12 poezii despre viață scrise de autori celebri

Pe lângă faptul că ne inspiră prin frumusețea și sensibilitatea ei, poezia ne poate ajuta să reflectăm asupra unei mari varietăți de subiecte. Desigur, una dintre temele cele mai frecvente în arta poetică este acest mare mister pe care îl numim viață.

Descoperiți, mai jos, 12 compoziții despre viață scrise de nume mari din literatura de limbă portugheză:

1. timpul, de Mario Quintana

Viața înseamnă câteva îndatoriri pe care le-am adus acasă pentru a le face.

Următorul lucru pe care îl știi, este deja ora 6:00: este timp...

Următorul lucru pe care îl știi, e vineri...

Când o vezi, au trecut 60 de ani!

Acum, este prea târziu pentru a fi reproșat...

Și dacă mi s-ar da - într-o zi - o altă șansă,

Nici măcar nu m-aș uita la ceas.

a mers drept înainte...

Și arunca pe parcurs coaja aurită și inutilă a orelor.

Mario Quintana (1906 - 1994) a fost un important poet brazilian, născut în Rio Grande do Sul, care a câștigat dragostea publicului național cu compozițiile sale scurte și pline de înțelepciune.

Aceasta este una dintre cele mai populare poezii ale sale și conține o mare lecție de viață: de multe ori, să amânăm ceea ce vrem sau trebuie să facem, pentru că ne gândim că vom avea mai mult timp mai târziu.

Cu toate acestea, subiectul îi atenționează pe cititori asupra modului în care timpul trece repede Din acest motiv, este necesar să ne bucurăm și să prețuim fiecare secundă pe care o trăim.

Bucurați-vă de analiza completă a poeziei.

2. Eu nu mă cert, de Paulo Leminski

Eu nu susțin

cu destinul

ce să pictezi

Semnez

Paulo Leminski (1944 - 1989) a fost un scriitor, critic și profesor născut la Curitiba, care a devenit cunoscut mai ales pentru poezia sa de avangardă.

Inspirat de limbajul popular și de forma tradițională japoneză de haiku, Leminski a fost un specialist în transmiterea de mesaje complexe prin versuri scurte.

În această compoziție, textierul ne amintește de importanța păstrării unei spirit deschis pe care viața ne-o rezervă.

În loc să ne limităm prin crearea de așteptări cu privire la viitor, este mai bine să fim flexibili și să învățăm să înfruntăm destinul cu curiozitate și optimism .

3 - Dialectica, de Vinicius de Moraes

Bineînțeles că viața e bună

Și bucuria, singura emoție de nedescris

Bineînțeles că te cred frumoasă.

În tine binecuvântez iubirea lucrurilor simple

Bineînțeles că te iubesc

Și am totul pentru a fi fericit

Dar se întâmplă să fiu trist...

Cunoscut sub numele afectuos de "Poetinha", Vinicius de Moraes (1913 - 1980) a fost unul dintre cele mai remarcabile (și mai iubite) nume din poezia și muzica braziliană.

Versurile lui Carioca sunt pătrunse de frumusețe și delicatețe, capabile să exprime nenumărate emoții umane. În poezie, găsim un subiect care se copleșit de melancolie .

Oricât de mult ar fi conștient de toate lucrurile bune care există în lume și încearcă să și le amintească, continuă să se confrunte cu momente de tristețe pe care nu le poate evita.

4. Așa văd eu viața, de Cora Coralina

Viața are două fețe:

Pozitiv și negativ

Trecutul a fost greu

dar a lăsat moștenire

Să știi cum să trăiești este marea înțelepciune

Ca să mă învrednicesc

Condiția mea de femeie,

Acceptă-ți limitele

Și fă din mine o stâncă de siguranță

de valori care se prăbușesc.

M-am născut în vremuri neprietenoase

Am acceptat contradicțiile

lupte și pietre

ca lecții de viață

și mă folosesc de ele

Am învățat să trăiesc.

Ana Lins dos Guimarães Peixoto (1889 - 1985), care a devenit celebră sub pseudonimul literar Cora Coralina, a fost o scriitoare goiană celebră, care și-a publicat prima carte după vârsta de 70 de ani.

În compoziția de mai sus, liricul I face un fel de bilanțul vieții cântăriți ce ați învățat din ea și ce lecții puteți transmite mai departe.

În opinia sa, trebuie să înțelegem că în călătoria noastră vor exista lucruri rele și lucruri bune și că nu totul va fi perfect. În viziunea acestui subiect, secretul este învățarea de a face față dificultăților și să crească datorită lor.

