ৰেনেছাঁ: সকলো ৰেনেছাঁ শিল্পৰ বিষয়ে

ৰেনেছাঁ হৈছে ইউৰোপৰ মধ্যযুগৰ পিছৰ ঐতিহাসিক যুগ, ১৪ শতিকাৰ মাজভাগৰ পৰা আৰম্ভ কৰি ষোড়শ শতিকাৰ শেষলৈকে। কিন্তু এই সময়ছোৱাৰ আৰম্ভণিৰ কোনো নিৰ্দিষ্ট মাইলৰ খুঁটি, পৰিঘটনা বা তাৰিখ নাই, যিদৰে স্বাভাৱিক আৰু ক্ৰমান্বয়ে ঘটিছিল।

শুক্ৰৰ জন্ম - কেনভাছত টেম্পেৰা, ১.৭২ মিটাৰ x ২, ৭৮ মিটাৰ, ১৪৮৩ - Sandro Botticelli

- Galleria degli Uffizi, ফ্ল'ৰেন্স

এই সকলোবোৰ কেনেকৈ আৰম্ভ হৈছিল

এয়া কবি Petrarch (1304, Arezzo, Italy - ১৩৭৪ চনত, ইটালীৰ আৰ্কুৱা পেট্ৰাৰ্কাত) যিয়ে ৰেনেছাঁৰ বিপ্লৱী শিৰাক জাগ্ৰত কৰিছিল, ধ্ৰুপদী প্ৰাচীন কালৰ (মধ্যযুগৰ আগৰ যুগ) শ্ৰদ্ধাৰ আকৰ্ষণ কৰিছিল।

এই আবেদনৰ পুনৰাবৃত্তি হৈছিল ইয়াৰ আগতে, কেইবাবাৰো, যুগৰ... মধ্যযুগৰ সময়ছোৱাত, কিন্তু তেতিয়াহে তেওঁলোকৰ প্ৰতিধ্বনি শুনা গ'ল আৰু ইয়াৰ প্ৰতিক্ৰিয়া অনুভৱ কৰা হ'ল।

জগত আৰু শিল্পক চিন্তা আৰু চোৱাৰ এক নতুন ধৰণৰ জন্ম হ'ল। মানৱতাবাদৰ লগে লগে মানুহ বিশ্বব্ৰহ্মাণ্ডৰ কেন্দ্ৰবিন্দু হৈ পৰে আৰু থিয়কেন্দ্ৰিকতাবাদে নৃকেন্দ্ৰিকতাবাদক ঠাই দিয়ে। ধ্ৰুপদী (গ্ৰেকো-ৰোমান) যুগৰ ধাৰণা আৰু গৌৰৱলৈ ঘূৰি অহা, ধ্ৰুপদী আদৰ্শ আৰু নীতি-নিয়মৰ পুনৰ্জন্ম।

ৰোমান যুগক পোহৰ আৰু সমৃদ্ধিৰ সময় হিচাপে দেখাবলৈ আৰম্ভ কৰে, আনহাতে... খ্ৰীষ্টান যুগ ( মধ্যযুগ) অন্ধকাৰৰ সময় হিচাপে দেখা যায়। আৰু সেইবাবেই, ৰেনেছাঁই এই হেৰুৱা পোহৰক পুনৰুদ্ধাৰ কৰাৰ প্ৰস্তাৱ দিব।

মুঠতে, এটা rinascità (পুনৰ্জন্ম) আছেএই পৰ্যায়ত শিল্পীসকলৰ গুৰুত্ব যুক্তিসংগত কঠোৰতা বা ধ্ৰুপদী নজিৰতকৈ ৰচনাসমূহৰ ফলপ্ৰসূতাৰ ওপৰত, দৰ্শকৰ আৱেগক আলোড়িত কৰাৰ ধৰণৰ ওপৰতহে বেছি , আৰু এইদৰেই যে পূৰ্ণ ৰেনেছাঁৰ মহান গুৰুসকলৰ কিছুমান ৰচনা সৃষ্টি হৈছিল, অতি সোনকালেই ক্লাছিক, অনন্য, অতুলনীয় আৰু অনুকৰণীয় বুলি গণ্য কৰা হৈছিল।

এইদৰে আদি-ৰেনেছাঁৰ উত্তৰাধিকাৰী পূৰ্ণ ৰেনেছাঁ অনন্য আৰু অতি... লিওনাৰ্ডো দা ভিঞ্চি

মনালিজা - পেনেলত তেল, ৭৭ চে.মি. x ৫৩ চে.মি., ১৫০৩ - লিওনাৰ্ডো দা ভিঞ্চি , লুভ্ৰ, পেৰিছ

