10 lan René Magritte ulertzeko

Surrealismoko izen handienetako bat, René Magritte (1898-1969) gaur egunera arte ikusleak intrigatzen dituzten koadro gogoangarrien sortzailea izan zen.

Bere maisulanagatik ezaguna den arren

2> Irudien traizioa (1929), Magritte izan zen lan bikain batzuen atzean dagoen jeinua.

Ikusi orain margolariaren hamar lanik handienak.

1. Irudien traizioa (1929)

1929an margotutako mihisea Irudien traizioa obra bat da. ikusleak errepresentazioaren mugak eta objektua berari buruz hausnartzeko.

Eskolako eskuz idatzitako azalpen-oinak artearen eta errealitatearen arteko muga zalantzan jartzen du ikuslea. Pipa hitzak ez du benetako tutu bat izendatzen, begi bistakoa dirudien behaketa da, baina margolari belgikarrak egokitasun handiz planteatu zuena.

Irudi iraultzailea da arteen munduan, ez kasualitatez. Lanak polemika asko inguratu zituen kaleratu zenean. Margolariak berak dioenez:

Pipa famatua. Jendeak nola errieta egiten zidan. Hala ere, esaidazu, bete dezakezu? Noski ezetz, irudikapen hutsa da. Arbelean idatzi izan balu: Hau pipa bat da, gezurra esango luke.

Ikus ere: Surrealismoko obra inspiratzaileak.

2. Gizonaren semea (1964)

Trajez, gorbata gorriz eta txapeldun gizon baten margolan bat -paisaiaren testuingurutik guztiz kanpo - aurpegiaren aurrean sagar berde bat duela René Magritten lanik ospetsuenetako bat da.

Figura, posizio estatikoan, atzealdean zeruertza duela (eta bizkarra emanda), zeru hodeitsu batek koroatzen duela eta horma txiki bat bizkarrean. Irudia hain da ikonikoa non pop kulturak bereganatu duela eta gaur egun masiboki erreproduzitzen da.

Hasieran koadroa Magritteren autoerretratua izango zen (bere zaindariaren aginduz), baina laster margolariak nahi izan zuen. lana beste zerbaitetan bihurtzea, agian ikusgai, ezkutuko eta giza jakin-minaren arteko eztabaida kontzeptualago batean.

3. Golconda (1953)

Euri tanta gisa irudikatutako gizonek intriga egiten dute behatzailea. Ia berdin-berdinak, ezin da argi ulertu lurretik flotatzen ote ziren edo zerutik gastatu ziren. Antzeko ezaugarriak izan arren, gertutik begiratuta, gizonak nola desberdinak diren ikusten dugu, ikuslea antzekotasunak eta desberdintasunak behatzeko joko batean parte hartzera bultzatuz. , atzealdea aldirietako eraikin arrunt bat da, hau ere leiho berdinekin, eta zeru urdina pantailaren goialdean. Pantailak galderak sortzen ditu indibidualtasunari buruz eta talde-identitateari buruz : zenbateraino diren subjektuak autonomoak edo portaera dutenmasaren arabera?

Koadroaren izenari buruzko bitxikeria bat: Golconda hondatuta dagoen hiria da (zehazkiago, Hyderabad ondoan dagoen gotorleku bat) Indian kokatua, diamanteen merkataritzagatik famatua. Jende askok galdetzen du zergatik jarri zion Magrittek hiri honi izena bere margolanari. Artearen teorialari batzuek iradokitzen dute gizonen txapeletan duten posizioak diamantearen egituraren antza duela.

4. Os Amantes (1928)

Esan daiteke mihisea Os Amantes dela, gutxienez, kezkagarria eta intrigazkoa. Markoaren erdian itxuraz maiteminduta dagoen bikote bat dago aurpegia estalita.

Oso hurbil, musu ematen dute, ahoa estalita duten arren. Ezin dugu maitaleen nortasuna ikusi eta pertsonaien sexua daramaten arroparen arabera bakarrik bereiz dezakegu.

Zalantza bat dago airean: nori ezkutatzen diote aurpegia? Elkarrengandik? Ikuslearengandik? Bazkide ofizial posibleetatik? Beloak maitasuna itsua dela esateko modu metaforiko bat izango al lirateke?

Lan surrealista askok bezala, Os Amantes k erantzunak baino gehiago ditu eta horregatik arrazoia. ikuslea liluratzen du.

5. Decalcomania (1966)

Margoaren izenak pintura estrategia bati egiten dio erreferentzia. Dekalkomania paper orri bat margotutako gainazal baten gainean sakatu eta hura kentzeko teknika da.

Goiko mihisean Magrittek teknika erabiltzen du.entzuleei bizkarra emanda gizonaren ilustrazioa duen joko bat bultzatuz.

Badirudi protagonista anonimoa eskuineko planotik kendu eta ezkerreko planora eraman zutela, bere gorputzaren oroitzapena, berea utziz. sestra, zeruertza ikusteko leiho moduko gisa grabatua.

6. Personal Values (1952)

Magritteren mihise gaineko olioan objektu hipertrofiatuak agertzen dira, guztiz ezohiko proportzioetan, ikusleari berehalako urruntasuna eta ondoeza eragiten dutenak.

