Música Aquarela, ni Toquinho (pagsusuri at kahulugan)

Aquarela , na inilabas noong unang bahagi ng dekada otsenta, ay isang kanta na bumalik sa mundo ng pagkabata. Ipinapaalala nito sa tagapakinig ang pangangailangang mag-isip ng mga alternatibong senaryo, na pinag-iisipan ang kagandahan ng kakayahang lumampas sa pamamagitan ng aming malikhaing kapasidad.

Iilang tao ang nakakaalam, ngunit ang komposisyon ay unang inilabas sa Italya, kung saan ito ay napakalaki tagumpay. , at nang maglaon ay isinalin at inangkop ito sa Portuges ni Toquinho, na siya ring kompositor ng orihinal na bersyon.

Sa ating bansa Aquarela ay napakalaking tagumpay din at higit na natamo visibility matapos mapili bilang soundtrack para sa isang iconic na commercial na inilabas noong 1984 ng German pencil company na Faber-Castell.

Lyrics

Sa anumang sheet ng papel gumuhit ako ng dilaw na araw

At sa lima o anim na linya, madaling gumawa ng kastilyo

Ipinihit ko ang lapis sa aking kamay at binibigyan ako ng guwantes,

At kung magpapaulan ako, gamit ang two stroke I have one umbrella

Kung ang isang maliit na patak ng tinta ay bumagsak sa isang maliit na asul na piraso ng papel,

Sa isang iglap naiisip ko ang isang magandang seagull na lumilipad sa kalangitan

Lilipad ito, sa paligid ng napakalawak na kurba sa hilaga at timog,

Sama ako sa kanya, naglalakbay, Hawaii, Beijing o Istanbul

Nagpinta ako ng puting bangka, naglalayag,

Ito ay napakalawak na kalangitan at dagat sa isang asul na halik

Isang magandang kulay rosas at maroon na eroplano ang lumilitaw sa gitna ng mga ulap

Lahat sa paligid ay may kulay, na may mga ilaw na nagniningningblink

Isipin mo na lang na aalis siya, matahimik, maganda,

At kung gusto natin, lalapag siya

Guguhit ako ng papaalis na barko sa kahit anong papel.

Kasama ang ilang mabubuting kaibigan na umiinom ng mabuti sa buhay

Mula sa isang America patungo sa isa pa, makakadaan ako sa isang segundo,

Pumihit ako ng isang simpleng compass at sa isang bilog ay ginagawa ko ang mundo

Isang batang lalaki ang naglalakad at umaakyat sa dingding

At doon, sa unahan, naghihintay sa atin, ang hinaharap ay

At ang hinaharap ay isang sasakyang pangkalawakan na ating sinusubukan para mag-pilot,

Walang oras o awa, walang oras para dumating

Nang hindi humihingi ng pahintulot, binabago nito ang ating buhay, pagkatapos ay inaanyayahan tayong tumawa o umiyak

Sa bagay na ito daan wala tayong dapat alamin o tingnan kung ano ang darating

Ang katapusan nito walang nakakaalam kung saan ito magtatapos

Sa isang magandang catwalk tayo

Mula sa isang watercolor na isang araw, sa wakas, ay mawawalan ng kulay

(na magdidiskulay)

(na magdidiskulay)

(na magdidiskulay)

Lyric Analysis

Ang letra ng Aquarela ay mahaba at walang chorus, na maaaring maging punto laban sa kanta, ngunit hindi ito naging hadlang sa pagiging isang malaking tagumpay.

Para bang ang liriko na sarili dito ay nagsalaysay ng mahabang kuwento na direktang umaantig sa alaala mula sa nakikinig:

Sa alinmang papel ay gumuhit ako ng dilaw na araw

At kasama ang lima o anim na linya madali lang gumawa ng kastilyo

Ipinulupot ko ang lapis sa aking kamay at binibigyan ang aking sarili ng guwantes,

At kung magpapaulan ako, sa dalawang hampas ay mayroon akong payongulan

Sa lahat ng mga talata ay ipinatawag tayo na bumalik sa isang imahinasyon ng pagkabata , na may kakayahang magtayo ng mga imahe at senaryo kung saan noong una ay wala.

Sa pambungad seksyon, na itinuro sa itaas, nakikita natin kung paano, sa ilang stroke lang, ang bata ay lumikha ng isang serye ng posibleng mga uniberso may mga pangunahing tool lamang sa kamay gaya ng mga linya at pangkulay ng lapis.

Mukhang lahat magaan, nang walang madalian, at pinipili ng tagapagsalaysay na tumugtog - tulad ng isang tagabuo - upang bumuo ng mga posibleng senaryo o kahit na ilarawan ang mga simpleng bagay.

