Kazalo
Andy Warhol (1928-1987), ki velja za enega od očetov poparta, je bil kontroverzen in inovativen vizualni umetnik, ki je ustvaril dela, ki so ostala v kolektivni zahodni domišljiji.
Spoznajte njegovih enajst najbolj znamenitih del!
1. Marilyn Monroe
Hollywoodska filmska zvezda Marilyn Monroe je umrla 5. avgusta 1962, Warhol pa je istega leta, nekaj tednov po njeni smrti, ustvaril svoj najslavnejši sitotisk: poklon divi.
Ista podoba Marilyn je bila deležna različnih poskusov z živimi barvami, izvirna fotografija pa je bila del oglaševanja za film Niagara Warholovo delo je postalo eden od simbolov poparta.
2. Mao Zedong
Warhola je lik nekdanjega kitajskega predsednika Mao Zedonga začel zanimati leta 1972, ko je takratni predsednik ZDA Richard Nixon prvič obiskal Kitajsko. Istega leta je ameriški umetnik začel risati karikature kitajske oblasti.
Podoba voditelja, ki je postal najbolj znana karikatura kitajske oblasti, je bila naslikana leta 1973. Narejena je z močnimi potezami čopiča in veliko barvami, zdi se, kot da je Mao Zedong celo naličen.
Šminka in senčilo za oči izstopata na črno-beli fotografiji, prav tako ozadje, ki je na novo odeto v rožnato, in oblačila, obarvana v fluorescentno rumeno.
3. banana
Rumena banana je bila uporabljena za naslovnico ustanovnega albuma skupine The Velvet Underground. Andy Warhol je bil zelo navezan na glasbo in se je v šestdesetih letih prejšnjega stoletja odločil, da se poveže s skupino. Pet let pozneje je postal celo njen menedžer.
Album z banano na naslovnici velja za "najbolj preroški rock album vseh časov" in enega najboljših albumov v zgodovini po mnenju revije Rolling Stone. Slavna banana pa se je ločila od podobe skupine in albuma ter postala ena od simbolnih podob poparta.
4. Miki Miška
Andy Warhol je leta 1981 ustvaril serijo, ki jo je poimenoval Miti Eden od izbranih likov - in morda tudi najuspešnejši - je bil Miki Miška.
Zanimivost serije: vsa dela so bila inkrustrirana z diamantnim prahom, kar je bila tehnika, s katero so se dela bleščala.
5. cola
Warhol, navdušen nad ameriško ikono, predstavnico potrošniške družbe, je simbolni predmet množične kulture - Coca Colo - povzdignil v status umetniškega dela. Umetnik je ustvaril serijo upodobitev steklenice, zgornja slika je dobila številko 3.
Slika Coca Cola 3 je bila ročno izdelana leta 1962 in na koncu prodana za 57,2 milijona dolarjev. Gre za eno najdražjih umetnikovih del, ki so bila kdaj koli prodana na dražbi.
6. avtoportret
Warhol je v svojem življenju ustvaril številne avtoportrete, med katerimi je morda najbolj znan zgornji iz leta 1986, leto pred smrtjo. V tem zaporedju je umetnik delal s petimi različicami iste podobe (serija je vsebovala eno zeleno, eno modro, eno vijolično, eno rumeno in eno rdečo).
Na nizu slik so jasno vidne sledi minevanja časa in vidimo umetnika, ki je že bolj utrujen in star, kot je bil nekoč. Delo, ki ga je izbral za svojo upodobitev, se je zapisalo kot ena najbolj ikoničnih podob 20. stoletja.
7. pločevinke Campbellove juhe
Sklop slik, ki jih je Andy Warhol načrtoval in uresničil leta 1962 z naslovom Campbellove jušne pločevinke, je sestavljen iz 32 platen. Vsako platno je bilo naslikano kot poklon oznaki 32 vrst juh, ki jih je podjetje Campbell ponujalo na severnoameriškem trgu.
Delo je postalo ikona pop kulture, saj je preneslo izdelek, ki je veljal za množični izdelek, ga preoblikovalo in mu dalo status umetniškega dela. Komplet je trenutno del stalne zbirke Muzeja moderne umetnosti (MOMA) v New Yorku.
