តើសាលាសិល្បៈ Bauhaus (ចលនា Bauhaus) គឺជាអ្វី?

សាលាសិល្បៈ Bauhaus បានចាប់ផ្តើមនៅប្រទេសអាឡឺម៉ង់ (ច្បាស់ជាងនេះទៅទៀតនៅ Weimar) ដែលដំណើរការពីឆ្នាំ 1919 ដល់ឆ្នាំ 1933 ហើយបានក្លាយជាស្ថាប័នដ៏សំខាន់ និងមានឥទ្ធិពលបំផុតនៃប្រភេទរបស់វា។ វាគឺជាអ្នកនាំមុខគេនៃសម័យទំនើប ហើយបានចាប់ផ្តើមចលនា Bauhaus។

Bauhaus បានសម្គាល់រយៈពេលដ៏សំខាន់មួយនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រសិល្បៈ នៅពេលដែលវិចិត្រករចាប់ផ្តើមដឹងថាម៉ាស៊ីនមិនមែនជាពិរុទ្ធជនតែមួយគត់សម្រាប់ការធ្លាក់ចុះនៃផលិតផលនោះទេ។ គុណភាព .

រួមគ្នា សមាជិកនៃក្រុមបានចាប់ផ្តើមស្វែងរកការបង្កើតទំនាក់ទំនងថ្មីរវាងសិប្បករ និងឧស្សាហកម្ម។ វា​ជា​លំហាត់​ពិត​ក្នុង​ការ​បន្ត​វប្បធម៌។ សិស្សរបស់សាលាត្រូវបានលើកទឹកចិត្តឱ្យបង្រៀនទាំងសិល្បៈផ្លូវការ និងការបង្រៀនរួមបញ្ចូលគ្នាជាមួយសិប្បកម្ម។

ប្រភពដើមនៃសាលា Bauhaus

សាលា Bauhaus ត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅ Weimar ប្រទេសអាល្លឺម៉ង់។ មុនពេលកំណើតពិតប្រាកដនៃសាលា ស្ថាបនិករបស់ខ្លួនគឺលោក Walter Gropius បានចូលរួមរួចហើយនៅក្នុងគំនិតផ្តួចផ្តើមដែលស្វែងរកការពង្រឹងទំនាក់ទំនងរវាងសិល្បករ ពាណិជ្ជករ និងឧស្សាហកម្ម។

ការងារនៅសម័យនោះត្រូវបានជះឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងដោយ avant របស់រុស្ស៊ី។ -garde និងសូវៀត។ Walter Gropius បានដឹកនាំក្រុម ហើយបានក្លាយជានាយកសាលាដំបូងគេ។

ក្រុម Bauhaus ក៏រួមបញ្ចូលសាស្រ្តាចារ្យល្បីៗដូចជា Kandinsky, Klee, Feininger, Schlemmer, Itten, Moholy-Nagy, Albers, Bayer និង Breuer ។

ឧត្តមគតិមួយក្នុងចំណោមឧត្តមគតិដែលធ្វើតាមដោយសាលាគឺមានវត្តមាននៅក្នុងឃ្លារបស់ LouisSullivan៖

"ទម្រង់មានមុខងារ។"

សាលាមានបំណងផ្សព្វផ្សាយទស្សនវិជ្ជាទំនើបនៃការរចនានៅក្នុងតំបន់ចម្រុះបំផុត ដោយតែងតែផ្តល់តម្លៃដល់គោលគំនិតនៃ functionalism ។ ក្នុងចំណោមផ្នែកនៃសកម្មភាពរបស់សាស្រ្តាចារ្យគឺសាស្រ្តាចារ្យមកពីតំបន់ចម្រុះបំផុត។ ក្នុងចំណោម វគ្គសិក្សា Bauhaus មានចំណុចលេចធ្លោដូចខាងក្រោម៖

• ស្ថាបត្យកម្ម
• តុបតែង
• គំនូរ
• ចម្លាក់
• ការថតរូប
• រោងកុន
• ល្ខោន
• របាំបាឡេ
• ការរចនាឧស្សាហកម្ម
• សេរ៉ាមិច
• លោហៈធាតុ
• ការបង្កើតវាយនភណ្ឌ
• ការផ្សាយពាណិជ្ជកម្ម
• អក្សរសិល្ប៍

