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Die in Deutschland (genauer gesagt in Weimar) gegründete Bauhaus-Kunstschule, die von 1919 bis 1933 bestand, wurde zur bedeutendsten und einflussreichsten Institution ihrer Art und war einer der Wegbereiter der Moderne und Initiator der Bauhaus-Bewegung.
Das Bauhaus markiert eine wichtige Phase in der Kunstgeschichte, in der die Künstler zu erkennen begannen, dass die Maschine nicht allein für die sinkende Qualität der Produkte verantwortlich ist.
Gemeinsam machten sich die Mitglieder der Gruppe daran, eine neue Beziehung zwischen Handwerk und Industrie herzustellen. Dies war eine echte Übung in kultureller Erneuerung. Die Schüler der Schule wurden sowohl zu einer formalen künstlerischen als auch zu einer handwerklich integrierten Ausbildung angeregt.
Die Entstehung der Bauhausschule
Die Bauhaus-Schule wurde in Weimar gegründet, und ihr Gründer, Walter Gropius, hatte sich bereits vor der eigentlichen Gründung an Initiativen beteiligt, die eine stärkere Verbindung zwischen Künstlern, Handwerkern und Industrie anstrebten.
Walter Gropius, der die Gruppe leitete und der erste Direktor der Schule wurde, stand unter dem starken Einfluss der russischen und sowjetischen Avantgarde.
Auch namhafte Lehrer wie Kandinsky, Klee, Feininger, Schlemmer, Itten, Moholy-Nagy, Albers, Bayer und Breuer schlossen sich der Bauhausgruppe an.
Eines der von der Schule verfolgten Ideale findet sich in dem Zitat von Louis Sullivan wieder:
"Die Form folgt der Funktion".
Die Schule wollte eine moderne Designphilosophie in den verschiedensten Bereichen verbreiten, wobei sie stets das Konzept der Funktionalismus Unter den Bereichen, in denen die Lehrkräfte tätig waren, befanden sich Lehrkräfte aus den unterschiedlichsten Bereichen. Bauhaus-Kurse sind die Highlights:
- Architektur
- Dekoration
- Farbe
- Skulptur
- Foto
- Kino
- Theater
- Ballett
- Industriedesign
- keramik
- Metallarbeiten
- textile Kreationen
- Werbung
- Typografie
Das Schulprojekt war in mehrfacher Hinsicht wichtig: weil es die Maschine mutig als ein dem Künstler würdiges Werkzeug akzeptierte, weil es das Problem der Massenproduktion von gutem Design in Angriff nahm und vor allem, weil es eine Reihe von Künstlern mit unterschiedlichen Talenten aus vielen verschiedenen Bereichen zusammenbrachte.
Fassade der Bauhausschule.
1933 ordnete die nationalsozialistische Regierung die Schließung der Bauhaus-Schule an, die von vielen als kommunistische Einrichtung betrachtet wurde, zumal sie russische Dozenten, Studenten und Mitarbeiter beherbergte.
Die Veränderungen am Bauhaus
1925 verließ das Bauhaus Weimar und siedelte nach Dessau über, wo die Stadtverwaltung links orientiert war. Dort erreichte es seine strukturelle und pädagogische Reife.
Sieben Jahre später, 1932, zog das Bauhaus wegen der Verfolgung durch die Nationalsozialisten nach Berlin um, und im folgenden Jahr wurde die Schule auf Anordnung der Nazis aufgelöst.
Auch nach der Schließung wurden viele Dozenten, Studenten und Mitarbeiter weiterhin von dem totalitären Regime verfolgt.
Neben den räumlichen Veränderungen erfuhr die Schule auch bauliche Veränderungen. Walter Gropius, der Gründer, leitete das Projekt bis 1927. Ihm folgte Hannes Meyer, der die Schule bis 1929 leitete. Schließlich übernahm Mies van der Rohe die Leitung.
Was bedeutet Bauhaus?
Die wörtliche Bedeutung des Wortes Bauhaus ist "Hausbau".
Bauhaus-Merkmale
Die Schule hatte einen innovativen Vorschlag und brach mit der klassischen Kunstlehre, indem sie die Produktion von Objekten anregte, die in erster Linie ein Endergebnis hatten.
