Sadržaj
Venera Miloska je statua antičke Grčke, za čije se autorstvo sumnja da je Aleksandar Antiohijski. Otkriven je 1820. godine na otoku Milo. Od tada je odnesena u Francusku i izložena u muzeju Louvre, gdje se nalazi i danas.
Skulptura je obavijena velom tajne, s više od jedne verzije njezina otkrića koja se temelji na nepouzdanim izvorima. .
Iako istina nikada nije utvrđena, slika " božice bez ruku " postala je jedno od najraširenijih, reproduciranih i najpriznatijih djela u povijesti umjetnosti.
>Koju je francuska vlada učinila "trenutačno slavnom" otkad je otkrivena, Venera Miloska nastavlja pobuđivati pozornost i znatiželju javnosti koja posjećuje Louvre.
Izložena Venera Miloska u muzeju Louvre, pogled sprijeda.
Analiza djela
Kompozicija
S 2,02 metra visine , kip se sastoji od dva velika komada Paros mramora, odvajajući žensku sliku u struku.
Spojeni zajedno željeznim stezaljkama, kip bi imao manje dijelove izrezbarene zasebno, kao što su ruke i stopala. To je bila uobičajena umjetnička tehnika u neoklasičnom razdoblju, koja je pomogla da se djelo postavi kronološki.
Također zbog svoje visine, vrlo neobične za ženu tog vremena, ubrzo se smatralo da bi predstavljao božanski lik , veći u moći i stasu od običnog čovjeka.
Držanjekorporal
U stojećem položaju, ženska figura stoji sa savijenom i blago podignutom lijevom nogom, noseći svoju težinu na desnoj nozi. Zakrivljeno tijelo i vijugavi položaj naglašavaju njezine prirodne obline, ističući struk i bokove.
Vidi također: Film Central do Brasil (sažetak i analiza) 
Vjeruje se da je autorica djela odavala počast božici ljubavi, Afrodita , poznata i cijenjena zbog svoje ženstvenosti i senzualnosti.
S ogoljenim gornjim dijelom tijela, otkrivajući ramena, grudi i trbuh, božica je humanizirana, predstavljena u svakodnevnom okruženju . Budući da je imala samo tkaninu omotanu oko struka, mnogi tvrde da je Venera ulazila ili izlazila iz kade.
Ogrtači
Postoji jasan kontrast između gornjeg i donjeg dijela kip. Tako je umjetnik suprotstavio delikatnost ženskog tijela težini plašta, stvarajući suprotne teksture.
Da bi reproducirao teksturu plašta, isklesao je nekoliko nabora i nabora u mramoru, kao da bi se odvijala u tkanini, igrajući se svjetlima i sjenama.
Neka tumačenja tvrde da bi položaj božice, s izokrenutim tijelom, imao za cilj držanje plašta koji je klizao.
Lice
Predstavljajući ideal ljepote i klasičnu tradiciju , žena ima spokojno lice, koje ne odaje velike emocije. Njegov zagonetan izraz lica i pogled u daljini ostaju nemogućidešifrirati.
Kao i kod drugih djela koja su obilježila povijest umjetnosti, tajanstveni Venerin izraz i mekoća njezinih crta s vremenom su osvojili obožavatelje.
Njena kosa, duga i razdijeljena po sredini, svezana je, ali otkriva valovitu teksturu koju je kipar ponovno stvorio u mramoru.
Elementi koji su izgubljeni
Iako joj također nedostaje lijevo stopalo, nedostatak koji se najviše ističe na kipu, a ujedno i onaj koji ga je ovjekovječio, je nedostatak ruku .
Možda zato što je to tako upečatljivo obilježje, Postoji nekoliko legendi koje nastoje pogoditi što je božica nosila i kako je izgubila svoje udove.
Neki izvori govore da je, uz Veneru, bila i ruka pronašao da drži jabuku . Čini se da element ima smisla u kipu, jer je božica ponekad bila predstavljena s voćem, koje je dobila od Pariza kada ju je izabrao za najljepše božanstvo.
Iako je teorija tzv. kost razdora” bio je Prikladno, “Milo” znači “jabuka” na grčkom, i mogla bi biti referenca na mjesto gdje je kip napravljen.
Značaj djela
Predstavlja Afroditu, jedna od najvažnijih i najpoštovanijih božica u klasičnoj antici, Miloska Venera simbolizira ideal ljepote lica i tijela tog vremena.
Budući da je jedno od rijetkih izvornih djela antike koji su došli do naših vremenadana, njegova osakaćena nesavršenost u kontrastu je s preciznim radom kipara.
Prema nekim stručnjacima, uz propagandu koju je francuska vlada pokrenula za promicanje djela, njegova bi slava također biti zato što je komad jedinstven.
Zbog položaja njezina tijela i valovitosti njezinog plašta i kose, žena čini se da je u pokretu , gledana iz svih kutova.
Povijest rada
Otkriće
Prema najpopularnijoj verziji, otkriće se dogodilo u travnju 1820 , na otoku Milo . Neki izvori govore da je seljak Yorgos Kentrotas pronašao kip dok je tražio kamenje za izgradnju zida.
