையால் தயாரிக்கப்பட்டது மற்றும் 57.2 மில்லியன் டாலர்களுக்கு விற்கப்பட்டது. இதுவரை ஏலத்தில் விற்கப்பட்ட கலைஞரின் விலையுயர்ந்த துண்டுகளில் இதுவும் ஒன்றாகும்.

6. சுய உருவப்படம்

வார்ஹோல் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் தொடர்ச்சியான சுய-உருவப்படங்களை உருவாக்கினார், ஒருவேளை அவர் இறப்பதற்கு ஒரு வருடம் முன்பு, 1986 ஆம் ஆண்டு தேதியிட்ட மேலே உள்ள படம் மிகவும் புனிதமானது. இந்த வரிசையில், கலைஞர் ஒரே படத்தின் ஐந்து பதிப்புகளுடன் பணிபுரிந்தார் (தொடரில் பச்சை, நீலம், ஊதா, மஞ்சள் மற்றும் சிவப்பு நகல் இருந்தது).

தேர்வில் தேர்ச்சி பெற்றதற்கான மதிப்பெண்கள் தெளிவாக உள்ளன. காலத்தின் படங்கள் மற்றும் ஒரு கலைஞரை முன்பை விட ஏற்கனவே மிகவும் சோர்வாகவும் வயதானவராகவும் இருப்பதைக் காண்கிறோம். தன்னைப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்த அவர் தேர்ந்தெடுத்த வேலை 20 ஆம் நூற்றாண்டின் மிகச் சிறந்த படங்களில் ஒன்றாக மாறியது.

7. காம்ப்பெல்லின் சூப் கேன்கள்

காம்ப்பெல்லின் சூப் கேன்கள் என்ற தலைப்பில் 1962 ஆம் ஆண்டு ஆண்டி வார்ஹோல் திட்டமிட்டு செயல்படுத்திய படங்களின் தொகுப்பு 32 கேன்வாஸ்களைக் கொண்டுள்ளது. வட அமெரிக்க சந்தையில் கேம்ப்பெல் நிறுவனம் வழங்கும் 32 வகையான சூப்களின் லேபிளுக்கு மரியாதை செலுத்தும் வகையில் ஒவ்வொரு கேன்வாஸும் வர்ணம் பூசப்பட்டது.

இந்தப் பணியானது வெகுஜனமாகக் கருதப்படும் ஒரு பொருளை மாற்றுவதற்கும் அதை மாற்றுவதற்கும் ஒரு பாப் கலாச்சார சின்னமாக மாறியுள்ளது. அது ஒரு கலைப் படைப்பின் நிலை. இந்த தொகுப்பு தற்போது நியூயார்க்கில் உள்ள MOMA (நவீன கலை அருங்காட்சியகம்) நிரந்தர சேகரிப்பின் ஒரு பகுதியாக உள்ளது.

8. பெரிய மின்சார நாற்காலி

1963 ஆம் ஆண்டு, நியூயார்க் மாநிலம்அவரது கடைசி இரண்டு மரணதண்டனைகளை மின்சார நாற்காலியில் நிறைவேற்றினார். அதே ஆண்டில், கலைஞரான ஆண்டி வார்ஹோல் மரணதண்டனை அறையின் காலி நாற்காலியுடன் எடுக்கப்பட்ட புகைப்படத்தை அணுகினார்.

அங்கிருந்து ஓவியர் செய்தது என்னவென்றால், வரிசையாக ஒரு உருவகமாக வண்ணமயமான படங்களை உருவாக்குவதுதான். மரணம் மற்றும் சர்ச்சைக்குரிய மரண தண்டனை பற்றிய விவாதத்தை தூண்டுகிறது.

9. எட்டு எல்வைஸ்கள்

எட்டு எல்வைஸ் என்பது ஒரு தனித்துவமான ஓவியம், இது 1963 இல் தயாரிக்கப்பட்டது. புகழ்பெற்ற எல்விஸ் பிரெஸ்லி கவ்பாய் உடையில் எட்டு படங்களுடன் வரிசையாக ஒரு ஓவியத்தை இயற்றும் புகைப்படங்களை இந்த வேலை மேலெழுதுகிறது.

வார்ஹோலின் தலைசிறந்த படைப்புகளில் ஒன்றாகக் கருதப்படும் இந்தப் படைப்பு 2008 இல் 100 மில்லியன் டாலர்களுக்கு விற்கப்பட்டது. இந்த விற்பனையானது வார்ஹோல் ஓவியத்திற்கான சாதனையை முறியடித்தது, மேலும் பணவீக்கத்தை சரிசெய்தால், எய்ட் எல்வைஸுக்குக் கொடுக்கப்பட்ட விலையானது, ஓவியர் ஓவியம் வரைவதற்குக் கொடுக்கப்பட்ட அதிகபட்ச விலையாகும்.

