10 karên sereke yên Frida Kahlo (û wateyên wan)

Frida Kahlo navê hunerî yê Magdalena Carmen Frida Kahlo y Calderón (1907-1954) ye, Meksîkîyek yekta ku di 6ê tîrmeha 1907an de li Coyoacán ji dayik bûye.

Tevî ku tomar diyar dikin ku Frida di 1907 de ji dayik bûye. wênesaz îdia kir ku ew di sala 1910an de hatiye dinyayê, ji ber ku ew sala Şoreşa Meksîkayê bû, ya ku ew pê serbilind bû.

Nakokî, nakokî, nivîskara tabloyên xurt û şêwazeke pêşiyê, Frida bû. bû rûyê Meksîkayê û di demeke kin de bi kevalên xwe yên bi hêz cîhan qezenc kir.

1. Du Frîda (1939)

Nûnerên her du Frîdayan li ser banek yek, sade, kesk û bê pişt hatine rêzkirin. Herdu karakter bi destan ve girêdayî ne û cil û bergên bi tevahî cûda li xwe dikin: dema ku yek ji wan cilê kevneşopî yê Meksîkî Tehuana li xwe dike (yê bi kirasê şîn), yê din cil û bergek spî ya bi şêwaza Ewropî li xwe dike. bi stûnek bilind û bi milên berfireh. Her du jî kesayetiyên cihê yên ku Frida jiyaye temsîl dikin .

Wek ku ew di neynikê de hatine xuyang kirin, her du Frîda jî rûyekî girtî, refleks û gemar digirin. Ev xwe-portreya ducar di demeke kin de hat çêkirin piştî ku wênekêş ji evîna jiyana xwe Diego Rivera veqetiya.

Tijî cefa, her du dilê xwe li pêşangehê dihêle. Frîda bi şêwaza Ewropî cil û bergên bi xwînê nîşan dide. Yek damarek (û xwîn) her du Fridas tê de dike yekdi encama qezaya ku di xortaniya xwe de derbas bû, Frîda demeke dirêj di nav nivînan de mabû, ji ber vê yekê dê û bavê wê di binê nivînê de emel û hin neynikan li jûreya razanê saz kirin. Ji ber ku wê gelek dem li ser şopandina wêneya xwe derbas kir, Frida biryar da ku veberhênanê di çêkirina xwe-portreyan de bike. Di nav yên herî navdar de ev in: Xwe-portreya bi meymûn, Xwe-portreya bi Bonito, Xwe-portreya bi cil û bergên qedîfe û Xwe-portreya bi gerdena ji stir û çûk re

Nûnerên malbatê

Cihê jidayikbûna Frida di tabloya wê de ne tenê wekî çavkaniya êşê, di heman demê de wekî rêyek ku wênesaz bi jîneolojî û eslê xwe fam bike jî hatiye tomar kirin. Ev mijar - yek ji wan ên herî bi hêz di berhema wî de - bi gelemperî bi cildên Jidayikbûna Min û Bapîr û Bapîr, Dê û bavên min û Ez tê temsîl kirin.

Evîn

Diego Rivera, muralîstê Meksîkî, bû. bê guman evîna mezin a jiyana Frida Kahlo. Encamên vê pêwendiya giran jî di gelek tabloyên wênesaz de hatine xuyang kirin. Wêneyên sereke yên ku hevdîtina hevjînê tomar dikin ev in: Frieda û Diego Rivera, Diego û ez û Diego di ramanên xwe de.

Frîda li milê rastê di destên xwe de tiştê ku dixuye amulet e, portreyek ku ji zarokatiya Rivera re hatiye veqetandin. Ji wê, damarek zirav ber bi milê wênesaz ve diherike û bi dilê wê ve girêdide, û girîngiya jiyanî ya mêrê wê yê berê di jiyana wê de nîşan dide.

Di paşperdeya wêneyê de em ewrên qalind ên ku dişibin pêşbîniyê dibînin. bahozek.

Vekolînek kûr a The Two Fridas, ji hêla Frida Kahlo ve, binihêrin.

2. Stûna şikestî (1944)

Bala jorîn, ku di sala 1944-an de hatî kişandin, bi kûrahî bi jiyana wênesaz ve girêdayî ye û êşa wê ya piştî emeliyatê nîşan dide. ber bi stûnê ve.

