Rene Magritteni tushunish uchun 10 ta ish

Rene Magritteni tushunish uchun 10 ta ish
Patrick Gray

Syurrealizmning eng buyuk nomlaridan biri Rene Magritte (1898-1969) bugungi kungacha tomoshabinlarni hayratda qoldiradigan esda qolarli rasmlarning yaratuvchisi edi.

Garchi u o'zining durdona asari bilan mashhur

2> Tasvirlarga xiyonat (1929), Magritte bir qator ajoyib asarlarning dahosi edi.

Endi rassomning eng buyuk o'nta asarini toping.

1. Tasvirlarga xiyonat (1929)

1929-yilda chizilgan tuval Tasvirlarga xiyonat - bu asar tomoshabin tasvir chegaralari va ob'ektning o'zi haqida fikr yuritishi.

Maktab qo'lyozmasida yozilgan izohli sarlavha tomoshabinni san'at va haqiqat o'rtasidagi chegarani shubha ostiga qo'yadi. Quvur so'zi haqiqiy quvurni bildirmaydi, bu aniq ko'rinadigan, ammo belgiyalik rassom tomonidan juda ehtiyotkorlik bilan ko'tarilgan kuzatuvdir.

Bu san'at olamidagi inqilobiy tasvir, tasodifiy emas. Asar nashr etilganda ko'p bahs-munozaralarga sabab bo'ldi. Rassomning o'ziga ko'ra:

Mashhur quvur. Odamlar buning uchun meni qanday haqorat qilishdi. Biroq, ayting-chi, uni to'ldira olasizmi? Albatta, yo'q, bu shunchaki vakillik. Agar u doskaga yozgan bo'lsa: Bu quvur, u yolg'on gapirgan bo'lardi.

Shuningdek qarang: Syurrealizmning ilhomlantiruvchi asarlari.

2. Inson O'g'li (1964)

Kostyum, qizil galstuk va shlyapa kiygan odamning surati -landshaft kontekstidan butunlay tashqarida - yuzi oldida yashil olma bilan Rene Magrittening eng mashhur asarlaridan biri.

Statik holatda figura fonda ufq bilan (va orqa tomoni bilan), bulutli osmon va uning orqa tomonida kichik devor bilan. Tasvir shu qadar ajoyibki, u pop-madaniyat tomonidan singib ketgan va hozirda ommaviy ravishda qayta ishlab chiqarilmoqda.

Avvaliga rasm Magrittening avtoportreti bo'lardi (o'z homiysi tomonidan buyurtma qilingan), lekin tez orada rassom buni qilishni xohladi. ishni boshqa narsaga aylantiring, ehtimol ko'rinadigan, yashirin va insonning qiziqishi o'rtasidagi kontseptual muhokamada.

3. Golkonda (1953)

Yomg'ir tomchilari sifatida tasvirlangan erkaklar kuzatuvchini qiziqtiradi. Amalda bir xil, ular erdan suzganmi yoki osmondan chiqqanmi, aniq tushunish mumkin emas. O'xshash xususiyatlarga ega bo'lishiga qaramay, diqqat bilan qarasak, biz erkaklar bir-biridan qanday farq qilishini ko'ramiz, bu esa tomoshabinni o'xshashlik va farqlarni kuzatish o'yinida ishtirok etishga undaydi.

Barcha erkaklar qora palto va shlyapa - koko kiyishadi. , fon - oddiy shahar chetidagi bino, shuningdek, bir xil derazalari va ekran tepasida moviy osmon. Ekran individuallik va guruh o'ziga xosligi haqida savollarni ko'taradi: sub'ektlar qay darajada avtonom yoki ular o'zini qanday tutadi?massaga ko'ra?

Rasm nomiga qiziqish: Golkonda - Hindistonda joylashgan vayronaga aylangan shahar (aniqrog'i Haydarobod yaqinidagi qal'a), olmos savdosi bilan mashhur. Ko'pchilik Magritte o'z rasmiga nima uchun bu shahar nomini berganiga hayron bo'ladi. Ba'zi san'at nazariyotchilarining fikricha, shlyapa kiygan erkaklarning holati olmos tuzilishiga o'xshaydi.

4. Os Amantes (1928)

Aytish mumkinki, tuval Os Amantes , eng kamida, bezovta qiluvchi va qiziqarli. Kadrning o'rtasida yuzlari yopilgan holda oshiq bo'lgan er-xotin tasvirlangan.