10. கோல்ட் மர்லின் மன்றோ

நடிகை மர்லின் மன்றோவின் துயரமான மற்றும் அகால மரணத்திற்குப் பிறகு, ஆகஸ்ட் 1962 இல், வஹ்ரோல் அமெரிக்க சினிமாவின் ஐகானைக் கௌரவிக்கும் வகையில் ஒரு தொடரை உருவாக்கினார் .

தங்கப் பின்னணியில் பைசண்டைன் மதச் சின்னங்களைக் குறிப்பிடுகிறது. க்குஒரு துறவி அல்லது கடவுளைக் கவனிப்பதற்குப் பதிலாக, ஒரு பெண்ணின் உருவத்தை நாம் எதிர்கொள்கிறோம், புகழ் அடைந்து இளம் வயதிலேயே இறந்துவிட்டோம், ஒரு பயங்கரமான முறையில் (மன்ரோ தூக்க மாத்திரைகளை அதிகமாக உட்கொண்டார் மற்றும் எழுந்திருக்கவில்லை). வார்ஹோல் இந்த செரிகிராஃபி மூலம் தெய்வீக மட்டத்தில் பிரபலங்களை மகிமைப்படுத்துவதற்கான நமது மேற்கத்திய கலாச்சாரத்தைப் பற்றி நுட்பமாக கருத்துத் தெரிவிக்கிறார்.

11. பிரில்லோ பாக்ஸ்

1964 இல் உருவாக்கப்பட்டது, இன்னும் சில்க்ஸ்கிரீன் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி, சூப்பர் மார்க்கெட்டுகளில் விற்கப்படும் பொருட்களின் சரியான பிரதிகளை ஆண்டி வாஹ்ரோல் பொதுமக்களுக்கு வழங்கினார். மேலே உள்ள வழக்கில், அமெரிக்காவில் மிகவும் பொதுவான பிராண்டின் சோப்புப் பெட்டியை இனப்பெருக்கம் செய்வதற்காக ஒட்டு பலகையில் சில்க்ஸ்கிரீன் செய்யப்பட்டது.

பிரில்லோ பெட்டிகள் அடுக்கி வைக்கக்கூடிய, ஒரே மாதிரியான துண்டுகள், வெவ்வேறு வடிவங்களில் அமைக்கக்கூடிய சிற்பங்களைக் கொண்டிருந்தன. கேலரி அல்லது அருங்காட்சியகத்தில் பல்வேறு வழிகள். அவரது கலைப் படைப்பின் கதாநாயகனாக ஒரு மோசமான தயாரிப்பைத் தேர்ந்தெடுப்பதன் மூலம், வார்ஹோல் மீண்டும் பழமைவாத கலை உலகத்தையும் கலைஞன்-படைப்பாளருக்கு வழங்கப்பட்ட அந்தஸ்தையும் தூண்டுகிறார் (அல்லது கேலி செய்கிறார்). பிரில்லோ பாக்ஸ் அவரது மிகவும் சர்ச்சைக்குரிய மற்றும் பாராட்டப்பட்ட படைப்புகளில் ஒன்றாகும்.

ஆண்டி வார்ஹோலைக் கண்டுபிடி

ஆண்டி வார்ஹோல் ஒரு அமெரிக்க கலைஞர் ஆவார், அவர் பாப் கலை இயக்கத்தின் முக்கிய நபராக மாறினார். கலை உலகில் ஆண்டி வார்ஹோல் என்று மட்டுமே அறியப்பட்ட ஆண்ட்ரூ வார்ஹோலா, ஆகஸ்ட் 6, 1928 அன்று பிட்ஸ்பர்க் நகரில் பிறந்தார். சோலோவில் பிறந்த முதல் தலைமுறை சிறுவன்.பெற்றோர்கள், குடியேறியவர்கள், ஸ்லோவாக்கியாவிலிருந்து வந்தவர்கள் என்பதால் அமெரிக்கர்கள். அவரது தந்தை ஆண்ட்ரே, புதிய கண்டத்திற்கு சென்றார், ஏனெனில் அவர் ஆஸ்ட்ரோ-ஹங்கேரிய இராணுவத்தில் சேர்க்கப்படுவார் என்று பயந்தார்.

