Kas ir Bauhaus mākslas skola (Bauhaus kustība)?

Kas ir Bauhaus mākslas skola (Bauhaus kustība)?
Patrick Gray

Bauhaus mākslas skola, kas tika dibināta Vācijā (precīzāk - Veimārā), darbojās no 1919. līdz 1933. gadam un kļuva par nozīmīgāko un ietekmīgāko šāda veida iestādi. Tā bija viena no modernisma priekštečiem un aizsāka Bauhaus kustību.

Bauhauss iezīmēja nozīmīgu periodu mākslas vēsturē, kad mākslinieki sāka apzināties, ka ne tikai mašīna ir vainojama pie produktu kvalitātes krituma.

Grupas dalībnieki kopīgiem spēkiem centās izveidot jaunas attiecības starp amatnieku un rūpniecību. Tas bija īsts kultūras atjaunotnes vingrinājums. Skolas audzēkņi tika stimulēti gan uz formālu māksliniecisko izglītību, gan uz izglītību, kas integrēta ar amatniecību.

Bauhaus skolas pirmsākumi

Bauhaus skola tika dibināta Veimārā, Vācijā. Pirms skolas dzimšanas tās dibinātājs Valters Gropiuss jau bija piedalījies iniciatīvās, kuru mērķis bija stiprināt saikni starp māksliniekiem, amatniekiem un rūpniecību.

Skatīt arī: Bizantijas māksla: mozaīkas, gleznojumi, arhitektūra un raksturojums

Tā laika darbus spēcīgi ietekmēja krievu un padomju avangards. Walter Gropius vadīja grupu un kļuva par pirmo skolas direktoru.

Bauhaus grupai pievienojās arī tādi pazīstami pedagogi kā Kandinskis, Klee, Feiningers, Šlemmers, Itens, Moholi-Nagijs, Alberss, Bajers un Breijers.

Viens no skolas ideāliem ir Luisa Salivana citāts:

"Forma seko funkcijai."

Skolas mērķis bija izplatīt mūsdienīgu dizaina filozofiju visdažādākajās jomās, vienmēr novērtējot koncepciju par funkcionālisms Starp jomām, kurās strādāja skolotāji, bija skolotāji no visdažādākajām jomām. Bauhaus kursi , svarīgākie notikumi:

  • arhitektūra
  • dekorēšana
  • krāsas
  • skulptūra
  • foto
  • kino
  • teātris
  • balets
  • rūpnieciskais dizains
  • keramika
  • metālkalumi
  • tekstilizstrādājumi
  • reklāma
  • tipogrāfija

Skolas projekts bija nozīmīgs vairākos aspektos: tāpēc, ka tas drosmīgi akceptēja mašīnu kā mākslinieka cienīgu instrumentu, tāpēc, ka tas risināja laba dizaina masveida ražošanas problēmu, un, pats galvenais, tāpēc, ka tas apvienoja vairākus atšķirīgu talantu māksliniekus no dažādām jomām.

Bauhaus skolas fasāde.

1933. gadā nacistu valdība lika Bauhaus skolai slēgt durvis. Daudzi to uzskatīja par komunistisku iestādi, īpaši tāpēc, ka tajā mācījās krievu mācībspēki, studenti un darbinieki.

Skatīt arī: Mačadu de Asišs: dzīve, darbs un raksturojums

Pārmaiņas Bauhaus ēkā

1925. gadā Bauhaus pameta Veimāru un pārcēlās uz Desavu, kur pašvaldība bija kreisi noskaņota. 1925. gadā Bauhaus sasniedza savu strukturālo un pedagoģisko briedumu.

Septiņus gadus vēlāk, 1932. gadā, nacistu vajāšanas dēļ Bauhaus pārcēlās uz Berlīni. Nākamajā gadā pēc nacistu pavēles skola tika likvidēta.

Pat pēc slēgšanas, daudzi mācībspēki, studenti un darbinieki turpināja vajāt totalitārā režīma.

Līdztekus fiziskās telpas izmaiņām skola piedzīvoja arī strukturālas pārmaiņas. Tās dibinātājs Valters Gropiuss vadīja projektu līdz 1927. gadam. Viņu nomainīja Hanness Meijers, kurš vadīja skolu līdz 1929. gadam. Visbeidzot skolu pārņēma Mīss van der Rohe.

Ko nozīmē Bauhaus?

Vārda Bauhaus burtiskā nozīme ir "celtniecības nams".

Bauhaus iezīmes

Skolai bija novatorisks piedāvājums, un tā lauza klasisko mākslas mācīšanu, stimulējot tādu priekšmetu ražošanu, kuru prioritāte bija galarezultāts.