Di wêneyê de em Frîdayê dibînin ku bi stûneke Yewnanî ve hatiye piştguhkirin ku xuya ye şikestî ye, şikestî ye û serê xwe li ser serê stûnê radiweste. Frîda di tabloyê de korsetek ku wê di dema saxbûnê ya ji emeliyatê de li xwe bikira, pêşkêşî dike.

Li ser rûyê hunermend em îfadeya êş û janê dixwînin, her çendî tê sekinandin. tenê bi hebûna hêstiran tê naskirin. Frida awirek hişk û bi israr diparêze. Di paşerojê de, di peyzaja xwezayî de, em zeviyek hişk û bê can dibînin, mîna ku wênekêş pê hesiyaye.

Tevahiya laşê Frîda bi neynûkan hatiye qulkirin, ev yek temsîla êşa daîmî ya ku wê hîs kiriye.

Tevî ku li dora laş belav bûne jî, hin neynok mezintir in û îşaret bi xalên ku Frida tê de ne.lê min êş hîs kir. Hêjayî balkişandinê ye, bo nimûne, hebûna neynûkek mezin - ji hemîyan mezintirîn - ku pir nêzîkî dil e.

3. Nexweşxaneya Henry Ford (1932)

Rêjeya jorîn pir kesane ye û serdemek bi êş di jiyana Frida Kahlo de nîşan dide. Wênesazê ku her tim xeyal dikir ku bibe dayik, dema ku li Dewletên Yekbûyî bû jixweber kurtaj kir .

Jixwe ducanîbûn jî tevlihevî derdixist holê û ji ber vê yekê bijîjkan rehetiya mutleq pêşniyar kirin. Tevî hemû hewldanan jî ducanî neçû û Frîda zaroka xwe winda kir. Kurtajê li malê dest pê kir, lê bi dawî bû li Nexweşxaneya Henry Ford (ku navê xwe dide tabloyê û ku li ser nivînê hatiye nivîsandin).

Kûr xemgîn bû, wênesaz xwest ku were hiştin. fetusê bigre malê, lê nehişt . Li ser xêzên mêrê xwe û danasîna bijîjkan, Frida kurê xwe yê mirî li ser kanavê ku di sala 1932-an de hatî xêzkirin nemir kir.

Li dora wê wênesazê ku li ser nivînê gevizî ye, xwîn diherikî, şeş hêman diherikin. Ji xeynî fetusê mirî, di navenda weşanê de, em şemalokek (li gorî wênesaz bi xwe sembola hêdîbûna kurtajê ye) û kelekek ortopedîk dibînin. Li jêr em nîşana amekîneyek (dibe ku ew sterilîzatorek buharê be ku dibe ku li nexweşxaneyê were bikar anîn), hestîyek hip û orkîdeya leylanê, ku dê ji hêla Diego Rivera ve hatî pêşkêş kirin.

4. Ey Veado Ferîdo (1946)

Di sala 1946an de hatiye boyaxkirin, tabloya O Veado Ferîdo mexlûqeke metamorfozkirî pêşkêş dike, ku têkeleke di navbera Serê Frîda û laşê heywanekî. Di vegotina wênesaz de em ne tirs û ne jî bêhêvîtiyê dibînin, Frida hewayek aram û pêkve dide.

Hilbijartina heywanan ne rast e: ker heyînek e ku di heman demê de zerafetê temsîl dike. , şikestî û nazikî .

Bi neh tîran tê perçiqandin, heywan bi israr, li ser tevgerê berdewam dike. Pênc ji wan li piştê û çar jî di stûyê xwe de asê mane û nêzî serî ne. Ker tevî ku bi giranî birîndar bû (gelo ji aliyê nêçîrvanekî ve hatibe lêdan?), ker bi rê ve diçe.

Me di pozîsyona heywanê de nasnameyek bi tevgera Frîda dixwîne, ya ku tevî êşa xwe ya laşî û derûnî berdewam dike. .

Dibe ku hûn jî bala we bikişîne: Berhemên îlhamê yên Surrealîzmê.

5. Self-portreya di cilê qedîfe de (1926)

Di berhema wênesazê Meksîkî de xwe-portreyên pir zêde ne. Ev yek hê taybetîtir e ji ber ku ew yekem karê hunerî ji hêla Frida Kahlo ve hate hesibandin , ku di sala 1926-an de ji bo hevjînê wê yê berê Alejandro Gómez hatî kişandin.Arias.

Hêzkirina wênekêşan piştî qezayeke tramwayê di sala 1925an de derket holê, dema ku Frîda neçar ma gelek emeliyat bibe û li ber mirinê di nav nivîna nexweşxaneyê de ma.

