15 հայտնի մանկական բանաստեղծություններ, որոնք երեխաները կսիրեն (Մեկնաբանություն)

Պոեզիան ուժ ունի մեզ շարժելու, տեղափոխելու այլ աշխարհներ և կրթելու մեզ մարդկային բարդության մասին:

Այս բոլոր պատճառներով և շատ ավելին, երեխաների շփումը պոեզիայի հետ կարող է լինել կախարդական և խթանել կարդալու սերը, որը կտևի ամբողջ կյանք:

Փնտրու՞մ եք կարճ բանաստեղծություններ երեխաների հետ կարդալու համար և ոգեշնչելու երիտասարդ ընթերցողներին: Ստուգեք այն ստեղծագործությունները, որոնք մենք ընտրել և մեկնաբանել ենք ձեզ համար:

1. Կամ սա, կամ այն , Սեսիլիա Մեյրելես

Կամ եթե կա անձրև և չկա արև

կամ եթե կա արև և չկա անձրև:

Կամ դու դնում ես ձեռնոցը և չես դնում մատանին,

կամ դնում ես մատանին և մի՛ դնում ձեռնոցը:

Ով բարձրանում է օդ, չի դնում: մնա գետնին,

գետնին մնացողները օդ չեն բարձրանում

Ափսոս, որ չես կարող

երկու տեղ լինել. միևնույն ժամանակ!

Ես կամ պահում եմ փողը և չեմ գնում կոնֆետը,

կամ գնում եմ կոնֆետը և ծախսում եմ գումարը:

Կամ սա, կամ որ. կա՛մ այս, կա՛մ այն…

և ես ապրում եմ ամբողջ օրը ընտրելով:

Չգիտեմ՝ խաղում եմ, չգիտեմ՝ սովորում եմ,

Եթե ես փախչեմ կամ հանգիստ մնամ։

Բայց ես դեռ չեմ կարողացել հասկանալ

որն է ավելի լավ՝ սա է, թե այն։

Սեսիլիա Մեյրելեսը (1901 – 1964) բրազիլացի հայտնի գրող, նկարիչ և մանկավարժ էր: Համարվելով ազգային մեծագույն բանաստեղծներից մեկը՝ հեղինակը աչքի է ընկել նաև մանկական գրականության ասպարեզում:

Նրա բանաստեղծություններից մի քանիսը.կամաց

Փոքրիկ տղայի մոտ անցնելու համար

Ես բացում եմ այն ​​շատ ուշադիր

Ընկերոջ հետ անցնելու համար

Ես բացում եմ այն ​​շատ հաճելի

Խոհարարին փոխանցելու համար

ես բացում եմ այն ​​հանկարծ

Նավապետին անցնելու համար

Հայտնի որպես «փոքրիկ բանաստեղծ», Վինիկիուսը շնորհք ուներ որոշակի կախարդանք շնորհելու ակնհայտ տարօրինակությանը: իրադարձություններ և առարկաներ. Այս բանաստեղծության մեջ բանաստեղծական թեման ցույց է տալիս ամբողջ պատմությունը, որը կարող է պարունակվել մի պարզ դռան մեջ ։

Այսպիսով պարզ է դառնում, որ առօրյա կյանքի յուրաքանչյուր տարր մեր կյանքի մի մասն է։ և եթե խոսեինք, շատ բան կունենայինք պատմելու մեր և մեր շրջապատի մասին: Այստեղ կա դռան անձնավորում , որը ընտրում է բացվել տարբեր ձևերով յուրաքանչյուր երևացող կերպարի համար:

Լսեք ստորև երաժշտական ​​տարբերակը՝ Ֆաբիո կրտսերի ձայնով: .:

12. Amarelinha, by Maria da Graça Rios

Tide sea

Դա մակընթացություն է

Mare line

Յոթ տուն խոզանակի մեջ:

Pulo paro

և ես գնում եմ

մի փոքր ցատկելով

որպեսզի ևս մեկ կետ պահեմ

երկնքում:

Մարիա դա Գրասա Ռիոսը գրող և բրազիլացի ակադեմիկոս է, մի քանի մանկական գրքերի հեղինակ, ինչպիսիք են Chuva rainu և Abel e a fera : Amarelinha -ում բանաստեղծական սուբյեկտը հայտնի խաղի անունից ստեղծում է մի քանի բառախաղ ։

Կոմպոզիցիայում քնարական եսը կարծես երեխա լինի։ ով խաղում է ցուպիկ ու գնումնկարագրելով նրանց շարժումները, մինչև խաղի ավարտը:

13. Տիկնիկը , հեղինակ՝ Օլավո Բիլաչ

Գնդակը թողնելով և մաքոքը,

որի հետ նրանք խաղում էին հենց հիմա,

Տիկնիկի պատճառով,

Երկու աղջիկ կռվում էին։

Առաջինը ասաց. «Իմն է»։

— «Իմն է»։ մյուսը ճչաց.

Եվ ոչ ոք չկարողացավ զսպել իրեն,

Անգամ տիկնիկին բաց չթողեց:

Ո՞վ է ամենից շատ տուժել (խեղճը!)

Դա տիկնիկն էր: Նա արդեն ուներ

Ամբողջ հագուստը պատառոտել էր,

Իսկ փոքրիկ դեմքը ճմրթված էր:

Այնքան քաշքշեցին նրան,

Որ խեղճը բանը կիսով չափ պատռվեց,

Կորցնելով դեղին քարշակը

Դա ձևավորեց իր լցոնումը:

Եվ այդքան հոգնածությունից հետո,

Վերադարձ դեպի գնդակը և the shuttlecock,

Երկուսն էլ, կռվի պատճառով,

Կորցրել են տիկնիկին...

Olavo Bilac (1865 - 1918) եղել է հայտնի բրազիլացի պարնասյան բանաստեղծ, ով նաև գրել է. ստեղծագործությունները, որոնք նախատեսված են երեխաների համար. A Boneca -ում թեման պատմում է երկու աղջիկների մասին, ովքեր սկսեցին կռվել, քանի որ ցանկանում էին խաղալ նույն տիկնիկի հետ:

Խաղը կիսվելու և շարունակելու փոխարեն, յուրաքանչյուրը ցանկանում էր. տիկնիկ քեզ համար: Այնքան ուժգին քաշելով՝ նրանք վերջապես ոչնչացրին խեղճ տիկնիկին, և վերջում ոչ ոք չխաղաց նրա հետ։ Բանաստեղծությունը երեխաներին հիշեցնում է, որ կարևոր է, որ մենք սովորենք կիսվել և որ ագահությունը հանգեցնում է միայն վատ արդյունքների:

Դիտեք բանաստեղծությունից ստեղծված ընթերցանությունը և անիմացիան.

14. Պինգվին , հեղինակ՝ Վինիսիուս դե Մորաես

Բարի լույս, Պինգվին

Ո՞ւր ես գնում

Շտապում ես

Ոչ ես ստոր եմ

Մի՛ վախեցիր

Վախեցիր ինձնից:

Ես պարզապես կցանկանայի

Թոյլ տալ գլխարկիդ

ջեքֆրուտ

Կամ շատ թեթև

Քաշեք պոչը

Ձեր բաճկոնից:

Լավ հումորով լի այս բանաստեղծության մեջ Վինսիուսը խաղում է պինգվինների տեսքը. Քանի որ նրանք սև ու սպիտակ են, կարծես ձևական հագնված են ՝ ֆրակ հագած։

Այսպիսով, քնարական սուբյեկտը կարծես մի տղա լինի, ով տեսնում է կենդանուն հեռվից և ուզում է. մոտեցեք դրան և դիպչեք նրան՝ փորձելով չվախեցնել նրան:

Բաց մի թողեք Տոկինյոյի կողմից երաժշտության ենթարկված բանաստեղծության տարբերակը.

15: Տխրությունը պաշտպանելու բաղադրատոմս ՝ Ռոզանա Մյուրեյի կողմից

Դեմք արեք

և ուղարկեք տխրությունը

հեռացրեք մյուս կողմը

ծովի կամ լուսնի

գնացեք փողոցի մեջտեղը

և ձեռքի տակդիր դրեք

մի հիմար բան արեք

այնուհետև ձգեք ձեր ձեռքերը

վերցրու առաջին աստղը

և փնտրիր քո լավագույն ընկերոջը

երկար և ամուր գրկելու համար:

Ռոզանա Մյուրեյը (1950թ.) գրող է. Ռիո դե Ժանեյրո, բանաստեղծական ստեղծագործությունների և երեխաներին ուղղված գրքերի հեղինակ։ Գրողը հրատարակել է իր առաջին գիրքը՝ Ֆարդո դե Կարինյո , 1980 թվականին:

Տխրությունը վախեցնելու բաղադրատոմսով բանաստեղծը շատ յուրահատուկ ուղերձ է փոխանցում. մեջուրախանալ . Երբ մենք տխուր ենք, լավագույն բանը, որ կարող ենք անել՝ ընդհատել այս տառապանքի գործընթացը և փնտրել մի բան, որը մեզ ծիծաղեցնում է (օրինակ՝ բանանի ծառ տնկելը): Ընկերոջ պարզ ներկայությունը կարող է բավարար լինել տխրությունը հեռացնելու համար:

Տես նաև

Քննարկվող բանաստեղծությունը, որը հրապարակվել է համանուն աշխատության մեջ Ou Isto ou Aquilo (1964թ.) թերեւս ամենահայտնին: Կազմը պարունակում է հիմնարար ուսուցում կյանքի գործելակերպի մասին. մենք անընդհատ պետք է ընտրություն կատարենք ։

Սա ենթադրում է, սակայն, որ մենք չենք կարող ամեն ինչ ունենալ միաժամանակ։ Երբ մենք ընտրում ենք մի բան, մենք հրաժարվում ենք մյուսից: Բանաստեղծին հաջողվում է թարգմանել այս հավերժական անավարտության զգացումը պարզ օրինակներով, կենցաղային տարրերով:

2. Մարդիկ տարբեր են , Ռութ Ռոչա

Նրանք երկու գեղեցիկ երեխաներ են

Բայց նրանք շատ տարբեր են:

Մեկը բոլորն անատամ է,

Մյուսը լի է ատամներով…

Մեկը փշրված է,

Մյուսը լի է սանրերով:

Մեկը ակնոց է կրում,

Եվ մյուսը միայն լինզաներ է կրում:

Մեկը պաղպաղակ է սիրում,

Մյուսը սիրում է տաք:

Մեկը երկար մազեր ունի,

Մյուսը կտրում է դրանք: փակիր .

Մի ցանկանաս, որ նրանք նույնը լինեն,

Բացի այդ, մի՛ էլ փորձիր։

Նրանք երկու գեղեցիկ երեխաներ են,

Բայց նրանք շատ տարբեր են:

Ռութ Ռոչան (1931թ.) ազգային ասպարեզում մանկական գրքերի մեծագույն գրողներից է: Նրա ամենահայտնի ստեղծագործությունն է, առանցկասկած, Երեխաների իրավունքը , որտեղ հեղինակը թվարկում է առողջ և երջանիկ մանկության պայմանները։

Այս հոդվածում, սակայն, մենք ընտրեցինք վերլուծել Մարդիկ տարբեր են բանաստեղծությունը։ , իր ուժեղ սոցիալական ուղերձի համար : Այստեղ հեղինակը սովորեցնում է ընթերցողին հասկանալ և ընդունել տարբերությունը:

Բանաստեղծության մեջ կա երկու երեխաների համեմատություն և եզրակացություն, որ նրանք հակադրվում են և՛ իրենց կերպարով, և՛ ճաշակով: Բանաստեղծական թեման պարզ է դարձնում, որ մեկը մյուսից չի գերազանցում. չկա ճիշտ ճանապարհ:

Աշխարհում, որը դեռ կառավարվում է գեղեցկության և վարքի սահմանափակ չափանիշներով, Ռութ Ռոչան հիշեցնում է երեխաներին (և. մեծահասակներ), որ մարդ արարածը բազմակի է և որ բոլոր մարդիկ արժանի են նույն հարգանքի:

3. Պատոն , Վինիսիուս դե Մորաեսի կողմից

Ահա գալիս է բադը

Թաթը այստեղ է, թաթը այնտեղ

Ահա գալիս է բադը

Տեսնելու համար, թե ինչ կա այնտեղ:

Հիմար բադը

Նկարեց գավաթը

Ապտակեց հավին

Խփեց բադին

Թռվեց թառ

Ձիու ստորոտին

Նրան ոտքով խփեցին

Աքաղաղ բարձրացրեցին

Մի կտոր կերավ

գենիպապից

Նա խեղդվեց

Նա կոկորդացավ

Ընկավ ջրհորը

Ջարդեց թասը

Շատերը տղային

Ով գնաց կաթսա:

Սիրված մեծահասակների կողմից՝ Վինիսիուս դե Մորաեսը (1913 — 1980) նույնպես բանաստեղծ և երաժիշտ էր, ով շատ սիրված էր երեխաների կողմից: Պատոն մաս է կազմում «պոետինհայի» մանկական ստեղծագործություններին, որտպագրվել են աշխատանքում A Arca de Noé (1970):

Բանաստեղծությունները, որոնք հիմնականում կենտրոնացած են կենդանիների վրա, գրվել են նկարչի երեխաների՝ Սյուզանայի և Պեդրոյի համար: Տարիներ անց, Տոկինյոյի հետ համագործակցությամբ, Վինիսիուսը թողարկեց այս հատվածների երաժշտական ​​ադապտացիաները:

O Pato -ը զվարճալի բանաստեղծություն է երեխաների հետ կարդալու համար, քանի որ իր ռիթմը և իր փոխարկումները (համահունչ կրկնություններ) . Չափածոները պատմում են մի բադի մասին, ով շատ չարաճճիություններ է ունեցել:

Մենք աստիճանաբար ականատես ենք լինում նրա վատ պահվածքի հետևանքներին : Իր վատ արարքների պատճառով խեղճ բադը մահանում է և հայտնվում կաթսայում:

Իմացեք ավելին Վինիսիուս դե Մորաեսի պոեզիայի մասին:

4. Կուկուն , Մարինա Կոլասանտիի կողմից

Խելացիից ավելի խելացի

սա կկու դիմանկարն է:

Ահա այն մեկը, որին հնարավոր չէ սպանել

բույն ձու սարքել

իսկ նա չի էլ մտածում թեւերը թափահարելու մասին

տունը կառուցելու համար:

Նրա համար լավ բիզնես

այն ուրիշի տանը ապրելն է,

և դու նույնիսկ չես դիպչում չարաշահմանը:

Նրանց ձվերը, արագ,

դրանց դրեն հարևանի մոտ: բույնը

այնուհետև պատրաստվում է վայելել պարապությունը

մինչդեռ հարևանն է ծնում

Մարինա Կոլասանտին (1937թ.) իտալա-բրազիլացի գրող և լրագրող է, մանկական մի շարք հայտնի ստեղծագործությունների հեղինակ: և երիտասարդական գրականություն:

Կուկուն -ը Cada bicho Seu Capriccio (1992) աշխատության մի մասն է, որտեղ Կոլասանտին միախառնում է պոեզիայի հանդեպ սերը սեր համարկենդանիներ . Այսպիսով, նրա տողերը դիտարկում և նկարագրում են յուրաքանչյուր կենդանու եզակիությունը՝ կրթելով երիտասարդ ընթերցողին:

Վերլուծվող բանաստեղծությունը կենտրոնանում է կկու վարքագծի վրա, որը միանգամայն տարբերվում է այլ թռչունների վարքագծից: Սեփական բույնը կառուցելու փոխարեն կկուն հայտնի է նրանով, որ ձվերը դնում է ուրիշների բներում:

Այսպիսով, կկվի ձվերը ի վերջո դուրս են գալիս այլ տեսակների թռչունների կողմից: Այս փաստը ստիպում է կենդանուն մեր մշակույթում դիտել որպես խելացիության և անկախության հոմանիշ:

5. Մայրիկ , Սերջիո Կապպարելիի կողմից

Անվաչմուշկներով, հեծանիվով

մեքենայով, մոտոցիկլետով, ինքնաթիռով

թիթեռի թևերի վրա

իսկ բազեի աչքերում

նավով, թելերով

ձիու վրա որոտում

ծիածանի գույներով

մռնչյունում. առյուծի

դելֆինի շնորհքով

և հացահատիկի բողբոջում

Անունդ եմ բերում, մայրիկ,

ափի մեջ. իմ ձեռքով:

Սերջիո Կապպարելին (1947թ.) բրազիլացի լրագրող, մանկական գրականության ուսուցիչ և գրող է, ով 1982 և 1983 թվականներին արժանացել է Ջաբուտիի մրցանակի:

Բանաստեղծը մի քանի ստեղծագործություններ է գրել մոր մասին: կերպարը և նրա հավերժական կապը երեխաների հետ: Mãe -ում մենք ունենք սիրո հայտարարություն առարկայից իր մորը:

Թվարկելով այն ամենը, ինչ նա տեսնում է, նա ցույց է տալիս, որ մոր հիշողություններն ու ուսմունքները առկա են իրականության յուրաքանչյուր տարրում: , ամեն առօրյա ժեստ.