គម្រោងសាលាមានសារៈសំខាន់ក្នុងវិធីជាច្រើន៖ ដោយសារតែវាទទួលយកម៉ាស៊ីនដោយក្លាហានជាឧបករណ៍ដែលសក្តិសមជាសិល្បករ។ ដោយសារតែគាត់ប្រឈមមុខនឹងបញ្ហានៃផលិតកម្មដ៏ធំដែលមានការរចនាដ៏ល្អ ហើយជាចម្បងដោយសារតែគាត់បានប្រមូលផ្តុំសិល្បករជាបន្តបន្ទាប់ដែលមានទេពកោសល្យផ្សេងៗគ្នាមកពីតំបន់ផ្សេងៗគ្នា។

Facade of the Bauhaus School ។

នៅឆ្នាំ 1933 រដ្ឋាភិបាលណាស៊ីបានបញ្ជាឱ្យសាលា Bauhaus បិទទ្វាររបស់ខ្លួន។ វាត្រូវបានចាត់ទុកដោយមនុស្សជាច្រើនថាជាស្ថាប័នកុម្មុយនិស្តជាពិសេសដោយសារតែវាមានមហាវិទ្យាល័យ និស្សិត និងបុគ្គលិករុស្ស៊ី។

ការផ្លាស់ប្តូរនៅ Bauhaus

នៅឆ្នាំ 1925 Bauhaus បានចាកចេញពី Weimar ហើយបានធ្វើចំណាកស្រុកទៅ Dessau ជាកន្លែងដែល រដ្ឋាភិបាលក្រុងគឺឆ្វេង។ វានៅទីនោះហើយ ដែលវាបានឈានដល់ភាពចាស់ទុំទាំងផ្នែករចនាសម្ព័ន្ធ និងគរុកោសល្យ។

ប្រាំពីរឆ្នាំក្រោយមក នៅឆ្នាំ 1932 Bauhaus បានផ្លាស់ទៅទីក្រុងប៊ែរឡាំងដោយសារតែការបៀតបៀនរបស់ណាស៊ី។ នៅឆ្នាំបន្ទាប់ សាលាបានទទួលការបញ្ចប់របស់ខ្លួនតាមបញ្ជារបស់ពួកណាស៊ី។

សូម្បីតែបន្ទាប់ពីការបិទសាលា គ្រូបង្រៀន សិស្ស និងបុគ្គលិកជាច្រើនបានបន្តរងការបៀតបៀនដោយរបបផ្តាច់ការ។

លើសពីនេះទៅទៀត ចំពោះការផ្លាស់ប្តូរលំហរូបវន្ត សាលាបានទទួលការផ្លាស់ប្តូររចនាសម្ព័ន្ធ។ លោក Walter Gropius ដែលជាស្ថាបនិកបានគ្រប់គ្រងគម្រោងនេះរហូតដល់ឆ្នាំ 1927 ។ គាត់ត្រូវបានស្នងតំណែងដោយ Hannes Meyer ដែលបានដឹកនាំស្ថាប័នអប់រំរហូតដល់ឆ្នាំ 1929 ។ ទីបំផុត Mies van der Rohe បានកាន់កាប់។

តើ Bauhaus មានន័យដូចម្តេច?

អត្ថន័យពិតនៃពាក្យ Bauhaus គឺ "ផ្ទះនៃសំណង់"។ សិល្បៈដោយការជំរុញការផលិតវត្ថុដែលផ្តល់អាទិភាពដល់លទ្ធផលចុងក្រោយ។

