Hvad er Bauhaus-kunstskolen (Bauhaus-bevægelsen)?

Hvad er Bauhaus-kunstskolen (Bauhaus-bevægelsen)?
Patrick Gray

Kunstskolen Bauhaus, der startede i Tyskland (nærmere bestemt i Weimar), eksisterede fra 1919 til 1933 og blev den vigtigste og mest indflydelsesrige institution af sin art. Den var en af modernismens forløbere og startede Bauhaus-bevægelsen.

Bauhaus markerede en vigtig periode i kunsthistorien, hvor kunstnerne begyndte at indse, at maskinen ikke alene var skyld i produkternes faldende kvalitet.

I fællesskab satte gruppens medlemmer sig for at skabe et nyt forhold mellem håndværkere og industri. Dette var en reel øvelse i kulturel fornyelse. Skolens elever blev stimuleret både til formel kunstnerisk uddannelse og til en uddannelse, der var integreret i håndværk.

Bauhaus-skolens oprindelse

Bauhaus-skolen blev grundlagt i Weimar i Tyskland, og allerede inden den blev grundlagt, havde grundlæggeren Walter Gropius deltaget i initiativer, der havde til formål at styrke forbindelsen mellem kunstnere, håndværkere og industrier.

Den russiske og sovjetiske avantgarde var i høj grad medvirkende til at påvirke datidens arbejde. Walter Gropius stod i spidsen for gruppen og blev den første direktør for skolen.

I Bauhaus-gruppen deltog også navnkundige lærere som Kandinsky, Klee, Feininger, Schlemmer, Itten, Moholy-Nagy, Albers, Bayer og Breuer.

Et af de idealer, som skolen følger, findes i et citat af Louis Sullivan:

"Formen følger funktionen."

Skolen havde til hensigt at udbrede en moderne designfilosofi på de mest forskelligartede områder, idet den altid værdsatte begrebet funktionalisme Blandt de områder, som lærerne arbejdede inden for, var lærere fra de mest forskelligartede områder. Bauhaus-kurser , højdepunkterne er:

  • arkitektur
  • dekoration
  • maling
  • skulptur
  • foto
  • biograf
  • teater
  • ballet
  • industrielt design
  • keramik
  • metalarbejde
  • tekstile kreationer
  • reklame
  • typografi

Skoleprojektet var vigtigt i flere henseender: fordi det modigt accepterede maskinen som et værdigt værktøj for kunstneren, fordi det tog fat på problemet med masseproduktion af godt design, og frem for alt fordi det samlede en række kunstnere med forskellige talenter fra mange forskellige områder.

Facade af Bauhaus-skolen.

I 1933 beordrede den nazistiske regering Bauhaus-skolen til at lukke sine døre, da den af mange blev betragtet som en kommunistisk institution, især fordi den husede russiske lærere, studerende og ansatte.

Ændringerne i Bauhaus

I 1925 forlod Bauhaus Weimar og flyttede til Dessau, hvor kommunalbestyrelsen var venstreorienteret, og hvor Bauhaus nåede sin modenhed, både strukturelt og pædagogisk.

Syv år senere, i 1932, flyttede Bauhaus til Berlin på grund af nazisternes forfølgelse, og året efter blev skolen lukket på ordre fra nazisterne.

Selv efter lukningen blev mange lærere, studerende og ansatte fortsat forfulgt af det totalitære regime.

Ud over ændringerne i det fysiske rum gennemgik skolen også strukturelle ændringer. Walter Gropius, grundlæggeren, var ansvarlig for projektet indtil 1927. Han blev efterfulgt af Hannes Meyer, som ledede skolen indtil 1929. Til sidst overtog Mies van der Rohe.

Hvad betyder Bauhaus?

Den bogstavelige betydning af ordet Bauhaus er "byggehus".

Bauhaus-egenskaber

Skolen havde et innovativt forslag og brød med den klassiske kunstundervisning ved at stimulere produktionen af objekter, der først og fremmest havde et slutresultat som mål.

