Inhoudsopgave
Behalve dat poëzie ons inspireert met haar schoonheid en gevoeligheid, kan zij ons ook helpen na te denken over de meest uiteenlopende onderwerpen. Een van de meest voorkomende thema's in de poëtische kunst is natuurlijk het grote mysterie dat wij leven noemen.
Bekijk hieronder 12 composities over het leven, geschreven door grote namen uit de Portugese literatuur:
1. tijd, door Mario Quintana
Het leven is een paar taken die we naar huis hebben gebracht om te doen.
Voor je het weet is het al 6 uur: er is tijd...
Voor je het weet is het vrijdag...
Als je het ziet, zijn er 60 jaar verstreken!
Nu is het te laat om verwijten te maken...
En als ik - op een dag - nog een kans zou krijgen,
Ik zou niet eens op de klok kijken
ging rechtdoor...
En het zou de gouden en nutteloze schil van uren langs de weg gooien.
Mario Quintana (1906 - 1994) was een belangrijke Braziliaanse dichter, geboren in Rio Grande do Sul, die de liefde van het nationale publiek won met zijn korte composities vol wijsheid.
Dit is een van zijn populairste gedichten en draagt een grote levensles in zich: vaak, laten we uitstellen wat we willen of moeten doen, omdat we denken later meer tijd te hebben.
Het onderwerp wijst de lezer echter op de manier waarop de de tijd gaat snel voorbij Daarom moeten we elke seconde dat we leven genieten en waarderen.
Veel plezier bij het bekijken van de volledige analyse van het gedicht.
2. Ik maak geen ruzie, door Paulo Leminski
Ik argumenteer niet
met het lot
wat te schilderen
Ik teken
Paulo Leminski (1944 - 1989) was een in Curitiba geboren schrijver, criticus en leraar die vooral bekend werd door zijn avant-gardistische poëzie.
Geïnspireerd door populaire taal en de traditionele Japanse vorm van haiku, was Leminski een specialist in het overbrengen van complexe boodschappen door middel van korte verzen.
In deze compositie herinnert de tekstschrijver ons aan het belang om een open geest dat het leven voor ons in petto heeft.
In plaats van onszelf te beperken door verwachtingen op te bouwen over de toekomst, is het beter flexibel te zijn en te leren het lot tegemoet te treden met nieuwsgierigheid en optimisme .
3 - Dialectiek, door Vinicius de Moraes
Natuurlijk is het leven goed.
En vreugde, de enige onuitsprekelijke emotie
Natuurlijk vind ik je mooi.
In jou zegen ik de liefde voor eenvoudige dingen
Natuurlijk hou ik van je.
En ik heb alles om gelukkig te zijn
Maar ik ben toevallig verdrietig...
Vinicius de Moraes (1913 - 1980), liefkozend "Poetinha" genoemd, was een van de opmerkelijkste (en meest geliefde) namen in de Braziliaanse poëzie en muziek.
De verzen van de carioca zijn doordrongen van schoonheid en fijnzinnigheid, en in staat om talloze menselijke emoties uit te drukken. In het gedicht vinden we een onderwerp dat wordt overmand door melancholie .
Hoezeer hij zich ook bewust is van al het goede in de wereld en probeert dat te onthouden, hij blijft geconfronteerd met momenten van verdriet die hij niet kan vermijden.
Vinicius De Moraes - Dialectiek4. dit is hoe ik het leven zie, door Cora Coralina
Het leven heeft twee kanten:
Positief en negatief
Het verleden was zwaar
maar hij liet zijn erfenis na
Weten hoe te leven is de grote wijsheid
Dat ik waardig
Mijn toestand als vrouw,
Accepteer je beperkingen
En maak me een rots van veiligheid
van waarden die afbrokkelen.
Ik ben geboren in ruwe tijden
Ik accepteerde tegenstrijdigheden
gevechten en stenen
als levenslessen
en ik maak er gebruik van
Ik heb leren leven.
Ana Lins dos Guimarães Peixoto (1889 - 1985), die bekend werd onder het literaire pseudoniem Cora Coralina, was een beruchte Goeriaanse schrijfster die haar eerste boek na haar 70e jaar publiceerde.
In de compositie hierboven maakt de ik-lyricus een soort van de balans opmaken van het leven afwegen wat je ervan geleerd hebt en welke lessen je kunt doorgeven.
Volgens hem moeten we begrijpen dat onze reis slechte en goede dingen zal hebben en dat niet alles perfect zal zijn. Volgens dit onderwerp is het geheim leren omgaan met moeilijkheden en groeien dankzij hen.