Čovjek iz francuske mornarice koji je bio na mjestu vidio bi komad i prepoznao njegovu povijesnu i umjetničku vrijednost, kupivši Veneru od domorodaca.
Kip je odnesen u Francusku i ponuđen kralju Luju XVIII., kasnije je izložen u muzeju Louvre i visoko promoviran pred javnošću.
Povijesni kontekst u Francuskoj
Tijekom tog razdoblja, zemlja je bila prisiljena vratiti neka umjetnička djela, opljačkana tijekom Napoleonove vladavine (uključujući talijansku Veneru de Medici). Tako se Venera Miloska pojavila kao izvor nacionalnog ponosa, povećavajući francusku umjetničku baštinu i njen status .
Potreba da se Venera Miloska prikaže kao umjetničko djelo najviša vrijednost, kako bi se odala počastFrancuzi, uvelike su zakomplicirali proces identifikacije djela.
Proces identifikacije
Autorstvo kipa i datum njegovog nastanka izazvali su mnogo kontroverzi, iako nam je vrijeme omogućilo da dođemo do nekih zaključke. U početku, kada je odneseno u Louvre, djelo je identificirano kao da pripada klasičnom razdoblju , najprestižnijem u to vrijeme (480. pr. Kr. - 400. pr. Kr.). Njegovo autorstvo pripisano je slavnom umjetniku Praxitelesu .
Međutim, postojale su indikacije da je kip djelo mnogo manje starog i poznatog umjetnika: Alexandrea de Antioch , Menidov sin. Tu je mogućnost ugušila francuska vlada, koju nije zanimalo da je djelo neoklasično, razdoblje koje se smatralo dekadentnim u grčkoj umjetnosti.
Kasnije je Muzej morao prepoznati pogrešku u identifikaciji, budući da je nekoliko stručnjaci su potvrdili da je djelo kasnije i da ga je vjerojatno napisao Aleksandar Antiohijski.
Zapravo, neke studije ističu da je zamišljeno između 190. pr. i 100. pr. Kr. Prema stručnjacima, to se može zaključiti po primijenjenim tehnikama, kao i po držanju žene i njezinoj odjeći.
Zanimljivosti o Miloskoj Veneri
Što se dogodilo s vaše ruke?
Pitanje izaziva toliko znatiželje da je dovelo do nekoliko studija. Nekada je postojala legenda da su grbovi kipabili bi otrgnuti u borbi između mornara i domorodaca, da odluče tko će ga zadržati. Priča je, međutim, lažna.
Hipoteza koja stvara više konsenzusa je da je već pronađeno bez udova , koji bi bili slomljeni i izgubljeni tijekom vremena.
Ukrasi
Iako su nestali, znamo da je Venera nosila metalne ukrase (naušnice, narukvica, tijara), što možemo potvrditi postojanjem rupa na mjestima gdje su komadi pristajali.
Također se vjeruje da je kip imao više rekvizita i da je bio oslikan u vrijeme nastanka, bez sačuvanih tragova koji to potvrđuju.
Dorada
Dorada kipa nije svejedno, sprijeda je profinjeniji, a straga manje. Ova praksa se često koristila za kipove dizajnirane za postavljanje u niše.
Nije Venera
Unatoč imenu pod kojim je ovjekovječen, kip nije Venera. S obzirom na to da bi odavala počast grčkoj božici, bila bi riječ o Afroditi, imenu božice ljubavi.
Ipak, postoje nedoumice oko njezina identiteta. Neke teorije sugeriraju da je predstavljala Amfitritu, Posejdonovu ženu, koju su obožavali na otoku Milo.
Vidi također: Rimska umjetnost: slikarstvo, skulptura i arhitektura (stilovi i objašnjenje)Natjecanje za pronalaženje dvojnice Venere
Priča se kao prototip klasične ljepote, Miloska Venera ostala je sinonim za ženski šarm. U Sjedinjenim Državama, uGodine 1916. sveučilišta Wellesley i Swarthmore održala su natjecanje kako bi među svojim studentima pronašli dvojnicu Venere Miloske.
Grčka želi natrag Veneru
S obzirom da ga je Francuska kupila nedugo nakon što je otkriveno, jedno od najamblematičnijih djela grčke kulture nikada se nije vratilo u svoju zemlju podrijetla. Grčka polaže svoje pravo na rad koji joj je toliko dugo bio uskraćen, tražeći povrat kipa do 2020.
Prikazi Venere Miloske
Unatoč svim raspravama i kontroverzama , djelo je nastavilo cijeniti i vrednovati i publika i kritika. Lik Venere Miloske postao je ikoničan u zapadnoj kulturi, kopiran je, reproduciran i ponovno izmišljen na razne načine, sve do danas.
Neki primjeri reinterpretacija Venere Miloske:
Salvador Dalí, Venera Miloska s ladicama (1964).
René Magritte, Quand l'heure sonnera (1964-65).
Bernardo Bertolucci, Sanjari, (2003).
Vidi također