5. briza, de Manuel Bandeira

Să trăim în Nord-Est, Anarina.

Îmi voi lăsa aici prietenii, cărțile, bogățiile și rușinea.

Îți vei lăsa aici fiica, bunica, soțul, iubitul.

Este foarte cald aici.

În nord-estul țării este, de asemenea, cald.

Dar este o briză acolo:

Să trăim în briză, Anarina.

Manuel Bandeira (1886-1968), poet, traducător și critic născut la Recife, este un alt nume de neocolit în literatura braziliană.

Pe lângă faptul că abordează teme cotidiene și este traversată de umor (cu "poeme-piese"), producția sa lirică este marcată și de vise, fantezii și sentimente ale ființei umane.

În această poezie, subiectul se adresează iubitei sale și demonstrează că are o viziune idilică și profund romantică Livrat pasiunii copleșitoare pe care o simte, el vrea să lase totul în urmă și să fugă cu Anarina, deoarece crede că nimic nu este mai important decât dragostea.

Ascultați poezia pusă pe muzică în vocea Mariei Bethânia:

6. Dormi, căci viața nu e nimic, de Fernando Pessoa

Dormi, viața nu e nimic!

Dormi, totul e în zadar!

Dacă cineva a găsit drumul,

A găsit-o în confuzie,

Cu un suflet înșelat.

Nici un loc și nici o zi

Pentru cei care vor să găsească,

Nici pace, nici bucurie

Pentru cine, pentru a iubi,

Cel care iubește are încredere.

Cel mai bine între unde ramurile

Ele țes copertine fără a fi

Rămânem așa cum suntem,

Fără să se gândească sau să vrea.

Dăruind ceea ce noi nu dăm niciodată.

Unul dintre cei mai străluciți autori ai literaturii de limbă portugheză, Fernando Pessoa (1888-1935) a fost un scriitor și critic literar născut la Lisabona, care rămâne în memorie mai ales pentru imensitatea poeziei sale.

Cele mai multe dintre compozițiile sale au fost semnate de heteronime, reproducând diverse influențe literare, cu accent pe modernism. De asemenea, versurile sale au fost frecvent traversate de reflecții existențiale pesimist și disforic.

Aici, eu-lichidul este cineva fără speranță, predat la absurditate și fragilitate În opinia lui, nimic altceva nu merită încercat, nici măcar dragostea, pentru că totul este condamnat din start.

7 - Trăind, de Carlos Drummond de Andrade

Dar asta a fost tot,

Asta a fost tot, nimic altceva?

A fost doar ritmul

într-o ușă închisă?

Și nimeni nu răspunde,

nici un gest de deschidere:

a fost, fără încuietoare,

o cheie pierdută?

Asta, sau mai puțin decât asta

o noțiune de ușă,

proiectul pentru a-l deschide

fără să existe o altă parte?

Proiectul de ascultare

căutați sunet?

Răspunsul care oferă

darul unui refuz?

Cum să trăiești lumea

în termeni de speranță?

Și ce cuvânt este acela

pe care viața nu o atinge?

Unul dintre cei mai mari poeți ai panoramei naționale, Drummond (1902 - 1987) a fost un scriitor din Minas Gerais care a făcut parte din a doua generație a modernismului brazilian.

Compozițiile sale se remarcau prin utilizarea temelor și a vocabularului cotidian, precum și prin intimitatea și reflecția asupra subiectului și a lumii.

Poemul de mai sus transmite impresia că viața este, până la urmă, o așteptare, un act care a fost repetat de către subiect, dar care nu s-a materializat niciodată cu adevărat.

Analizându-și călătoria de până atunci, I-lyric pare descurajat și mărturisește că nu-și poate găsi speranța și nici măcar nu înțelege cum ar trebui să facă acest lucru.

8. desen, de Cecília Meireles

Desenați linia dreaptă și curba,

rupt și sinuos

Totul este necesar.

Veți trăi din orice.

Are grijă exact de perpendiculara

și paralele perfecte.

Cu o rigoare rafinată.

Nu există nici un pătrat, nici un nivel, nici un fir cu plumb,

veți trasa perspective, veți proiecta structuri.

Numărul, ritmul, distanța, mărimea.

Aveți ochii, pulsul, memoria.

Vei construi labirinturile impermanente

pe care le veți locui succesiv.

În fiecare zi îți vei reface desenul.

Nu vă obosiți imediat, aveți o slujbă pe viață.