5. wind, door Manuel Bandeira
Laten we in het noordoosten leven, Anarina.
Ik laat hier mijn vrienden, mijn boeken, mijn rijkdom en mijn schaamte achter.
Je verlaat hier je dochter, je grootmoeder, je man, je minnaar.
Het is hier erg warm.
In het noordoosten is het ook heet.
Maar er is een briesje daar:
Laten we in de wind leven, Anarina.
Manuel Bandeira (1886 - 1968), de in Recife geboren dichter, vertaler en criticus, is een andere onontkoombare naam in de Braziliaanse literatuur.
Behalve door dagelijkse thema's en humor (met de "gedichten-stukken") wordt zijn tekstproductie ook gekenmerkt door dromen, fantasieën en gevoelens van de mens.
In dit gedicht richt het onderwerp zich tot zijn geliefde en laat zien dat hij een... idyllische en diep romantische visie Overgeleverd aan de overweldigende passie die hij voelt, wil hij alles achterlaten en weglopen met Anarina, omdat hij gelooft dat niets belangrijker is dan de liefde.
Luister naar het gedicht op muziek gezet door Maria Bethânia:
MARIA BETHÂNIA - Breeze6. slaap, want het leven is niets, door Fernando Pessoa
Slaap, het leven is niets!
Slaap, het is allemaal tevergeefs!
Als iemand de weg heeft gevonden,
Hij vond haar in verwarring,
Met een bedrogen ziel.
Geen plaats en geen dag
Voor degenen die willen vinden,
Noch vrede noch vreugde
Voor wie? Voor het liefhebben,
Hij die liefheeft vertrouwt.
Het beste tussen waar de takken
Ze weven luifels zonder dat ze
Blijf zoals we zijn,
Zonder na te denken of te willen.
Geven wat we nooit geven.
Fernando Pessoa (1888 -1935), een van de meest briljante auteurs uit de Portugese literatuur, was een in Lissabon geboren schrijver en literatuurcriticus die vooral herinnerd wordt om de omvang van zijn poëzie.
De meeste van zijn composities werden ondertekend door heteroniemen, die verschillende literaire invloeden weergeven, met de nadruk op modernisme. Zijn teksten werden ook vaak doorkruist door existentiële overwegingen pessimistisch en somber.
Hier is de eu-lyrische iemand zonder hoop, overgegeven aan absurditeit en kwetsbaarheid Volgens hem is niets anders het proberen waard, zelfs de liefde niet, omdat alles vanaf het begin gedoemd is.
7 - Leven, door Carlos Drummond de Andrade
Maar dat was het,
dat was het, niets anders?
Het was gewoon de beat
in een gesloten deur?
En niemand die antwoordt,
geen gebaar van opening:
was, zonder slot,
een verloren sleutel?
Dat, of minder dan dat
een idee van een deur,
het project om het te openen
zonder dat er een andere kant is?
Het luisterproject
op zoek naar geluid?
Het antwoord dat
het geschenk van een weigering?
Hoe de wereld te leven
in termen van hoop?
En welk woord is dat
dat het leven niet bereikt?
Een van de grootste dichters van het nationale panorama, Drummond (1902 - 1987) was een schrijver uit Minas Gerais die behoorde tot de tweede generatie van het Braziliaanse modernisme.
Zijn composities vielen op door hun gebruik van alledaagse thema's en woordenschat, maar ook door hun intimiteit en reflecties op het onderwerp en de wereld.
Het bovenstaande gedicht wekt de indruk dat het leven toch is, een wacht, een ingestudeerde handeling... door het onderwerp, maar die nooit echt werkelijkheid is geworden.
Als hij zijn reis tot dan toe analyseert, lijkt I-lyric ontmoedigd en bekent hij dat hij geen hoop kan vinden en niet eens begrijpt hoe hij dat zou moeten doen.
8. tekening, door Cecília Meireles.
Teken de rechte lijn en de kromme,
de gebroken en de kronkelende
Alles is nodig.
Je zult van alles leven.
Zorgt precies voor de loodlijn
en perfecte parallellen.
Met verfijnde strengheid.
Geen vierkant, geen waterpas, geen schietlood,
je spoort perspectieven op, je ontwerpt structuren.
Aantal, tempo, afstand, maat.
Je hebt je ogen, je pols, je geheugen.
Je zult de vergankelijke labyrinten bouwen...
die jullie achtereenvolgens zullen bewonen.
Elke dag zul je je tekening opnieuw maken.
Word niet meteen moe, je hebt een baan voor het leven.
En zelfs voor je graf heb je niet de juiste maat.
We zijn altijd een beetje minder dan we dachten.
