Vad är Bauhaus konstskola (Bauhaus-rörelsen)?

Vad är Bauhaus konstskola (Bauhaus-rörelsen)?
Patrick Gray

Konstskolan Bauhaus, som startades i Tyskland (närmare bestämt i Weimar), var verksam från 1919 till 1933 och blev den viktigaste och mest inflytelserika institutionen i sitt slag. Den var en av modernismens föregångare och inledde Bauhaus-rörelsen.

Bauhaus markerade en viktig period i konsthistorien, då konstnärerna började inse att maskinen inte var ensam ansvarig för produkternas sjunkande kvalitet.

Tillsammans försökte gruppens medlemmar skapa ett nytt förhållande mellan hantverkare och industri. Detta var en verklig övning i kulturell förnyelse. Skolans elever stimulerades både till formell konstnärlig utbildning och till utbildning som integrerades med hantverk.

Bauhausskolans ursprung

Bauhausskolan grundades i Weimar i Tyskland. Innan skolan verkligen föddes hade dess grundare, Walter Gropius, redan deltagit i initiativ som syftade till att stärka banden mellan konstnärer, hantverkare och industrier.

Den tidens arbete var starkt influerat av det ryska och sovjetiska avantgardet. Walter Gropius ledde gruppen och blev skolans första direktör.

Till Bauhaus-gruppen anslöt sig också namnkunniga lärare som Kandinsky, Klee, Feininger, Schlemmer, Itten, Moholy-Nagy, Albers, Bayer och Breuer.

Ett av de ideal som skolan följer finns med i Louis Sullivans citat:

"Formen följer funktionen."

Skolan ville sprida en modern designfilosofi på de mest skilda områden, och alltid värdesätta konceptet funktionalism Bland de områden där lärarna arbetade fanns lärare från de mest varierande områdena. Bauhaus-kurser , höjdpunkterna är:

  • arkitektur
  • dekoration
  • Färg
  • skulptur
  • foto
  • bio
  • teater
  • balett
  • industriell design
  • keramik
  • metallarbeten
  • textila skapelser
  • reklam
  • typografi

Skolprojektet var viktigt i flera avseenden: för att det modigt accepterade maskinen som ett verktyg värdigt konstnären, för att det tog itu med problemet med massproduktion av god design och framför allt för att det sammanförde ett antal konstnärer med olika talanger från många olika områden.

Fasaden till Bauhausskolan.

1933 beordrade den nazistiska regeringen Bauhausskolan att stänga sina dörrar, eftersom många ansåg att den var en kommunistisk institution, särskilt eftersom den hade ryska lärare, studenter och personal.

Förändringarna vid Bauhaus

1925 lämnade Bauhaus Weimar och flyttade till Dessau, där kommunen hade en vänsterorienterad regering, och där nådde Bauhaus sin mognad, både strukturellt och pedagogiskt.

Sju år senare, 1932, flyttade Bauhaus till Berlin på grund av nazisternas förföljelse och året därpå upphörde skolan på order av nazisterna.

Även efter stängningen fortsatte många lärare, studenter och anställda att förföljas av den totalitära regimen.

Se även: A Rosa de Hiroshima, av Vinícius de Moraes (tolkning och betydelse)

Förutom förändringarna i det fysiska rummet genomgick skolan även strukturella förändringar. Walter Gropius, grundaren, ansvarade för projektet fram till 1927. Han efterträddes av Hannes Meyer, som ledde skolan fram till 1929. Slutligen tog Mies van der Rohe över.

Vad betyder Bauhaus?

Den bokstavliga betydelsen av ordet Bauhaus är "byggande av hus".

Bauhaus egenskaper

Skolan hade ett innovativt förslag och bröt med den klassiska konstundervisningen genom att stimulera produktionen av objekt som i första hand hade ett slutresultat.