লিঅ'নাৰ্ডো দা ভিঞ্চি (১৪৫২, এঞ্চিয়ানো বা ভিঞ্চি (?), ইটালী-১৫১৯, চেট' ডু ক্ল'ছ লুচে, এম্ব'ইজ, ফ্ৰান্স)ক সম্পূৰ্ণ ৰেনেছাঁৰ প্ৰথম মহান মাষ্টৰ বুলি গণ্য কৰা হয়। ভেৰ’চিঅ’ৰ কৰ্মশালাৰ এপ্ৰেণ্টিছ আছিল আৰু তেওঁৰ কৌতুহলী মনটোৱে তেওঁক ভাস্কৰ্য্য, স্থাপত্য বা সামৰিক অভিযান্ত্ৰিকীকৰণৰ দৰে বিভিন্ন ক্ষেত্ৰত নামিবলৈ বাধ্য কৰাইছিল যদিও চিত্ৰকলাহে তেওঁৰ নামক অমৰ কৰি তুলিছিল, তেওঁক প্ৰতিভা আৰু মিথৰ শ্ৰেণীলৈ উন্নীত কৰিছিল।

ৰ ৰচনাসমূহত লিওনাৰ্ডো দা ভিঞ্চিৰ পোহৰৰ গুৰুত্ব অতিশয় বেছি, আৰু তেওঁৰ কলাত্মক জীৱনৰ সময়ছোৱাত তেওঁৰ বিকাশ হ’ব আৰু...চিয়াৰ’স্কুৰো ( চিয়াৰ’স্কুৰো )ৰ ব্যৱহাৰ উন্নত কৰা। তেওঁৰ চিত্ৰকলাৰ আন এটা বৈশিষ্ট্য হ'ল স্ফুমেটো যিয়ে তেওঁৰ ৰচনাসমূহক ৰূপৰ অস্পষ্টতা প্ৰদান কৰে, পোহৰৰ ব্যৱহাৰৰ জৰিয়তে ভূ-প্ৰকৃতিৰ কনট্যুৰৰ পাতলতা প্ৰদান কৰে, যিটো কনট্যুৰৰ প্ৰাধান্যৰ পক্ষত থকা আদি-ৰেনেছাঁ যুগৰ মাষ্টাৰসকলৰ বিপৰীতে।

শেষ ৰাতিৰ আহাৰ - ৪.৬ মিটাৰ x ৮.৮ মিটাৰ - লিওনাৰ্ডো দা ভিঞ্চি,

মিলানৰ চান্টা মাৰিয়া ডেলে গ্ৰেজিৰ কনভেণ্টৰ ৰেফেক্টৰী

তেওঁ আকাশী দৃষ্টিভংগীও নিখুঁত কৰিছিল, আৰু চিত্ৰসমূহ তেখেতৰ ৰচনাসমূহত প্ৰতিনিধিত্ব কৰা প্ৰধানকৈ এণ্ড্ৰজিনাছ আৰু ৰহস্যময়। ইংগিতৰ প্ৰতিও গুৰুত্ব দিয়া হয় আৰু আমি প্ৰায়ে লিঅ’নাৰ্ডোৰ চিত্ৰত এনে আকৃতি পাওঁ যিয়ে নিজকে মুখ ফুটাই ইংগিতৰ জৰিয়তে প্ৰকাশ কৰে।

কৌশলৰ ক্ষেত্ৰত তেওঁৰ তেলৰ প্ৰতি প্ৰৱণতা আছিল, যিটো শেষ ৰাতিৰ আহাৰ গ্ৰহণৰ ক্ষেত্ৰত প্ৰমাণিত হ’ল চিত্ৰখনৰ সংৰক্ষণৰ বাবে ভয়ংকৰ, কাৰণ ফ্ৰেস্কো হোৱাৰ পিছতো লিঅ'নাৰ্ডোৱে সাধাৰণৰ দৰে কণীৰ টেম্পেৰা ব্যৱহাৰ কৰা নাছিল, কিন্তু তেল ব্যৱহাৰ কৰিছিল, যাৰ ফলত সম্পূৰ্ণ হোৱাৰ কিছু সময়ৰ পিছতে ইয়াৰ অৱনতি ঘটিবলৈ আৰম্ভ কৰিছিল।

অধিক কামৰ বিষয়ে জানি লওক লিওনাৰ্ডো দা ভিঞ্চি

Bramante

Tempietto - 1481-1500 - Bramante, এস Pietro Montorio, রোম

Donato Bramante (1444, Fermignano, ইতালিয়া- ১৫১৪, ৰোম, ইটালী) ৰেনেছাঁ যুগৰ অন্যতম আগশাৰীৰ স্থপতিবিদ আৰু নতুন শৈলীক নিখুঁতভাৱে বাস্তৱত প্ৰয়োগ কৰাজন। ই "দেৱাল"ৰ নীতি প্ৰয়োগ কৰিবব্ৰুনেলেস্কিৰ ভাস্কৰ্য্য নিৰ্মাণ"ৰ দ্বাৰা উৎকৃষ্টতাৰে নিৰ্মাণ কৰা হয়, যিয়ে তেওঁৰ অট্টালিকাসমূহক অধিক ভৱিষ্যদ্বাণী আৰু পৃথকতা প্ৰদান কৰে।