Turpmāk uzziniet par dažām galvenajām daudznozaru izglītības iestādes iezīmēm:

  • Funkcionalitāte: darbam ir jābūt mērķtiecīgam un tam ir jākalpo savam mērķim;
  • Darbam jābūt tādam, lai to varētu radīt plašā mērogā un jebkurai auditorijai;
  • Saskaņā ar skolas vadlīnijām svarīgi bija veicināt "ieradumu domāt, idealizēt un projicēt visu ražošanas procesu";
  • Amatniecībai vairs nevajadzētu būt izolētam līdzeklim, bet gan neaizstājamamam mērķim;
  • Lai gan skola augstu vērtēja funkcionālismu, tās mērķis bija radīt darbus, kas būtu tālu no jebkādas garlaicības vai noguruma. Lai gan izstrādājumiem bieži vien bija vienkāršas aprises, tiem vajadzēja pārsteigt lietotāju, piemēram, ar krāsām.

Bauhaus izglītība

Pauls Klejs četru slāņu koncentriskos lokos shematiski attēloja, kā darbojās skolas piedāvātā mācību programma. 1923. gadā Bauhaus statūtos tika publicēta Bauhaus mācību programmas shēma:

Paula Klee veidotā Bauhaus mācību programmas shēma (1923).

Bauhaus mēbeles

Papildus ieguldījumiem arhitektūrā un tēlotājā mākslā skolas skolotāji un skolēni ir radījuši dažādas mēbeles, ievērojot apgūtās doktrīnas.

Iepazīstieties ar dažiem no slavenākajiem darbiem:

Sarkans un zils krēsls

Gerita Rītvelda (Gerrit Rietveld) projektētais Sarkans un zils krēsls.

Gerits Rītvelds 1917. gadā radīja slaveno Sarkanā un zilā krēslu, iedvesmojoties no Mondriāna gleznas.

Radītājs bija galdnieka dēls un jau agrā bērnībā sāka projektēt mēbeles kopā ar tēvu. 1917. gadā viņš atvēra savu uzņēmumu un izdomāja pirmo krēsla prototipu, kas būtu izgatavots no masīvkoka, bez krāsas.

Tikai vēlāk Rītvelds nolēma piešķirt darbam krāsu, izvēloties veltīt to kustības līdzstrādniekam Mondrianam.

Breiera ligzdotās tabulas

Dzelzs cauruļu galds, kas radīts 1928. gadā pēc Marsela Breijera dizaina.

Marcels Breijers (Marcel Breuer), ungāru izcelsmes amerikāņu arhitekts un dizainers, mēdza strādāt ar cauruļveida tērauda un metāla konstrukcijām ne tikai krēslos, bet arī galdos.

Iepriekš redzamās mēbeles ir tipisks piemērs meistara vēlmei savienot mākslu un rūpniecību.

Daudzas no tā detaļām ir vienkrāsainas, taču galda komplekts no šī noteikuma izvairās.

Barselonas krēsls

Krēslu ar nosaukumu Barcelona projektēja Ludvigs Mīss van der Roe un Lilija Reiha.

Barselonas krēsls tika izveidots, lai piedalītos Vācijas paviljonā Barselonas starptautiskajā izstādē 1929. gadā.

Krēslam, kas sākotnēji izgatavots no ādas, ir divas daļas (atzveltne un kāju balsts), un tā mērķis ir panākt maksimālu iespējamo komfortu. Darbs ir daļa no plašāka interjera dizaina projekta, kas ietver arī citas mēbeles.

Neraugoties uz tā šķietamo sarežģītību, krēsls ļauj to ražot rūpnieciskā mērogā.

Krēsls Vasilijs

Šo darbu, kas pazīstams kā Vasilija jeb prezidenta krēsls, ir radījis Marsels Breijers.

Šo krēslu, ko 1925.-1926. gadā izstrādāja ungāru izcelsmes amerikāņu arhitekts Marsels Breijers, sākotnēji izgatavoja no tērauda (atbalsta caurules) un ādas, un sākotnēji to ražoja Austrijas uzņēmums Thonet.

Krēsla nosaukums (Wassily) ir veltījums Bauhaus skolas skolotājam Vasilijam Kandinskim. Šis bija viens no pirmajiem darbiem, kas izgatavots no cauruļveida tērauda, kas līdz tam nebija izmantots mēbeļu dizainā.

Bauhaus objekti

Lai gan skolas komanda ir mazāk pazīstama nekā mēbeļu darbi, tā ir izstrādājusi arī dažus oriģinālus un radošus priekšmetus.

Hartviga šaha dēlis

Šaha dēlis, ko 1922. gadā izveidoja Jozefs Hartvigs.

Vācu dizainera Jozefa Hartviga izstrādātais šaha dēlis ir inovatīvs, jo katras figūras izkārtojums norāda, kādu gājienu tā spēj izdarīt.

Tās izveides laikā Hartvigs bija skolas galdniecības darbnīcas vadītājs un izdomāja izveidot priekšmetu ar nelieliem izmēriem (tāfeles izmēri ir 36 cm x 36 cm, bet karalis ir 5 cm augsts).

Viens no oriģinālajiem vācieša radītajiem paplātēm ir daļa no MoMA kolekcijas (Ņujorka), un tās kopijas joprojām ir pieejamas tirgū.

Wagenfeld-Leuchte (vai Bauhaus-Leuchte) abažūrs

Viljama Vāgenfelda radītais abažūrs.

