Мусица Акуарела, Токуинхо (анализа и значење)

Акуарела , објављена почетком осамдесетих, је песма која сеже у свет детињства. Подсећа слушаоца на потребу да замишља алтернативне сценарије, размишљајући о лепоти могућности да превазиђемо наше креативне капацитете.

Мало људи зна, али композиција је први пут објављена у Италији, где је била огромна успех. , а тек касније ју је превео и адаптирао на португалски Токуинхо, који је и композитор оригиналне верзије.

Код нас је Акварела такође био изузетно успешан и добио још више видљивост након што је изабрана као звучна подлога за култну рекламу коју је 1984. објавила немачка компанија за оловке Фабер-Цастелл.

Лирицс

На било ком листу папира цртам жуто сунце

А са пет-шест редова је лако направити замак

Провлачим оловку око руке и дајем себи рукавицу,

А ако направим кишу, са два потеза имам један кишобран

Ако сићушна кап мастила падне на мали плави комад папира,

У тренутку замислим прелепог галеба како лети небом

Одлети, око неизмерне кривине север и југ,

Идем са њом, путујем, Хавајима, Пекингом или Истанбулом

сликам белу једрилицу, пловећи,

Толико је неба и мора у плавом пољупцу

Прелеп розе и кестењасти авион се појављује међу облацима

Све около је обојено, са својим светлима која сијатрептај

Само замисли да одлази, спокојан, леп,

И ако желимо, он ће слетети

Нацртаћу брод који одлази на било ком листу папира

Са неким добрим пријатељима који добро пију живот

Из једне Америке у другу могу прећи у секунди,

окрећем једноставан компас и у круг правим свет

Дечак хода и иде до зида

И тамо, одмах испред, чека нас, будућност је

А будућност је свемирски брод који ми покушавамо да пилотира,

Нема времена ни сажаљења, нема времена за долазак

Без тражења дозволе, то мења наш живот, а затим нас позива да се смејемо или плачемо

О овоме пут није на нама да знамо или видимо шта ће доћи

Крај тога нико не зна где ће се завршити

Хајдемо сви на прелепу модну писту

Од акварела који ће једног дана коначно обезбојити

(који ће обезбојити)

(који ће обезбојити)

(који ће обезбојити)

Анализа текста

Писмо Аквареле је дугачко и нема рефрена, што би могло бити поента против песме, али то није спречило да буде велики успех.

Као да лирско ја овде прича дугачку причу која директно додирује сећање слушаоца:

На било ком листу папира нацртам жуто сунце

И са пет-шест редова лако је направити замак

Провлачим оловку око руке и дајем себи рукавицу,

А ако направим кишу, са два потеза имам кишобранкиша

Кроз многе стихове позвани смо да се вратимо у машту из детињства , способну да подиже слике и сценарије у којима у почетку није било ничега.

У почетку одељак, наведен изнад, видимо како, са само неколико потеза, дете ствара низ од могућих универзума имајући само основне алате у руци као што су линије и бојење оловком.

Све изгледа лагано, без хитности, а наратор бира да се игра – баш као градитељ – да гради могуће сценарије или чак илуструје једноставне објекте.

Игра је кључна реч за разумевање Токињове песме, која је заснована на разиграном универзуму и позива на наш креативни инстинкт .

Ако сићушна кап мастила падне на мали плави комад папира,

У тренутку замишљам прелепог галеба како лети у небо

Наведени стихови чак објашњавају и непредвиђене догађаје који се дешавају у свету деце, изазивајући још већу идентификацију малог слушаоца - или одраслог слушаоца који се сећа свог детињства.

Колико пута приликом цртања не дозволимо случајно да се папир замрља? Али чињеница да цртеж није испао како се очекивало тера машту на рад и решење проблема се брзо проналази.

Одмах након тога писмо представља амплитуду света, терајући слушаоца да истражује машту у свемуњен потенцијал прелази границе и открива четири угла планете:

Лети, обилази огромну кривину на север и југ,

Ићи ћу са њом, путујући, Хавајима, Пекингом или Истанбулом

Насликам белу једрилицу, плови,

Толико је неба и мора у плавом пољупцу

Прелеп розе и кестењаст авион се појављује између облака

Да би остварио ово путовање, лирско ја ствара своје превозно средство: прво једрилицу, а затим авион.

Такође је важно подвући важност боја у Токињовој композицији, која је на сва времена, тражи да оживи пејзаже које слика .

Обратите пажњу на именице које прате боје: једрилица је бела, пољубац је плав, а авион је розе и кестењаст.