তেওঁৰ মহান মুহূৰ্তটো আহিল যেতিয়া পোপ জুলিয়াছে তেওঁক চেণ্ট পিটাৰৰ নতুন বেচিলিকা নিৰ্মাণৰ দায়িত্ব দিছিল, যিটো ব্ৰামাণ্টে কল্পনা কৰাৰ সুযোগ লৈছিল ব্ৰামাণ্টে প্ৰাচীন কালৰ দুটা সৰ্বশ্ৰেষ্ঠ অট্টালিকা প্যান্থেয়ন আৰু কনষ্টেণ্টাইনৰ বেচিলিকাক ঠাই ল'ব , কংক্ৰিটত নিৰ্মাণ, যিটোৱে পিছলৈ নিজকে প্ৰমাণ কৰি স্থাপত্যৰ জগতখনত বৈপ্লৱিক পৰিৱৰ্তন আনিব ব্ৰামান্টেৰ মৃত্যুৰ সময়ত এই প্ৰকল্পটোৰ নেতৃত্ব দিছিল ব্ৰামান্টেৰ দ্বাৰা প্ৰশিক্ষণপ্ৰাপ্ত স্থপতিবিদসকলে, কিন্তু ১৫৪৬ চনতহে মাইকেল এঞ্জেলোৰ সৈতে অট্টালিকাটোৱে চূড়ান্ত ডিজাইন আৰু নিৰ্মাণ পৰ্যায়ত প্ৰৱেশ কৰিব।

মিচেলেঞ্জেলো

মিচেলেঞ্জেলোৰ চিষ্টিন চেপেল ফ্ৰেস্কো

মিচেলেঞ্জেলো ডি লোডোভিকো বুঅ'নাৰ'টি ছিমোনি (১৪৭৫, কেপ্ৰেছ মাইকেল এঞ্জেলো, ইটালী -১৫৬৪, ৰোম, ইটালী) আছিল এজন চিত্ৰশিল্পী, ভাস্কৰ্য্যশিল্পী, কবি আৰু... স্থপতিবিদ, আৰু সৰ্বোপৰি তেওঁৱেই আছিল ঈশ্বৰৰ প্ৰেৰণাত প্ৰতিভাৰ ধাৰণাটোক সৰ্বোত্তমভাৱে সামৰি লোৱা। তেওঁৰ কৰ্ম আৰু জীৱনৰ উপৰিওনাটক আৰু ট্ৰেজেডীক বিচ্ছিন্ন কৰিব নোৱাৰি, যাৰ ফলত মাইকেল এঞ্জেলোক অকলশৰীয়া আৰু নিৰ্যাতিত শিল্পীজনৰ আৰ্হি কৰি তোলা হয়।

মিচেলেঞ্জেলোৱে ভাস্কৰ্য্যক কলাৰ ভিতৰত আটাইতকৈ উন্নত বুলি গণ্য কৰিছিল আৰু তেওঁ প্ৰথমতে নিজকে ভাস্কৰ্য্য শিল্পী বুলি গণ্য কৰিছিল। তেওঁৰ কৰ্মৰে তেওঁ ঐশ্বৰিক আৰু নিৰপেক্ষ সিদ্ধতাত উপনীত হ’বলৈ চেষ্টা কৰিছিল, কিন্তু শেষত তেওঁ এই সিদ্ধান্তত উপনীত হৈছিল যে তেওঁ দুয়োটা ফ্ৰণ্টতে ব্যৰ্থ হৈছে, সত্ত্বেও যে ইতিহাসে তেওঁক কলাত্মক সৃষ্টিত অন্যতম শ্ৰেষ্ঠ, যদি... ডেভিড - মাৰ্বল, ৪,০৮৯, ১৫০২-১৫০৪ - মাইকেল এঞ্জেলো, গেলেৰিয়া ডেল'একাডেমিয়া, ফ্ল'ৰেন্স