Și nici măcar pentru mormântul tău nu vei avea măsura potrivită.

Întotdeauna suntem un pic mai puțin decât am crezut.

Rareori, puțin mai mult.

Cecília Meireles (1901 - 1964), scriitoare, educatoare și artist plastic născută la Rio de Janeiro, rămâne una dintre preferatele cititorilor brazilieni datorită poeziei sale confesive care abordează teme universale precum singurătatea și trecerea timpului.

Acest poem pare să stabilească o legătură între trăire și desen: fiecare își va picta apoi propriul destin și felul său de a fi în lume.

Imaginea va avea mai multe tipuri de linii și curbe, deoarece viața este multiplă și circumstanțele sale sunt trecătoare, nimic nu este cu adevărat permanent. Prin urmare, subiectul susține că nu ar trebui să ne gândim la noi înșine ca la niște desene statice, ci ca la niște figuri care se schimbă în timp, fiind în construcție eternă .

9. alcoolic, de Hilda Hilst

I

Viața e crudă. gut și mâner de metal.

În ea mă prăbușesc: piatră morulă rănită.

Viața este crudă și dură, ca o bucată de viperă.

Ca în cartea de limbi străine

Cerneală, îți spăl antebrațele, Viață, mă spăl pe mine însumi

În strâmtoare

De pe trupul meu, spăl bârnele de oase, viața mea

Unghiile tale, haina mea roz

Și ne plimbăm pe stradă în cizme

Rubiniu, gotic, înalt în corp și ochelari.

Viața e crudă, flămândă ca un cioc de cioară.

Și poate fi atât de generoasă și mioritică: pârâu, lacrimă

Ochi de apă, bea. Viața este lichidă.

II

Cuvintele și fețele sunt, de asemenea, crude și dure

Înainte de a ne așeza la masă, tu și cu mine, Vida.

În fața aurului coroziv al băuturii. Încetul cu încetul

Se fac Backwaters, linte de apă, diamante

Despre insultele din trecut și din prezent. Încetul cu încetul

Suntem două doamne, îmbibate de râs, roze.

A unei mure, una pe care am văzut-o pe respirația ta, prietene.

Când mi-ai permis paradisul. Orele sinistre

Devine uitată. După ce se întinde, moartea

Este un rege care ne vizitează și ne acoperă cu smirnă.

Șoapte: ah, viața este lichidă.

Hilda Hilst (1930 - 2004) a fost o scriitoare născută în statul São Paulo care s-a eternizat mai ales pentru versurile sale ireverențioase, care se concentrau pe teme considerate tabu, cum ar fi dorința feminină.

În această poezie, autorul stăruie asupra complexității vieții, menționată aici ca fiind ceva în stare lichidă, asemănătoare apei și alcoolului. În viziunea acestui subiect, viața curge, dar poate fi și greu, dificil, poate face rău .

Singurătatea și starea depresivă a acestui eu-liric par să ducă la căutarea de o stare de ebrietate ca o modalitate de a încerca să uite suferința.

Cântecul zilei obișnuite, de Mario Quintana

E atât de bine să trăiești zi de zi

O astfel de viață nu obosește niciodată...

Trăind doar pentru momente

Ca acești nori pe cer

Și să câștigi, toată viața ta,

Inexperiență... speranță...

Și trandafirul nebun al vânturilor

Atașat în vârful pălăriei.

Nu dați niciodată un nume unui râu:

Întotdeauna trece un alt râu.

Nimic nu continuă niciodată,

Totul va începe din nou!

Și fără memorie

Celelalte ori a pierdut,

Arunc trandafirul de vis

În mâinile tale distrate...

Quintana a fost deja menționat în această listă, dar atunci când subiectul este viața însăși, pare imposibil să selectezi doar o singură compoziție a unuia dintre cei mai înțelepți autori ai literaturii noastre.

În această poezie, subiectul afirmă că ar trebui să ne trăind într-un mod ușor și armonios După cum sugerează filozofia latină " carpe diem " ("profitați de zi"), trebuie să ne bucurăm de momentul prezent fără să ne preocupăm prea mult de ceea ce va veni mai târziu.

Versetele subliniază că nu are rost să căutăm eternul sau ceea ce este neschimbător: este necesar acceptând scurtimea vieții și își sărbătorește zilnic propria existență.

