Carlos Drummond de Andrade Hét arc című verse (elemzés és jelentés)

Carlos Drummond de Andrade Hét arc című verse (elemzés és jelentés)
Patrick Gray

Hét arc vers Carlos Drummond de Andrade egyik legnépszerűbb kompozíciója. Megjelent a Néhány vers (1930) című verse az alany elégtelenségének és magányosságának érzésével foglalkozik, amelyek gyakori témák Drummond munkásságában.

Feltehetjük a kérdést: miért szeretik Carlos Drummond de Andrade verseit továbbra is a közönség és miért maradnak aktuálisak az évtizedek múlásával is?

A válasz talán a következőkben rejlik érzékeny és bensőséges hangvétel költészetének, amely képes időtlen érzelmek és fájdalmak feltárására. Szeretné jobban megérteni a Hét arc vers ? kövesse elemzésünket!

Hét arc vers

Amikor megszülettem, egy görbe angyal

azok, akik az árnyékban élnek

azt mondta: "Menj, Carlos! légy bátortalan az életben.

Házak kémkednek az emberek után

akik nők után futnak.

A délután kék lehetett volna,

nem lenne ennyi vágy.

A villamos tele lábakkal halad:

fehér fekete sárga lábak.

Miért ennyi láb, Istenem, kérdezi a szívem.

De a szemem

nem kérnek semmit.

A férfi a bajusz mögött

komoly, egyszerű és erős.

Alig volt beszélgetés.

Kevés, ritka barátja van

a férfi a szemüveg és a bajusz mögött,

Istenem, miért hagytál el engem

ha tudnád, hogy nem vagyok Isten

ha tudnád, hogy gyenge vagyok.

Világ hatalmas világ,

ha a nevem Raimundo lenne

az egy rím lenne, nem pedig megoldás.

Világ hatalmas világ,

annál hatalmasabb a szívem.

Nem kéne elmondanom.

de az a hold

de az a konyak

Úgy mozgatnak minket, mint az ördög.

Hallgassa meg Hét arc vers Paulo Autran színész szavalata:

Hét arc vers

Az elemzés a Hét arc vers

1. strófa

Amikor megszülettem, egy görbe angyal

azok, akik az árnyékban élnek

azt mondta: "Menj, Carlos! légy bátortalan az életben.

Az első strófában az alany azzal kezdi, hogy elmeséli a történetét. Már az elején ott van az a gondolat, hogy ő predestinált Ily módon olyan valakinek tételezi fel magát, aki mindig "giccses lesz az életben".

A "gauche" szó a francia nyelvből származik, és azt jelenti, hogy "baloldali". A kifejezés úgy tűnik, hogy metafora arra, hogy ki az. furcsa, más , a többséggel ellentétes irányban jár.

Ebben az első esetben az alany egy nagyon fontos kinyilatkoztatást is tesz: a neve Carlos, mint Drummond. Ez a tényező lehetővé teszi a szerző és az eu-lyrikus közötti azonosítást, ami egyfajta önéletrajzi jellegű a vershez.

2. strófa

Házak kémkednek az emberek után

akik nők után futnak.

A délután kék lehetett volna,

nem lenne ennyi vágy.

A második strófa megszemélyesítéssel kezdődik: a házak, mintha emberek lennének, figyelik az utcák mozgását. Mintha távolról, csak a megfigyelő pozíciójából írná le az alany, amit lát.

A férfiak "nők után futó" férfiakra való hivatkozás úgy tűnik, hogy példázza a kétségbeesett szerelemkeresés, magányosság és a vágyat is, amely még az ég színét is megváltoztatja.

Nem szabad elfelejtenünk, hogy az alany saját tekintete befolyásolja azt, amit lát: fennáll annak a lehetősége, hogy érzéseit vetíti ki a városi tájra.

3. strófa

A villamos tele lábakkal halad:

fehér fekete sárga lábak.

Miért ennyi láb, Istenem, kérdezi a szívem.

De a szemem

nem kérnek semmit.

Még mindig a megfigyelő pozíciójában, mintha mindig kívül állna a cselekményen, ebben a strófában a benyomás, hogy szigetelés a téma növekedése.

Lásd még: A Hamupipőke (vagy Hamupipőke) története: összefoglaló és jelentés

A villamoson, amikor azt mondja, hogy sok lábat lát, a beszélő metonímiát használ (olyan kifejezőeszköz, amely a részt az egészért veszi). Azt hangsúlyozza, hogy sok ember van az utcán, egy tömeg körülötted.

Úgy tűnik, hogy a körülötte lévő sok ember, a világban lévő sok ember létezése szorongást okoz az alanyban, aki mit kérdez Istentől.

4. strófa

A férfi a bajusz mögött

komoly, egyszerű és erős.

Alig volt beszélgetés.

Kevés, ritka barátja van

a férfi a szemüveg és a bajusz mögött,

Ebben a negyedik strófában az alany tekintete hirtelen önmagára fordul. "Komoly, egyszerű és erős"-ként jellemzi magát, és úgy tűnik, hogy megfelel a felnőtt férfitól elvárt rugalmasság képének.

A következő versekben azonban az alany megmutatja, hogy mi létezik ezen a külső képen túl. Ez egy egyéni bezárkózva, kommunikáció nélkül és meglehetősen magányosan .

Ennyi ember között, egy nagyvárosnak tűnő helyen az elhagyatottság érzése, amely fokozatosan eluralkodik az eu-lyricistán, nyomasztó.