0> Bêhna xwe, bi tevgerên tixûbdar, dêûbav fikra wê hebû ku li ser nivînê emeleyek adapteyî saz bikin û ji bo boyaxkirinê materyalê bînin. Wan neynik jî li jûreyê danîbûn da ku Frida bikaribe xwe ji aliyên cuda bibîne.

Ji ber ku wê gelek wext bi tenê derbas dikir, Frida fêm kir ku ew mijara wê ya herî baş e û ji ber vê yekê fikra veberhênana li ser xwe - wênesaziya portreyê. Gotineke navdar a wênesaz ev e:

"Ez xwe boyax dikim ji ber ku ez bi tenê me û ji ber ku mijara ku ez herî baş dizanim ez im." derya, sembola jiyanê, û yek ewr zehmetiyên di rê de bi bîr tîne.

6. Jidayikbûna min (1932)

Li ser kavilê Meu Nascimento, ku di sala 1932-an de hatî kişandin, em temsîla jidayikbûna ku di encama jidayikbûna Frîda de pêk hat, dibînin. Kahlo. Wêneyê, pir bi hêz, dayika ku bi çarşefeke spî pêçayî ye, mîna ku miriye nîşan dide.

Rastiyek ji jiyana şexsî ya wênesaz: Dayika Frîda bi depresyona piştî zayînê re derbas bû. Matilde Calderón ji bilî ku nekarî şîr bide, tenê du meh piştî zayîna Frîda ducanî bû. Ji ber van sedeman Matilde keçik da hemşîreyekî şil.

Li ser ekranê me terikandin ûbêçaretiya zarokê ku ji zikê dayikê derdikeve bi pratîkî bi tenê. Xuya ye ku keç di encama çalakiya xwe de, bêyî beşdariya dayikê, ji dayik dibe. Tablo şahidiya vê tenêtiya destpêkê dike ya ku Frida dê heta dawiya jiyana xwe hilgire .

Li binê nivînê em dikarin wêneyek olî ya Keçikê bibînin. ji Lamentos, hêjayî bibîrxistinê ye ku diya Frida bi kûrayî katolîk bû.

7. Hemşîre û ez (1937)

Dema ku Frida ji dayik bû, diya Frida, Matilde Calderón, şîrê wê tune bû ku wê şîr bide. Tê texmîn kirin ku dê di heman demê de di serdemek dijwar a depresyonê ya piştî zayînê re derbas bû û dema ku pitik tenê 11 mehî bû, Matilde dê zarokek nû, Cristina, bîne dinyayê. Ji ber van sedeman Frîda radestî hemşîreyek xwecî ya şil kirin. Di wê demê de ev pratîk li Meksîkayê gelekî berbelav bû.

Rasima Frida ku di sala 1937an de hatiye çêkirin, vê kêliyê di jiyana wê de tomar dike. Wêneyê xemgîn e, wêneyê wênesaz bi xwe laşê zarokek û serê mezinan pêşkêşî dike. Hemşîre, di encamê de, xwedan taybetmendiyên diyarkirî nîn e û wekî kesek nenas xuya dike ku maskek pêş-kolombiyayê hilgirtiye. Di paşperdeyê de em dîmeneke xwezayî ya cihekî nenas dibînin.

Ji sînga hemşîreyê şîrê ku Frîdaya biçûk dixwe, diherike. Em li ser sînga rastê ya danik, li ser sînga çepê, li cihê ku Frida ye, wêneya pirbûnê dibînin, em xêzkirinek teknîkî ya rêyên ku rê didin temaşe dikin.ji girêka memikê re.

Her çend ji aliyê fizîkî ve nêzik bin - pitik di hemşîreyê de ye - her du fîgur ji aliyê hestyarî ve dûr in , ew jî li hev nanêrin.

8. Dapîr û bapîrên min, dê û bavên min û ez (1936)

Cilava ku di sala 1936an de ji hêla Frida Kahlo ve hatî kişandin, dara malbatê ya afirîner e wênekirî ye . Keça piçûk a li navendê Frîda ye, ku divê li dora du salî bûya, ji ber ku di destê wê de xeleka sor a ku nifşên malbatê nîşan dide.