11. Piatra filozofală, de António Gedeão

Ei nu știu că visul

este o constantă a vieții

atât de concrete și definite

ca orice altceva,

ca această piatră cenușie

unde stau și mă odihnesc,

ca acest pârâu blând

în răsturnări senine,

ca acești pini înalți

Care în verde și auriu sunt agitate,

ca aceste păsări care țipă

în blues de bețivan.

Ei nu știu că visul

este vin, este spumă, este drojdie,

fiară mică, alacră și însetată,

cu un bot ascuțit,

ce hazna de la un capăt la altul

într-o mișcare perpetuă.

Ei nu știu că visul

este pânză, este culoare, este pensulă,

bază, arbore, capitel,

arc ascuțit, vitralii,

turla catedralei,

contrapunct, simfonie,

Mască grecească, magie,

care este replica alchimistului,

hartă a lumii îndepărtate,

vânt a crescut, Infante,

Caravelă din secolul al XV-lea,

care este Capul Bunei Speranțe,

aur, scorțișoară, fildeș,

floreta spadasinului,

în culise, pas de dans,

Colombina și Arlechino,

pasăre zburătoare,

paratrăsnet, locomotivă,

festiv barca arc festiv,

furnal, generator,

divizarea atomilor, radar,

ultrasunete, televiziune,

aterizare rachetă

pe suprafața lunară.

Ei nu știu și nici nu visează,

că visul comandă viața.

Că ori de câte ori un om visează

lumea face salturi în sus și în jos

ca o minge colorată

între mâinile unui copil.

Rómulo Vasco da Gama de Carvalho (1906 -1997), cunoscut sub pseudonimul António Gedeão, a fost un poet și pedagog născut la Lisabona, care s-a remarcat pe scena literară portugheză.

În poezia prezentată mai sus, liricul afirmă că visele sunt marea forță motrice a vieții Atunci când dăm aripi imaginației noastre, putem deschide noi drumuri pentru noi înșine și chiar, cine știe, putem schimba lumea din jurul nostru.

Astfel, versurile lui Gedeão ne încurajează să visăm, indiferent de vârstă, la entuziasm și curiozitate unui copil care se joacă.

12: Fiind eu un ucenic, de Bráulio Bessa

Ca un ucenic

Viața m-a învățat deja ce bestie

Este cel care trăiește trist

Amintirea a ceea ce lipsea

Rănirea cicatricei

Și uitați să fiți fericiți

Pentru tot ceea ce ai realizat

La urma urmei, nu orice lacrimă este durere

Nu toată grația este un zâmbet

Nu orice curbă a vieții

Are un semn de avertizare

Și nu întotdeauna ceea ce pierzi

Este într-adevăr o pierdere

Calea mea sau calea ta

Ele nu sunt foarte diferite

Are un ghimpe, o piatră, o gaură

Pra mode delay us

Dar nu vă descurajați de nimic.

Chiar și pentru o lovitură

Te împinge înainte

Atât de des se simte ca și cum ar fi sfârșitul

Dar, în adâncul sufletului, e doar un nou început.

La urma urmei, pentru a putea sta în picioare

Este necesar să suferim unele poticneli

E viața care insistă să ne taxeze

O factură greu de plătit

Aproape întotdeauna, pentru că are un preț ridicat

Credeți în puterea cuvântului renunță

Scoateți D, puneți R

Că trebuie să te împotrivești

O mică schimbare

Uneori aduce speranță

Și ne face să urmăm

Continuă să fii puternic

Aveți credință în Creator

Credința și în tine însuți

Nu vă fie frică de durere

Continuă să mergi

Și să știi că cea mai grea cruce

Fiul lui Dumnezeu a purtat

Bráulio Bessa (1985) s-a născut în statul Ceará și se autodefinește ca fiind un "creator de poezie". Cântărețul și declamatorul de coarde din nord-estul Braziliei a devenit un succes al literaturii populare braziliene când a început să își facă cunoscută activitatea prin intermediul unor videoclipuri pe care le-a publicat pe internet.

În versurile de mai sus, poetul folosește un limbaj simplu, cotidian, pentru a transmite o mesaj de speranță și de depășire Deși viața este într-adevăr plină de dificultăți, ea ne rezervă și lucruri bune.

Deci, este important să fim rezilienți și să nu lăsăm niciodată brațele în jos, să ne continuăm călătoria cu putere și credință, pentru că numai așa putem depăși provocările care apar.

Poezia a fost recitată în timpul programului Întâlnire cu Fátima Bernardes difuzat la TV Globo, și a cucerit inimile publicului național. Vedeți videoclipul:

Profitați de această ocazie pentru a o cunoaște și dumneavoastră: