Andy Warhol: 11 karên herî bi heybet ên hunermendê kifş bikin

Andy Warhol: 11 karên herî bi heybet ên hunermendê kifş bikin
Patrick Gray

Andy Warhol (1928-1987) ku yek ji bavê hunera pop-ê tê hesibandin, hunermendek plastîk nakok û nûjen bû ku karên ku di xeyala kolektîf a rojavayî de mabûn afirand.

Yazdeh wî yên herî îkonîk nas bikin. niha dixebite!

1. Marilyn Monroe

Binêre_jî: 5 çîrokên tirsnak ên temam û şirovekirî

Stêrka fîlimê ya Hollywoodê Marilyn Monroe di 5ê tebaxa 1962an de mir. Di heman salê de, hefte piştî mirina wê, Warhol ya ku dê bibe serigrafiya wê ya herî pîroz afirand. : hurmetek ji diva re.

Heman wêneyê Marilyn bi rengên geş ceribandinên cihêreng wergirt, wêneya orîjînal beşek ji weşandina reklamê ya filmê Niagara bû, di sala 1953 de derket. Warhol's xebat bûye yek ji nîşaneyên hunera popê.

2. Mao Tsé-Tung

Warhol ji sala 1972-an de dest pê kir ku bi fîgurê serokê berê yê Çînê Mao Tsé-Tung re eleqedar bibe, sala ku Richard Nixon, serokê wê demê Dewletên Yekbûyî yên Amerîkayê, yekem serdana xwe ya Çînê kir. Di heman salê de, hunermendê Amerîkî dest bi xêzkirina karîkaturên desthilatdariya Çînê kir.

Wêneya rêberê ku bû karîkatura herî navdar a desthilatdariya Çînê di sala 1973an de hat çêkirin. gelek reng, Mao Zedong jî mîna ku makyajê li xwe kiriye xuya dike.

Li ber wêneya reş û spî lipstick û siya çavan derdikeve pêş, her weha paşperdeya ku ji nû ve hatî îcadkirinpembe, û cil û berg, bi rengê zer floransent.

3. Banana

Mûzê zer di albûma pêşîn a The Velvet Underground de wekî bergê hate bikar anîn. Andy Warhol ji muzîkê pir hez dikir û di salên 1960-an de, wî biryar da ku bi komê re têkildar be. Pênc sal şûnda, ew jî bû gerînendeyê komê.

Albuma ku banana li ser bergê hildigire wekî "albûma rockê ya herî pêxemberî ya hemî deman" û yek ji mezintirîn albûmên dîrokê ye li gorî kovarê. Rolling Stone. Banana navdar, ji wêneyê kom û albûmê derket û bû yek ji wêneyên sembolîk ên hunera popê.

4. Mickey Mouse

Di sala 1981-an de, Andy Warhol rêzefîlmek çêkir ku navê wî Myths kir û tê de deh temsilkirina karakterên xeyalî yên populer ên ji çanda rojavayî hebûn. Yek ji karakterên hilbijartî - û belkî jî yê ku herî zêde serketî bû, Mickey Mouse bû.

Meraqek li ser rêzefîlmê: hemî kar bi toza elmasê hatine pêçandin, teknîkek ku ji bo birûskkirina parçeyan tê bikar anîn.

5. Coca Cola

Heyranê îkonê Amerîkaya Bakur, nûnerê civaka xerîdar, Warhol tişta sembolîk a çanda girseyî -Coca Cola- hilda û ew derxist statûya xebatê. ya hunerî. Hunermend rêzek nûnertiyên şûşeyê afirand, wêneya li jor wekî hejmar hate binav kirin3.

Coca Cola 3 di sala 1962an de bi destan hat çêkirin û bi 57,2 milyon dolarî hat firotin. Ew yek ji bihatirîn perçeyên hunermend e ku heta niha di mezadê de hatiye firotin.

6. Xwe-Portreya

Warhol di jiyana xwe de rêze portreyên xweser çêkir, belkî ya herî pîroz ya li jor bû, di sala 1986 de, salek beriya mirina wî. Di vê rêzê de hunermend bi pênc guhertoyên heman wêneyê xebitî (di rêzefîlmê de nusxeyek kesk, şîn, binefşî, zer û sor hebû).

