Що таке школа мистецтв Баугауз (рух Баугауз)?

Що таке школа мистецтв Баугауз (рух Баугауз)?
Patrick Gray

Школа мистецтв Баугауз, заснована в Німеччині (точніше, у Веймарі), проіснувала з 1919 по 1933 рік і стала найважливішою та найвпливовішою інституцією у своєму роді. Вона була однією з попередниць модернізму та започаткувала рух Баугауз.

Баугауз ознаменував важливий період в історії мистецтва, коли художники почали усвідомлювати, що машина не є єдиною винуватцем падіння якості продукції.

Разом учасники групи поставили собі за мету встановити нові стосунки між ремісником і промисловістю. Це була справжня вправа з культурного оновлення. Учні школи були заохочені як до формальної мистецької освіти, так і до освіти, інтегрованої з ремеслом.

Зародження школи Баугауз

Школа Баугауз була заснована у Веймарі, Німеччина. Ще до народження школи її засновник Вальтер Гропіус брав участь в ініціативах, які мали на меті зміцнити зв'язок між художниками, ремісниками та промисловістю.

Тогочасна творчість перебувала під сильним впливом російського та радянського авангарду. Вальтер Гропіус очолив групу і став першим директором Школи.

До групи Баугаузу також приєдналися такі імениті викладачі, як Кандинський, Клеє, Файнінгер, Шлеммер, Іттен, Мохолі-Надь, Альберс, Байєр і Бройер.

Один з ідеалів, яким слідує Школа, присутній в цитаті Луїса Саллівана:

"Форма слідує за функцією".

Школа мала намір поширювати сучасну філософію дизайну в найрізноманітніших сферах, завжди цінуючи концепцію функціоналізм Серед викладачів, які працювали, були вчителі з найрізноманітніших сфер. Курси в Баухаусі основні моменти:

  • архітектура
  • оздоблення
  • фарба
  • скульптура
  • фото
  • кіно
  • театр
  • балет
  • промисловий дизайн
  • кераміка
  • металоконструкції
  • текстильні вироби
  • реклама
  • типографіка

Проект Школи був важливим у кількох аспектах: тому що він сміливо прийняв машину як інструмент, гідний художника, тому що він вирішив проблему масового виробництва якісного дизайну і, перш за все, тому що він об'єднав низку художників з різними талантами з різних сфер діяльності.

Фасад школи Баугауз.

У 1933 році нацистський уряд наказав закрити школу Баугауз, яку багато хто вважав комуністичною установою, особливо через те, що в ній працювали російські викладачі, студенти та співробітники.

Зміни в Баугаузі

У 1925 році Баугауз покинув Веймар і переїхав до Дессау, де муніципальна влада була лівою. Саме там він досяг своєї зрілості, як структурно, так і педагогічно.

Через сім років, у 1932 році, Баугауз переїхав до Берліна через нацистські переслідування. Наступного року за наказом нацистів школа була ліквідована.

Навіть після закриття багато викладачів, студентів і співробітників продовжували переслідуватися тоталітарним режимом.

Окрім змін у фізичному просторі, школа зазнала структурних змін. Вальтер Гропіус, засновник, керував проектом до 1927 р. Його змінив Ганнес Мейєр, який керував школою до 1929 р. Зрештою, її очолив Міс ван дер Рое.

Що означає Баугауз?

Буквальне значення слова "баугауз" - "будівля будинку".

Характерні риси Баугаузу

Школа мала інноваційну пропозицію і розірвала зв'язок з класичним викладанням мистецтва, стимулюючи виробництво об'єктів, які мали на меті кінцевий результат.

Нижче ми розповімо про деякі з основних особливостей багатопрофільного навчального закладу:

  • Функціональний фокус: робота повинна мати мету і служити цій меті;
  • Твір має бути придатним для виробництва у великих масштабах і для будь-якої аудиторії;
  • Згідно з власними настановами Школи, важливим було стимулювати "звичку мислити, ідеалізувати та проектувати весь виробничий процес";
  • Ремесло має бути не ізольованим засобом для досягнення мети, а незамінним;
  • Хоча школа цінувала функціоналізм, метою було створення робіт, далеких від будь-якої нудьги чи втоми. Хоча вироби часто мали прості обриси, вони повинні були здивувати користувача, наприклад, за допомогою кольорів.