នេះគឺជាលក្ខណៈសំខាន់ៗមួយចំនួនរបស់ស្ថាប័នបង្រៀនពហុជំនាញ៖

• ផ្តោតលើមុខងារ៖ ការងារត្រូវតែមាន គោលបំណង និងបំពេញវា;
• ការងារត្រូវតែអាចផលិតបានក្នុងទ្រង់ទ្រាយធំ និងសម្រាប់ទស្សនិកជនប្រភេទណាក៏ដោយ
• យោងទៅតាមការតំរង់ទិសរបស់សាលាផ្ទាល់ រឿងសំខាន់គឺ លើកទឹកចិត្ត "ទម្លាប់នៃការគិត ឧត្តមគតិ និងការរចនាដំណើរការផលិតកម្មទាំងមូល";
• សិប្បកម្មត្រូវតែបញ្ឈប់ជាមធ្យោបាយឯកោ ដើម្បីក្លាយជាមធ្យោបាយសំខាន់ដើម្បីឈានទៅដល់ទីបញ្ចប់។
• ទោះបីជាមាន សាលាដើម្បីចាប់រំលោភលើមុខងារ,គោលបំណងគឺបង្កើតស្នាដៃដែលរក្សាឱ្យឆ្ងាយពីភាពធុញទ្រាន់ ឬភាពនឿយហត់ណាមួយ។ ថ្វីត្បិតតែផលិតផលជាញឹកញាប់មានវណ្ឌវង្កសាមញ្ញក៏ដោយ ពួកវាត្រូវបានគេសន្មត់ថាធ្វើឱ្យអ្នកប្រើប្រាស់ភ្ញាក់ផ្អើលជាឧទាហរណ៍ តាមរយៈពណ៌។

ការបង្រៀនយោងទៅតាម Bauhaus

Paul Klee ធ្វើផែនការតាមរយៈការផ្តោតអារម្មណ៍ រង្វង់បួនស្រទាប់ របៀបដែលការបង្រៀនដែលស្នើឡើងដោយសាលាដំណើរការ។ ដ្យាក្រាមកម្មវិធីសិក្សា Bauhaus ត្រូវបានបោះពុម្ពនៅក្នុងលក្ខន្តិកៈ Bauhaus ក្នុងឆ្នាំ 1923៖

ដ្យាក្រាមកម្មវិធីសិក្សា Bauhaus (1923) ដែលធ្វើឡើងដោយ Paul Klee។

គ្រឿងសង្ហារឹម Bauhaus

នៅក្នុង បន្ថែមពីលើការវិនិយោគលើផ្នែកស្ថាបត្យកម្ម និងសិល្បៈទស្សនីយភាព គ្រូ និងសិស្សរបស់សាលាបានបង្កើតនូវគ្រឿងសង្ហារិមជាបន្តបន្ទាប់តាមគោលលទ្ធិដែលបានរៀន។

សូមពិនិត្យមើលបំណែកល្បីៗមួយចំនួន៖

កៅអីក្រហម និង Blue

កៅអីក្រហម និងខៀវ រចនាដោយ Gerrit Rietveld។

Gerrit Rietveld បានបង្កើតកៅអីក្រហម និងខៀវដ៏ល្បីល្បាញក្នុងឆ្នាំ 1917 ហើយត្រូវបានបំផុសគំនិតដោយគំនូររបស់ Mondrian ។

អ្នកបង្កើតគឺជាកូនប្រុសរបស់អ្នកផលិតទូ ហើយតាំងពីក្មេងមក គាត់បានចាប់ផ្តើមរចនាគ្រឿងសង្ហារឹមជាមួយឪពុករបស់គាត់។ នៅឆ្នាំ 1917 គាត់បានបើកអាជីវកម្មផ្ទាល់ខ្លួន ហើយស្រមៃមើលគំរូដើមដំបូងនៃកៅអី ដែលធ្វើពីឈើរឹង ដោយគ្មានគំនូរអ្វីទាំងអស់។

មានតែពេលក្រោយប៉ុណ្ណោះ ដែល Rietveld សម្រេចចិត្តលាបពណ៌ដុំ ដោយជ្រើសរើសដើម្បីគោរពគាត់។ សហការីនៃចលនាគឺ Mondrian។

តារាងដែលលាក់ដោយ Breuer

តារាងបំពង់ដែកបានបង្កើតឡើងក្នុងឆ្នាំ 1928 រចនាដោយ Marcel Breuer។

Marcel Breuer ស្ថាបត្យករ និងជាអ្នករចនាជនជាតិហុងគ្រី-អាមេរិក ធ្លាប់ធ្វើការជាមួយដែកបំពង់ និងរចនាសម្ព័ន្ធលោហធាតុ , មិនត្រឹមតែនៅលើកៅអីប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងនៅលើតុផងដែរ។

គ្រឿងសង្ហារឹមខាងលើគឺជាឧទាហរណ៍ធម្មតានៃបំណងប្រាថ្នារបស់ចៅហ្វាយនាយក្នុងការផ្សះផ្សាសិល្បៈ និងឧស្សាហកម្ម។

បំណែកជាច្រើនរបស់គាត់គឺ monochromatic សំណុំនៃតុ , ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ គេចពីច្បាប់។

ប្រធានក្លឹប Barcelona

មានចំណងជើងថា Barcelona កៅអីនេះត្រូវបានរចនាឡើងដោយ Ludwig Mies van der Rohe និង Lily Reich ។

កៅអី Barcelona ត្រូវ​បាន​បង្កើត​ឡើង​ដើម្បី​ចូល​រួម​ក្នុង​វិមាន​អាល្លឺម៉ង់​ក្នុង​ពិព័រណ៍​អន្តរជាតិ Barcelona ក្នុង​ឆ្នាំ 1929។

ដើមឡើយ​ផលិត​ពី​ស្បែក កៅអី​មាន​ពីរ​ផ្នែក (​ទ្រនុង និង​ជើង​ទ្រ) ហើយ​មាន​គោលបំណង​សម្រេច​បាន​នូវ​ផាសុកភាព​អតិបរមា។ ការងារនេះគឺជាផ្នែកមួយនៃគម្រោងរចនាផ្ទៃខាងក្នុងដ៏ធំទូលាយដែលរួមបញ្ចូលនូវគ្រឿងសង្ហារិមផ្សេងៗទៀត។

ទោះបីជារូបរាងរបស់វាមានភាពស្មុគ្រស្មាញក៏ដោយ កៅអីនេះអនុញ្ញាតឱ្យផលិតតាមខ្នាតឧស្សាហកម្ម។

Wassily Armchair

ត្រូវបានគេស្គាល់ថាជា Wassily ឬ President Chair បំណែកនេះត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយ Marcel Breuer។

ត្រូវបានអភិវឌ្ឍនៅចន្លោះឆ្នាំ 1925 និង 1926 ដោយស្ថាបត្យករអាមេរិកខាងជើងដែលមានដើមកំណើតហុងគ្រី Marcel Breuer ដុំនេះត្រូវបានបង្កើតឡើងពីដែកដំបូង។ (បំពង់គាំទ្រ) និងស្បែក។ ដំបូងឡើយ កៅអីនេះត្រូវបានផលិតដោយក្រុមហ៊ុនអូទ្រីស Thonet។

Theឈ្មោះរបស់កៅអី (Wassily) គឺជាការគោរពដល់សហសេវិករបស់គាត់ Wassily Kandinsky ដែលជាសាស្រ្តាចារ្យនៅសាលា Bauhaus ផងដែរ។ បំណែកនេះគឺជាការបង្កើតដំបូងបង្អស់ដែលធ្វើពីដែកបំពង់ ដែលរហូតមកដល់ពេលនោះមិនមែនជាផ្នែកនៃការរចនាគ្រឿងសង្ហារឹម។

Bauhaus Objects

ទោះបីជាមិនសូវស្គាល់ពីបំណែកគ្រឿងសង្ហារឹមក៏ដោយ ក្រុមការងារសាលាក៏បានរចនាខ្លះៗផងដែរ។ វត្ថុដើម និងប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិត។

Hartwig Chessboard

Chessboard ត្រូវបានបង្កើតឡើងក្នុងឆ្នាំ 1922 ដោយ Josef Hartwig។

ក្ដារអុកដែលបង្កើតឡើងដោយអ្នករចនាជនជាតិអាល្លឺម៉ង់ Josef Hartwig គឺមានភាពច្នៃប្រឌិត ដោយសារតែប្លង់នៃបំណែកនីមួយៗបង្ហាញពីប្រភេទនៃចលនាដែលវាមានសមត្ថភាពធ្វើ។