Keça piçûk, tazî, bi rêjeyek mezin radiweste û dimeşe. darê, îsbat dike ku bi kokên xwe ve girêdayî ye. Hema li jor wê dêûbavên wênesaz di wêneyek ku dixuye ku ji wêneya dawetê îlhama xwe girtiye de ne. Di zikê diya wê de Frîda ye, hê jî fetus e, ku bi bencê umbilical ve girêdayî ye. Hema li binê fetusê nîgara hêkek bi spermatozoon re tê dîtin.

Li kêleka diya Frida dapîr û bapîrên wê, Hindistan Antonio Calderón û jina wî Isabel González y González hene. Li kêleka bavê wê, dapîr û bapîrên wê, ewropî, Jakob Heinrich Kahlo û Henriette Kaufmann Kahlo hene.

Pinam jînealojiya hevbendî ya Frida nîşan dide û bi rêya wê em dikarin, wek nimûne, taybetmendiyên fîzîkî yên wênesaz bişopînin. Ji dapîra bav û kalê xwe, wênesaz dê birûskên stûr û yekbûyî yên taybetmendiyê mîras werdigire.

Di paşperdeyê de em deverek kesk bi kaktusên taybet ên herêma navendî ya herêmê dibînin.Meksîka û gundekî biçûk.

9. Frida û Diego Rivera (1931)

Rasimê ku navê cotê herî navdar ê gerdûna hunerên dîtbarî yên Meksîkayê hildigire di sala 1931an de hatiye kişandin. wêne ji aliyê Frida ve ji heval û patronê xwe Albert Bender re hate pêşkêş kirin.

Kevoka ku li ser serê wênesaz difire pankartek bi van gotinan hildigire: "Li vir tu min dibînî, Frieda Kahlo, bi mêrê min ê delal Diego re. Rivera. Min ev portre li bajarê bedew San Francisco, California, ji bo hevalê me birêz Albert Bender, di meha nîsana sala 1931 de kişand."

Frîda wê demê bi mêrê xwe re bû. , muralist Diego Rivera. Ew nû zewicî bûn û wênesazê navdar ê Meksîkî ji bo çêkirina rêze wênekêşan li Dibistana Hunerên Bedew ya Kalîforniyayê û li Borsaya San Franciscoyê hatibû vexwendin.

Di wêneyê de em Dîego bi amûrên wî yên xebatê dibînin. di destê rastê de - firçe û palet - dema ku destê çepê Frida digire, bi vê minasebetê tenê rêhevalek di rêwîtiya karê mêrê xwe de ye.

Rivera bi roleke sereke di tabloyê de xuya dike , tenê pîvan û rêjeya li gorî jinan bala xwe bidinê. Di jiyana rast de wênesaz mirovekî bi bandor û bi hêz û ji Frîda mezintir bû (bi rastî 30 santîmetre), di wêneyê de em vê cûdahiya pîvanan dibînin.

10. Tramva (1929)

Qezaya tramvayê bûji bûyerên trajîk ên mezin ku jiyana Frida nîşan dan . Di 17ê Îlona 1925an de dema ku wênesaz bi hevalê xwe re ber bi Coyoacán ve diçû, qezaya ku jiyana Frida guherand û di sala 1929-an de di kalemê de nemir bû.

Piştî qezayê, wênesaz neçar ma ku bikeve çend emeliyatan û bi mehan di nav nivîna nexweşxaneyê de mabû, vê yekê bû sedem ku wê li ser emelê ku li jor nivîna wê ye boyax bike. Ji bilî ku Frîda neçar ma ku jiyana xwe rawestîne, piştî qezayê jî rastî xisareke mezin hat.

Di wêneyê de em pênc rêwiyan û zarokek bi aramî li ser kursiyê rûniştine û li benda hatina cihê xwe ya dawîn rûniştine. Zarok tenê ye ku li peyzajê dinêre. Dîsa jî di derbarê peyzajê de, balkêş e ku yek ji avahiyan navê La Risa li ser rûyê xwe hildaye, ku bi Portekîzî tê maneya Kenê.

Li ser kursiyê, rêwiyên bi tevahî cihêreng in: em jinekê dibînin. ku bi eslê xwe xwecî ye, lingên tazî û karkerek bi cil û bergan, dema ku em jineke bi cil û bergên xweş û jineke ku dixuye ku jina malê ye.

Estetîka Frida

Kûr afirîner, di xebata berfireh de wênesaz Meksîkî em dikarin hin qalibên wekî bikaranîna rengên geş û dubarekirina hin mijarên ku estetîka afirîner dihejînin bibînin.

Di nav mijarên wê yên herî zêde de ev in:

Xwe-portre

Li