අන්තර්ගත වගුව
Frida Kahlo යනු Magdalena Carmen Frida Kahlo y Calderón (1907-1954) ගේ කලාත්මක නාමයයි, 1907 ජූලි 6 වන දින Coyoacán හි උපත ලද අද්විතීය මෙක්සිකානු ජාතිකයෙකි.
Frida උපත ලැබුවේ 1907 දී බව වාර්තා පෙන්වා දෙයි. ඇය මෙක්සිකානු විප්ලවයේ වසර වූ නිසා 1910 දී ඇය ලෝකයට පැමිණි බව චිත්ර ශිල්පිනිය ප්‍රකාශ කළාය, එය ඇය ආඩම්බර වූවාය.
ආන්දෝලනාත්මක, මතභේදාත්මක, ප්‍රබල සිතුවම්වල කතුවරියක් සහ ඉදිරිපස ශෛලියක් වූ ෆ්‍රීඩා බවට පත් විය. මෙක්සිකෝවේ මුහුණුවර බවට පත් වූ අතර ඉක්මනින්ම එහි බලවත් කැන්වස් වලින් ලෝකය ජය ගත්තේය.
1. The Two Fridas (1939)
Fridas දෙදෙනාගේ නිරූපණය තනි, සරල, කොළ, කොන්ද රහිත බංකුවක් මත සකසා ඇත. චරිත දෙක අත් දෙකෙන් සම්බන්ධ කර ඇති අතර සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් ඇඳුම් ඇඳ ඇත: ඔවුන්ගෙන් එක් අයෙක් සම්ප්‍රදායික මෙක්සිකානු Tehuana ඇඳුමක් (නිල් කමිසය සහිත එකක්) අඳින අතර, අනෙකා සුදු පැහැති යුරෝපීය විලාසිතාවේ ඇඳුමකින් සැරසී සිටී. ඉහළ කොලරයක් සහ විස්තීර්ණ අත් සහිත. දෙදෙනාම නියෝජනය කරන්නේ ෆ්‍රීඩා විසින් අත්විඳින ලද වෙනස් පෞරුෂයන් .
ඔවුන් කැඩපතකින් පිළිබිඹු වන්නාක් මෙන්, ෆ්‍රීඩා දෙදෙනාම සංවෘත, පරාවර්තක සහ අඳුරු මුහුණක් දරයි. මෙම ද්විත්ව ස්වයං-ප්රතිමූර්තිය සාදන ලද්දේ චිත්ර ශිල්පියා ඩියාගෝ රිවේරාගේ ඇගේ ජීවිතයේ ආදරය දික්කසාද කිරීමෙන් ටික කලකට පසුවය.
විඳවීම් වලින් පිරුණු ඔවුන් දෙදෙනා ඔවුන්ගේ හදවත ප්‍රදර්ශනයට තබති. යුරෝපීය විලාසිතාවෙන් සැරසුණු ෆ්‍රීඩා රුධිරය සහිත ශල්‍ය කතුර පෙන්වයි. තනි ධමනි (සහ රුධිරය) ෆ්‍රීඩා දෙක ඒකාබද්ධ කරයිෆ්‍රීඩා ඇගේ තරුණ වියේදී සිදු වූ අනතුරේ ප්රතිඵලයක් ලෙස දිගු කලක් ඇඳේ වැතිර සිටි අතර, එය ඇගේ දෙමාපියන්ට ඇඳ යට පහසුවක් සහ නිදන කාමරයේ කණ්නාඩි කිහිපයක් සවි කිරීමට හේතු විය. ඇය තම රූපය නිරීක්ෂණය කිරීමට බොහෝ කාලයක් ගත කළ නිසා, ෆ්‍රීඩා ස්වයං ඡායාරූප නිර්මාණය කිරීමට ආයෝජනය කිරීමට තීරණය කළාය. වඩාත් ප්‍රසිද්ධ ඒවා අතර: වඳුරා සමඟ ස්වයං-ආලේඛ්‍ය, බොනිටෝ සමඟ ස්වයං-ආලේඛ්‍ය, වෙල්වට් ඇඳුම සහිත ස්වයං-ආලේඛ්‍ය ඡායාරූපය සහ කටු මාලයක් සහ හම්මිංබර්ඩ් සමඟ ස්වයං ඡායාරූපයක්
පවුලේ නිරූපණ
ෆ්‍රීඩාගේ උපන් ස්ථානය ඇගේ සිතුවමේ ලියාපදිංචි වී ඇත්තේ දුක් විඳීමේ ප්‍රභවයක් ලෙස පමණක් නොව, චිත්ර ශිල්පියාට ඇගේ පෙළපත සහ සම්භවය වටහා ගැනීමට මාර්ගයක් ලෙස ය. මෙම තේමාව - ඔහුගේ නිෂ්පාදනයේ වඩාත්ම බලගතු එකක් - සාමාන්‍යයෙන් මගේ උපත සහ මගේ ආච්චිලා සීයලා, මගේ දෙමාපියන් සහ මම යන කැන්වස් වලින් නියෝජනය වේ.