នៅពេលវាត្រូវបានបង្កើត Hartwig គឺជាប្រធានសិក្ខាសាលាដែលទទួលបន្ទុកហាងជាងឈើរបស់សាលា ហើយបានគិតបង្កើតវត្ថុជាមួយនឹង វិមាត្រតូច (ក្តារមានទំហំ 36 សង់ទីម៉ែត្រ គុណនឹង 36 សង់ទីម៉ែត្រ ហើយស្តេចមានកំពស់ 5 ​​សង់ទីម៉ែត្រ)។

ការបង្កើតនេះគឺជាឧទាហរណ៍ធម្មតារបស់ Bauhaus ព្រោះវាស្វែងរកការបន្ថែមមុខងារ និងភាពស្រស់ស្អាត។ ក្តារដើមមួយដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយជនជាតិអាឡឺម៉ង់គឺជាផ្នែកមួយនៃបណ្តុំ MoMA (ញូវយ៉ក) ។ សូម្បីតែការចម្លងនៃការបង្កើតសព្វថ្ងៃនេះក៏អាចរកបាននៅលើទីផ្សារដែរ។

ចង្កៀង Wagenfeld-Leuchte (ឬ Bauhaus-Leuchte)

ចង្កៀងដែលបង្កើតឡើងដោយ William Wagenfeld។

ចង្កៀង ការរចនាសាមញ្ញ និងធរណីមាត្រដែលបន្តជារូបតំណាង Bauhaus ត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយកញ្ចក់ និងដែក ហើយតំណាងឱ្យដំណាក់កាលបច្ចេកវិទ្យានៃសាលា។

ដុំនេះនៅតែជាស្នាដៃដ៏ល្បីល្បាញរបស់ Wagenfeld ដែលមានការព្រួយបារម្ភពីសង្គមយ៉ាងខ្លាំង ហើយចង់ឱ្យការបង្កើតរបស់គាត់អាចចូលប្រើបានសម្រាប់ទស្សនិកជនគ្រប់រូប។

Kettle ដោយ Marianne Brandt

កំសៀវនេះត្រូវបានរចនាឡើងក្នុងឆ្នាំ 1924 ដោយ Marianne Brandt។

សាលាមានភាពចម្រុះណាស់ ដែលវាមានការព្រួយបារម្ភជាមួយនឹងការបង្កើតវត្ថុប្រចាំថ្ងៃ ដូចជាឧបករណ៍បំប្លែងតែ។ spout និងខ្សែធន់នឹងកំដៅ។ ខណៈពេលដែលតួរបស់វត្ថុភាគច្រើនត្រូវបានធ្វើពីលោហៈ ចំណុចទាញត្រូវបានធ្វើពី ebony ។ ទឹកតែគឺជាឧទាហរណ៍មួយទៀតនៃសាលាដែលរួមបញ្ចូលគ្នានូវមុខងារ និងភាពស្រស់ស្អាត។

សិល្បករ Bauhaus

សាលាត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយសិល្បករមកពីតំបន់ចម្រុះបំផុត។ ក្នុងចំណោមអ្នកល្បីល្បាញបំផុតគឺ៖

• Walter Gropius (ស្ថាបត្យករអាល្លឺម៉ង់, 1883-1969)
• Josef Albers (អ្នករចនាអាល្លឺម៉ង់, 1888-1976)
• Paul Klee ( វិចិត្រករ និងកវីជនជាតិស្វីស ឆ្នាំ ១៨៧៩-១៩៤០)
• Wassily Kandinsky (វិចិត្រករជនជាតិរុស្ស៊ី ឆ្នាំ ១៨៦៦-១៩៤៤)
• Gerhard Marks (ជាងចម្លាក់អាល្លឺម៉ង់ ឆ្នាំ ១៨៨៩-១៩៨១)
• Lyonel Feininger ( វិចិត្រករអាល្លឺម៉ង់ ឆ្នាំ 1871-1956)
• Oskar Schlemmer (វិចិត្រករអាល្លឺម៉ង់ ឆ្នាំ 1888-1943)
• Mies van der Rohe (ស្ថាបត្យករអាល្លឺម៉ង់ ឆ្នាំ 1886-1969)
• Johannes Itten ( វិចិត្រករជនជាតិស្វីស ឆ្នាំ 1888-1967)
• László Moholy-Nagy (អ្នករចនាហុងគ្រី, 1895-1946)
• Josef Albers (វិចិត្រករអាល្លឺម៉ង់, 1888-1976)

