Ano ang Bauhaus Art School (Bauhaus Movement)?

Ang Bauhaus School of Art, na nagsimula sa Germany (mas tiyak sa Weimar), ay nagpatakbo mula 1919 hanggang 1933 at naging pinakamahalaga at maimpluwensyang institusyon sa uri nito. Ito ay isa sa mga nangunguna sa modernismo at nagsimula ng kilusang Bauhaus.

Ang Bauhaus ay minarkahan ang isang mahalagang panahon sa kasaysayan ng sining, nang ang mga artista ay nagsimulang mapagtanto na ang makina ay hindi lamang ang salarin sa pagbaba ng produkto kalidad .

Magkasama, sinimulan ng mga miyembro ng grupo na magtatag ng bagong relasyon sa pagitan ng craftsman at ng industriya. Ito ay isang tunay na ehersisyo sa pag-renew ng kultura. Ang mga mag-aaral ng paaralan ay hinikayat sa parehong pormal na artistikong pagtuturo at pinagsamang pagtuturo sa mga handicraft.

Ang pinagmulan ng Bauhaus School

Ang Bauhaus School ay itinatag sa Weimar, Germany. Bago ang aktwal na kapanganakan ng Paaralan, ang tagapagtatag nito, si Walter Gropius, ay lumahok na sa mga inisyatiba na naglalayong palakasin ang ugnayan sa pagitan ng mga artista, mangangalakal at industriya.

Ang gawain noong panahong iyon ay lubos na naimpluwensyahan ng Russian avant -garde at soviet. Pinangunahan ni Walter Gropius ang grupo at naging unang direktor ng Paaralan.

Kasama rin sa grupo ng Bauhaus ang mga kilalang propesor gaya nina Kandinsky, Klee, Feininger, Schlemmer, Itten, Moholy-Nagy, Albers, Bayer at Breuer .

Ang isa sa mga mithiin na sinusundan ng Paaralan ay naroroon sa parirala ni LouisSullivan:

"Form follows function."

Ang Paaralan ay naglalayon na palaganapin ang isang modernong pilosopiya ng disenyo sa pinaka magkakaibang mga lugar, palaging pinahahalagahan ang konsepto ng functionalism . Kabilang sa mga lugar ng aktibidad ng mga propesor ay ang mga propesor mula sa pinaka magkakaibang mga lugar. Kabilang sa mga Bauhaus courses , ang mga sumusunod ay namumukod-tangi:

• arkitektura
• dekorasyon
• pagpinta
• sculpture
• photography
• cinema
• teatro
• ballet
• pang-industriya na disenyo
• ceramics
• metalwork
• mga likhang tela
• advertising
• typography

Ang proyekto ng Paaralan ay mahalaga sa maraming paraan: dahil buong tapang nitong tinanggap ang makina bilang isang instrumentong karapat-dapat sa artist, dahil nahaharap siya sa problema ng mahusay na disenyo ng mass production at, higit sa lahat, dahil pinagsama niya ang isang serye ng mga artista na may iba't ibang talento mula sa iba't ibang lugar.

Facade ng Bauhaus School.

Noong 1933, inutusan ng gobyerno ng Nazi ang paaralan ng Bauhaus na isara ang mga pinto nito. Itinuring ito ng marami bilang isang institusyong komunista lalo na dahil dito matatagpuan ang mga guro, estudyante at kawani ng Russia.

Mga Pagbabago sa Bauhaus

Noong 1925, umalis ang Bauhaus sa Weimar at lumipat sa Dessau, kung saan left wing ang pamahalaang munisipal. Doon nito naabot ang kapanahunan nito, kapwa sa istruktura at pedagogical na termino.

Pagkalipas ng pitong taon, noong 1932, lumipat ang Bauhaus sa Berlindahil sa pag-uusig ng Nazi. Nang sumunod na taon, ipinag-utos ng mga Nazi ang pagtatapos ng Paaralan.

Kahit na matapos itong isara, maraming guro, estudyante at empleyado ang patuloy na inusig ng totalitarian na rehimen.

Bukod pa rito sa mga pagbabago sa pisikal na espasyo, ang Paaralan ay sumailalim sa mga pagbabago sa istruktura. Si Walter Gropius, ang tagapagtatag, ang namamahala sa proyekto hanggang 1927. Siya ay pinalitan ni Hannes Meyer, na namuno sa institusyong pang-edukasyon hanggang 1929. Sa wakas, si Mies van der Rohe ang pumalit.

Ano ang ibig sabihin ng Bauhaus?

Ang literal na kahulugan ng salitang Bauhaus ay "bahay ng konstruksyon".

Mga katangian ng Bauhaus

Ang Paaralan ay nagkaroon ng isang makabagong panukala at sinira ang klasikal na pagtuturo ng Bauhaus sining sa pamamagitan ng pagpapasigla sa paggawa ng mga bagay na inuuna ang pangwakas na resulta.

Narito ang ilan sa mga pangunahing katangian ng multidisciplinary na institusyon ng pagtuturo:

• Tumuon sa functionalism: ang gawain ay dapat magkaroon ng layunin at matugunan ito;
• Ang isang akda ay dapat na magawa sa malawakang sukat at para sa anumang uri ng madla;
• Ayon sa oryentasyon ng Paaralan mismo, ang mahalagang bagay ay hikayatin ang "ang ugali ng pag-iisip, pag-idealize at pagdidisenyo ng proseso ng produksyon sa kabuuan";
• Ang mga crafts ay dapat huminto sa pagiging isang hiwalay na paraan upang maging isang mahalagang paraan upang maabot ang isang dulo;
• Sa kabila ng paaralan upang biktimahin ang functionalism, angAng intensyon ay lumikha ng mga gawa na nag-iwas sa anumang uri ng pagkabagot o pagod. Bagama't ang mga produkto ay kadalasang may mga simpleng contour, dapat ay sorpresahin ng mga ito ang gumagamit, halimbawa, sa pamamagitan ng mga kulay.

Ang pagtuturo ayon sa Bauhaus

Paul Klee ay naka-schematize, sa pamamagitan ng concentric bilog na may apat na layer, kung paano gumana ang pagtuturo na iminungkahi ng Paaralan. Ang Bauhaus curriculum diagram ay inilathala sa Bauhaus statute noong taong 1923:

Bauhaus curriculum diagram (1923) na ginawa ni Paul Klee.

Bauhaus furniture

Sa Bilang karagdagan sa pamumuhunan sa arkitektura at visual na sining, ang mga guro at estudyante ng Paaralan ay lumikha ng isang serye ng mga piraso ng muwebles kasunod ng mga doktrinang natutunan.

Tingnan ang ilan sa mga pinakatanyag na piraso:

Red Chair at Blue

Red and Blue Chair, na idinisenyo ni Gerrit Rietveld.

Gerrit Rietveld ang gumawa ng sikat na Red and Blue chair noong 1917 at naging inspirasyon ng painting ni Mondrian.

Ang lumikha ay anak ng isang tagagawa ng cabinet at mula sa murang edad ay nagsimula siyang magdisenyo ng mga kasangkapan sa tabi ng kanyang ama. Noong 1917, binuksan niya ang kanyang sariling negosyo at naisip ang unang prototype ng upuan, na gagawin sa solidong kahoy, nang walang anumang pagpipinta.

Noon lang, nagpasya si Rietveld na kulayan ang piraso, piniling parangalan ang kanyang kapwa kolaborator ng kilusan, si Mondrian.

Mga nested tableni Breuer

Iron tube table na ginawa noong 1928, na idinisenyo ni Marcel Breuer.

Marcel Breuer, Hungarian-American na arkitekto at taga-disenyo, ginamit noon sa tubular steel at may mga metal na istruktura , hindi lamang sa mga upuan kundi pati na rin sa mga mesa.

Ang mga muwebles sa itaas ay isang tipikal na halimbawa ng pagnanais ng master na magkasundo ang sining at industriya.

Marami sa kanyang mga piraso ay monochromatic, ang set ng mga mesa , gayunpaman, nakatakas sa panuntunan.

Barcelona Chair

May pamagat na Barcelona, ​​​​ang upuan ay dinisenyo nina Ludwig Mies van der Rohe at Lily Reich.

Ang upuan Ang Barcelona ay nilikha upang lumahok sa German Pavilion sa Barcelona International Fair noong 1929.

Orihinal na gawa sa katad, ang upuan ay may dalawang bahagi (ang sandalan at ang paanan ng paa) at naglalayong makamit ang pinakamataas na posibleng ginhawa. Ang trabaho ay bahagi ng isang mas malawak na interior design project na kinabibilangan ng iba pang mga piraso ng muwebles.

Sa kabila ng pagiging kumplikado nito, pinapayagan ng upuan ang produksyon sa isang pang-industriyang sukat.

Wassily Armchair

Kilala bilang Wassily o President Chair, ang piraso ay nilikha ni Marcel Breuer.

Binuo sa pagitan ng 1925 at 1926 ng North American architect na Hungarian na pinagmulan na si Marcel Breuer, ang piraso ay orihinal na ginawa gamit ang bakal (mga tubo ng suporta) at katad. Noong una, ang upuan ay ginawa ng kumpanyang Austrian na Thonet.

AngAng pangalan ng upuan (Wassily) ay isang pagpupugay sa kanyang kasamahan na si Wassily Kandinsky, isa ring propesor sa Bauhaus School. Ang piraso ay isa sa mga unang likhang ginawa mula sa tubular steel, na hanggang noon ay hindi bahagi ng disenyo ng muwebles.

Bauhaus Objects

Bagaman hindi gaanong kilala kaysa sa mga piraso ng muwebles, ang pangkat ng Paaralan ay nagdisenyo din ng ilang orihinal at malikhaing mga bagay.

Hartwig Chessboard

Chessboard na nilikha noong 1922 ni Josef Hartwig.

Ang board Ang chess set na nilikha ng German designer na si Josef Hartwig ay makabagong dahil ang layout ng bawat piraso ay nagpapahiwatig ng uri ng paggalaw na kaya nitong gawin.