Nîşeyên derbasbûnê di setê de diyar in. ji wêneyan.demê û em hunermendekî ji berê westayîtir û pîrtir dibînin. Karê ku wî hilbijart ku xwe temsîl bike, bû yek ji wêneyên herî berbiçav ên sedsala 20-an.

7. Kaniyên şorbê yên Campbell

Gotinên wêneyên ku Andy Warhol di sala 1962-an de bi navê Campbell's Soup Cans plankirî û pêk anîne, ji 32 tabloyan pêk tê. Her cawek ji bo rêzgirtin ji etîketa 32 cûreyên şorbeyên ku ji hêla pargîdaniya Campbell ve li sûka Amerîkaya Bakur têne pêşkêş kirin hate boyax kirin.

Kar bûye îkonek çanda pop ji bo veguheztina hilberek ku girseyî tê hesibandin û veguheztina wê ew rewşa berhemeke hunerî ye. Set niha beşek ji berhevoka daîmî ya MOMA (Muzeya Hunera Nûjen) li New Yorkê ye.

8. Kursiya elektrîkê ya mezin

Di sala 1963 de, Dewleta New Yorkdu înfazên xwe yên dawî bi kursiya elektrîkê pêk anî. Di heman salê de, hunermend Andy Warhol gihîştibû wêneyek ku ji odeya îdamê bi kursiya vala hatî kişandin.

Ji wir tiştê ku wênekêş kir ew bû ku rêzek wêneyan bi rêzê ve afirand û wekî metafora rengdêr mirin û gurkirina nîqaşên li ser cezayê îdamê yên nakokbar.

9. Eight Elvises

Eight Elvises tabloyek bêhempa bû, ku di sala 1963-an de hatî çêkirin. Kar bi wêneyên Elvis Presley yê navdar ê bi cil û bergên kowboyan re li hev dike û tabloyek bi heşt wêneyan li pey hev çêdike. 1>

Esera ku yek ji şaheserên Warhol tê hesibandin, di sala 2008 de bi 100 mîlyon dolarî hate firotin. Firotinê rekora tabloyek Warhol şikand û bihayê ku ji bo Heşt Elvisan tê dayîn hîn jî ji bo tabloyek hunermendê herî zêde tê dayîn, ger enflasyon were sererast kirin.

10. Zêrîn Marilyn Monroe

Piştî mirina trajîk û pêşwext ya lîstikvan Marilyn Monroe, di Tebaxa 1962 de, Wahrol rêzefîlmek ji bo rûmeta îkonê sînemaya Amerîkî çêkir.

Hunermend beşa li jor li ser portreya Marilyn a ku di reklamek ji bo fîlimê Niagara (1953) de amade ye, ava kir. Wî paşperdeya bi zêr boyax kir berî ku rûyê sorkirî yê li navendê bi hevrîşimê veşêre, reş lê zêde kir da ku taybetmendiyên xwe zelaltir derxîne holê.

Paşîna zêr îkonên olî yên Bîzansî vedibêje. Boli şûna ku em li pîrozek an xwedayekî temaşe bikin, em bi sûretê jinekê re rû bi rû ne, ku navdar bû û ciwan mir, bi rengekî tirsnak (Monroe pir dozek ji hebên xewê vexwar û qet şiyar nebû). Warhol bi hûrgulî bi vê serigrafîyê hinekî çanda meya rojavayî ya pîrozkirina navdaran di asta îlahî de şîrove dike.

11. Brillo Box

Di sala 1964-an de hate afirandin, hîn jî teknîka silkscreen bikar tîne, Andy Wahrol kopiyên tam ên hilberên ku li supermarketan têne firotin pêşkêşî gel kir. Di rewşa li jor de, perdeya hevrîşimê li ser plywoodê hate çêkirin da ku qutiya sabûnê ya marqeyek pir berbelav li Dewletên Yekbûyî ji nû ve were hilberandin.