Lär dig mer om några av de viktigaste egenskaperna hos den multidisciplinära utbildningsinstitutionen nedan:

  • Fokus på funktionalitet: Arbetet ska ha ett syfte och tjäna detta syfte;
  • Ett verk måste kunna produceras i stor skala och för vilken publik som helst;
  • Enligt skolans egna riktlinjer var det viktiga att stimulera "vanan att tänka, idealisera och projicera hela produktionsprocessen";
  • Hantverk ska inte längre vara ett isolerat medel för att uppnå ett mål, utan ett oumbärligt medel;
  • Även om skolan värderade funktionalismen var målet att skapa verk som var långt ifrån varje form av tristess eller trötthet. Även om produkterna ofta hade enkla konturer skulle de överraska användaren, till exempel genom färgerna.

Bauhaus-utbildning

Paul Klee schematiserade genom koncentriska cirklar med fyra lager hur undervisningen i Bauhaus fungerade. Schemat över Bauhaus' läroplan publicerades i Bauhaus' stadgar år 1923:

Diagram över Bauhaus läroplan (1923) som Paul Klee gjorde.

Bauhaus-möbler

Förutom att investera i arkitektur och konst har skolans lärare och elever skapat en rad möbler enligt de lärda lärorna.

Möt några av de mest berömda verken:

Röd och blå stol

Red and Blue Chair, designad av Gerrit Rietveld.

Gerrit Rietveld skapade den berömda röda och blå stolen 1917 och inspirerades av Mondrians målning.

Skaparen var son till en snickare och började tidigt att designa möbler tillsammans med sin far. 1917 öppnade han sitt eget företag och tänkte ut den första prototypen av stolen, som skulle tillverkas av massivt trä utan färg.

Först senare bestämde sig Rietveld för att sätta färg på verket genom att välja att hylla rörelsens kollega Mondrian.

Breuers inskjutna tabeller

Järnrörsbord från 1928, design av Marcel Breuer.

Marcel Breuer, ungersk-amerikansk arkitekt och designer, brukade arbeta med stålrör och metallstrukturer, inte bara i stolar utan även i bord.

Möbeln ovan är ett typiskt exempel på mästarens önskan att förena konst och industri.

Många av dess delar är monokroma, men bordsskåpet undviker denna regel.

Barcelonastol

Stolen heter Barcelona och är designad av Ludwig Mies van der Rohe och Lily Reich.

Barcelonastolen skapades för att ingå i den tyska paviljongen på den internationella mässan i Barcelona 1929.

Stolen, som ursprungligen var gjord av läder, består av två delar (ryggstöd och fotstöd) och syftar till att uppnå största möjliga komfort. Arbetet är en del av ett större inredningsprojekt som även omfattar andra möbler.

Trots sin uppenbara komplexitet kan stolen tillverkas i industriell skala.

Se även: Sagan om Rödluvan (med sammanfattning, analys och ursprung)

Fåtölj Wassily

Den är känd som Wassily eller President Chair och skapades av Marcel Breuer.

Stolen utvecklades mellan 1925 och 1926 av den ungerskfödde amerikanske arkitekten Marcel Breuer och var ursprungligen tillverkad av stål (stödrör) och läder och tillverkades ursprungligen av det österrikiska företaget Thonet.

Stolens namn (Wassily) är en hyllning till Bauhausskolans lärare Wassily Kandinsky. Stolen var en av de första skapelserna av stålrör, som fram till dess inte hade använts i möbeldesign.

Bauhaus-objekt

Även om de är mindre kända än möblerna, har skolteamet också designat några originella och kreativa föremål.

Hartwigs schackbräde

Schackbrädet skapades 1922 av Josef Hartwig.

Schackbrädet som den tyske designern Josef Hartwig har skapat är innovativt eftersom varje pjäs layout anger vilken typ av drag den kan göra.

När den skapades var Hartwig chef för den verkstad som ansvarade för skolans snickeri och tänkte skapa föremålet med små dimensioner (brädan mäter 36 cm x 36 cm och kungen är 5 cm hög).

En av de originalbrickor som tysken skapade ingår i MoMA:s samling (New York) och kopior av denna skapelse finns fortfarande på marknaden.

Wagenfeld-Leuchte (eller Bauhaus-Leuchte) lampskärm

Lampskärm skapad av William Wagenfeld.

Den enkla, geometriska armaturen som fortfarande är en ikon för Bauhaus består av en kupol av glas och metall och representerar skolans tekniska fas.