8. velik električni stol
Leta 1963 so v zvezni državi New York izvedli zadnji dve usmrtitvi na električnem stolu. Istega leta je imel umetnik Andy Warhol dostop do fotografije, posnete iz usmrtitvene komore s praznim stolom.
Slikar je nato ustvaril serijo zaporednih in barvitih podob kot metaforo smrti in sprožil razpravo o sporni smrtni kazni.
9. osem Elvisov
Osem Elvisov je bila edinstvena slika, nastala leta 1963. Delo prekriva fotografije slavnega Elvisa Presleyja v kavbojski obleki v sliko z osmimi zaporednimi podobami.
Delo, ki velja za eno Warholovih mojstrovin, je bilo leta 2008 prodano za 100 milijonov dolarjev. Prodaja je podrla rekord za Warholovo sliko, cena, plačana za delo Osem elvis, pa je ob upoštevanju inflacije še vedno najvišja, plačana za umetnikovo sliko.
10. zlata Marilyn Monroe
Po tragični in prezgodnji smrti igralke Marilyn Monroe avgusta 1962 je Wahrol v čast ameriški filmski ikoni posnel serijo.
Umetnik je zgornje delo ustvaril na podlagi portreta Marilyn iz oglasa za film Niagara (1953). ozadje je obarval zlato, nato pa s sitotiskom ustvaril rdečkast obraz v sredini in dodal črno barvo, da bi bolje poudaril njegove poteze.
Zlato ozadje se navezuje na bizantinske verske ikone. Namesto svetnika ali boga gledamo podobo ženske, ki je zaslovela in umrla mlada na grozen način (Monroe je vzela prevelik odmerek uspavalnih tablet in se nikoli ni zbudila). Warhol s tem sitotiskom subtilno komentira del naše zahodne kulture poveličevanja zvezdnikovna ravni božanskega.
11. Škatla Brillo
Andy Wahrol je leta 1964 še vedno uporabljal tehniko sitotiska in javnosti predstavil natančne replike izdelkov, ki se prodajajo v supermarketih. V zgornjem primeru je bil sitotisk narejen na vezan les, da bi reproduciral škatlo za milo zelo razširjene blagovne znamke v Združenih državah Amerike.
Škatle Brillo so bile sestavljene iz enakih kiparskih kosov, ki jih je bilo mogoče na različne načine postaviti v galeriji ali muzeju. Warhol je z izbiro običajnega izdelka za protagonista svojega umetniškega dela ponovno provociral (ali se celo norčeval) iz konservativnega sveta umetnosti in statusa, ki ga ima umetnik - ustvarjalec. Škatle Brillo so eno njegovih najbolj kontroverznih in uveljavljenih del.
Odkrijte Andyja Warhola
Andy Warhol je bil ameriški vizualni umetnik, ki je sčasoma postal vodilna osebnost gibanja poparta. Andrew Warhola, ki je v svetu umetnosti postal znan preprosto kot Andy Warhol, se je rodil v mestu Pittsburgh 6. avgusta 1928. Deček je bil prva generacija, rojena na ameriških tleh, saj so njegovi starši, priseljenci, prišli s Slovaške. Njegov oče, Andrej, se je preselil vna novo celino, ker se je bal, da bi ga vpoklicali v avstro-ogrsko vojsko.
Warhol je študiral oblikovanje na znanem tehnološkem inštitutu Carnegie. Po diplomi se je preselil v New York, kjer je delal kot oglaševalec in ilustrator za priznane publikacije, kot so Vogue, Harper's Bazaar in The New Yorker.
Leta 1952 je umetnik pripravil svojo prvo samostojno razstavo, na kateri je razstavil petnajst risb, ki jih je navdihnila produkcija Trumana Capoteja. Andy se je takrat še vedno podpisoval s svojim krstnim imenom (Andrew Warhola).
Leta 1956 je umetnik te iste risbe lahko razstavil v newyorški galeriji MOMA, zdaj pa je prevzel umetniško ime Andy Warhol. Od takrat naprej je umetnik upodabljal ikonične ameriške predmete, znane osebnosti, izmišljene like in tradicionalne teme, kot je cvetje. Barvit, polemičen, humoren in odrezav pristop je pop artu dal nov pečat.