Im Folgenden erfahren Sie mehr über einige der wichtigsten Merkmale der multidisziplinären Bildungseinrichtung:
- Schwerpunkt Funktionalität: Das Werk sollte einen Zweck haben und diesem Zweck dienen;
- Ein Werk muss in großem Umfang und für jede Art von Publikum produziert werden können;
- Nach den eigenen Leitlinien der Schule ging es darum, "die Gewohnheit zu fördern, den gesamten Produktionsprozess zu durchdenken, zu idealisieren und zu projizieren";
- Das Handwerk sollte nicht länger ein isoliertes Mittel zum Zweck sein, sondern ein unverzichtbares;
- Obwohl die Schule den Funktionalismus schätzte, war es ihr Ziel, Werke zu schaffen, die weit entfernt waren von jeglicher Langeweile oder Überdruss. Obwohl die Produkte oft einfache Umrisse hatten, sollten sie den Benutzer überraschen, zum Beispiel durch die Farben.
Bauhaus-Ausbildung
Paul Klee schematisierte in konzentrischen Kreisen auf vier Ebenen, wie der von der Schule vorgeschlagene Unterricht funktionierte. 1923 wurde das Diagramm des Bauhaus-Lehrplans in der Bauhaus-Satzung veröffentlicht:
Siehe auch: Die Witwe, von José de Alencar: Zusammenfassung und Analyse des Werks
Schema des Bauhaus-Lehrplans (1923), erstellt von Paul Klee.
Bauhaus-Möbel
Die Lehrer und Schüler der Schule haben nicht nur in Architektur und bildende Kunst investiert, sondern auch eine Reihe von Möbeln nach den erlernten Lehren hergestellt.
Siehe auch: 11 beste Bücher der brasilianischen Literatur, die jeder lesen sollte (kommentiert)Lernen Sie einige der berühmtesten Stücke kennen:
Roter und blauer Stuhl
Red and Blue Chair, entworfen von Gerrit Rietveld.
Gerrit Rietveld schuf 1917 den berühmten Red and Blue Chair und ließ sich dabei von Mondrians Gemälde inspirieren.
Der Schöpfer war der Sohn eines Tischlers und begann schon früh, an der Seite seines Vaters Möbel zu entwerfen. 1917 eröffnete er sein eigenes Geschäft und entwarf den ersten Prototyp des Stuhls, der aus massivem Holz und ohne Lackierung hergestellt werden sollte.
Erst später beschloss Rietveld, dem Werk Farbe zu geben, indem er sich entschied, dem Kollegen Mondrian zu huldigen.
Breuers verschachtelte Tabellen
Eisenrohrtisch aus dem Jahr 1928, Entwurf von Marcel Breuer.
Marcel Breuer, ungarisch-amerikanischer Architekt und Designer, arbeitete mit Stahlrohr- und Metallstrukturen, nicht nur bei Stühlen, sondern auch bei Tischen.
Die oben abgebildeten Möbel sind ein typisches Beispiel für den Wunsch des Meisters, Kunst und Industrie miteinander zu verbinden.
Viele seiner Stücke sind einfarbig, das Tischset jedoch weicht von dieser Regel ab.
Barcelona-Stuhl
Der Stuhl mit dem Titel Barcelona wurde von Ludwig Mies van der Rohe und Lily Reich entworfen.
Der Barcelona-Stuhl wurde als Teil des deutschen Pavillons auf der Internationalen Messe in Barcelona im Jahr 1929 entworfen.
Der ursprünglich aus Leder gefertigte Stuhl besteht aus zwei Teilen (Rückenlehne und Fußstütze) und zielt auf größtmöglichen Komfort ab. Das Werk ist Teil eines umfassenderen Innenarchitekturprojekts, das auch andere Möbelstücke umfasst.
Trotz seiner offensichtlichen Komplexität ermöglicht der Stuhl eine Produktion in industriellem Maßstab.
Sessel Wassily
Das als Wassily Chair oder President Chair bekannte Stück wurde von Marcel Breuer entworfen.
Der zwischen 1925 und 1926 von dem in Ungarn geborenen amerikanischen Architekten Marcel Breuer entwickelte Stuhl bestand ursprünglich aus Stahl (Stützrohre) und Leder und wurde zunächst von der österreichischen Firma Thonet hergestellt.
Der Name des Stuhls (Wassily) ist eine Hommage an den Bauhaus-Lehrer Wassily Kandinsky. Das Stück war eine der ersten Kreationen aus Stahlrohr, das bis dahin im Möbeldesign nicht vertreten war.
Bauhaus-Objekte
Obwohl weniger bekannt als die Möbelstücke, hat das Team der Schule auch einige originelle und kreative Objekte entworfen.
Hartwigs Schachbrett
Schachbrett aus dem Jahr 1922 von Josef Hartwig.
Das vom deutschen Designer Josef Hartwig entworfene Schachbrett ist innovativ, weil die Anordnung jeder Figur die Art des Zuges angibt, den sie ausführen kann.