ស្ថាបត្យកម្ម Bauhaus

ស្ថាបត្យកម្មដែលគាំទ្រដោយសាលាបានស្វែងរករាង និងបន្ទាត់សាមញ្ញ និងកំណត់ដោយមុខងាររបស់វត្ថុ។ វាជាគោលការណ៍នៃការរចនា ស្អាត ទំនើប និងទាន់សម័យ។

ជាទូទៅអគារប្រភេទនេះមានលក្ខណៈសាមញ្ញ និងរាងធរណីមាត្រ។ អគារជាច្រើនត្រូវបានលើកឡើងដោយសសរស្តម្ភ (អ្នកបើកយន្តហោះ) ដែលផ្តល់នូវការបំភាន់នៃការផ្អាក។

ឧទាហរណ៍នៃការសាងសង់ដែលបានលើកឡើងនៅលើ stilts ។

គម្រោង Bauhaus មានគោលបំណងដើម្បីសម្រេចបាននូវទំនាក់ទំនងជិតស្និទ្ធរវាង ស្ថាបត្យកម្ម និងនគរូបនីយកម្ម និងបានលើកទឹកចិត្តឱ្យមានភាពលេចធ្លោនៃបន្ទាត់ត្រង់ និងធរណីមាត្ររឹង។

លក្ខណៈពិសេសបច្ចុប្បន្នមួយទៀតគឺការពិតដែលថាជញ្ជាំងមើលទៅរលោង ឆៅ ជាទូទៅពណ៌ស ដែលបន្សល់ទុកនូវតួឯកនៃរចនាសម្ព័ន្ធសំណង់។

Bauhaus និង Tel Aviv រដ្ឋធានីនៃប្រទេសអ៊ីស្រាអែល

ការបង្រៀនរបស់សាលាដែលបានបង្កើតដំបូងក្នុងប្រទេសអាឡឺម៉ង់ត្រូវបានរីករាលដាលនៅក្នុងរដ្ឋធានីរបស់អ៊ីស្រាអែល ដែលបច្ចុប្បន្នមានចំនួនអគារច្រើនជាងគេបំផុតដែលបានសាងសង់ក្នុងរចនាប័ទ្ម Bauhaus នៅលើពិភពលោក។

និន្នាការនេះទទួលបានសន្ទុះក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1930 ដែលដឹកនាំដោយជនជាតិជ្វីហ្វអាល្លឺម៉ង់ ដែលបាននាំយកស្ថាបត្យកម្មនិយមស្ថាបត្យកម្ម Bauhaus ជាមរតក។ រចនាប័ទ្មនេះបានរកឃើញអ្នកគាំទ្រយ៉ាងឆាប់រហ័សនៅក្នុងទីក្រុងធំទីពីររបស់អ៊ីស្រាអែល។

នៅឆ្នាំ 2003 តំបន់ជាក់លាក់មួយនៃទីក្រុង (ត្រូវបានគេស្គាល់ថាជាទីក្រុងស) ត្រូវបានអង្គការយូណេស្កូបានប្រកាសជាតំបន់បេតិកភណ្ឌពិភពលោក។ តំបន់នេះមានអគារជាង 4,000 ដែលសាងសង់ក្នុងរចនាប័ទ្មដូចគ្នា។ ឈ្មោះទីក្រុងស សំដៅលើពណ៌នៃសំណង់។

ចំណុចលេចធ្លោគឺយ៉ធំទូលាយដែលមានវត្តមាននៅក្នុងអគារលំនៅដ្ឋានក្នុងទីក្រុង Tel Aviv។

លក្ខណៈនៃអគារនៃទីក្រុងស ដែលមានខ្សែកោងជាច្រើន។

ធាតុផ្សំជាមូលដ្ឋានមួយដែលត្រូវបានបង្រៀនដោយគ្រូ Bauhaus គឺដើម្បីរក្សាលំហអាកាស ដូចដែលអាចមើលឃើញនៅក្នុងសំណង់ដែលមានទីតាំងនៅ Tel Aviv។

សូមមើលផងដែរ