Wahrol je poleg likovnega ustvarjanja deloval tudi kot filmski režiser. Med njegovimi pomembnejšimi filmi, ki jih je posnel, so:
- Mleko (1966)
- Zgodba o Andyju Warholu (1967)
- Deček s kolesom (1967)
- Dekle iz kadi (1967)
- I' a Man (1967)
- Osamljeni kavboji (1968)
- Meso (1968)
- Modri film (1969)
- Odpadki (1969)
- Toplota (1972)
- Drakulova kri (1974)
Leta 1968, pri 40 letih, je bil Andy žrtev poskusa atentata. Valerie Solanis, ustvarjalka in edina članica skupine Society for Cutting Up Men, je vdrla v njegov studio in ga večkrat ustrelila. Čeprav ni umrl, je imel Warhol po napadu številne posledice.
Umetnik je umrl šele leta 1987 pri 58 letih po operaciji žolčnika. Čeprav je operacija dobro uspela, je umetnik naslednji dan umrl.
Portret Andyja Warhola.
Prijateljstvo z Jeanom-Michelom Basquiatom
Legenda pravi, da je Basquiat prvič srečal Warhola na večerji v modni restavraciji, Warhol pa je bil s kustosom Henryjem Geldzahlerjem. Warhol in Basquiat sta se kmalu zaljubila drug v drugega. Nekateri pravijo, da je šlo za simbiozo: Basquiat je menil, da potrebuje Andyjevo slavo, Andy pa, da potrebuje Basquiatovo novo kri. Dejstvo je, da je Basquiat res dalAndy je spet uporniška podoba.
Andy Warhol in Jean-Michel Basquiat.
Wahrol je bil veliko starejši od Basquiata in ga je pogosto obravnaval kot sina. resnica je, da sta razvila zelo tesno prijateljstvo, tako tesno, da so ju nekateri označili celo za romantični par. čeprav se je Wahrol vedno razglašal za geja, je imel Basquiat številna dekleta (tudi Madonno).
Po Warholovi nepričakovani smrti je Basquiat globoko žaloval. njegova usoda je bila tragična: mladenič je vstopil v svet drog, zlorabljal heroin in pri 27 letih umrl zaradi prevelikega odmerka. Basquiatovo zgodbo in prijateljstvo z Warholom si lahko ogledate v avtobiografskem filmu Basquiat - Sledi življenja :
Basquiat - Sledi življenja (Complete -PT)The Velvet Underground
Vsestranski umetnik Andy Warhol se je v šestdesetih letih prejšnjega stoletja odločil ustanoviti in sponzorirati rock skupino The Velvet Underground. Zamisel je bila ustvariti eksperimentalno, avantgardno skupino, ki bi bila referenca v sodobni glasbi. Tako se je leta 1964 rodila skupina, ki so jo sestavljali Lou Reed (vokal in kitara), Sterling Morrison (kitara), John Cale (bas) in Doug Yule (ki je Cala zamenjal leta 1968),Nico (vokal), Angus MacAlise (bobni) in Maureen Tucker (ki je nadomestila Angusa MacAlisa).
Glasbeni kritiki so skupino The Velvet Underground označili za eno največjih stvaritev v zgodovini rokenrola. Omeniti velja tudi, da je Wahrol oblikoval naslovnico prvega albuma skupine (slika z znamenito rumeno banano).
Naslovnica prvega albuma skupine Velvet Underground.
Muzej Andyja Warhola
Muzej, posvečen izključno delom Andyja Warhola, se nahaja v Pittsburghu v Pensilvaniji (ZDA). V sedemnadstropni stavbi je zbrano največje število umetnikovih del, obiskovalcem pa skuša razjasniti delček Warholove osebne zgodovine.
Sedmo nadstropje je namenjeno delom, ki so nastala v zgodnjih letih, šesto nadstropje je namenjeno delom, ki so nastala v šestdesetih letih, peto nadstropje delom iz sedemdesetih let, četrto nadstropje delom iz osemdesetih let, medtem ko so v drugih nadstropjih na ogled začasne razstave ali se v njih hrani zbirka.
Spoznajte tudi