Brillo Boxes ji perçeyên lihevhatî, yeksan, peykerên ku dikaribû di cûrbecûr de were rêz kirin pêk dihat. awayên cihêreng di galeriyê an muzexaneyê de. Warhol bi hilbijartina berhemeke vulgar wek lehengê karê xwe yê hunerî, dîsa cîhana hunera kevneperest û statûya ku ji hunermend-afirînerê re hatiye dayîn provoke dike (an jî tinazan dike). Brillo Boxes yek ji karên wî yên herî bi nakok û bi navûdeng e.

Andy Warhol keşf bikin

Andy Warhol hunermendekî Amerîkî bû ku di dawiyê de bû kesayeta sereke ya tevgera hunera pop. Andrew Warhola, ku di cîhana hunerî de tenê wekî Andy Warhol hate nas kirin, di 6-ê Tebaxê, 1928-an de li bajarê Pittsburgh ji dayik bû. Kurik nifşê yekem li Solo bû.Amerîkî ji ber ku dêûbav, koçber, ji Slovakya hatine. Bavê wî, Andrei, çû parzemîna nû, ji ber ku ew ditirsiya ku ji bo leşkeriya Awistro-Macaristanê were şandin.

Warhol li Enstîtuya Teknolojiyê ya Carnegie ya navdar sêwiran xwend. Piştî ku mezûn bû, ew çû New Yorkê û li wir ji bo wesayitên navdar ên wekî Vogue, Harper's Bazaar û New Yorker wek publicîst û wênesaz xebitî.

Di sala 1952-an de, hunermend pêşangeha xwe ya yekem a takekesî çêkir. pêşangeha panzdeh rismên ku ji berhema Truman Capote îlhama xwe girtine. Di wê demê de, Andy hîn jî bi navê xwe yê vaftîzmê (Andrew Warhola) îmze kir.

Binêre_jî: Îdeolojiya Muzîkê ya Cazuza (wate û analîz)

Di sala 1956 de, hunermend van heman rismên li MOMA, li New Yorkê nîşan dide, niha dest bi îmzekirina bi navê xwe yê hunerî Andy Warhol dike. . Ji hingê û pê ve, hunermend di temsîlkirina tiştên sembolîk ên Amerîkî, navdar, karakterên xeyalî û mijarên kevneşopî yên wekî kulîlkan de veberhênan kir. Şopa rengîn, nakokî, pêkenok û tazî hewayek nû da hunera popê.

Ji bilî xebata hunermendê dîtbarî, Wahrol wekî fîlmçêker jî xebitî. Di nav fîlmên wî yên sereke de ev in:

  • Milk (1966)
  • The Andy Warhol Story (1967)
  • Bike Boy (1967)
  • Tub Girl (1967)
  • I' a Man (1967)
  • Cowboys Lonesome (1968)
  • Flesh (1968)
  • Fîlma Şîn (1969)
  • Çop (1969)
  • Heat (1972)
  • Xwîna Dracula (1974)

Di sala 1968an de, di 40 saliya xwe de, Andy bû qurbana êrişekê. Valerie Solanis, afirîner û endama yekane ya Civata Cutting Up Men, çû hundurê studyoya xwe û çend caran agir berda. Her çend ew nemiriye jî, Warhol bi çend encamên êrîşê re maye.

Hunermend tenê di sala 1987 de, di 58 saliya xwe de, piştî emeliyata kezebê mir. Tevî ku emeliyat baş derbas bû jî, hunermend roja din mir.

Portreya Andy Warhol.

Hevaltiya bi Jean-Michel Basquiat re

Efsane dibêje ku Basquiat yekem Warhol li ser xwarinê li restoranta trendy civiya. Warhol dê bi kurator Henry Geldzahler re be. Zû zû Warhol û Basquiat ji hev hez kirin. Hin kes dibêjin ku ew têkiliyek hembiyotîk bû: Basquiat difikirî ku pêdiviya wî bi navdariya Andy heye, û Andy difikirî ku ew hewceyê xwîna nû ya Basquiat e. Rastî ev e ku Basquiat dîsa wêneyekî serhildêr da Andy.

