ლეონარდო და ვინჩის ბოლო ვახშამი: ნაწარმოების ანალიზი

ბოლო ვახშამი არის ლეონარდო და ვინჩის კედლის მხატვრობა 1494-1497 წლებში.

ის მდებარეობს სანტა მარია დელე გრაციეს მონასტრის სატრაპეზოში, მილანში, იტალია.

ფერწერული კომპოზიციის ზომებია 4,60 x 8,80 მეტრი და არის მსოფლიოში ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნამუშევარი და ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი მხატვრის მიერ, ასევე ერთ-ერთი ყველაზე შესწავლილი და გადაწერილი ხელოვნების ისტორიაში.

უკანასკნელი ვახშამი , დახატული და ვინჩის მიერ 1494-1497 წლებში

მხატვრობის ანალიზი

ინტერპრეტაცია

ბოლო ვახშამი , ასევე ცნობილი როგორც წმინდა ვახშამი , იგი წარმოადგენს ბიბლიურ მომენტს, როდესაც ქრისტე თავის ბოლო ტრაპეზს უზიარებს თავის მოწაფეებს. ნახატზე ნაჩვენები მომენტი არის ის, როდესაც იესომ ახლახან თქვა, რომ „ერთი თქვენგანი გამცემს“ , ხოლო მოწაფეები ეკითხებიან „მე ვარ? უფალო?" .

ეს თეორია ეფუძნება აჟიოტაჟს, რომელიც თითქოსდა მოციქულებს მოედო, რომლებიც დრამატული ჟესტებითა და გამონათქვამებით გამოხატავენ შიშსა და აღშფოთებას .

მოწაფეებისგან განსხვავებით, ქრისტე ავლენს პასიურ დამოკიდებულებას და ადასტურებს თავისი პოზით: „მიიღეთ, ჭამეთ, ეს არის ჩემი სხეული“. და "დალიეთ მისგან ყველანი, რადგან ეს არის ჩემი სისხლი" .

ჩვენ ამას ვხედავთ, რადგან ერთი ხელი პურზე მიუთითებს, მეორე კი პურზე მიუთითებს. ღვინის ჭიქა. მართლაც, ჭიქა (ანუ წმინდა გრაალი) არ არის სცენაზე , რასაც ზოგიერთი მკვლევარი ხედავს.როგორც პროვოკაცია ეკლესიისა და პაპისთვის, იმ დროს ალექსანდრე VI, რომელიც არც თუ ისე მოსწონდა და ვინჩის.

ეს ნახატი არის დაბალანსებული კომპოზიცია, სადაც ჟესტი ძალიან აქტუალურია , რადგან მისი მეშვეობით ხდება ემოციების გადაცემა.

ჟესტის ეს მნიშვნელობა ლეონარდოსთვის ფერწერული ნარატივის აგებაში დაფიქსირებულია მის ერთ-ერთ რვეულში. ამ ტექსტში იგი აცხადებს, რომ მხატვრობის მთავარი მიზანი და ასევე ყველაზე რთულად მისაღწევი არის „ადამიანის სულის განზრახვის“ წარმოჩენა წევრების ჟესტებითა და მოძრაობებით.

არქიტექტურა ის ემსახურება მხოლოდ პერსონაჟების მხარდაჭერას, რომლებიც კომპოზიციის მთავარი აქცენტია. ამგვარად, ნაცვლად იმისა, რომ მოხატული არქიტექტურული ელემენტები გადაფარონ ფიგურებზე, ისინი ხელს უწყობენ მათ ხაზგასმას, ანიჭებენ სიღრმეს.

ცენტრალური გაუჩინარების წერტილი პერსპექტივის თვალსაზრისით არის ქრისტე , რომელიც ცენტრშია. ნახატი ჩასმულია მთავარი ღიობით, სადაც შესაძლებელია ლანდშაფტის დაკვირვება. ამ გახსნის ზემოთ არის არქიტექტურული ორნამენტი, რომელიც სიმბოლურად მუშაობს, როგორც ჰალო მის თავზე.

ქრისტეს დეტალი ბოლო ვახშამი

ტექნიკური

ამ ნახატისთვის ლეონარდომ არ აირჩია ფრესკის ტრადიციული ტექნიკა (კვერცხის ტემპერა სველ თაბაშირზე), მაგრამ გადაწყვიტა ექსპერიმენტი გაეკეთებინა ზეთის შემკვრელით მშრალ თაბაშირზე.

ეს ინოვაციაშესაძლოა, ეს იმიტომ მოხდა, რომ მას სურდა ნახატს მიენიჭებინა კონკრეტული ასპექტი, განსხვავებული ტონალობებით, შუქთან/სიბნელთან თამაში, როგორც ეს მისთვის დამახასიათებელი იყო.