Sa oras na ito ay nilikha, si Hartwig ang pinuno ng pagawaan na namamahala sa tindahan ng karpintero ng Paaralan at naisipang likhain ang bagay na may maliliit na sukat (ang board ay may sukat na 36 cm by 36 cm at ang hari ay 5 cm ang taas).

Ang paglikha ay isang tipikal na halimbawa ng Bauhaus dahil ito ay naglalayong magdagdag ng functionality at kagandahan. Ang isa sa mga orihinal na board na ginawa ng German ay bahagi ng koleksyon ng MoMA (New York). Kahit ngayon, ang mga replika ng paglikha ay matatagpuan sa merkado.

Wagenfeld-Leuchte (o Bauhaus-Leuchte) lamp

Lampa na nilikha ni William Wagenfeld.

Ang lampara Ang simple at geometric na disenyo na patuloy na isang icon ng Bauhaus ay binubuo ng salamin at metal na simboryo at kumakatawan sa teknolohikal na yugto ng Paaralan.

Ang piraso ay hanggang ngayon ay angAng pinakakilalang gawa ni Wagenfeld, na may matinding panlipunang pag-aalala at nais na ang kanyang mga nilikha ay naa-access ng sinuman at lahat ng madla.

Kettle ni Marianne Brandt

Ang kettle ay dinisenyo noong 1924 ni Marianne Brandt.

Ang Paaralan ay napakaraming nalalaman kaya nababahala ito sa paglikha ng mga pang-araw-araw na bagay tulad ng tea infuser.

Ang paglikha ni Marianne Brandt ay may built-in na filter, hindi tumutulo spout at heat-resistant cable. Habang ang katawan ng bagay ay halos gawa sa metal, ang hawakan ay gawa sa ebony. Ang teapot ay isa pang halimbawa ng Paaralan na pinagsasama ang functionality at kagandahan.

Bauhaus Artists

Ang Paaralan ay binubuo ng mga artist mula sa pinaka-magkakaibang lugar. Kabilang sa mga pinakakilala ay:

• Walter Gropius (arkitekto ng Aleman, 1883-1969)
• Josef Albers (taga-disenyo ng Aleman, 1888-1976)
• Paul Klee ( Swiss na pintor at makata, 1879-1940)
• Wassily Kandinsky (Russian artist, 1866-1944)
• Gerhard Marks (German sculptor, 1889-1981)
• Lyonel Feininger ( German na pintor, 1871-1956)
• Oskar Schlemmer (German na pintor, 1888-1943)
• Mies van der Rohe (German architect, 1886-1969)
• Johannes Itten ( Swiss na pintor, 1888-1967)
• László Moholy-Nagy (Hungarian designer, 1895-1946)
• Josef Albers (German na pintor, 1888-1976)

Ang arkitektura ng Bauhaus

Ang arkitektura na sinusuportahan ng Paaralan ay naghahanap ng mga hugis at linyapinasimple at tinukoy ng pag-andar ng bagay. Ito ang prinsipyo ng moderno at malinis na disenyo.

Ang mga gusali ng ganitong uri sa pangkalahatan ay may pinasimple at geometric na mga contour. Marami sa mga gusali ay itinaas ng mga haligi (pilotis) na nagbibigay ng ilusyon na sinuspinde.

Halimbawa ng pagtatayo na nakataas sa mga stilts.

Ang proyekto ng Bauhaus ay naglalayong makamit ang isang matalik na relasyon sa pagitan ng arkitektura at urbanismo at hinikayat ang pamamayani ng mga tuwid na linya at mga geometric na solid.

Ang isa pang kasalukuyang tampok ay ang katotohanan na ang mga dingding ay lumilitaw na makinis, hilaw, sa pangkalahatan ay puti, na nag-iiwan ng pangunahing katangian sa istraktura ng konstruksiyon.

Bauhaus at Tel Aviv, ang kabisera ng Israel

Ang mga turo ng paaralan na orihinal na nilikha sa Germany ay laganap sa kabisera ng Israel, na kasalukuyang may pinakamalaking bilang ng mga gusali na itinayo sa istilong Bauhaus sa mundo.

Ang trend ay nakakuha ng momentum noong 1930s, sa pangunguna ng mga German Jews na nagdala ng architectural rationalism ng Bauhaus bilang isang mana. Mabilis na nakahanap ng mga tagasuporta ang istilo sa pangalawang pinakamalaking lungsod ng Israel.

Noong 2003, isang partikular na lugar ng lungsod (kilala bilang White City) ang idineklara ng UNESCO bilang World Heritage Site. Ang rehiyon ay may higit sa 4,000 mga gusali na itinayo sa parehong estilo. Ang pangalan ng White City ay gumagawa ng isang reference sa kulayng mga konstruksyon.

Ang highlight ay ang malalawak na balkonaheng naroroon sa residential building sa Tel Aviv.

Katangiang gusali ng White City, na may maraming kurba.

Isa sa mga pangunahing elemento na itinuro ng mga guro ng Bauhaus ay ang pagpapanatili ng maaliwalas na espasyo, gaya ng makikita sa konstruksyon na matatagpuan sa Tel Aviv.

Tingnan din