Ang play ay isang keyword upang maunawaan ang kanta ni Toquinho, na batay sa mapaglarong uniberso at nakakaakit sa ating malikhaing instinct .

Kung ang isang maliit na patak ng tinta ay bumagsak sa isang maliit na asul na piraso ng papel,

Sa isang iglap naiisip ko ang isang magandang seagull na lumilipad sa langit

Ang mga talata sa itaas ay nagsasaalang-alang sa mga hindi inaasahang pangyayari na nangyayari sa mundo ng mga bata, na nagiging sanhi ng mas malaking pagkakakilanlan sa bahagi ng maliit na tagapakinig - o ang nasa hustong gulang na tagapakinig na naaalala ang kanyang sariling pagkabata.

Ilang beses kapag nagdodrawing hindi natin sinasadyang mabahiran ng mantsa ang papel? Ngunit ang katotohanan na ang pagguhit ay hindi naging tulad ng inaasahan ay pinipilit ang imahinasyon na gumana at ang isang solusyon sa problema ay mabilis na nahanap.

Pagkatapos, ang liham ay nagpapakita ng amplitude ng mundo, na ginagawang ang nakikinig ay tuklasin ang imahinasyon sa lahatang potensyal nitong pagtawid sa mga hangganan at pagtuklas sa apat na sulok ng planeta:

Paglipad, pag-ikot sa napakalawak na kurba sa hilaga at timog,

Sasamahan ko siya, maglalakbay, Hawaii, Beijing o Istanbul

Nagpinta ako ng puting bangka, naglalayag,

Napakalaking kalangitan at dagat sa isang asul na halik

Isang magandang kulay rosas at maroon na eroplano ang lumilitaw sa pagitan ng mga ulap

Upang makamit ang paglalakbay na ito, ang liriko na sarili ay gumagawa ng sarili nitong paraan ng transportasyon: una ay isang bangkang naglalayag at pagkatapos ay isang eroplano.

Mahalaga rin na salungguhitan ang kahalagahan ng mga kulay sa komposisyon ni Toquinho, na, sa sa lahat ng pagkakataon, naghahangad ng pagbibigay-buhay sa mga tanawing kanyang ipinipinta .

Pansinin kung paano sinusundan ng mga kulay ang mga pangngalan: puti ang bangka, asul ang halik at kulay rosas at maroon ang eroplano.

Lahat sa paligid ay may kulay, na may mga ilaw na kumikislap

Isipin mo na lang na ito ay aalis, tahimik, maganda,

At kung gusto natin, ito ay lalapag

Idiniin din namin ang katotohanan na ang paglalakbay na ito ay nag-iisa at nagsasangkot lamang ng presensya ng bata at ng kanyang imahinasyon.

Siya ang namamahala sa buong uniberso sa paligid niya, ang guro ng kanta at, sa huli, isang biro: maaaring umalis o lumapag ang eroplano, depende lang ito sa mga utos na ibinigay ng lumikha.

Sa sumusunod na sipi, ipinakilala ni Toquinho ang ilang mahahalagang aral para sa hinaharap nasa hustong gulang:

Sa anumang sheet gumuhit ako ng papaalis na barko

kasama ang ilang matalik na kaibigan na umiinommabuti sa buhay

Mula sa isang America patungo sa isa pa, makakadaan ako sa isang segundo,

Ipinihit ko ang isang simpleng compass at sa isang bilog ay ginagawa ko ang mundo

Itinuturo ng mga talata na ang buhay ay puno ng mga pagdating at pag-alis at na lahat ay panandalian at pansamantala .

Ang imahinasyon ay may kakayahang dalhin ang lahat mula sa isang lugar patungo sa isa pa sa napakaikling panahon at , salamat sa kakayahang mapag-imbento ng mga tao, maaari tayong bumuo ng isang serye ng mga posibleng senaryo.

Sa sipi, binibigyang-diin din ng liriko na sarili na ang talagang mahalaga ay ang pakikipag-ugnayan sa mga nagpapasaya sa iyo. Dito, ang pagtatagpo sa pagitan ng magkakaibigan ay ipinakita sa isang mapaglaro at nakakarelaks na paraan, bilang isang mapagkukunan ng pahinga at kasiyahan sa harap ng isang magulong gawaing pang-adulto.

Sa sumusunod na sipi, ang liriko ay tumutukoy sa kung ano ang darating:

Isang batang lalaki ang naglalakad at umaakyat sa dingding

At doon, sa unahan, naghihintay sa atin, ang hinaharap ay

At ang hinaharap ay isang sasakyang pangkalawakan na sinusubukan nating gawin. piloto,

Wala siyang oras o awa, wala siyang oras para dumating

Nang hindi humihingi ng permiso binago niya ang buhay natin, pagkatapos ay niyayaya tayong tumawa o umiyak

Sa unang pagkakataon ay binanggit ang hinaharap, na nauugnay sa ideya ng kawalan ng kontrol at kawalan ng kakayahang mapaamo.