வார்ஹோல் புகழ்பெற்ற கார்னகி இன்ஸ்டிடியூட் ஆப் டெக்னாலஜியில் வடிவமைப்பு பயின்றார். பட்டம் பெற்ற பிறகு, அவர் நியூயார்க்கிற்கு குடிபெயர்ந்தார், அங்கு அவர் வோக், ஹார்பர்ஸ் பஜார் மற்றும் நியூ யார்க்கர் போன்ற புகழ்பெற்ற வாகனங்களுக்கு விளம்பரதாரராகவும், இல்லஸ்ட்ரேட்டராகவும் பணியாற்றினார்.

1952 இல், கலைஞர் தனது முதல் தனிப்பட்ட கண்காட்சியை உருவாக்கினார். ட்ரூமன் கபோட்டின் தயாரிப்பால் ஈர்க்கப்பட்ட பதினைந்து வரைபடங்களின் கண்காட்சி. அந்த நேரத்தில், ஆண்டி இன்னும் தனது ஞானஸ்நானப் பெயருடன் (ஆண்ட்ரூ வார்ஹோலா) கையெழுத்திட்டார்.

1956 ஆம் ஆண்டில், கலைஞர் இதே வரைபடங்களை நியூயார்க்கில் உள்ள MOMA இல் காட்சிப்படுத்துகிறார், இப்போது அவரது கலைப் பெயரான Andy Warhol உடன் கையெழுத்திடத் தொடங்கினார். . அப்போதிருந்து, கலைஞர் அமெரிக்காவின் சின்னமான பொருட்கள், பிரபலங்கள், கற்பனை கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் பூக்கள் போன்ற பாரம்பரிய கருப்பொருள்களின் பிரதிநிதித்துவத்தில் முதலீடு செய்தார். வண்ணமயமான, சர்ச்சைக்குரிய, நகைச்சுவையான மற்றும் அகற்றப்பட்ட தடம் பாப் கலைக்கு ஒரு புதிய காற்றைக் கொடுத்தது.

ஒரு காட்சி கலைஞராக பணியாற்றுவதுடன், வஹ்ரோல் ஒரு திரைப்பட தயாரிப்பாளராகவும் பணியாற்றினார். அவர் தயாரித்த முக்கிய படங்களில்:

• மில்க் (1966)
• தி ஆண்டி வார்ஹோல் ஸ்டோரி (1967)
• பைக் பையன் (1967)
• டப் கேர்ள் (1967)
• நான் ஒரு மனிதன் (1967)
• லோன்ஸம் கவ்பாய்ஸ் (1968)
• Flesh (1968)
• ப்ளூ மூவி (1969)
• குப்பை (1969)
• வெப்பம் (1972)
• டிராகுலாவின் இரத்தம் (1974)

1968 இல், 40 வயதில், ஆண்டி ஒரு தாக்குதலுக்கு பலியானார். சொசைட்டி ஃபார் கட்டிங் அப் மென் அமைப்பை உருவாக்கியவரும் ஒரே உறுப்பினருமான வலேரி சோலானிஸ் தனது ஸ்டுடியோவிற்குள் நுழைந்து பலமுறை துப்பாக்கிச் சூடு நடத்தினார். அவர் இறக்கவில்லை என்றாலும், வார்ஹோல் தாக்குதலின் தொடர்ச்சியான பின்விளைவுகளுடன் இருந்தார்.

கலைஞர் 1987 இல், 58 வயதில், பித்தப்பை அறுவை சிகிச்சைக்குப் பிறகு இறந்தார். அறுவைசிகிச்சை நன்றாக நடந்தாலும், கலைஞர் மறுநாள் இறந்தார்.

ஆண்டி வார்ஹோலின் உருவப்படம்.

ஜீன்-மைக்கேல் பாஸ்கியாட்டுடனான நட்பு

புராணக்கதை பாஸ்குயட் என்று கூறுகிறது. ஒரு நவநாகரீக உணவகத்தில் இரவு உணவின் போது வார்ஹோலை முதலில் சந்தித்தார். வார்ஹோல் கண்காணிப்பாளர் ஹென்றி கெல்ட்சாஹ்லருடன் இருப்பார். விரைவில் வார்ஹோலும் பாஸ்குயட்டும் ஒருவரையொருவர் காதலித்தனர். இது ஒரு கூட்டுவாழ்வு உறவு என்று சிலர் கூறுகிறார்கள்: ஆண்டியின் புகழ் தனக்குத் தேவை என்று பாஸ்குயட் நினைத்தார், மேலும் ஆண்டி தனக்கு பாஸ்குயட்டின் புதிய இரத்தம் தேவை என்று நினைத்தார். உண்மையில் பாஸ்குயட் ஆண்டிக்கு மீண்டும் ஒரு கலகக்கார உருவத்தை கொடுத்தார்.