Nedenfor kan du læse mere om nogle af de vigtigste funktioner i den tværfaglige uddannelsesinstitution:

  • Fokus på funktionalitet: Arbejdet skal have et formål og tjene dette formål;
  • Et værk skal kunne produceres i stor skala og for et hvilket som helst publikum;
  • Ifølge skolens egne retningslinjer var det vigtigt at stimulere "vanen til at tænke, idealisere og projicere hele produktionsprocessen";
  • Håndværk skal ikke længere være et isoleret middel til at nå et mål, men et uundværligt middel;
  • Selv om skolen værdsatte funktionalismen, var målet at skabe værker, der var langt fra enhver form for kedsomhed eller slid. Selv om produkterne ofte havde enkle konturer, skulle de overraske brugeren, f.eks. gennem farverne.

Bauhaus-uddannelse

Paul Klee skematiserede ved hjælp af koncentriske cirkler med fire lag, hvordan den undervisning, som skolen foreslog, fungerede. Skemaet over Bauhaus' pensum blev offentliggjort i Bauhaus-statutten i 1923:

Skema over Bauhaus' pensum (1923) udarbejdet af Paul Klee.

Bauhaus-møbler

Ud over at investere i arkitektur og billedkunst har skolens lærere og elever skabt en række møbler efter de lærte doktriner.

Mød nogle af de mest berømte værker:

Rød og blå stol

Rød og blå stol, designet af Gerrit Rietveld.

Gerrit Rietveld skabte den berømte Red and Blue-stol i 1917 og var inspireret af Mondrians maleri.

Skaberen var søn af en møbelsnedker og begyndte fra en tidlig alder at designe møbler sammen med sin far. I 1917 åbnede han sin egen virksomhed og forestillede sig den første prototype af stolen, som skulle være lavet af massivt træ uden maling.

Først senere besluttede Rietveld at give værket farve ved at vælge at hylde bevægelsens medarbejder, Mondrian, som han valgte at hylde.

Breuer's indlejrede tabeller

Jernrørsbord skabt i 1928, designet af Marcel Breuer.

Marcel Breuer, ungarsk-amerikansk arkitekt og designer, arbejdede med stålrør og metalstrukturer, ikke kun i stole, men også i borde.

Møblet ovenfor er et typisk eksempel på mesterens ønske om at forene kunst og industri.

Mange af dets dele er monokrome, men bordstellet undgår denne regel.

Barcelona-stol

Stolen med titlen Barcelona blev designet af Ludwig Mies van der Rohe og Lily Reich.

Barcelona-stolen blev skabt som en del af den tyske pavillon på den internationale messe i Barcelona i 1929.

Stolen, der oprindeligt var lavet af læder, består af to dele (ryglæn og fodstøtte) og har til formål at opnå den størst mulige komfort. Arbejdet er en del af et større indretningsprojekt, der også omfatter andre møbler.

På trods af sin tilsyneladende kompleksitet muliggør stolen produktion i industriel skala.

Se også: 47 bedste sci-fi-film, du skal se

Lænestol Wassily

Stolen, der er kendt som Wassily eller President Chair, blev skabt af Marcel Breuer.

Stolen blev udviklet mellem 1925 og 1926 af den ungarskfødte amerikanske arkitekt Marcel Breuer og var oprindeligt fremstillet af stål (støtte rør) og læder og blev oprindeligt produceret af det østrigske firma Thonet.

Stolens navn (Wassily) er en hyldest til Bauhausskolens lærerkollega Wassily Kandinsky. Stolen var en af de første kreationer lavet af stålrør, som indtil da ikke var en del af møbeldesignet.

Bauhaus-objekter

Skolens team har også designet nogle originale og kreative genstande, selv om de er mindre kendte end møblerne.

Hartwigs skakbræt

Skakbræt skabt i 1922 af Josef Hartwig.

Skakbrættet, der er designet af den tyske designer Josef Hartwig, er innovativt, fordi hver enkelt briks placering angiver den type træk, den kan udføre.

På det tidspunkt, hvor den blev skabt, var Hartwig leder af værkstedet med ansvar for skolens snedkeri og tænkte på at skabe objektet med små dimensioner (brættet måler 36 cm x 36 cm og kongen er 5 cm høj).

En af de originale bakker, som tyskeren skabte, er en del af MoMA-samlingen (New York), og der findes stadig kopier af denne kreation på markedet i dag.

Wagenfeld-Leuchte (eller Bauhaus-Leuchte) lampeskærm

Lampeskærm skabt af William Wagenfeld.

Det enkle, geometriske armatur, der stadig er et ikon for Bauhaus, består af en glas- og metalkupel og repræsenterer skolens teknologiske fase.