Освіта в Баугаузі

Пауль Клеє схематично зобразив за допомогою концентричних кіл, що складаються з чотирьох шарів, як працює запропонована школою система навчання. Схема навчальної програми Баугаузу була опублікована в статуті Баугаузу в 1923 році:

Схема навчальної програми Баугаузу (1923), створена Паулем Клеє.

Меблі в стилі баухаус

Окрім інвестицій в архітектуру та образотворче мистецтво, викладачі та студенти Школи створили низку меблів, що відповідають вивченим доктринам.

Познайомтеся з деякими з найвідоміших творів:

Червоно-синій стілець

Червоно-синій стілець, розроблений Геррітом Рітвельдом.

Герріт Рітвельд створив знаменитий червоно-синій стілець у 1917 році, надихнувшись картиною Мондріана.

Дивіться також: Stairway to Heaven (Led Zeppelin): значення і текст пісні, а також відео та фото.

Творець був сином столяра-червонодеревника і з раннього дитинства почав проектувати меблі разом зі своїм батьком. 1917 року він відкрив власну справу і задумав перший прототип стільця, який був би виготовлений з масиву дерева, без жодної фарби.

Лише згодом Рітвельд вирішив надати твору кольору, вирішивши віддати данину пам'яті колезі по руху Мондріану.

Вкладені столи Бройера

Стіл із залізних труб, створений у 1928 році за проектом Марселя Бройера.

Марсель Бройер, угорсько-американський архітектор і дизайнер, використовував трубчасту сталь і металеві конструкції не лише в стільцях, але й у столах.

Наведені вище меблі є типовим прикладом прагнення майстра поєднати мистецтво та промисловість.

Багато з його творів монохромні, проте столовий сервіз вибивається з цього правила.

Стілець Барселона

Стілець під назвою Barcelona був розроблений Людвігом Місом ван дер Рое та Лілі Райх.

Стілець Barcelona був створений для участі в німецькому павільйоні на Міжнародному ярмарку в Барселоні в 1929 році.

Виготовлений зі шкіри, стілець складається з двох частин (спинки та підставки для ніг) і має на меті досягти максимального комфорту. Робота є частиною ширшого проекту дизайну інтер'єру, який включає й інші предмети меблів.

Дивіться також: 11 любовних віршів Фернандо Пессоа

Незважаючи на позірну складність, стілець дозволяє виробляти його в промислових масштабах.

Крісло Василя

Відомий під назвою "Стілець Василя" або "Стілець Президента", він був створений Марселем Бройером.

Розроблений між 1925 і 1926 роками американським архітектором угорського походження Марселем Бройером, стілець спочатку був виготовлений зі сталі (опорні трубки) і шкіри і спочатку вироблявся австрійською компанією Thonet.

Назва стільця (Wassily) - це данина поваги викладачеві школи Баугауз Василю Кандинському. Виріб став одним із перших творінь, виготовлених із трубчастої сталі, яка до того часу не була частиною меблевого дизайну.

Об'єкти Баугаузу

Хоча команда Школи менш відома, ніж меблеві вироби, вона також розробила кілька оригінальних і креативних об'єктів.

Шахова дошка Гартвіга

Шахова дошка, створена в 1922 році Йозефом Гартвігом.

Шахова дошка, розроблена німецьким дизайнером Йозефом Гартвігом, є інноваційною, оскільки розташування кожної фігури вказує на тип ходу, який вона може зробити.

На момент створення Гартвіг був керівником шкільної столярної майстерні і думав створити об'єкт з невеликими розмірами (дошка має розмір 36 см на 36 см, а король - 5 см заввишки).

Одна з оригінальних таць, створених німцем, є частиною колекції MoMA (Нью-Йорк), а репліки творіння можна знайти на ринку і сьогодні.

Абажур Wagenfeld-Leuchte (або Bauhaus-Leuchte)

Абажур створений Вільямом Вагенфельдом.

Простий геометричний світильник, який залишається іконою Баугаузу, складається зі скляного та металевого купола і представляє технологічну фазу школи.