ஆண்டி வார்ஹோல் மற்றும் ஜீன்-மைக்கேல் பாஸ்குயட் மகன். உண்மை என்னவென்றால், இருவரும் மிகவும் நெருக்கமான நட்பை வளர்த்துக் கொண்டனர், சிலர் இருவரையும் காதல் ஜோடி என்றும் சுட்டிக்காட்டினர். வஹ்ரோல் எப்போதுமே தன்னை ஓரினச்சேர்க்கையாளர் என்று அறிவித்துக்கொண்டாலும், பாஸ்குயட் பலவற்றைக் கொண்டிருந்தார்தோழிகள் (மடோனா உட்பட).

வார்ஹோலின் எதிர்பாராத மரணத்தால், பாஸ்குயட் ஆழ்ந்த துக்கத்தில் ஆழ்ந்தார். அவரது தலைவிதி சோகமானது: அந்த இளைஞன் போதைப்பொருள் உலகில் நுழைந்தான், ஹெராயின் துஷ்பிரயோகம் செய்தான் மற்றும் 27 வயதில் அதிக அளவு உட்கொண்டதால் இறந்தான். பாஸ்குயட்டின் கதை மற்றும் வார்ஹோலுடனான அவரது நட்பை சுயசரிதைத் திரைப்படமான பாஸ்குயட் - ட்ரேசஸ் ஆஃப் எ லைஃப் :

தி வெல்வெட் இசைக்குழு அண்டர்கிரவுண்ட்

பல்துறை பிளாஸ்டிக் கலைஞரான ஆண்டி வார்ஹோல் 1960 களில் ராக் இசைக்குழு தி வெல்வெட் அண்டர்கிரவுண்டை உருவாக்கி ஸ்பான்சர் செய்ய முடிவு செய்தார். சமகால இசையில் ஒரு குறிப்பான ஒரு சோதனை, அவாண்ட்-கார்ட் குழுவை உருவாக்குவதே யோசனையாக இருந்தது. 1964 இல், லூ ரீட் (குரல் மற்றும் கிட்டார்), ஸ்டெர்லிங் மோரிசன் (கிட்டார்), ஜான் கேல் (பாஸ்), டக் யூல் (1968 இல் காலேவை மாற்றியவர்), நிகோ (குரல்), அங்கஸ் ஆகியோரைக் கொண்ட குழு பிறந்தது. MacAlise (டிரம்ஸ்) மற்றும் Maureen Tucker (Angus MacAlise-ஐ மாற்றியவர்).

வஹ்ரோல் இசைக்குழு வழங்கிய வேலையை மிகவும் விரும்பினார், 1965 இல் அவர் குழுவை நிர்வகிக்க முடிவு செய்தார். வெல்வெட் அண்டர்கிரவுண்ட் இசை விமர்சகர்களால் ராக் அன் ரோலின் வரலாற்றில் மிகச்சிறந்த படைப்புகளில் ஒன்றாகக் கருதப்பட்டது. குழுவின் முதல் ஆல்பத்தின் (பிரபலமான மஞ்சள் வாழைப்பழம் கொண்ட படம்) அட்டையை வஹ்ரோல் உருவாக்கினார் என்பதும் குறிப்பிடத்தக்கது.

வெல்வெட் அண்டர்கிரவுண்ட் இசைக்குழுவின் முதல் ஆல்பத்தின் அட்டை.

ஆண்டி வார்ஹோல் அருங்காட்சியகம்

அருங்காட்சியகம் அர்ப்பணிக்கப்பட்டதுபிரத்தியேகமாக ஆண்டி வார்ஹோலின் படைப்புகள் பிட்ஸ்பர்க், பென்சில்வேனியாவில் (அமெரிக்கா) அமைந்துள்ளது. விண்வெளி - ஏழு மாடி கட்டிடம் - பிளாஸ்டிக் கலைஞரின் அதிக எண்ணிக்கையிலான படைப்புகளை குவிக்கிறது மற்றும் வார்ஹோலின் தனிப்பட்ட வரலாற்றை பார்வையாளருக்கு தெளிவுபடுத்த முற்படுகிறது.

ஏழு மாடி ஆரம்பத்தில் தயாரிக்கப்பட்ட படைப்புகளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. ஆண்டுகள், ஆறாவது தளம் 1960களில் உருவாக்கப்பட்ட படைப்புகளுக்கும், ஐந்தாவது தளம் 1970களில் இருந்து தயாரிப்புகளுக்கும், நான்காவது தளம் 1980 களில் இருந்து படைப்புகளுக்கும் அர்ப்பணிக்கப்பட்டது, மற்ற தளங்கள் தற்காலிக கண்காட்சிகள் அல்லது வீட்டு சேகரிப்பு பாதுகாப்பு ஆகியவற்றைக் காட்டுகின்றன.

பார்க்க. மேலும்