Verket är än i dag Wagenfelds mest kända verk, som var starkt socialt engagerad och ville att hans verk skulle vara tillgängliga för alla och envar.

Vattenkokare av Marianne Brandt

Vattenkokaren designades 1924 av Marianne Brandt.

Skolan var så mångsidig att den även sysslade med skapandet av vardagliga föremål som t.ex. teinfusioner.

Marianne Brandts skapelse har ett inbyggt filter, en droppfri pipa och ett värmebeständigt handtag. Medan föremålets kropp till största delen består av metall är handtaget utfört i ebenholtsmaterial. Tekannan är ett annat exempel på hur skolan kombinerar funktionalitet och skönhet.

Bauhaus-konstnärer

Skolan bestod av konstnärer från de mest skilda områden, bland de mest etablerade finns:

  • Walter Gropius (tysk arkitekt, 1883-1969)
  • Josef Albers (tysk formgivare, 1888-1976)
  • Paul Klee (schweizisk målare och poet, 1879-1940)
  • Wassily Kandinsky (rysk konstnär, 1866-1944)
  • Gerhard Marks (tysk skulptör, 1889-1981)
  • Lyonel Feininger (tysk målare, 1871-1956)
  • Oskar Schlemmer (tysk målare, 1888-1943)
  • Mies van der Rohe (tysk arkitekt, 1886-1969)
  • Johannes Itten (schweizisk målare, 1888-1967)
  • László Moholy-Nagy (ungersk formgivare, 1895-1946)
  • Josef Albers (tysk målare, 1888-1976)

Bauhaus-arkitektur

Den arkitektur som stöddes av skolan strävade efter förenklade former och linjer som definierades av objektets funktion. Det var principen för modern design och ren .

Byggnaderna av denna typ har i allmänhet förenklade och geometriska konturer. Många av byggnaderna är upphöjda av pelare (pilotis) som ger en illusion av att vara upphängda.

Exempel på en upphöjd konstruktion på en pilotis.

Bauhaus-projektet syftade till att skapa ett intimt förhållande mellan arkitektur och stadsplanering och uppmuntrade till att raka linjer och geometriska solider dominerade.

En annan mycket närvarande egenskap är att väggarna är släta, råa och i allmänhet vita, vilket gör att konstruktionsstrukturen är den viktigaste.

Bauhaus och Tel Aviv, Israels huvudstad

Läran från den skola som ursprungligen skapades i Tyskland fick stor spridning i den israeliska huvudstaden, som för närvarande har det största antalet byggnader i världen som är byggda enligt Bauhaus-stilen.

Trenden tog fart på 1930-talet, med hjälp av tyska judar som tog med sig arkitektonisk rationalism från Bauhaus, och den fick snabbt anhängare i Israels näst största stad.

År 2003 förklarade Unesco ett särskilt område av staden (den så kallade vita staden) som världsarv. Området har mer än 4 000 byggnader som är byggda i samma stil. Namnet White City syftar på färgen på byggnaderna.

Bland höjdpunkterna finns de stora balkongerna i bostadshusen i Tel Aviv.

Karaktäristisk byggnad i den vita staden, med många kurvor.

Ett av de grundläggande element som lärdes ut av Bauhaus-professorerna var att bevara luftiga utrymmen, vilket kan ses i byggnaden i Tel Aviv.

Lär dig också känna




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray är en författare, forskare och entreprenör med en passion för att utforska skärningspunkten mellan kreativitet, innovation och mänsklig potential. Som författare till bloggen "Culture of Geniuses" arbetar han för att reda ut hemligheterna hos högpresterande team och individer som har nått anmärkningsvärda framgångar inom en mängd olika områden. Patrick var också med och grundade ett konsultföretag som hjälper organisationer att utveckla innovativa strategier och främja kreativa kulturer. Hans arbete har visats i många publikationer, inklusive Forbes, Fast Company och Entrepreneur. Med en bakgrund inom psykologi och affärer ger Patrick ett unikt perspektiv till sitt skrivande, och blandar vetenskapsbaserade insikter med praktiska råd för läsare som vill låsa upp sin egen potential och skapa en mer innovativ värld.