Værket er den dag i dag det mest kendte værk af Wagenfeld, som var stærkt socialt engageret og ønskede, at hans værker skulle være tilgængelige for alle og enhver målgruppe.

Kedel af Marianne Brandt

Kedlen blev designet i 1924 af Marianne Brandt.

Se også: Bog São Bernardo, af Graciliano Ramos: resumé og analyse af værket

Skolen var så alsidig, at den beskæftigede sig med skabelsen af dagligdags genstande som f.eks. te- og tepotteflasker.

Marianne Brandts kreation har et indbygget filter, en drypfri tud og et varmebestandigt håndtag. Mens objektets krop hovedsageligt består af metal, er håndtaget udført i ibenholt. Tekanden er endnu et eksempel på Skolen, der kombinerer funktionalitet og skønhed.

Bauhaus-kunstnere

Skolen var sammensat af kunstnere fra de mest forskellige områder. Blandt de mest etablerede er:

  • Walter Gropius (tysk arkitekt, 1883-1969)
  • Josef Albers (tysk designer, 1888-1976)
  • Paul Klee (schweizisk maler og digter, 1879-1940)
  • Wassily Kandinsky (russisk kunstner, 1866-1944)
  • Gerhard Marks (tysk billedhugger, 1889-1981)
  • Lyonel Feininger (tysk maler, 1871-1956)
  • Oskar Schlemmer (tysk maler, 1888-1943)
  • Mies van der Rohe (tysk arkitekt, 1886-1969)
  • Johannes Itten (schweizisk maler, 1888-1967)
  • László Moholy-Nagy (ungarsk designer, 1895-1946)
  • Josef Albers (tysk maler, 1888-1976)

Bauhaus-arkitektur

Den arkitektur, der blev støttet af skolen, søgte forenklede former og linjer, der var defineret af objektets funktion. Det var princippet for moderne design og ren .

Bygningerne af denne type har generelt forenklede og geometriske konturer. Mange af bygningerne er hævet af søjler (pilotis), der giver en illusion af at være svævende.

Eksempel på en forhøjet konstruktion på en pilotis.

Bauhaus-projektet havde til formål at skabe et tæt forhold mellem arkitektur og urbanisme og tilskyndede til at anvende lige linjer og geometriske faste former som dominerende elementer.

Et andet meget nærværende kendetegn er, at væggene er glatte, rå, generelt i hvidt, hvilket giver hovedvægten til konstruktionens struktur.

Bauhaus og Tel Aviv, hovedstaden i Israel

Læren fra den skole, der oprindeligt blev skabt i Tyskland, blev bredt udbredt i den israelske hovedstad, som i dag har det største antal bygninger opført i Bauhaus-stil i verden.

Tendensen tog fart i 1930'erne med tyske jøder, som bragte den arkitektoniske rationalisme fra Bauhaus med sig. Stilen fandt hurtigt tilhængere i Israels næststørste by.

I 2003 blev et bestemt område af byen (kendt som den hvide by) erklæret for verdensarv af UNESCO. Området har mere end 4.000 bygninger, der er bygget i samme stil. Navnet White City henviser til farven på bygningerne.

Blandt højdepunkterne er de store altaner i boligbygningen i Tel Aviv.

Karakteristisk bygning i den hvide by med mange kurver.

Et af de grundlæggende elementer, som Bauhaus-professorerne underviste i, var at bevare luftige rum, som det kan ses i bygningen i Tel Aviv.

Lær også følgende at kende




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray er en forfatter, forsker og iværksætter med en passion for at udforske krydsfeltet mellem kreativitet, innovation og menneskeligt potentiale. Som forfatter til bloggen "Culture of Geniuses" arbejder han på at opklare hemmelighederne bag højtydende teams og enkeltpersoner, der har opnået bemærkelsesværdig succes på en række forskellige områder. Patrick var også med til at stifte et konsulentfirma, der hjælper organisationer med at udvikle innovative strategier og fremme kreative kulturer. Hans arbejde har været omtalt i adskillige publikationer, herunder Forbes, Fast Company og Entrepreneur. Med en baggrund i psykologi og business bringer Patrick et unikt perspektiv til sit forfatterskab, og blander videnskabsbaseret indsigt med praktiske råd til læsere, der ønsker at frigøre deres eget potentiale og skabe en mere innovativ verden.