Ular og'izlari yopiq bo'lsa ham, juda yaqin, o'pishadi. Biz sevishganlarning kimligini ko'ra olmaymiz va qahramonlarning jinsini faqat ko'tarib yurgan kiyimlariga qarab ajrata olamiz.

Havoda bir shubha muallaq: ular kimdan yuzlarini yashirishyapti? Bir-biridanmi? Tomoshabindanmi? Mumkin bo'lgan rasmiy sheriklardanmi? Pardalar sevgining ko'r ekanligini aytishning metaforik usuli bo'ladimi?

Ko'p surrealistik asarlar singari, Os Amantes javoblardan ko'ra ko'proq savollarni o'z ichiga oladi va shu sababli motiv tomoshabinni maftun etadi.

5. Decalcomania (1966)

Rasmning nomi rasm chizish strategiyasiga ishora qiladi. Dekalkomaniya - qog'oz varag'ini bo'yalgan yuza ustiga bosish va uni olib tashlash texnikasi.

Yuqoridagi tuvalda Magritte texnikadan foydalanadi.tomoshabinlarga orqasi burilgan odam tasviri bilan o'yinni rag'batlantirish.

Aftidan, anonim qahramon o'ng kadrdan olib tashlandi va chap kadrga o'tdi, uning tanasi xotirasi, uning kontur, ufqni ko'rish mumkin bo'lgan oynaning bir turi sifatida qayd etilgan.

Shuningdek qarang: Konkret she'riyatni tushunish uchun 10 ta she'r

6. Shaxsiy qadriyatlar (1952)

Magrittning tuvaldagi moyi gipertrofiyalangan ob'ektlarni mutlaqo g'ayrioddiy nisbatlarda aks ettiradi, bu esa tomoshabinni darhol begonalashtirish va noqulaylik tug'diradi.

Shaxsiy qadriyatlar tuvalida taroq va soqol olish cho'tkasi kabi kundalik buyumlar ulkan ko'rinadi, devorlari osmonga o'xshab bo'yalgan xonada karavot va gilamlar kichkina ko'rinadi.

Shuningdek qarang: "Matritsa" filmi: xulosa, tahlil va tushuntirish

Xulosa qilib aytadigan bo'lsak, nafaqat ob'ektlar jamoatchilikda ma'lum bir orientatsiyani keltirib chiqaradi , balki rasmda ichki va tashqi tushunchaning o'zi ham muammoli ko'rinadi.

7. Yolg'on oyna (1928)

Magritte tomonidan chizilgan yog'li rasm faqat katta o'lchamdagi chap inson ko'ziga qaratilgan bo'lib, har bir elementni ta'kidlagan holda juda aniq masshtab bilan. ko'z tuzilishi.

Ammo Magritte tasviri osmon konturlarini ko'rsatish xususiyatiga ega bo'lib, u erda biz odatda irisni ko'rishga odatlanganmiz.

Bu erda asosiy savolni tarjima qilish mumkin. yo'ldan: biz osmonni yoki osmonni aks ettiruvchi inson ko'zini ko'rgan bo'lardikinson ko'zi bilan o'ralgan osmon?

8. Perspicacia (1936)

Tuvalda Perspicacia bosh qahramon, rassom dam olayotgan tuvalga qushni chizayotganda ushlandi yonidagi stolga qo'yilgan tuxumni ko'rayotganda molbertda.

Qiziq tasvirda rassom tuxumdan kelajakda nima bo'lishini (qush) oldindan ko'ra olgandek bo'ladi.

Oʻng qoʻlida choʻtkasi, chap qoʻlida palitrasi bilan oʻtirgan rassom tuxumga diqqat bilan tikiladi va uni kelajak imkoniyati sifatida koʻradi. Hech kim ko'rmagan narsani faqat rassom ko'radi: hamma tuxumga tikilib tursa, rassom ertaga nima bo'lishini bashorat qiladi.

9. Trespasado tempi (1938)

Yashash xonasi, tepada oynali kamin. Biz faqat xonaning g'ayrioddiy ko'rinmaydigan qismini ko'ramiz. Bu erda diqqatni tortadigan narsa kaminning ichki qismidagi devor chegarasini yorib o'tayotgan poezddir.

Isitish natijasida hosil bo'lishi kerak bo'lgan tutun aslida suzuvchi poezdning mo'ridan chiqadigan tutundir. .