ආදරය
මෙක්සිකානු බිතුසිතුවම්කරු ඩියාගෝ රිවේරා විය. නිසැකවම ෆ්‍රීඩා කාලෝගේ ජීවිතයේ විශාල ආදරය. මෙම අතිවිශාල සම්බන්ධතාවයේ ප්‍රතිවිපාක චිත්ර ශිල්පියාගේ බොහෝ කැන්වස් වල ද නිරූපණය විය. මෙම යුවළගේ හමුවීම වාර්තා කරන ප්‍රධාන සිතුවම් වන්නේ: ෆ්‍රීඩා සහ ඩියේගෝ රිවේරා, ඩියාගෝ සහ මම සහ ඩියේගෝ මගේ සිතුවිලි තුළ ය.
කැන්වසය 1939 දී පින්තාරු කරන ලදී.දකුණු පස ඇති ෆ්‍රීඩා ඇගේ අතේ තබාගෙන සිටින්නේ කුඩා කල රිවේරාට ආරෝපණය කරන ලද ආමුලේට් එකක් ලෙස පෙනෙන දෙයකි. එයින්, සිහින් නහරයක් චිත්ර ශිල්පියාගේ අත දිගේ දිව ගොස් ඇගේ හදවතට සම්බන්ධ වන අතර, ඇගේ ජීවිතයේ හිටපු සැමියාගේ වැදගත්කම පෙන්නුම් කරයි.
රූපයේ පසුබිමේ අපට පෙනෙන්නේ අපේක්ෂා කළ හැකි ඝන වලාකුළු ය. කුණාටුවක්.
Frida Kahlo විසින් The Two Fridas පිළිබඳ ගැඹුරු විශ්ලේෂණයක් පරීක්ෂා කරන්න.
2. බිඳුණු තීරුව (1944)
1944 දී පින්තාරු කරන ලද ඉහත කැන්වසය චිත්ර ශිල්පියාගේ ජීවිතයට ගැඹුරින් සම්බන්ධ වන අතර ඉදිරිපත් කළ සැත්කමෙන් පසු ඇය විඳින දුක් වේදනා නිරූපණය කරයි. කොඳු ඇට පෙළට.
රූපයේ අපි දකින්නේ ෆ්‍රීඩා ග්‍රීක තීරුවකින් ආධාරක වන අතර එය කැඩුණු, කැඩුණු සහ හිස තීරුවේ මුදුනේ තබා ඇති බව පෙනේ. සිතුවමේ, ෆ්‍රීඩා ඉදිරිපත් කරන්නේ ඇය සැත්කමෙන් සුවය ලබන කාලය තුළ සැබවින්ම පැළඳ සිටිය යුතු ඇඳුමකි.
චිත්‍රකරුගේ මුහුණේ අපි වේදනාව සහ දුක් වේදනා ප්‍රකාශ කිරීම , සංයමයකින් වුවද, කඳුළු තිබීමෙන් පමණක් හඳුනාගෙන ඇත. ෆ්‍රීඩා දරුණු සහ නොපසුබස්නා පෙනුමක් පවත්වාගෙන යයි. පසුබිමේ, ස්වභාවික භූ දර්ශනයේ, චිත්ර ශිල්පියාට දැනෙන පරිදි, වියළි, පණ නැති ක්ෂේත්‍රයක් අපට පෙනේ.
ෆ්‍රීඩාගේ මුළු සිරුරම නියපොතු වලින් විදිනවා, එය ඇයට දැනෙන සදාකාලික දුක් වේදනා නියෝජනය කරයි.
ශරීරය පුරා විසිරී තිබුණද, සමහර නියපොතු විශාල වන අතර ෆ්‍රීඩා ඇති ස්ථාන වෙත යොමු කරයිනමුත් මට වේදනාවක් දැනුනි. නිදසුනක් වශයෙන්, විශාල නියපොත්තක් තිබීම - සියල්ලටම වඩා විශාලතම - හදවතට ඉතා සමීපව පිහිටා ඇති බව අවධාරණය කිරීම වටී.
3. Henry Ford Hospital (1932)
ඉහත සිතුවම අතිශය පුද්ගලික වන අතර Frida Kahlo ගේ ජීවිතයේ වේදනාකාරී කාල පරිච්ඡේදයක් නිරූපණය කරයි. සෑම විටම මවක් වීමට සිහින මැවූ චිත්ර ශිල්පියා, ඇය එක්සත් ජනපදයේ සිටියදී ස්වයං ගබ්සාවකට ගොදුරු විය.
ගර්භණීභාවය දැනටමත් සංකූලතා ඉදිරිපත් කර ඇති අතර මේ හේතුව නිසා වෛද්‍යවරු නිරපේක්ෂ විවේකයක් නිර්දේශ කළහ. සියලු උත්සාහයන් නොතකා, ගැබ් ගැනීම ඉදිරියට නොගිය අතර ෆ්‍රීඩාට දරුවා අහිමි විය. ගබ්සාව නිවසින් ආරම්භ වූ නමුත් අවසන් වූයේ හෙන්රි ෆෝර්ඩ් රෝහලේදීය (මෙම සිතුවමට එහි නම ලබා දෙන අතර එය ඇඳ දිගේ කොටා ඇත).
දැඩි ලෙස මානසික අවපීඩනයට ලක්ව ඇති අතර, චිත්‍රකරු ඉවත්ව යන ලෙස ඉල්ලා සිටියේය. කලලරූපය ගෙදර ගෙන යන්න, නමුත් එයට අවසර නැත . ඇගේ සැමියාගේ චිත්ර සහ වෛද්‍යවරුන්ගේ විස්තරය මත පදනම්ව, ෆ්‍රීඩා 1932 දී පින්තාරු කරන ලද කැන්වසය මත ඇගේ මියගිය පුතා අමරණීය කළාය.
මෙයද බලන්න
Frida Kahlo
ලෝකයේ වඩාත්ම ප්‍රසිද්ධ සිතුවම් 23 (විශ්ලේෂණය කර පැහැදිලි කර ඇත)
Frida Kahlo විසින් The Two Fridas පින්තාරු කිරීම (සහ ඒවායේ අර්ථය)ඇඳ මත ගුලි වී සිටින, ලේ ගැලීම, මූලද්රව්ය හයක් පාවෙන චිත්ර ශිල්පියා වටා. මිය ගිය කලලයට අමතරව, කැන්වසයේ මධ්යයේ, අපි ගොළුබෙල්ලෙකු (සිත්තම්කරු විසින්ම, ගබ්සා කිරීමේ මන්දගාමීත්වයේ සංකේතයක්) සහ විකලාංග වාත්තු සොයා ගනී. පතුලේ අපි a හි සංකේතය දකිමුයන්ත්‍රය (එය බොහෝ විට රෝහලේ භාවිතා කරන වාෂ්ප විෂබීජ නාශකයක් විය යුතුය), උකුල් ඇටයක් සහ ලිලැක් ඕකිඩ්, ඩියාගෝ රිවේරා විසින් පිරිනමනු ලැබේ.
4. O Veado Ferido (1946)
1946 දී පින්තාරු කරන ලද, O Veado Ferido චිත්‍රය පරිපරිවර්තිත ජීවියෙකු , අතර මිශ්‍රණයක් ඉදිරිපත් කරයි. ෆ්‍රීඩාගේ හිස සහ සතෙකුගේ සිරුර. චිත්ර ශිල්පියාගේ ප්‍රකාශනය තුළ අපට බියක් හෝ බලාපොරොත්තු සුන්වීමක් නොපෙනේ, ෆ්‍රීඩා ඉදිරිපත් කරන්නේ සන්සුන් හා සංයුක්ත වාතයකි.
සත්වයා තෝරා ගැනීම අහම්බයක් නොවේ: මුවා යනු ඒ අතරම, අලංකාරය නියෝජනය කරන ජීවියෙකි. , බිඳෙනසුලු බව සහ ප්‍රණීත බව .
ඊතල නවයකින් සිදුරු කර ඇති සත්වයා දිගටම විඳදරාගනිමින් ගමන් කරයි. ඔවුන්ගෙන් පහක් පිටුපසට ඇලී සිටින අතර හතරක් බෙල්ලේ සහ හිසට ආසන්නව සිරවී ඇත. දැඩි ලෙස තුවාල ලැබුවද (එයට දඩයක්කාරයෙකු විසින් පහර දෙනු ඇත් ද?) මුවා එහි ගමන් කරයි.
ඇගේ ශාරීරික වේදනාව සහ මානසික වේදනාව නොතකා ඉදිරියට ගිය ෆ්‍රීඩාගේ හැසිරීම හඳුනාගැනීමක් සතාගේ ඉරියව්වෙන් අපි කියවා ඇත්තෙමු. .
ඔබත් උනන්දු විය හැකිය: අධියථාර්ථවාදයේ ප්‍රබෝධමත් කෘතීන්.
බලන්න: Cecília Meireles විසින් රචිත උද්‍යාන වෙන්දේසි කවිය (විශ්ලේෂණය සමඟ)5. වෙල්වට් ඇඳුමක ස්ව-ප්රතිමූර්තිය (1926)
මෙක්සිකානු චිත්ර ශිල්පියාගේ නිෂ්පාදනයේදී ස්වයං ඡායාරූප බහුලව දක්නට ලැබේ. මෙය වඩාත් සුවිශේෂී වන්නේ 1926 දී ඇයගේ හිටපු පෙම්වතා වන Alejandro Gómez වෙනුවෙන් පින්තාරු කරන ලද Frida Kahlo විසින් පළමු කලා කෘතිය ලෙස සැලකීමයි.Arias.
ස්වයං-ඡායාරූප සඳහා ඇති ආශාව 1925 දී ට්‍රෑම් රථ අනතුරකින් පසුව මතු විය, ෆ්‍රීඩාට සැත්කම් මාලාවකට මුහුණ දීමට සිදු වූ අතර මරණාසන්නව රෝහල් ඇඳක සිරවී සිටියේය.
0>කම්මැලි, සීමිත චලනයන් සමඟ, ඇඳ මත අනුවර්තනය කරන ලද ලේන්සුවක් සවි කර පින්තාරු කිරීම සඳහා ද්‍රව්‍ය ගෙන ඒමේ අදහස දෙමාපියන්ට තිබුණි. ඔවුන් කාමරයේ දර්පණ ද සවි කර ඇති අතර එමඟින් ෆ්‍රීඩාට විවිධ කෝණවලින් තමාව දැකගත හැකිය.
ඇය තනිවම බොහෝ කාලයක් ගත කළ බැවින්, එය ඇගේ හොඳම විෂය බව ෆ්‍රීඩා අවබෝධ කර ගත් අතර එබැවින් ස්වයං ආයෝජනය කිරීමේ අදහස - ප්රතිමූර්තිය පින්තාරු කිරීම. චිත්ර ශිල්පියාගේ ප්‍රසිද්ධ වාක්‍ය ඛණ්ඩයක් වන්නේ:
“මම තනිව සිටින නිසාත්, මා වඩාත් හොඳින් දන්නා විෂය වන නිසාත් මම මාවම පින්තාරු කරමි”
වෙල්වට් ඇඳුම සහිත ස්වයං-ප්‍රතිමූර්තියේ පතුලේ අපට පෙනේ මුහුද, ජීවිතයේ සංකේතය සහ මඟ දිගේ දුෂ්කරතා සිහිපත් කරන තනි වලාකුළක්.
6. මගේ උපත (1932)
1932 දී පින්තාරු කරන ලද Meu Nascimento කැන්වසය මත, ෆ්‍රීඩාගේ උපතට හේතු වූ උපතේ නිරූපණය අපට පෙනේ. කාලෝ. ඉතා ප්‍රබල ලෙස රූපයේ දැක්වෙන්නේ මව මිය ගොස් ඇති ආකාරයට සුදු පැහැති පත්‍රයකින් වැසී ඇති ආකාරයයි.
චිත්‍රකරුගේ පෞද්ගලික ජීවිතයෙන් සත්‍යයක්: ෆ්‍රීඩාගේ මව පශ්චාත් ප්‍රසව මානසික අවපීඩනයෙන් පෙළුණි. මව්කිරි දීමට නොහැකි වීමට අමතරව, Matilde Calderon ගැබ් ගත්තේ ෆ්‍රීඩා ඉපදී මාස දෙකකට පසුවය. මෙම හේතූන් නිසා මැටිල්ඩ් දැරිය තෙත් හෙදියක් වෙත ලබා දුන්නේය.
තිරය මත අපි අත්හැරීම සහප්‍රායෝගිකව තනිව මවගේ කුසෙන් එළියට එන දරුවාගේ අසරණභාවය. ගැහැණු ළමයා මවගේ සහභාගීත්වයෙන් තොරව, ඇයගේම ක්රියාවක ප්රතිඵලයක් ලෙස උපත ලබන බව පෙනේ. චිත්‍රය මෙම ආරම්භක හුදකලාව සාක්ෂි දරයි ෆ්‍රීඩා ඇගේ මුළු ජීවිත කාලයම රැගෙන යනු ඇත .
ඇඳ පතුලේ අපට කන්‍යාවගේ ආගමික රූපයක් දැකිය හැකිය. ලැමෙන්ටෝස් හි, ෆ්‍රීඩාගේ මව දැඩි කතෝලිකයෙකු බව මතක තබා ගැනීම වටී.
7. මගේ හෙදිය සහ මම (1937)
ෆ්‍රීඩා ඉපදෙන විට, ෆ්‍රීඩාගේ මව වන මැටිල්ඩ් කැල්ඩෙරොන්ට ඇයට මව්කිරි දීමට කිරි තිබුණේ නැත. මව ද දරු ප්‍රසූතියෙන් පසු මානසික අවපීඩනයෙන් පෙළුණු බවත්, දරුවාට මාස 11 ක් වන විට, මැටිල්ඩ් ක්‍රිස්ටිනා නම් නව දරුවෙකු බිහි කිරීමට ඇති බවත් අනුමාන කෙරේ. මෙම හේතූන් නිසා ෆ්‍රීඩා දේශීය තෙත් හෙදියක් වෙත භාර දෙන ලදී. එකල මෙක්සිකෝවේ මෙම පුරුද්ද සාපේක්ෂ වශයෙන් පොදු විය.
1937 දී නිර්මාණය කරන ලද ෆ්‍රීඩාගේ සිතුවම ඇගේ ජීවිතයේ මේ මොහොත වාර්තා කරයි. කැළඹීම, රූපය ළදරු සිරුරක් සහ වැඩිහිටියෙකුගේ හිස සමඟ චිත්ර ශිල්පියාගේ රූපය ඉදිරිපත් කරයි. හෙදිය, අනෙක් අතට, නිශ්චිත ලක්ෂණ නොමැති අතර, පූර්ව-කොලොම්බියානු වෙස් මුහුණක් රැගෙන නිර්නාමික පුද්ගලයෙකු ලෙස පෙනී සිටියි. පසුබිමේ අපට පෙනෙන්නේ හඳුනා නොගත් ස්ථානයක ස්වභාවික භූ දර්ශනයකි.
හෙදියගේ පියයුරෙන් කුඩා ෆ්‍රීඩා පෝෂණය කරන කිරි ගලා යයි. නැනීගේ දකුණු පියයුරු මත, ෆ්‍රීඩා සිටින වම් පියයුරු මත බහුලත්වයේ රූපය අපි දකිමු, මඟ පෙන්වන මාර්ග පිළිබඳ වඩාත් තාක්ෂණික චිත්‍රයක් අපි නිරීක්ෂණය කරමු.ක්ෂීරපායී ග්‍රන්ථියට.
ශාරීරිකව සමීප වුවත් - දරුවා හෙදියගේ ඔඩොක්කුවේ - රූප දෙකම චිත්තවේගීයව දුරස්ථ බව පෙනේ , ඔවුන් එකිනෙකා දෙස බලන්නේවත් නැත.
8. මගේ ආච්චිලා සීයලා, මගේ දෙමාපියන් සහ මම (1936)
1936 දී ෆ්‍රීඩා කාලෝ විසින් පින්තාරු කරන ලද කැන්වසය නිර්මාණාත්මක නිදර්ශන පවුල් ගසකි . මධ්යයේ සිටින කුඩා දැරිය ෆ්‍රීඩා වන අතර, ඇය පවුලේ පරම්පරාවන් පෙන්වන රතු පීත්ත පටියක් අල්ලාගෙන සිටින බැවින් වයස අවුරුදු දෙකක් පමණ වන්නට ඇත.
කුඩා දැරිය නිරුවතින්, විශාල ප්‍රමාණයේ සිටගෙන සිටියි. ගස, එහි මුල්වලට සම්බන්ධ බව ඔප්පු කරයි. ඇයට මදක් ඉහළින් මංගල ඡායාරූපයේ ආනුභාවයෙන් පෙනෙන රූපයක පින්තාරුකරුගේ දෙමාපියන් සිටී. ඇගේ මවගේ ගර්භාෂය තුළ ෆ්‍රීඩා, තවමත් කලලයක්, පෙකණි වැලෙන් සම්බන්ධ වී ඇත. භ්‍රෑණයට මදක් පහළින් බිත්තරයක් ශුක්‍රාණුවෙකු හමුවීමේ නිදර්ශනයකි.
ෆ්‍රීඩාගේ මවට යාබදව සිටින්නේ ඇයගේ මවගේ ආච්චිලා සීයලා වන ඉන්දියානු ඇන්ටෝනියෝ කැල්ඩෙරෝන් සහ ඔහුගේ බිරිඳ ඉසබෙල් ගොන්සාලෙස් වයි ගොන්සාලෙස් ය. ඇගේ පියාට අමතරව ඇගේ පියාගේ ආච්චිලා සීයලා, යුරෝපීයයන්, Jakob Heinrich Kahlo සහ Henriette Kaufmann Kahlo වේ.
කැන්වසය ෆ්‍රීඩාගේ දෙමුහුන් පෙළපත නිරූපණය කරන අතර ඒ හරහා අපට චිත්ර ශිල්පියාගේ භෞතික ලක්ෂණ සොයා ගත හැක. ඇගේ පියාගේ ආච්චිගෙන්, චිත්ර ශිල්පියාට ලාක්ෂණික ඝන සහ එක්සත් ඇහි බැම උරුම වී ඇත.
පසුබිමේ අපි මධ්‍යම ප්‍රදේශයට ආවේණික පතොක් සහිත හරිත ප්‍රදේශයක් දකිමු.මෙක්සිකෝව සහ කුඩා ගම්මානයක්.
9. Frida and Diego Rivera (1931)
මෙක්සිකානු දෘශ්‍ය කලා විශ්වයේ වඩාත්ම ප්‍රසිද්ධ යුවළගේ නම දරන චිත්‍රය 1931 දී පින්තාරු කරන ලදී. ෆ්‍රීඩා විසින් ඇගේ මිතුරිය සහ අනුශාසක ඇල්බට් බෙන්ඩර් වෙත ප්‍රතිමූර්තියක් පිරිනමන ලදී.
පින්තාරුකරුගේ හිසට ඉහළින් පියාසර කරන පරෙවියා පහත සඳහන් වදන් සහිත බැනරයක් දරයි: "මෙන්න ඔබ මා, ෆ්‍රීඩා කාලෝ, මගේ ආදරණීය සැමියා ඩියාගෝ සමඟ දකිනවා රිවේරා.මම මේ චිත්‍රය සිතුවම් කළේ කැලිෆෝනියාවේ සැන් ෆ්‍රැන්සිස්කෝ නගරයේ අපේ මිත්‍ර ඇල්බට් බෙන්ඩර් මහතා වෙනුවෙන් 1931 වසරේ අප්‍රේල් මාසයේදීයි".
ෆ්‍රීඩා ඒ වන විට සිටියේ ඇගේ සැමියා සමඟ ය. , බිතුසිතුවම් ශිල්පී ඩියාගෝ රිවේරා. ඔවුන් අලුතින් විවාහ වූ අතර සුප්‍රසිද්ධ මෙක්සිකානු චිත්ර ශිල්පියාට කැලිෆෝනියා ලලිත කලා පාසලේ සහ සැන් ෆ්‍රැන්සිස්කෝ කොටස් වෙළඳපොලේ බිතුසිතුවම් මාලාවක් නිර්මාණය කිරීමට ආරාධනා කර ඇත.
චිත්‍රයේ අපි ඩියේගෝ ඔහුගේ වැඩ උපකරණ සමඟ දකිමු. දකුණු අතේ - බුරුසු සහ පැලට් - වම් අත ෆ්‍රීඩා අල්ලාගෙන සිටින අතර, මේ අවස්ථාවේ දී ඇගේ සැමියාගේ වැඩ චාරිකාවේ නිකම්ම සහකාරියකි>, කාන්තාවන්ට සාපේක්ෂව පරිමාණය සහ සමානුපාතිකය පමණක් සැලකිල්ලට ගන්න. සැබෑ ජීවිතයේ දී, චිත්ර ශිල්පියා ෆ්‍රීඩාට වඩා (හරියටම සෙන්ටිමීටර 30) ප්‍රබල ලෙස ශක්තිමත් මිනිසෙක් වූ අතර, රූපයේ මෙම මානයන්හි වෙනස අපට සාක්ෂි දරයි.
10. ට්‍රෑම් රථය (1929)
ට්‍රෑම් රථ අනතුරක් ෆ්‍රීඩාගේ ජීවිතය සනිටුහන් කළ මහා ඛේදනීය සිදුවීම් . 1925 සැප්තැම්බර් 17 වන දින චිත්ර ශිල්පිනිය ඇගේ පෙම්වතා සමඟ කොයෝකාන් දෙසට ගමන් කරන විට සිදු වූ අනතුර ෆ්‍රීඩාගේ ජීවිතය සදහටම වෙනස් කළ අතර 1929 දී සිතුවම් කරන ලද කැන්වසය තුළ අමරණීය විය. සැත්කම් මාලාවක් සහ මාස ගණනාවක් රෝහල් ඇඳකට සීමා වූ අතර, එය ඇගේ ඇඳට ඉහළින් ස්ථානගත කර ඇති ලේන්සුවක් මත පින්තාරු කිරීමට හේතු විය. අනතුරෙන් පසු ෆ්‍රීඩාට සිය ජීවිතය නතර කිරීමට සිදු වූවාට අමතරව, ෆ්‍රීඩාට ද සැලකිය යුතු ප්‍රතිවිපාකවලට මුහුණ දීමට සිදු විය.
චිත්‍රයේ අපි දකිනවා, මගීන් පස් දෙනෙකු සහ කුඩා දරුවෙකු බංකුව මත සන්සුන්ව වාඩි වී, ඔවුන්ගේ අවසාන ගමනාන්තය පැමිණෙන තෙක් බලා සිටිති. භූ දර්ශනය දෙස බලන්නේ දරුවා පමණි. තවමත් භූ දර්ශනය සම්බන්ධයෙන් ගත් කල, එහි එක් ගොඩනැගිල්ලක මුහුණතෙහි La Risa යන නම තිබීම කුතුහලය දනවන කරුණකි, එහි අර්ථය පෘතුගීසි භාෂාවෙන් සිනහව යන්නයි.
බංකුව මත, මගීන්ට සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් ඉරියව් ඇත: අපි කාන්තාවක් දකිමු. ආදිවාසී සම්භවයක් ඇති, පාවහන් නොමැතිව සහ සමස්තයක් ලෙස වැඩ කරන්නෙකු වන අතර, අපි හොඳින් ඇඳ පැළඳ සිටින යුවළක් සහ ගෘහණියක් ලෙස පෙනෙන කාන්තාවක් නිරීක්ෂණය කරමු.
ෆ්‍රීඩාගේ සෞන්දර්යය
ගැඹුරු නිර්මාණශීලී, විශාල කාර්යයක් තුළ මෙක්සිකානු චිත්ර ශිල්පියාට දීප්තිමත් වර්ණ භාවිතය සහ නිර්මාණකරුගේ සෞන්දර්යය චලනය කරන සමහර තේමාවන් පුනරාවර්තනය කිරීම වැනි රටා කිහිපයක් අපට සොයාගත හැකිය.
බලන්න: රොමෑන්ටිකවාදය: ලක්ෂණ, ඓතිහාසික සන්දර්භය සහ කතුවරුන්ඇයගේ නිතර නිතර තේමා අතර:
ස්වයං ඡායාරූප
දී