5. strófa

Istenem, miért hagytál el engem

Lásd még: Chiquinha Gonzaga: a brazil zeneszerző életrajza és legnagyobb slágerei

ha tudnád, hogy nem vagyok Isten

ha tudnád, hogy gyenge vagyok.

A téma szomorúságának, magányának és kétségbeesésének crescendója a vers ötödik strófájában éri el a csúcspontját. Itt egyfajta segélykiáltás, Istenhez intézett könyörgés olvasható.

Ez egy bibliai hivatkozás amely Jézus Krisztus szavait parafrazálja, amikor keresztre feszítik.

Szenvedése nyilvánvaló, ahogyan az érzései is. tehetetlenség és árvaság Irányítás nélkül, földi vagy égi támogatás nélkül, ez az alany egyedül van a világban.

A passzus a lírai én emberségének gondolatát erősíti: ő nem Isten, ő csak egy ember, tehát "gyenge", sebezhető, gyarló.

6. strófa

Világ hatalmas világ,

ha a nevem Raimundo lenne

az egy rím lenne, nem pedig megoldás.

Világ hatalmas világ,

annál hatalmasabb a szívem.

A világ mérhetetlenségére reflektálva egyértelmű, hogy az alany kicsinek, jelentéktelennek érzi magát a többi előtt. Ebben a strófában magára a költői alkotásra való reflektálást találjuk.

Azzal, hogy "rím lenne, nem lenne megoldás", arra következtethetünk, hogy az alany azt állítja, hogy az írás a költészet nem oldja meg a problémáidat az élettel.

Mégis, lehet, hogy ez egy módja annak, hogy hozzáférjen legmélyebb énjéhez. A szakasz utolsó verseiben azt állítja, hogy a szíve még tágabb, talán azért, mert túl sokat érez, vagy nem külsődleges érzelmeket és fájdalmakat tart magában.

Az is felmerül, hogy amellett, hogy a bolygó hatalmas és tele van emberekkel, minden emberben van egy belső világ, amely talán végtelen és mások számára ismeretlen.

7. strófa

Nem kéne elmondanom.

de az a hold

de az a konyak

Úgy mozgatnak minket, mint az ördög.

Az utolsó versszakok a szövegíró végső vallomásaként érkeznek. Itt beszél a az éjszaka mint az elmélkedés ideje éberség és érzékenység.

A hold, az alkohol és maga a költészet lehetővé teszi, hogy az általában zárkózott alany kapcsolatba kerüljön az érzelmeivel. Mindez megmozgatja őt, és arra készteti, hogy kifejezze, amit valóban érez, ezen a versen keresztül. .

A jelentés a Hét arc vers

Izgalmas és összetett, a költemény egy olyan vallomásos hangnem amit a lírai én Drummonddal való esetleges azonosítása még inkább felerősít. A téma a "I versus a világ" amely végigvonul a művén, már a kompozíció első versszakától kezdve jelen van.

Az alany, aki úgy nyilatkozik magáról, mint aki arra született, hogy "az életben giccses" legyen, úgy érzi, hogy nincs a helyén, és keresi a helyét a világban.

Így számos esetben a valóság puszta megfigyelőjeként viselkedik, mintha nem is része lenne a valóságnak, hanem kívül állna rajta.

A hét strófából álló vers a lírai én "hét arcát" mutatja be. Minden strófa a téma egy-egy aspektusát fejezi ki. illusztrálja, hogy mit érez abban a pillanatban.

Így a vers olyan szellőzőnyílásként jelenik meg, amely érzelmeinek és lelkiállapotainak sokféleségét, sőt ellentmondásosságát mutatja be.

Carlos Drummond de Andrade-ról

Carlos Drummond de Andrade (1902. október 31. - 1987. augusztus 17.) a 20. század legnagyobb nemzeti költőjének számít. Neve kétségkívül korának és általában a brazil irodalomnak a legmarkánsabb és legnagyobb hatású költői közé tartozik.

A brazil modernizmus második szakaszához tartozik, munkássága a korszakra jellemző jegyeket öltött magára, mint például a mindennapi nyelv használata, a mindennapok felértékelődése és a társadalmi-politikai témák.

Versei, amelyek olyan időtlen témákra reflektálnak, mint a magány, az emlékezés, a társadalmi élet és az emberi kapcsolatok, túlélték az idő múlását, és továbbra is minden generáció olvasóit lenyűgözik.

Tudjon meg többet Carlos Drummond de Andrade költészetéről.

Ismerje meg a következőket is




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray író, kutató és vállalkozó, aki szenvedélyesen feltárja a kreativitás, az innováció és az emberi potenciál metszéspontját. A „Culture of Geniuses” blog szerzőjeként azon dolgozik, hogy megfejtse a nagy teljesítményű csapatok és egyének titkait, akik számos területen figyelemre méltó sikereket értek el. Patrick társalapítója volt egy tanácsadó cégnek is, amely segít a szervezeteknek innovatív stratégiák kidolgozásában és a kreatív kultúrák előmozdításában. Munkássága számos publikációban szerepelt, köztük a Forbes-ban, a Fast Company-ban és az Entrepreneur-ben. A pszichológiai és üzleti háttérrel rendelkező Patrick egyedi perspektívát hoz az írásába, ötvözi a tudományos alapokon nyugvó meglátásokat gyakorlati tanácsokkal azoknak az olvasóknak, akik szeretnék kiaknázni saját potenciáljukat, és innovatívabb világot szeretnének létrehozni.