Zelden, iets meer.
Cecília Meireles (1901 - 1964) was een in Rio de Janeiro geboren schrijfster, onderwijzeres en beeldend kunstenares. Ze blijft favoriet bij Braziliaanse lezers vanwege haar confessionele poëzie die universele thema's als eenzaamheid en het verstrijken van de tijd omarmt.
Dit gedicht lijkt een verband te leggen tussen leven en tekenen: ieder zou dan zijn eigen lot en zijn manier van zijn in de wereld schilderen.
Het beeld zal verschillende soorten lijnen en curven hebben, omdat de het leven is meervoudig en zijn omstandigheden zijn vergankelijk, niets is echt blijvend. Daarom stelt het onderwerp dat we onszelf niet moeten zien als statische ontwerpen, maar als figuren die in de loop van de tijd veranderen, omdat ze in de eeuwige bouw .
9. alcoholisch, door Hilda Hilst
I
Het leven is rauw. Darmen en metalen handvat.
Daar stort ik in: gewonde morulasteen.
Het leven is rauw en hard, als een homp adder.
Zoals in het taalboek
Inkt, ik was je onderarmen, Leven, ik was mezelf
In de zeestraat
Van mijn lichaam, was ik de balken van botten, mijn leven
Jouw pruimnagel, mijn roze jas
En we lopen op straat in onze laarzen
Ruby, Gotisch, hoog in het lichaam en bril.
Het leven is rauw. Hongerig als de snavel van een kraai.
En het kan zo gul en mythisch zijn: stroom, traan
Wateroog, drink. Het leven is vloeibaar.
II
De woorden en gezichten zijn ook rauw en hard.
Voordat we aan tafel gaan, jij en ik, Vida...
voor het gloeiende goud van de drank. Beetje bij beetje
Backwaters, waterlinzen, diamanten worden gemaakt
Over de beledigingen van het verleden en het heden. Beetje bij beetje
We zijn twee dames, gedrenkt in lachen, rozig
Van een braam, een die ik op je adem zag, vriend
Toen je me het paradijs toestond. De sinistere uren
Het wordt vergeten. Na het liggen, de dood
Het is een koning die ons bezoekt en ons bedekt met mirre.
Het leven is vloeibaar.
Hilda Hilst (1930 - 2004) was een in de staat São Paulo geboren schrijfster die vooral vereeuwigd werd door haar oneerbiedige verzen, waarin thema's centraal stonden die als taboe werden beschouwd, zoals het vrouwelijk verlangen.
In dit gedicht staat de auteur stil bij de complexiteit van het leven, hier aangeduid als iets vloeibaars, vergelijkbaar met water en alcohol. Volgens dit onderwerp stroomt het leven, maar kan het ook zwaar, moeilijk, kan pijn doen .
De eenzaamheid en de depressieve toestand van deze eu-lyrische lijken te resulteren in het zoeken naar een staat van dronkenschap om te proberen het lijden te vergeten.
Hilda Hilst - Alcoholisten ILiedje van de gewone dag, door Mario Quintana
Zo goed om van dag tot dag te leven
Zo'n leven wordt nooit moe...
Alleen leven voor momenten
Zoals deze wolken in de lucht
En gewoon winnen, je hele leven lang,
Onervarenheid... hoop...
En de gekke roos van de winden
Vastgemaakt aan de bovenkant van de hoed.
Geef een rivier nooit een naam:
Het is altijd een andere rivier die voorbij stroomt.
Niets gaat ooit door,
Alles zal opnieuw beginnen!
En zonder geheugen
De andere keren verloren,
Ik gooi de droomroos
In je verstrooide handen...
Quintana is al genoemd in deze lijst, maar als het onderwerp het leven zelf is, lijkt het onmogelijk om slechts één compositie te kiezen van een van de wijste auteurs van onze literatuur.
In dit gedicht stelt het onderwerp dat we leven op een lichte en harmonieuze manier Zoals de Latijnse filosofie suggereert " carpe diem "("grijp de dag"), we moeten genieten van het huidige moment zonder ons veel zorgen te maken over wat later komt.
De verzen onderstrepen dat het geen zin heeft het eeuwige of het onveranderlijke te zoeken: het is noodzakelijk het accepteren van de kortheid van het leven en zijn eigen bestaan dagelijks vieren.
11. De Steen der Wijzen, door António Gedeão.
Ze weten niet dat de droom
is een constante in het leven
zo concreet en gedefinieerd
als iets anders,
zoals deze grijze steen
waar ik zit en rust,
zoals deze zachte stroom
in serene tegenslagen,
zoals deze hoge pijnbomen
Die in groen en goud geagiteerd zijn,
zoals deze vogels die schreeuwen
in dronken blues.
