Analyse og fortolkning af skulpturen Venus de Milo

Venus de Milo er en antik græsk statue, der formodes at være skabt af Alexander af Antiokia, og som blev fundet i 1820 på øen Milo, bragt til Frankrig og udstillet på Louvre-museet, hvor den stadig befinder sig den dag i dag.

Skulpturen er omgærdet af mystik, og der findes mere end én version af dens opdagelse, baseret på upålidelige kilder.

Selv om sandheden aldrig er blevet fastslået, er billedet af " armløs gudinde " er blevet et af de mest omtalte, reproducerede og anerkendte værker i kunsthistorien.

Venus de Milo er blevet gjort til en "øjeblikkelig berømthed" af den franske regering, siden den blev opdaget, og den vækker fortsat opmærksomhed og nysgerrighed hos publikum, der besøger Louvre.

Venus de Milo udstillet på Louvre-museet, forfra set.

Analyse af arbejdet

Sammensætning

Med 2,02 meter høj statuen består af to store stykker marmor fra Paros , der adskiller det kvindelige billede ved taljen.

Statuen var forbundet med jernklemmer og havde mindre dele, som var skulptureret separat, f.eks. arme og fødder, hvilket var en almindelig kunstnerisk teknik i den nyklassicistiske periode, og som er med til at placere værket kronologisk.

Også på grund af hendes højde, som var meget usædvanlig for en kvinde på den tid, troede man hurtigt, at hun repræsenterede en guddommelig skikkelse, som var stærkere og stærkere end et almindeligt menneske.

Kropsholdning

Den stående kvindefigur står med venstre ben bøjet og let hævet og støtter sin vægt på højre ben. Den snoede krop og den snoede stilling fremhæver hendes naturlige kurver og markerer hendes talje og hofter.

Det menes, at forfatteren af værket hyldede kærlighedsgudinden, Afrodite kendt og æret for sin femininitet og sensualitet.

Med den øverste del af kroppen afklædt, der afslører hendes skuldre, bryster og mave, er gudinden menneskeliggjort og repræsenteret i en hverdagsscene. Fordi hun kun er iført et klæde, der er viklet om hendes talje, hævder mange, at Venus ville gå ind eller ud af badet.

Våben

Der er en tydelig kontrast mellem den øverste og nederste del af statuen, og kunstneren har således sat den kvindelige krops delikatesse over for kappens vægt og skabt modsatrettede teksturer.

For at gengive kappens tekstur har han skulptureret flere folder og knæk i marmoret, som det ville ske i et stof, og leget med lys og skygger.

Nogle fortolkninger hævder, at gudindens stilling med den forvredne krop skulle holde den glidende kappe fast.

Ansigt

Repræsentation af skønhedsidealet og den klassiske tradition Hendes gådefulde udtryk og hendes fjerne blik er stadig umuligt at tyde.

Som med andre værker, der har præget kunsthistorien, har Venus' mystiske udtryk og hendes bløde træk vundet beundrere gennem tiderne.

Hendes lange hår, der er langt og skilt på midten, er sat op, men afslører den bølgede struktur, som billedhuggeren har genskabt i marmoret.

Elementer, der er gået tabt

Selv om den også mangler en venstre fod, er det fravær, der skiller sig mest ud på statuen, og også det, der udødeliggjorde den, den fravær af arm .

Måske fordi det er et så markant træk, er der flere legender, der forsøger at gætte, hvad gudinden bar på, og hvordan hun mistede sine lemmer.

Nogle kilder beretter, at sammen med Venus blev der også fundet en hånd, der holder et æble Elementet synes at give mening i statuen, da gudinden undertiden blev fremstillet med frugten, som hun modtog fra Paris, da han kårede hende til den smukkeste af alle gudinder.

Selv om den såkaldte "bone of contention"-teori var relevant, betyder "Milo" "æble" på græsk og kan være en henvisning til, hvor statuen blev lavet.

Betydningen af værket

Venus de Milo forestiller Afrodite, en af de vigtigste og mest ærværdige gudinder i den klassiske oldtid, og er en af de mest betydningsfulde og ærværdige gudinder i den klassiske oldtid. symboliserer skønhedsidealet ansigt og krop af den tid.

Det er et af de få originale værker fra antikken, der er nået frem til vore dage, dens lemlæstede ufuldkommenhed står i kontrast til det præcise håndværk af billedhuggeren.

Ifølge nogle eksperter vil værket, ud over den franske regerings propaganda for at promovere det, også være berømt for at være et unikt værk.

Af hendes kropsholdning og bølgerne i hendes kappe og hår kunne man se, at kvinden synes at være på vej set fra alle vinkler.