Tasvir hech qanday ma'noga ega bo'lmasa-da (devordan o'tayotgan, yerda hech qanday tayanchsiz suzib yuruvchi poezd) u soya proyeksiyasi kabi haqiqiy dunyoning ba'zi qonunlariga rioya qilishi qiziq.<1

10. Interdita reproduktsiyasi (1937)

Oyna oldida bir odam, stolining tepasida kitob bilano'ng tomonda, kunduzgi yorug'lik chap tomondagi derazadan kiradi. O'sha vaqtga qadar, tavsifga ko'ra, biz bu syurrealistik asar emas, an'anaviy rasm bo'lgan deb aytishimiz mumkin edi.

Rasmdagi odatdagidan nimasi farq qiladi Taqiqlangan takrorlash oyna qahramonning qiyofasini takrorlamaydi, balki uni takrorlaydi: biz odamni old tomondan ko'rish o'rniga, biz uning siluetini orqa tomondan ko'ramiz.

Qiziqki, oyna nima bo'lsa, shuni qiladi. landshaftning qolgan qismiga nisbatan: u stol usti va uning ustida joylashgan kitobni mukammal aks ettiradi. Inson esa mantiq qonunlariga bo'ysunmaydi va anonim bo'lib, tomoshabinni chalg'itadi.

Rene Magritte kim bo'lgan

Belgiyalik rassom Rene Fransua Gislen Magritte (1898-1969) san'at olamida faqat ismi va familiyasi bilan.

Frezistli to'quvchining o'g'li (bu uning shlyapaga bo'lgan ishtiyoqini ko'p tushuntiradi), u balog'at yoshiga etganida Royal Académie desga qo'shildi. Bryusseldan Beux-Arts.

Rene Magrittning portreti.

22 yoshida u o'zining birinchi professional ko'rgazmasini o'tkazdi va olti yildan so'ng o'zini faqat rasmga bag'ishlashga muvaffaq bo'ldi. . Bungacha Rene reklama va afishalar yaratish ustida ishlashi kerak edi.

Uning 1926-yilda chizilgan birinchi syurrealistik asari Le Jockey Perdu ekanligi aytiladi, ammo bu asar unchalik ko'p narsa keltirmagan bo'lardi.muvaffaqiyat.

Le Jockey Perdu ( The Lost Jokey ), Magrittening birinchi syurrealistik ishi.

Keyingi yili Magritte boshqa joyga ko'chirildi. Parijda u syurrealistik harakat a'zolari, jumladan, guruh rahbari yozuvchi Andre Breton bilan yaqinroq aloqada bo'la boshladi.

Parijda Magritte galereya bilan shartnoma imzoladi va bu unga serial yaratishga imkon berdi. Sevishganlar va Soxta ko'zgu nomi bilan mashhur bo'lgan asarlar.

Belgiyalik rassomning asosiy asari Tasvirlarga xiyonat , 1929 yilda yaratilgan. Uning barcha ishlari savollarni ko'paytirishga intiladi va ayniqsa, vakillik chegarasi, san'at va real o'rtasidagi chegara, ko'rinadigan va yashirin o'rtasidagi munosabatlar va shaxs va jamoa o'rtasidagi nozik chegara.

Bryusselga qaytib, Rene 1967 yil 15 avgustda sodir bo'lgan vafotigacha rasm chizishni davom ettirdi.

Shuningdek qarang




Patrick Gray
Patrick Gray
Patrik Grey - ijodkorlik, innovatsiyalar va inson salohiyati chorrahasini o'rganishga ishtiyoqi bor yozuvchi, tadqiqotchi va tadbirkor. "Daholar madaniyati" blogi muallifi sifatida u turli sohalarda ajoyib muvaffaqiyatlarga erishgan yuqori samarali jamoalar va shaxslar sirlarini ochish ustida ishlamoqda. Patrik, shuningdek, tashkilotlarga innovatsion strategiyalarni ishlab chiqish va ijodiy madaniyatni rivojlantirishga yordam beradigan konsalting firmasiga asos solgan. Uning ishi Forbes, Fast Company va Entrepreneur kabi ko'plab nashrlarda namoyish etilgan. Psixologiya va biznes sohasida ma'lumotga ega bo'lgan Patrik o'z potentsialini ochish va yanada innovatsion dunyo yaratmoqchi bo'lgan o'quvchilar uchun ilmiy asoslangan fikrlarni amaliy maslahatlar bilan uyg'unlashtirib, o'z yozuviga o'ziga xos nuqtai nazar keltiradi.