Vienkāršais, ģeometriskais gaismeklis, kas joprojām ir Bauhaus ikona, sastāv no stikla un metāla kupola un pārstāv skolas tehnoloģisko posmu.

Šis darbs līdz mūsdienām ir vispazīstamākais Vāgenfelda darbs, kurā viņš pauda spēcīgu sociālo ieinteresētību un vēlējās, lai viņa darbi būtu pieejami jebkurai un visām auditorijām.

Tējkanna - Marianne Brandt

Šo tējkannu 1924. gadā projektēja Marianna Brandta.

Skola bija tik daudzpusīga, ka tā nodarbojās ar ikdienas priekšmetu, piemēram, tējas iepildītāja, radīšanu.

Mariannas Brandtes (Marianne Brandt) darinājumam ir iebūvēts filtrs, neizplūstošs izsmidzinātājs un karstumizturīgs rokturis. Lai gan priekšmeta korpuss lielākoties sastāv no metāla, rokturis ir izgatavots no melnkoka. Šī tējkanna ir vēl viens skolas piemērs, kas apvieno funkcionalitāti un skaistumu.

Bauhaus mākslinieki

Skolu veidoja mākslinieki no visdažādākajām jomām. Starp atzītākajiem ir:

  • Valters Gropiuss (vācu arhitekts, 1883-1969)
  • Jozefs Alberss (vācu dizainers, 1888-1976)
  • Paul Klee (šveiciešu gleznotājs un dzejnieks, 1879-1940)
  • Vasilijs Kandinskis (krievu mākslinieks, 1866-1944)
  • Gerhards Markss (vācu tēlnieks, 1889-1981)
  • Lionels Feiningers (vācu gleznotājs, 1871-1956)
  • Oskars Šlemmers (vācu gleznotājs, 1888-1943)
  • Mīss van der Roe (vācu arhitekts, 1886-1969)
  • Johannes Itten (Šveices gleznotājs, 1888-1967)
  • Lāslo Moholy-Nagy (ungāru dizainers, 1895-1946)
  • Jozefs Alberss (vācu gleznotājs, 1888-1976)

Bauhaus arhitektūra

Skolas atbalstītā arhitektūra tiecās pēc vienkāršotām formām un līnijām, ko nosaka objekta funkcija. Tas bija modernā dizaina princips un... tīrs .

Šāda tipa ēkām parasti ir vienkāršotas un ģeometriskas kontūras. Daudzas no ēkām ir paaugstinātas ar pīlāriem (piloti), kas rada ilūziju, ka tās ir piekarinātas.

Paaugstinātas konstrukcijas piemērs uz pilota.

Bauhaus projekta mērķis bija panākt ciešu saikni starp arhitektūru un urbānismu, un tas veicināja taisnu līniju un ģeometrisko ķermeņu dominanci.

Vēl viena ļoti raksturīga iezīme ir tā, ka sienas ir gludas, neapstrādātas, parasti baltā krāsā, atstājot galveno lomu konstrukcijas struktūrai.

Bauhaus un Izraēlas galvaspilsēta Telaviva

Sākotnēji Vācijā radītās skolas mācība tika plaši izplatīta Izraēlas galvaspilsētā, kurā šobrīd ir visvairāk Bauhaus stilā celtu ēku pasaulē.

Šī tendence aizsākās 20. gadsimta 30. gados, kad Vācijas ebreji atveda līdzi Bauhaus arhitektūras racionālismu. Šis stils ātri atrada piekritējus Izraēlas otrajā lielākajā pilsētā.

2003. gadā UNESCO pasludināja noteiktu pilsētas daļu (tā dēvēto Balto pilsētu) par pasaules kultūras mantojuma objektu. 2003. gadā šajā rajonā ir vairāk nekā 4000 ēku, kas celtas vienā stilā. Nosaukums Baltā pilsēta norāda uz ēku krāsu.

Telavivas dzīvojamā ēkā ir lieli balkoni.

Raksturīga Baltās pilsētas ēka ar daudziem izliekumiem.

Viens no Bauhaus profesoru mācītajiem pamatprincipiem bija saglabāt gaisīgas telpas, kā tas redzams Tel Avivā esošajā ēkā.

Iepazīstieties arī ar




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patriks Grejs ir rakstnieks, pētnieks un uzņēmējs, kura aizraušanās ir radošuma, inovāciju un cilvēka potenciāla krustpunktu izpēte. Būdams emuāra “Ģēniju kultūra” autors, viņš strādā, lai atklātu izcilu komandu un indivīdu noslēpumus, kuri ir guvuši ievērojamus panākumus dažādās jomās. Patriks arī līdzdibināja konsultāciju firmu, kas palīdz organizācijām izstrādāt novatoriskas stratēģijas un veicināt radošās kultūras. Viņa darbs ir publicēts daudzās publikācijās, tostarp Forbes, Fast Company un Entrepreneur. Patriks, kuram ir psiholoģijas un biznesa pieredze, rakstīšanai sniedz unikālu skatījumu, apvienojot zinātniski pamatotas atziņas ar praktiskiem padomiem lasītājiem, kuri vēlas atraisīt savu potenciālu un radīt novatoriskāku pasauli.