Historien om arbejdet

Opdagelse

Ifølge den mest populære version skete opdagelsen i april 1820 , på øen Milo Nogle kilder siger, at det var bonden Yorgos Kentrotas som fandt statuen, da han ledte efter sten til at bygge en mur.

En fransk marinesoldat, der var på stedet, ville have set stykket og anerkendt dets historiske og kunstneriske værdi og købt Venus af de indfødte.

Statuen blev bragt til Frankrig og tilbudt til kong Louis XVIII, og senere blev den udstillet på Louvre-museet og meget promoveret til offentligheden.

Historisk kontekst i Frankrig

I denne periode blev landet tvunget til at tilbagelevere nogle kunstværker, der var blevet plyndret under Napoleons styre (bl.a. en italiensk Venus de Medici). Venus de Milo blev således en kilde til national stolthed, hvilket øgede Frankrigs kunstneriske arv og dets status .

Behovet for at vise Venus de Milo som et kunstværk af højeste værdi for at give det franske folk selv prestige, komplicerede i høj grad processen med at identificere værket.

Identifikationsproces

Statuens forfatterskab og datoen for dens skabelse har givet anledning til mange kontroverser, selv om tiden har gjort det muligt at nå frem til nogle konklusioner. I første omgang, da den blev bragt til Louvre, blev værket er blevet identificeret som tilhørende den klassiske periode den mest prestigefyldte på den tid (480 f.Kr. - 400 f.Kr.). Den blev tilskrevet den berømte kunstner Praxíteles som ophavsmand. .

Der var dog tegn på, at den statue ville have været af en langt mindre gammel og respekteret kunstner: Alexander af Antiokia Den franske regering ønskede ikke, at værket skulle være neoklassisk, en periode, der blev betragtet som dekadent i græsk kunst.

Museet måtte efterfølgende erkende fejlidentifikationen, da forskellige eksperter bekræftede, at værket var senere og muligvis udført af Alexander af Antiokia.

Faktisk er der nogle undersøgelser påpege, at den blev udtænkt mellem 190 f.Kr. og 100 f.Kr. Ifølge eksperterne kan dette konkluderes ud fra selve de anvendte teknikker samt kvindens kropsholdning og påklædning.

Kuriositeter om Venus de Milo

Hvad er der sket med dine arme?

Spørgsmålet vækker så megen nysgerrighed, at det har givet anledning til flere undersøgelser. Der var engang en legende om, at statuens arme blev revet af i en kamp mellem sømænd og indfødte for at afgøre, hvem der skulle få den. Historien er imidlertid falsk.

Den hypotese, som der er størst enighed om, er, at den allerede er fundet uden lemmerne , som ville være blevet nedbrudt og gået tabt med tiden.

Ornamentering

Selv om de er forsvundet, ved vi, at Venus bar metalornamenter (øreringe, armbånd, diadem), hvilket vi kan bekræfte ved at se, at der er huller, hvor stykkerne passede.

Det menes også, at statuen havde flere rekvisitter, og at den blev malet på det tidspunkt, hvor den blev skabt, men der er ingen spor, der kan bevise det.

Færdiggørelse

Statuens finish er ikke ens og er mere raffineret på forsiden og mindre raffineret på bagsiden. Denne praksis var meget udbredt i forbindelse med statuer, der skulle placeres i nicher.

Ikke en Venus

På trods af det navn, som den er blevet forevigt, er statuen ikke en Venus, men en Afrodite, som er navnet på kærlighedsgudinden, da den ville hylde den græske gudinde.

Nogle teorier går ud på, at den forestiller Amfitrite, Poseidons hustru, som blev tilbedt på øen Milo.

Konkurrence om at finde Venus' dobbeltgænger

Venus de Milo blev betragtet som prototypen på klassisk skønhed og forblev synonymt med feminin charme. I USA blev universiteterne i 1916 på Wellesley e Swarthmore udskrev en konkurrence om at finde en Venus de Milo blandt deres elever.

Grækenland vil have Venus tilbage

Et af de mest symbolske værker i den græske kultur er blevet erhvervet af Frankrig kort efter dets opdagelse, men er aldrig vendt tilbage til sit oprindelsesland. Grækenland kræver sin ret til det værk, som det har været berøvet så længe, og kræver, at statuen bliver returneret inden 2020.

Afbildninger af Venus de Milo

På trods af alle debatter og kontroverser blev værket fortsat værdsat og værdsat af både offentligheden og kritikere. Venus de Milo er blevet et ikon i den vestlige kultur og er blevet kopieret, reproduceret og genopfundet i forskellige former helt frem til i dag.

Nogle eksempler på nyfortolkninger af Venus de Milo:

Salvador Dali, Venus de Milo med skuffer (1964).

René Magritte, Quand l'heure sonnera (1964-65).

Bernardo Bertolucci, Drømmerne, (2003).

Lær også følgende at kende