Այսպես բառերըCapparelli քաղցրավենիքները թարգմանում են ավելի մեծ զգացողություն, քան կյանքը և անխզելի կապ մայրերի և երեխաների միջև :

6. Pontinho de vista , by Pedro Bandeira

Ես փոքր եմ, ասում են ինձ,

ու ես շատ եմ բարկանում:

Ես պետք է նայեմ բոլորի վրա

կզակը բարձրացրած:

Բայց եթե մրջյունը խոսեր

և տեսներ ինձ գետնից,

նա հաստատ կասեր.

- Ախ, ի՜նչ մեծ տղա է:

Պեդրո Բանդեիրան (1942թ.) մանկական ստեղծագործությունների բրազիլացի գրող է, ով 1986 թվականին արժանացել է Ջաբուտիի մրցանակին: Սա գրքի բանաստեղծություններից մեկն է: Առայժմ ես փոքր եմ , թողարկված 2002 թվականին: Թեման կարծես երեխա է, ով փոխանցում է կյանքի մասին իր «տեսակետը»:

Նա պնդում է, որ իրեն փոքր են համարում: ուրիշների կողմից և պետք է գլուխը բարձրացնել ուրիշների հետ խոսելու համար: Այնուամենայնիվ, նա գիտի, որ հասկացությունները բացարձակ չեն և կախված են այն բանից, թե ինչպես ենք մենք նայում իրերին:

Օրինակ, մրջյունի տեսանկյունից քնարական ես-ը հսկայական է, իսկական հսկա: Այս կերպ և երեխաների համար մատչելի օրինակի միջոցով Պեդրո Բանդեիրան կարևոր դաս է տալիս սուբյեկտիվության :

7. Գվինեա խոզ , Մանուել Բանդեյրայի կողմից

Երբ ես վեց տարեկան էի

Ես ստացա ծովախոզուկ:

Ինչ ցավ պատճառեց այն ինձ

Որովհետև փոքրիկ կենդանին պարզապես ուզում էր լինել վառարանի տակ:

Ես նրան տարա հյուրասենյակ

Ամենից շատսրամիտ, բայց մաքուր

Նրան դա դուր չէր գալիս:

Նա ուզում էր լինել վառարանի տակ:

Նա թքած ուներ իմ ոչ մի քնքշության վրա...

— O my guinea pig-ը իմ առաջին ընկերուհին էր:

Մանուել Բանդեիրան (1886 — 1968) բրազիլական մոդեռնիզմի ամենակարևոր ձայներից մեկն էր: Նրա պարզ և անմիջական լեզվով պոեզիան գերել և շարունակում է գերել մի քանի սերունդների ընթերցողներին:

Գվինեա խոզը նրա ստեղծագործություններից է, որը հարմար է երեխաների համար: Հիշելով մանկության ժամանակները՝ բանաստեղծական սուբյեկտն անդրադառնում է իր նախկին ծովախոզուկին և կենդանու հետ ունեցած դժվարին հարաբերություններին :

Չնայած ընտանի կենդանուն ողջ ջերմությունն ու մխիթարությունն էր առաջարկում, նա «ուղղակի ուզում էր. վառարանի տակ լինել». Չափածոներում քնարական ես-ը խոսում է այն մասին, թե երբ է նա առաջին անգամ զգաց մերժում , հիշողություն, որը նա պահել է իր ողջ կյանքում:

Երբեմն մեր սերը չի վերադարձվում նույն ինտենսիվությամբ: . Նույնիսկ մելամաղձոտ տոնով սուբյեկտը թեթև է վերաբերվում փաստին և գիտի, որ դա կյանքի մի մասն է:

Իմացեք ավելին Մանուել Բանդեյրայի պոեզիայի մասին:

8: Փոքրիկ թռչուն , Ferreira Gullar-ի կողմից

Փոքրիկ թռչուն,

որ այնքան մեղմ

դուք վայրէջք եք կատարում իմ ձեռքի վրա

Որտե՞ղ է դա Դու գալիս ես?

Ինչ-որ անտառի՞ց?

Ինչ-որ երգից?