მაგრამ ეს შეიძლება ყოფილიყო არჩევანის გავლენის მოხდენა, რომ იგი ბოლომდე არ დაეუფლა ფრესკების ტექნიკა, ისევე როგორც ის, რომ ზეთი საშუალებას აძლევდა ფერწერას ფენებად და ამგვარად, სამუშაოს გადახედვა მისი შესრულების დროს. ნახატის კონსერვაციისთვის, რადგან მისი დასრულებიდან მალევე დაიწყო გაფუჭება.

მას შემდეგ ნამუშევარი განიცადა უამრავი ჩარევა და გადაღება , გარდა დაზიანებისა, ზოგიერთი რომელთაგან მე-19 საუკუნეში მოხდა, როდესაც ნაპოლეონის ჯარისკაცები სატრაპეზოს თავლას იყენებდნენ.

სხვა დაზიანებები მოხდა 1943 წლის დაბომბვის შედეგად, რამაც ნამუშევარი ბუნებრივი ელემენტების აგრესიას დაუთმო.

ამგვარად, თუ შენობის მყიფე მახასიათებელს, მოვლენებს მუშაობას გავაერთიანებთ, თითქმის სასწაულად მიგვაჩნია, რომ დღესაც შესაძლებელია მისი ჭვრეტა.

ისარგებლე შესაძლებლობით ასევე წაიკითხეთ სტატია ლეონარდო და ვინჩი: ფუნდამენტური ნამუშევრები.

ცნობისმოყვარეობა ბოლო ვახშმის შესახებ

მუდმივმა რესტავრაციამ, რომელიც ნამუშევარმა გაიარა საუკუნეების განმავლობაში, ასევე განაპირობა გარკვეული აღმოჩენები ნახატის შესახებ.

ერთ-ერთი მათგანია დეტალი, რომელიც აჩვენებს, რომ სუფრაზე არსებულ საკვებს შორის გველთევზა არის წარმოდგენილი (და არამხოლოდ ღვინო და პური, როგორც ჩვეულებრივი იყო), რაც განპირობებულია იმ დროისთვის ამ კერძის პოპულარობით.

ასევე არსებობს ჩანაწერები, რომლებიც მიუთითებს ზოგიერთ მოდელზე, რომელიც გამოიყენებოდა ფიგურების გამოსასახად . პარმაელი ბიჭი, სახელად ალესანდრო კარისიმო, სავარაუდოდ, ქრისტეს ხელების მოდელირებას ახდენდა.

არსებობს კიდეც მინიშნებები, რომ კაცი სახელად ჯოვანი კონტე იყო ქრისტეს სახის მოდელი. და რადგან ჩანაწერში ჩაწერილი ერთადერთი ჯოვანი კონტე სამხედრო კაცი იყო, საინტერესოა ვიფიქროთ, რომ იესოს მშვიდი და პასიური ფიგურა სამხედრო კაცის გამოსახულებაზე იყო დახატული.

ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი თეორია ერთ-ერთის შესახებ. ნახატის ფიგურებიდან, რომელმაც შექმნა წიგნი (დენ ბრაუნი) და ფილმი, არის ის, რომ ქრისტეს მარჯვნივ მჯდომი იქნებოდა მარიამ მაგდალინელი .

სინამდვილეში, ითვლება, რომ ეს იქნებოდა წმინდა იოანე მახარებელი , ყველაზე ახალგაზრდა მოწაფე, რომელიც იესოს უყვარდა. მამაკაცი ყოველთვის მის გვერდით იყო და აქ ის ანდროგენულად არის წარმოდგენილი (გაურკვეველი სქესის ფიგურა), ლეონარდოს მხატვრობის მახასიათებელი.

კვლევები და ესკიზები 1495-1497 წლებში შესრულებული ნახატზე წარმოდგენილი მოწაფეები

სხვადასხვა ვარაუდებისა და შეთქმულების თეორიების მიუხედავად, დანამდვილებით არ არის ცნობილი, რომელი სუბლიმინალური გზავნილები არის კომპოზიციაში. თუმცა, არის კურიოზული და საინტერესო დეტალები, როგორიცაა ის ფაქტი, რომ გობელენები, რომლებიც ამშვენებს ცრუ არქიტექტურის კედლებს.ნახატი იდენტურია მილანის ციხესიმაგრის.

ასევე საინტერესოა იმის გათვალისწინება, რომ მოციქულები ლეონარდოს ბევრი მეგობარისა და თანამედროვეების ნიმუშია , რომლებიც ასევე ხშირად სტუმრობდნენ მილანის კარს.

ეს არის ასევე ნამუშევარი, რომელიც დიდებასა და დიდებას ანიჭებს ლეონარდოს, რომელიც ახლა 40 წელზე მეტია.

იხილეთ ასევე :