Zum Zeitpunkt seiner Entstehung war Hartwig Leiter der Tischlerwerkstatt der Schule und dachte daran, das Objekt mit kleinen Abmessungen zu schaffen (das Brett misst 36 cm mal 36 cm und der König ist 5 cm hoch).
Eines der von dem Deutschen geschaffenen Originaltabletts befindet sich in der Sammlung des MoMA (New York), und Replikate dieser Kreation sind noch heute auf dem Markt zu finden.
Wagenfeld-Leuchte (oder Bauhaus-Leuchte) Lampenschirm
Lampenschirm entworfen von William Wagenfeld.
Die schlichte, geometrische Leuchte, die eine Ikone des Bauhauses bleibt, besteht aus einer Kuppel aus Glas und Metall und repräsentiert die technologische Phase der Schule.
Das Stück ist bis heute das bekannteste Werk Wagenfelds, der ein starkes soziales Anliegen vertrat und wollte, dass seine Kreationen für jedes Publikum zugänglich sind.
Kessel von Marianne Brandt
Der Kessel wurde 1924 von Marianne Brandt entworfen.
Die Schule war so vielseitig, dass sie sich mit der Herstellung von Alltagsgegenständen wie dem Tee-Ei beschäftigte.
Die Kreation von Marianne Brandt verfügt über einen eingebauten Filter, einen tropffreien Ausguss und einen hitzebeständigen Griff. Während der Körper des Objekts größtenteils aus Metall besteht, ist der Griff aus Ebenholz gefertigt. Die Teekanne ist ein weiteres Beispiel dafür, wie die Schule Funktionalität und Schönheit verbindet.
Bauhaus-Künstler
Die Schule setzte sich aus Künstlern der verschiedensten Bereiche zusammen, darunter die bekanntesten:
- Walter Gropius (deutscher Architekt, 1883-1969)
- Josef Albers (deutscher Designer, 1888-1976)
- Paul Klee (Schweizer Maler und Dichter, 1879-1940)
- Wassily Kandinsky (russischer Künstler, 1866-1944)
- Gerhard Marks (deutscher Bildhauer, 1889-1981)
- Lyonel Feininger (deutscher Maler, 1871-1956)
- Oskar Schlemmer (deutscher Maler, 1888-1943)
- Mies van der Rohe (deutscher Architekt, 1886-1969)
- Johannes Itten (Schweizer Maler, 1888-1967)
- László Moholy-Nagy (ungarischer Designer, 1895-1946)
- Josef Albers (deutscher Maler, 1888-1976)
Bauhaus-Architektur
Die von der Schule geförderte Architektur strebte nach vereinfachten Formen und Linien, die durch die Funktion des Objekts definiert waren. Es war das Prinzip des modernen Designs und sauber .
Die Gebäude dieses Typs weisen im Allgemeinen vereinfachte und geometrische Konturen auf. Viele der Gebäude sind durch Säulen (Pilotis) erhöht, die den Eindruck erwecken, dass sie schweben.
Beispiel für eine aufgeständerte Konstruktion auf einem Pilotis.
Das Bauhaus-Projekt zielte auf eine enge Beziehung zwischen Architektur und Städtebau ab und förderte die Vorherrschaft von geraden Linien und geometrischen Körpern.
Ein weiteres, sehr präsentes Merkmal ist die Tatsache, dass die Wände glatt, roh und im Allgemeinen in Weiß gehalten sind, so dass die Struktur der Konstruktion im Vordergrund steht.
Bauhaus und Tel Aviv, die Hauptstadt von Israel
Die Lehren der ursprünglich in Deutschland entstandenen Schule fanden in der israelischen Hauptstadt weite Verbreitung, in der sich derzeit die meisten nach dem Bauhaus-Stil errichteten Gebäude der Welt befinden.
Der Trend kam in den 1930er Jahren durch deutsche Juden auf, die den architektonischen Rationalismus des Bauhauses mitbrachten, und fand schnell Anhänger in der zweitgrößten Stadt Israels.
Im Jahr 2003 wurde ein bestimmter Bereich der Stadt (die so genannte Weiße Stadt) von der Unesco zum Weltkulturerbe erklärt. Das Gebiet umfasst mehr als 4.000 Gebäude, die im gleichen Stil gebaut wurden. Der Name Weiße Stadt bezieht sich auf die Farbe der Gebäude.
Besonders hervorzuheben sind die großen Balkone des Wohngebäudes in Tel Aviv.
Charakteristisches Gebäude der Weißen Stadt, mit vielen Kurven.
Eines der grundlegenden Elemente, die von den Bauhaus-Professoren gelehrt wurden, war die Beibehaltung luftiger Räume, wie man an dem Gebäude in Tel Aviv sehen kann.
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