Narito na nalaman ng batang lalaki na marami sa mangyayari ay takasan ang kanyang mga kamay at na ang kanyang kapalaran ay hindi lamang bunga ng kanyang ninanais .

Kung dati, kapag nagdodrowing, ang bata ay may ganap na kontrol sa mga unibersomagkatulad, habang umuunlad ay malalaman nito na kakaunti lang ang nasa mga kamay nito:

Sa kalsadang ito, hindi natin dapat malaman o makita kung ano ang darating

Ang katapusan nito hindi alam ng isang tao kung saan ito hahantong

Pumunta tayong lahat sa isang magandang catwalk

Mula sa isang watercolor na balang araw, sa wakas, ay mawawalan ng kulay

Ang wakas - sa huli ay kamatayan - ay tinatrato nang may labis na kaselanan, na nauunawaan bilang isang mahalagang bahagi ng buhay.

Sa huling mga talata ay makikita natin ang paghina ng pagguhit, ang kaliitan ng tao sa harap ng hindi kilalang tadhana, ngunit kasabay nito ay iniharap sa isang magandang larawan ng isang watercolor catwalk, puno ng kulay at buhay.

Ang walang hanggang kantang Aquarela ay agad na pumukaw ng isang pagkakilanlan sa mambabasa na bumalik sa kanyang mga unang taon ng buhay at inaalala kasama ng nostalgia ang mga sandaling iyon na hindi na babalik.

Bukod sa pagiging isang magandang lakad sa pagkabata, ang kanta ay repleksyon din sa buhay at sa transience of time .

Music History

Aquarela ay resulta ng partnership ng isang Brazilian - Toquinho - at isang Italian - Maurizio Fabrizio.

Nagsimula ang lahat nang dumating si Maurizio Fabrizio sa Brasil upang makatrabaho si Toquinho at, sa isa sa mga pagpupulong, ipinakita niya ang isang piraso ng musika na kanyang nilikha.

Nagulat ang Brazilian na kompositor nang malaman kung paano katulad ng paglikha sa isang gawa na mayroon siyagumawa ng ilang oras bago kasama ang partner na si Vinicius de Moraes.

Dahil sa pagkakataon, nagpasya sina Toquinho at Maurizio na pagsama-samahin ang dalawang komposisyon, isa na nilikha ng bawat musikero sa kanilang bansang pinagmulan.

Ang Ang mga lyrics ay binuo noong panahong iyon, sa Italyano, at ang paglikha ay tinawag na Acquarello. Ito ay unang inilabas sa Italy, kung saan ito sa lalong madaling panahon ay sumabog sa merkado.

Tingnan ang audio ni Toquinho na kumanta ng kantang Italyano na bersyon ng kanta:

Minsan, pagkatapos ng Acquarello ay kilala na sa Italy, gumawa si Toquinho ng pagsasalin at adaptasyon at inilabas ito sa Brazilian market.

Si Toquinho sa una ay nag-alinlangan kung ilalabas ang kanta sa Brazil dahil nahirapan siyang mahuli ang kanta sa mahabang lyrics nito at walang chorus. Ngunit, ang katotohanan ay, noong ipinalabas ito sa ating bansa, ang Aquarela ay isang malaking tagumpay din.

Bukod sa natural na pagkahawa sa publiko, ang kanta ay hinimok ng dalawang panlabas mga kadahilanan: Aquarela ang tema ng isang Globo soap opera na nagtatampok kay Dina Sfat (kapansin-pansin na sa pagkakataong iyon ay may iba't ibang lyrics ang kanta) at naging tema ng komersyal na Faber-Castell, na nakatulong din sa i-promote pa ang kanta.

The Faber-Castell commercial

Ginamit ang kanta ni Toquinho sa isang commercial para sa Faber-Castell pencil company na sumikat noong 1984.

Sa kabuuan mula sa komersyal na nakikita natin angang mga senaryo na naisip sa kanta ay nakakuha ng kulay at buhay sa papel. Kasama ng linya ng drawing ang mga taludtod ng kanta:

Noong 2018 inimbitahan muli ng German brand si Toquinho na magtrabaho sa pag-promote ng brand at iakma ang kanta.

Binago ng kompositor ang lyrics at sa oras na inilabas ang isang bagong komersyal, sa pagkakataong ito ay nagpo-promote ng pagkakaiba-iba ng lahi ng Brazil.

Tingnan din ang