Ze weten niet dat de droom
het is wijn, het is schuim, het is gist,
alacreus en dorstig beestje,
met een spitse snuit,
wat een beerput door en door
in een eeuwigdurende beweging.
Ze weten niet dat de droom
is doek, is kleur, is penseel,
basis, schacht, kapitaal,
spitsboog, glas in lood,
kathedraalspits,
contrapunt, symfonie,
Grieks masker, magie,
wat het antwoord van de alchimist is,
kaart van de verre wereld,
Zie ook: De Cálice van Chico Buarque: analyse, betekenis en geschiedeniswindroos, Infante,
vijftiende eeuwse karveel,
wat Kaap de Goede Hoop is,
goud, kaneel, ivoor,
zwaardvechter,
backstage, danspas,
Colombina en Harlekijn,
vliegende vogel,
bliksemafleider, locomotief,
feestelijke boegboot,
hoogoven, generator,
atoomsplitsing, radar,
echografie, televisie,
raketlanding
op het maanoppervlak.
Ze weten het niet en dromen niet,
dat de droom het leven beveelt.
Dat wanneer een man droomt
de wereld gaat met sprongen vooruit
als een gekleurde bal
tussen de handen van een kind.
Rómulo Vasco da Gama de Carvalho (1906 -1997), bekend onder het pseudoniem António Gedeão, was een in Lissabon geboren dichter en pedagoog die opviel in de Portugese literaire scene.
In het bovenstaande gedicht stelt de tekstschrijver dat de dromen zijn de grote drijvende kracht van het leven Als we onze verbeelding vleugels geven, kunnen we nieuwe wegen inslaan voor onszelf en zelfs, wie weet, de wereld om ons heen veranderen.
Zo moedigen Gedeão's verzen ons aan om, ongeacht onze leeftijd, te dromen van enthousiasme en nieuwsgierigheid van een spelend kind.
12: Being I an apprentice, door Bráulio Bessa
Aangezien ik een leerling ben
Het leven heeft me al geleerd wat een beest
Het is degene die verdrietig leeft
Herinneren wat er ontbrak
Het litteken pijn doen
En vergeet gelukkig te zijn
Voor alles wat je hebt bereikt
Immers, niet elke traan is pijn
Niet alle gratie is een glimlach
Niet elke bocht van het leven
Het heeft een waarschuwingsbord
En niet altijd wat je verliest
Het is inderdaad een verlies
Mijn manier of jouw manier
Ze zijn niet erg verschillend
Het heeft een doorn, een steen, een gat...
Pra modus vertraging ons
Maar laat je door niets ontmoedigen...
Zie ook: Romantiek: kenmerken, historische context en auteursVoor zelfs een hobbel
Duw je vooruit
Zo vaak voelt het als het einde
Maar diep van binnen is het gewoon een nieuwe start...
Immers, om op te kunnen staan
Het is noodzakelijk om wat te struikelen
Het is het leven dat erop staat om ons op te laden
Een moeilijke rekening om te betalen
Bijna altijd, omdat het een hoge prijs heeft
Geloof in de kracht van het woord opgeven.
Haal de D eruit, zet de R erin
Dat je je moet verzetten
Een kleine verandering
Soms brengt het hoop
En het laat ons volgen
Blijf sterk.
Geloof in de Schepper
Geloof ook in jezelf
Wees niet bang voor pijn.
Blijf lopen.
En weet dat het zwaarste kruis
De zoon van God droeg
Bráulio Bessa (1985) is geboren in de staat Ceará en omschrijft zichzelf als een "poëziemaker". De Noordoostelijke strijker en declamator werd een succes in de populaire Braziliaanse literatuur toen hij zijn werk bekend begon te maken via video's die hij op internet publiceerde.
In de bovenstaande verzen gebruikt de dichter eenvoudige, alledaagse taal om een boodschap van hoop en overwinning Hoewel het leven inderdaad vol moeilijkheden zit, bevat het ook goede dingen voor ons.
Dus, is het belangrijk om veerkrachtig te zijn en onze armen nooit laten zakken, onze reis voortzetten met kracht en geloof, want alleen zo kunnen we de uitdagingen die zich voordoen overwinnen.
Het gedicht werd tijdens het programma voorgedragen Ontmoeting met Fátima Bernardes vertoond op TV Globo, en won de harten van het nationale publiek. Bekijk de video:
Bráulio Bessa draagt poëzie voor over overwinnen 03/03/17Maak ook van de gelegenheid gebruik om het te leren kennen:
