Poem of Seven Faces av Carlos Drummond de Andrade (analyse og mening)

Poem of Seven Faces er en av de mest populære komposisjonene av Carlos Drummond de Andrade. Publisert i verket Some poetry (1930), omhandler diktet subjektets følelser av utilstrekkelighet og ensomhet, hyppige temaer i Drummonds verk.

Vi kan spørre: hvorfor er versene til Drummond Er Carlos Drummond de Andrade fortsatt elsket av publikum og har de holdt seg oppdaterte gjennom flere tiår?

Svaret kan ligge i den følsomme og intime tonen i poesien hans, som er i stand til å utforske følelser og smerte tidløs. Vil du bedre forstå diktet med syv ansikter ? Følg anmeldelsen vår!

Dikt med syv ansikter

Da jeg ble født, en skjev engel

de som lever i skyggen

sa: Gå, Carlos! å være gauche i livet.

Husene spionerer på mennene

som løper etter kvinner.

Ettermiddagen kan ha vært blå,

det var 't so many desires .

Trikken går full av bein:

hvite svarte gule ben.

Hvorfor så mange ben, herregud, spør hjertet mitt.

Men øynene mine

spør ikke om noe.

Mannen bak barten

er seriøs, enkel og sterk.

Han snakker nesten ikke.

Han har få, sjeldne venner

mannen bak brillene og barten,

Herregud, hvorfor forlot du meg

hvis du visste at jeg ikke var Gud

hvis du visste at jeg var svak.

Verden over,

hvis jeg ble kaltRaimundo

ville være et rim, det ville ikke være en løsning.

Verden over hele verden,

Vast is my heart.

I shouldn 't tell you

but that moon

men at cognac

de får folk til å bevege seg som faen.

Lytt til Poem of Seven Ansikter resitert av skuespiller Paulo Autran:

Analyse av Poema de Sete Faces

Stanza 1

Da jeg ble født , sa en skjev engel

av de som lever i skyggen

: Gå, Carlos! å være gauche i livet.

I den første strofen begynner emnet med å fortelle historien sin. Allerede i begynnelsen er det tanken om at han er forutbestemt , at hans skjebne ble preget av en «skjev engel» så snart han ble født. På denne måten antar han seg selv som en som alltid vil "være en gauche i livet".

Ordet "gauche" kommer fra det franske språket og betyr "venstre". Uttrykket ser ut til å være en metafor for noen som er merkelig, annerledes , som går det motsatte av flertallet.

I dette første tilfellet kommer subjektet også med en svært viktig åpenbaring: hans navnet er Carlos, som Drummond. Denne faktoren tillater en identifikasjon mellom forfatteren og det lyriske selvet, og gir diktet en selvbiografisk natur .

Strofe 2

Hus spionerer på menn

som løper etter kvinner.

Kanskje ettermiddagen var blå,

det var ikke så mange ønsker.

Den andre strofen begynner med en personifisering: husene, som hvis varmennesker, observer bevegelsen i gatene. Som om han var på avstand, bare i posisjonen til en observatør, beskriver personen det han ser.

Med henvisning til at menn "løper etter kvinner", ser han ut til å eksemplifisere den desperate letingen etter kjærlighet, ensomheten og også begjæret, som til og med endrer fargen på himmelen.

Vi må huske at motivets eget blikk påvirker det han ser: det er en mulighet for at han projiserer følelsene sine på bylandskapet.

Strofe 3

Trikken går full av bein:

hvite svarte gule ben.

Hvorfor så mange ben, herregud , spør hjertet mitt.

Men øynene mine

spør ikke om noe.

Fortsatt i en observatørposisjon, som om jeg alltid var på utsiden av handlingen, i denne strofen øker inntrykket av isolasjon av emnet.

På trikken, når han sier at han ser mange bein, bruker det lyriske selvet en metonymi (en ekspressiv ressurs som tar rollen for helheten). Det som blir understreket er ideen om at det er mange mennesker på gata, en mengde rundt deg.

Eksistensen av så mange mennesker rundt deg, så mange mennesker i verden, ser ut til at å forårsake en følelse av nød hos faget, hvem spør Gud om hva.

Strofe 4

Mannen bak barten

er seriøs, enkel og sterk.

Snakker nesten ikke.

Har få, sjeldne venner

mannen bakbriller og bart,

Plutselig, i denne fjerde strofen, vender motivets blikk mot seg selv. Han beskriver seg selv som "seriøs, enkel og sterk", og ser ut til å samsvare med bildet av motstandskraft som ble forventet av en voksen mann.

Men i de følgende versene viser emnet hva som eksisterer utover dette ytre bildet. . Han er et lukket, ukommuniserbart og ganske ensomt individ .

Midt blant så mange mennesker, i det som ser ut til å være en storby, følelsen av forlatthet som gradvis tar over miljøet er overveldende. I-lyrisk.

Strofe 5

Herregud, hvorfor har du forlatt meg

hvis du visste at jeg ikke var Gud

hvis du visste at jeg var svak .

Emnets crescendo av tristhet, ensomhet og fortvilelse når sitt høydepunkt i diktets femte strofe. Her har vi et slags rop om hjelp, en bønn til Gud.

Det er en bibelsk referanse som parafraserer Jesu Kristi ord når han blir korsfestet.

Hans lidelse er tydelig og også følelsene av oppgivelse og foreldreløshet . Uten retning, uten støtte på jorden eller i himmelen, er denne fyren alene i verden.

Passasjen forsterker det lyriske jegets idé om menneskeheten: han er ikke Gud, han er bare en mann, dvs. hvorfor han er "svak", sårbar, feilbarlig.

Strofe 6

Verden over,

hvis mitt navn var Raimundo

ville det vært en rime, det ville ikke vært en løsning .

Verdensverdenenorm verden,

jo vidstrakte er hjertet mitt.

Når man reflekterer over verdens enorme, er det beryktet at emnet føles lite, ubetydelig før alt annet. I denne strofen kan vi finne en refleksjon over selve poetisk fremstilling.

Ved å si at "det ville være et rim, det ville ikke være en løsning", kan vi slutte at subjektet erklærer at skriving poesi løser ikke problemene hans problemer med livet.

Allikevel kan det være en måte å få tilgang til ditt innerste jeg. I de siste versene i denne passasjen uttaler han at hjertet hans er enda større, kanskje fordi han føler for mye eller beholder følelser og smerter som ikke er eksternalisert.

Det er også antydningen om at i tillegg til når planeten er enorm og full av mennesker, er det i hver person en indre verden, kanskje uendelig og ukjent for andre.

Strofe 7

Jeg burde ikke fortelle deg det

men denne månen

men den konjakken

gjør folk emosjonelle som faen.

De siste linjene kommer som den endelige bekjennelsen til det lyriske jeget. Her snakker han om natt som en tid for refleksjon , våkenhet og følsomhet.

Månen, alkoholen og poesien i seg selv lar motivet, normalt tilbaketrukket, være i kontakt med følelsene dine . Alt dette beveger ham og får ham til å uttrykke hva han virkelig føler gjennom dette diktet .

Betydningen av Dikt av syv ansikter

Spennende og sammensatt, diktetantar en konfesjonell tone som forsterkes av mulig identifikasjon av det lyriske jeget med Drummond. Temaet «Jeg versus verden» , som går gjennom hans verk, er tilstede fra det første verset i komposisjonen.

Erklærer seg selv som en som var født til å være "gauche i livet", føler subjektet seg malplassert og søker sin plass i verden.

Så i flere tilfeller oppfører han seg som en ren observatør av virkeligheten, som om han ikke var en del av den var han på den andre siden av den. utenfor.

Somsatt av syv strofer, presenterer diktet "syv ansikter" av det lyriske jeget. Hver strofe uttrykker en fasett av emnet , og illustrerer hva han føler i det øyeblikket.

Dermed fremstår diktet som et utbrudd som demonstrerer mangfoldet og til og med motsigelsen av hans følelser og tilstander

Om Carlos Drummond de Andrade

Carlos Drummond de Andrade (31. oktober 1902 – 17. august 1987) regnes som den største poetnasjonen av det 20. århundre. Navnet hans er utvilsomt blant de mest slående og innflytelsesrike i hans tid og brasiliansk litteratur generelt.

Som en del av den andre fasen av den brasilianske modernismen, fikk hans arbeid karakteristiske trekk ved tiden, som bruken av av dagens språk, verdsettelsen av hverdagslivet og sosiopolitiske temaer.

Reflektere over tidløse problemstillinger som ensomhet, hukommelse, livet isamfunn og menneskelige relasjoner, versene hans har overvunnet tidens gang og fortsetter å fengsle lesere i alle generasjoner.

Lær mer om poetikken til Carlos Drummond de Andrade.

Lær også