Mihisean Balio pertsonalak , eguneroko objektuak, hala nola orrazia eta bizarra egiteko eskuila, izugarriak ageri dira, eta ohea eta alfonbrak txiki-txikiak agertzen dira, hormak zerua bezala margotuta dituen gelan.

Laburbilduz, objektuek publikoarengan nolabaiteko desorientazioa eragiten ez ezik, barruko eta kanpoko nozioa bera problematizatuta agertzen da margolanean.

7. Ispilu faltsua (1928)

Magritte-k margotutako olio-pinturak tamaina handiko ezkerreko gizakiaren begian bakarrik zentratzen du, elementu bakoitza nabarmentzen duen zoom oso zehatzarekin. begi-egiturarena.

Magritte-ren irudiak, ordea, zeruko ingerada normalean irisa ikustera ohituta egongo ginatekeen berezitasuna du.

Galdera nagusia hemen itzul daiteke. bidetik: gizakiaren begia zerua islatzen ikusiko genuke edogiza begi batek marraztuta geratzen den zerua?

8. Perspicacia (1936)

Mihisean Perspicacia protagonista, margolaria, txori bat marrazten harrapatu dute mihise batean atseden hartuta. kabalete baten gainean, alboko mahaian jarritako arrautza ikusten ari zaren bitartean.

Irudi intrigarrean artistak, arrautzatik, etorkizunean etorriko dena (txoria) aurreikusi balu bezala da.

Margolaria, eserita, pintzela eskuineko eskuan eta paleta ezkerrean duela, arrautzari arretaz begiratzen dio, etorkizuneko aukeratzat hartuta. Artista da inork ikusten ez duena ikusten duen bakarra: denak arrautza bati begira dauden bitartean, artistak bihar zer izango den aurreikusten du.

9. Tempo Trespassado (1938)

Egongela bat, tximinia bat gainean ispilua duena. Gelaren zati bat baino ez dugu ikusten, ohikoa ez dena. Hemen arreta deitzen duena tximiniaren barruko hormaren muga apurtzen duen trena da.

Berogailuak sortu beharko lukeen kea da, hain zuzen ere, flotatzaileko trenaren tximiniak askatzen duen kea. .

Bitxia da irudiak inolako zentzurik ez duen arren (tren bat horma bat zeharkatzen duena, lurrean euskarririk gabe flotatzen duena) mundu errealeko zenbait lege errespetatzea, hala nola itzalen proiekzioa.<1

10. A Reproduction Interdita (1937)

Gizon bat ispiluaren aurrean, liburu bat mahai gainean duelaeskuineko aldean, eguneko argia sartzen da ezkerreko leihotik. Ordura arte, deskribapenaren arabera, esan genezake koadro konbentzionala zela eta ez obra surrealista bat.

Pinturan normalaren ezberdina dena Debekatua den erreprodukzioa zera da. ispiluak ez du protagonistaren irudia erreproduzitzen, bikoiztu baino: gizona aurrealdetik ikusi beharrean, bere silueta atzetik ikusten dugu berriro.

Bitxia da ispiluak izan zena egitea. gainontzeko paisaiarekin lotuta suposatzen da: ezin hobeto islatzen ditu mahaigaina eta gainean kokatzen den liburua. Gizakiak, ordea, ez ditu logikaren legeak betetzen eta anonimoa izaten jarraitzen du, ikuslea nahastuz.

Nor zen René Magritte

René François Ghislain Magritte (1898-1969) margolari belgikarra ezaguna egin zen. arteen mundua bere izen-abizenarekin soilik.

Modistadun ehule baten semea (horrek azaltzen du bola-txapelarekin zuen obsesioa), adin nagusira iritsi zenean Académie Royale des-en sartu zen. Bruselako Beux-Arts.

René Magritte-ren erretratua.

22 urterekin bere lehen erakusketa profesionala egin zuen eta, sei urte geroago, pinturara soilik dedikatzea lortu zuen. . Horren aurretik, Renék iragarkiak eta kartelak sortzen lan egin behar izan zuen.

Esaten da bere lehen obra surrealista, 1926an margotua, Le Jockey Perdu izan zela, baina piezak ez zuen gauza handirik egingo.arrakasta.

Le Jockey Perdu ( The Lost Jockey ), Magritten lehen lan surrealista.

Hurrengo urtean Magritte-ra eraman zuen. Paris, non mugimendu surrealistako kideekin harreman estuagoa izaten hasi zen, tartean André Breton idazlearekin, taldearen buru.

Parisen, Magrittek galeria batekin kontratu bat sinatu zuen, eta horri esker serie bat ekoitzi zuen. Maitaleak eta Ispilu faltsua izenez ospetsu bihurtuko ziren lanen artean.

Belgikako margolariaren lan nagusia, Irudien traizioa , 1929an sortu zen. Bere lan guztiek galderak biderkatu nahi dituzte eta batez ere irudikapenaren muga, artearen eta errealaren arteko muga, ikusgarriaren eta ezkutukoaren arteko harremana eta norbanakoaren eta kolektiboaren arteko muga ahula zalantzan jartzen du. 1>

Bruselara bueltan, Renék margotzen jarraitu zuen hil arte, 1967ko abuztuaren 15ean gertatu zena.

Ikus ere