Ահ, դու այն խնջույքն ես

Ինձ պետք էր

այս սիրտը:

Ես գիտեմ, որ ես արդենդու հեռանում ես

ու համարյա հաստատ է

որ չես վերադառնա, ոչ:

Բայց ուրախությունը մնում է

որ մի օր կար

որի մեջ մի փոքրիկ թռչուն

վայրէջք կատարեց ձեռքիս վրա։

Ֆերեյրա Գուլարը (1930 – 2016) բրազիլացի բանաստեղծ, գրող, քննադատ և էսսեիստ էր և հիմնադիրներից մեկը։ Նեոկոնկրետիզմի մասին:

Menina Passarinho -ում թեման վերաբերում է մեկին, ում ժեստերը թեթև են և նուրբ: Այսպիսով, նա աղջկան համեմատում է թռչնի հետ, որը թռչում է կողքով և վայրէջք կատարում նրա ձեռքի վրա:

Այս կարճ հանդիպումը կարող է ուրախացնել տղային ՝ առաջացնելով խնջույք ձեր սրտում: Թեև նա գիտի, որ այս պահը անցողիկ է, և որ նա, հավանաբար, այլևս երբեք չի տեսնի Մենինա Պասարինյոյին , նա կարողանում է գնահատել նրա հիշողությունը:

Կոմպոզիցիան հիշեցնում է ընթերցողներին, որ ամեն ինչ այդպես չէ: առանձնահատուկ լինելու համար պետք է հավերժ տևել: Երբեմն, անցողիկ պահերը կարող են լինել ամենագեղեցիկը և նաև ամենապոետիկը:

Դիտեք երաժշտական ​​ադապտացիան Cátia de França-ի ձայնով.

Օգտվե՛ք հնարավորությունից ավելի լավ ուսումնասիրելու Ֆերեյրա Գուլարի պոեզիան:

9. Ընձուղտ տեսնողը , Լեո Կունյա

Այդ

պարանոցով

երկար

հասկով

espicha

espicha

ֆագոտը

նույնիսկ թվում էր

որ նա տեսավ

վաղը

Լեոնարդո Անտունես Կունյա (1966), ավելի հայտնի որպես Լեո Կունյա, բրազիլացի լրագրող և գրող է, ով ունինվիրված հիմնականում երեխաների համար ստեղծագործությունների ստեղծմանը:

A Girafa Vidente -ում բանաստեղծը կենտրոնանում է կենդանու հայտնի յուրահատկության` նրա հասակի վրա: Կարծես երեխայի տեսակետը ենթադրելով՝ նա դիտում է ընձուղտի երկար վիզը, որը կարծես վերջ չունի։

Քանի որ այն այնքան բարձր է, բանաստեղծական սուբյեկտը հուշում է, որ կարող էր. տեսնել այն կողմ, նույնիսկ կարող է գուշակել ապագան: Զվարճալի է նաև նկատել, որ կոմպոզիցիայի կառուցվածքը (նեղ և ուղղահայաց աշտարակ) կարծես կրկնում է կենդանու ձևը :

10: Խրտվիլակ , հեղինակ՝ Ալմիր Կորեյա

Ծղոտե մարդը

խոտի սիրտը

հեռանում է

քիչ-քիչ

թռչնի բերանում

և վերջում:

Ալմիր Կորեյան մանկական գրականության բրազիլացի հեղինակ է, ով նաև աշխատում է անիմացիայի հետ: Թերևս այս պատճառով Espanalho բանաստեղծությունը մի ստեղծագործություն է, որը շատ հիմնված է տեսողական ասպեկտների վրա : Ընդամենը վեց տողից բաղկացած բանաստեղծությունը ներկայացնում է խրտվիլակի` ժամանակի ընթացքում քայքայվող շատ հստակ պատկեր:

Սրանցից ոչ մեկը չի պատկերված տխուր կամ ողբերգական կերպով, քանի որ այդ ամենը կյանքի մի մասն է: . Խրտվիլակը, որի նպատակը թռչուններին վախեցնելն է, վերջում կուլ է տալիս նրանց կտուցը:

11. Դուռը , հեղինակ՝ Վինիսիուս դե Մորաես

Ես պատրաստված եմ փայտից

Փայտ, մեռած նյութ

Բայց աշխարհում ոչինչ չկա

Ավելի կենդանի, քան դուռ:

Ես բացում եմ