Све около у боји, са трепћућим светлима

Замислите само да одлази, спокојно, лепо,

И ако то желимо, слетеће

Такође истичемо чињеницу да је ово путовање самотно и да укључује само присуство детета и његове маште.

Она је та која управља целим универзумом око себе, учитељ песме и, на крају крајева, шала: авион може да оде или слети, само зависи од наредби креатора.

У следећем одломку, Токуинхо уводи неке важне лекције за будућност одрасла особа:

У било ком листу нацртам брод који одлази

са добрим пријатељима који пијудобар са животом

Из једне Америке у другу могу да пређем за секунд,

Окрећем обичан компас и у круг правим свет

Стихови уче да живот је пун долазака и одлазака и да је све пролазно и привремено .

Машта је у стању да свакога одведе са једног места на друго за веома кратко време и , захваљујући овом инвентивном капацитету људских бића, можемо да изградимо низ могућих сценарија.

У одломку, лирско сопство такође наглашава да је оно што је заиста важно бити у заједници са онима који чине да се осећате добро. Овде је сусрет пријатеља представљен на разигран и опуштен начин, као извор одмора и задовољства у суочавању са проблематичном рутином одраслих.

У следећем одломку, стихови указују на оно што ће доћи:

Дечак хода и иде до зида

И тамо, одмах испред, чека нас, будућност је

А будућност је свемирски брод који покушавамо да пилот,

Нема времена ни сажаљења, нема времена ни да стигне

Без тражења дозволе мења нам живот, па нас позива да се смејемо или плачемо

Први пут се помиње будућност која је повезана са идејом недостатка контроле и немогућности припитомљавања.

Већ овде дечак сазнаје да ће се много тога десити побегне из његових руку и да његова судбина није само последица онога што жели .

Ако је у прошлости, приликом цртања, дете имало потпуну контролу над универзумимапаралеле, како се развија, схватиће да ће врло мало бити у њеним рукама:

На овом путу није на нама да знамо или видимо шта ће доћи

Крај томе не тачно се зна куда ће то одвести

Хајдемо сви на прелепу модну писту

Од акварела који ће једног дана, коначно, обезбојити

Крај - на крају смрт - је третиран са изузетном деликатношћу, схваћен као суштински део живота.

Током завршних стихова видимо бледење цртежа, маленост човека пред непознатом судбином, али у исто време ми представљени су прелепом сликом акварел модне писте, пуне боја и живота.

Ванвременска песма Акварела одмах изазива идентификацију са читаоцем који се враћа свом првих година живота и са носталгијом сећа се оних тренутака који се никад не враћају.

Поред тога што је лепа шетња кроз детињство, песма је и одраз живота и пролазност времена .

Историја музике

Акварела је резултат партнерства између Бразилца - Токуинхо - и Италијана - Мауризио Фабризио.

Све је почело када је Маурицио Фабрицио дошао у Бразил да ради са Токињом и током једног од састанака показао је музичко дело које је створио.

Бразилски композитор је био изненађен када је схватио како слична стваралаштву делу које је имаонастао неко време раније са партнером Виницијусом де Мораесом.

С обзиром на случајност, Токуинхо и Мауризио су тада одлучили да саставе две композиције, по једну коју је креирао сваки музичар у својој земљи порекла.

Тхе стихови су у то време развијени на италијанском језику, а креација се звала Ацкуарелло. Прво је објављена у Италији, где је убрзо изашла на тржиште.

Погледајте аудио Токуинхо пева песму Италијанска верзија песме:

Понекад касније, након што је Ацкуарелло већ био добро познат у Италији, Токуинхо је направио превод и адаптацију и објавио је на бразилском тржиште.

Токуинхо је у почетку имао недоумице око тога да ли да објави песму у Бразилу јер му је било тешко да песма ухвати дуги текст и без рефрена. Али, чињеница је да је, када је објављена у нашој земљи, Акварела такође постигла огроман успех.

Поред што је природно заразила јавност, песму су покретала два спољна фактори: Акуарела је била тема Глобо сапунице са Дином Сфатом (вреди напоменути да је том приликом песма имала другачији текст) и била је тема рекламе Фабер-Цастелл, што је такође помогло да се још више промовишу песму.

Реклама Фабер-Цастелл

Токуинхоова песма је коришћена у реклами за компанију за оловке Фабер-Цастелл која је постала позната 1984.

Све из рекламе видимосценарији замишљени у песми добијају боју и живот на папиру. Линија цртежа прати стихове песме:

У 2018. немачки бренд је поново позвао Токуинха да ради на промоцији бренда и адаптацији песме.

Композитор је променио текст и у време када је објављена нова реклама, овог пута промовишући расну разноликост Бразила.

Види такође