Andy Warhol û Jean-Michel Basquiat.

Wahrol ji Basquiat pir mezintir bû û gelek caran bi wî re bi xerabî tevdigeriya. kur. Rastî ev e ku her du hevalek pir nêzîk pêş xistin, ew qas nêzik ku hinan tewra her du wekî cotek romantîk destnîşan kirin. Her çend Wahrol her gav xwe hevzayend îlan kiribe jî, Basquiat gelek kes hebûnhevalên keç (Madonna jî tê de).

Bi mirina neçaverêkirî ya Warhol re, Basquiat ket şîneke kûr. Çarenûsa wî trajîk bû: xort ket nav cîhana narkotîkê, eroîn îstîsmar kir û tenê di 27 saliya xwe de ji dozek zêde mir. Çîroka Basquiat û hevaltiya wî bi Warhol re di fîlma otobiyografîk de tê dîtin Basquiat - Şopên Jiyanê :

Basquiat - Şopên Jiyanê (Temam -KEN)

Koma The Velvet Underground

Hunermendê plastîk ê pirreng Andy Warhol biryar da ku di salên 1960-an de koma rock The Velvet Underground ava bike û sponsor bike. Fikir ew bû ku komek ezmûnî, avant-garde, di muzîka hemdem de referansek ava bike. Bi vî awayî, di sala 1964-an de, koma ku ji Lou Reed (vokal û gîtar), Sterling Morrison (gîtar), John Cale (bass), Doug Yule (ku di sala 1968-an de şûna Cale dewsa wî girt), Nico (vokal), Angus pêk dihat, çêbû. MacAlise (dahol) û Maureen Tucker (ku şûna Angus MacAlise girt).

Wahrol ji karê ku komê pêşkêşî dikir ewqas eciband ku wî di sala 1965an de biryar da ku komê birêve bibe. Velvet Underground ji hêla rexnegirên muzîkê ve wekî yek ji mezintirîn afirandinên di dîroka rock 'n roll de hate hesibandin. Hêjayî gotinê ye ku Wahrol qapaxa albûma yekem a komê çêkiriye (wêneyê mûzên zer ên navdar tê de hene).

Berpêça albûma yekem a koma Velvet Underground.

Muzeya Andy Warhol

Muzeya ku hatiye veqetandinbi taybetî karên Andy Warhol li Pittsburgh, Pennsylvania (Dewletên Yekbûyî) ye. Cih - avahiyek heft-qatî - hejmara herî mezin a berhemên hunermendê plastîk berhev dike û hewl dide ku ji bo temaşevanan hinekî dîroka kesane ya Warhol ronî bike.

Qata heftemîn ji bo karên ku di destpêkê de hatine çêkirin tê veqetandin. salan, qata şeşan ji karên ku di salên 1960-an de hatine pêşve xistin, qata pêncan ji berhemên salên 1970-an, qata çaremîn ji afirînên ji salên 1980-an re, dema ku qatên din pêşangehên demkî an parastina berhevoka xaniyan nîşan didin.

Binêre. jî




Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Grey nivîskarek, lêkolîner û karsazek ​​e ku ji bo vekolîna hevberdana afirînerî, nûbûn, û potansiyela mirovî ye. Wekî nivîskarê bloga "Culture of Genius", ew dixebite ku nehêniyên tîmên performansa bilind û kesên ku di cûrbecûr waran de serfiraziyek berbiçav bi dest xistine eşkere bike. Patrick di heman demê de pargîdaniyek şêwirmendiyê damezrand ku alîkariya rêxistinan dike ku stratejiyên nûjen pêşve bibin û çandên afirîner pêşve bibin. Karê wî di gelek weşanan de, di nav de Forbes, Fast Company, û Entrepreneur de hate pêşandan. Bi paşîn di psîkolojî û karsaziyê de, Patrick perspektîfek bêhempa tîne nivîsandina xwe, têgihîştinên zanist-based bi şîretên pratîkî ji bo xwendevanên ku dixwazin potansiyela xwe vekin û cîhanek nûjentir biafirînin tevlihev dike.