На сьогоднішній день це найвідоміша робота Вагенфельда, який був дуже занепокоєний соціальними проблемами і хотів, щоб його твори були доступними для всіх глядачів.

Чайник від Маріанни Брандт

Чайник був розроблений у 1924 році Маріанною Брандт.

Школа була настільки багатогранною, що займалася створенням предметів повсякденного вжитку, таких як заварник для чаю.

Витвір Маріанни Брандт має вбудований фільтр, носик, що не капає, та жаростійку ручку. Хоча корпус виробу здебільшого складається з металу, ручка виконана з чорного дерева. Чайник є ще одним прикладом поєднання функціональності та краси в роботі Школи.

Художники Баугаузу

До складу Школи входили художники з найрізноманітніших сфер, серед яких найвідоміші:

  • Вальтер Гропіус (німецький архітектор, 1883-1969)
  • Йозеф Альберс (німецький дизайнер, 1888-1976)
  • Пауль Клеє (швейцарський художник і поет, 1879-1940)
  • Василь Кандинський (російський художник, 1866-1944)
  • Герхард Маркс (німецький скульптор, 1889-1981)
  • Ліонель Файнінгер (німецький художник, 1871-1956)
  • Оскар Шлеммер (німецький художник, 1888-1943)
  • Міс ван дер Рое (німецький архітектор, 1886-1969)
  • Йоганнес Іттен (швейцарський художник, 1888-1967)
  • Ласло Мохолі-Надь (угорський дизайнер, 1895-1946)
  • Йозеф Альберс (німецький художник, 1888-1976)

Архітектура Баугаузу

Архітектура, яку підтримувала школа, прагнула до спрощених форм і ліній, визначених функцією об'єкта. Це був принцип сучасного дизайну і чистий .

Будівлі цього типу, як правило, мають спрощені геометричні контури. Багато з них піднімаються за допомогою стовпів (пілонів), створюючи ілюзію підвішеності.

Приклад надземної конструкції на пілоні.

Проект Баугауз мав на меті досягти тісного зв'язку між архітектурою та урбаністикою і заохочував переважання прямих ліній та геометричних тіл.

Ще однією дуже присутньою характеристикою є те, що стіни здаються гладкими, необробленими, зазвичай білого кольору, залишаючи головну роль структурі споруди.

Баугауз і Тель-Авів, столиця Ізраїлю

Вчення школи, створеної в Німеччині, отримало широке поширення в ізраїльській столиці, де на сьогоднішній день зосереджена найбільша кількість будівель, побудованих у стилі Баугауз у світі.

Тенденція з'явилася в 1930-х роках завдяки німецьким євреям, які принесли з собою архітектурний раціоналізм Баугаузу. Стиль швидко знайшов прихильників у другому за величиною місті Ізраїлю.

У 2003 році окремий район міста (відомий як Біле місто) був оголошений ЮНЕСКО об'єктом Всесвітньої спадщини. У цьому районі налічується понад 4 000 будівель, побудованих в одному стилі. Назва "Біле місто" походить від кольору будівель.

Серед особливостей - великі балкони, присутні в житловому будинку в Тель-Авіві.

Характерна будівля Білого міста, з безліччю вигинів.

Одним із фундаментальних елементів, якого навчали професори Баугаузу, була підтримка повітряного простору, як це можна побачити в будівлі, розташованій в Тель-Авіві.

Також познайомтеся з




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Патрік Ґрей — письменник, дослідник і підприємець із пристрастю досліджувати перетин творчості, інновацій і людського потенціалу. Як автор блогу «Культура геніїв» він працює над розгадкою секретів високопродуктивних команд і окремих людей, які досягли видатних успіхів у різних сферах. Патрік також був співзасновником консалтингової фірми, яка допомагає організаціям розробляти інноваційні стратегії та розвивати творчу культуру. Його роботи були представлені в численних виданнях, включаючи Forbes, Fast Company та Entrepreneur. Маючи досвід психології та бізнесу, Патрік привносить унікальний погляд на свої твори, поєднуючи науково обґрунтовані ідеї з практичними порадами для читачів, які хочуть розкрити власний потенціал і створити більш інноваційний світ.