মানৱ শৰীৰ মাইকেল এঞ্জেলো এন ঈশ্বৰৰ প্ৰকাশ আৰু ইয়াক অস্ত্ৰহীনভাৱে প্ৰতিনিধিত্ব কৰাটোৱেই আছিল তেওঁৰ সকলো ঐশ্বৰিকতাক গ্ৰহণ কৰাৰ একমাত্ৰ উপায়। সেইবাবেই তেওঁৰ কাম উলংগ আৰু শক্তিশালী শৰীৰেৰে ভৰি আছে, কাৰণ লিওনাৰ্ডোৰ দৰে নহয়, যাৰ আকৃতিবোৰ সুপ্ত নাৰীত্বৰে ৰঞ্জিত যেন লাগে, মাইকেল এঞ্জেলোত প্ৰৱণতা পুৰুষৰ প্ৰতি।

মিচেলেঞ্জেলো হৈছে অফ প্ৰাচীন কালৰ ক্লাছিক, মূলতঃ তেওঁৰ সমগ্ৰ ৰচনাতে মানৱ প্ৰতিচ্ছবিৰ ওপৰত গুৰুত্ব দিয়াৰ বাবে। আৰু তেওঁৰ ডেভিদ, এই পৰ্যায়ৰ প্ৰথম কীৰ্তিচিহ্ন ভাস্কৰ্য্য, মাইকেল এঞ্জেলোৰ শিল্পৰ সকলো গুণ আৰু বৈশিষ্ট্যৰ সৰ্বোত্তম উদাহৰণ।

মাইকেল এঞ্জেলোৰ অধিক কৰ্ম চাওক

ৰাফেল

ৰাফেলছানজিঅ' (১৪৮৩, উৰ্বিনো, ইটালী-১৫২০, ৰোম, ইটালী) আছিল এজন শিল্পী আৰু সমাজৰ মহান ব্যক্তি। মাইকেল এঞ্জেলোৰ সমসাময়িক, দুয়োৰে খ্যাতি তেওঁলোকৰ জীয়াই থকা সময়ত সমান আছিল, কিন্তু ইতিহাসে ৰাফেলক এনেদৰে পটভূমিলৈ ঠেলি দিছে যেন তেওঁৰ গুৰুত্ব বা খ্যাতি ৰেনেছাঁৰ সময়ত মাইকেল এঞ্জেলোতকৈ কম আছিল।

ক ৰাফেলৰ কাহিনীত মাইকেল এঞ্জেলোৰ দৰে নাটকীয়তা বা কৰুণ উপাদানৰ অভাৱ আৰু তেওঁৰ কামত ইমানবোৰ উদ্ভাৱন ওলাই অহা নাছিল। কিন্তু তেওঁৰ প্ৰতিভা অনস্বীকাৰ্য, লগতে তেওঁ সকলোতকৈ ভালকৈ প্ৰতিনিধিত্ব কৰা এটা শৈলীত তেওঁৰ অৱদান।

পোপ লিঅ' দশম তেওঁৰ ভতিজা জিউলিঅ' ডি মেডিচি আৰু লুইজি ডি ৰছিৰ সৈতে - কাঠৰ ওপৰত তেল , ১৫৫ × ১১৯ cm,

1517-1518 - Raphael, Galleria degli Uffizi, Florence

তেওঁৰ বিশাল চিত্ৰকল্পৰ কাম সম্পূৰ্ণ ৰেনেছাঁ যুগত কি সৰ্বোত্তম অনুশীলন কৰা হৈছিল তাৰ সংযোজনৰ উদাহৰণ, তেওঁৰ ৰচনাসমূহ সমৰ্থন কৰে লিওনাৰ্ডোৰ স্পষ্টবাদীতা আৰু গীতিময়তা, আৰু মাইকেল এঞ্জেলোৰ নাটকীয়তা আৰু শক্তি। ৰাফেল এজন প্ৰচুৰ আৰু নিপুণ প্ৰতিকৃতিকাৰো আছিল।

ৰাফেলৰ মূল ৰচনাসমূহ চাওক

আৰু চাওক

ৰেনেছাঁৰ শিল্প

এথেন্সৰ স্কুল - ফ্ৰেস্কো, ৫০০ চে.মি. × ৭৭০ চে.মি., ১৫০৯–১৫১১ - ৰাফেল, এপষ্টোলিক পেলেচ, ভেটিকান

কলাত্মকভাৱে গথিক ভাষাৰ উত্তৰাধিকাৰী হিচাপে ৰেনেছাঁ সময় আহিব আৰু ইয়াৰ মূল বৈশিষ্ট্য হৈছে ইয়াৰ প্ৰাচীন কালৰ আনুমানিকতা। কিন্তু ৰেনেছাঁ যুগৰ শিল্পীৰ উদ্দেশ্য আছিল ধ্ৰুপদী শিল্পৰ ভৱিষ্যৎ আৰু উৎকৃষ্টতাক নকল কৰা নহয়, বৰঞ্চ এই সৃষ্টিসমূহৰ সৈতে মিল ৰখা।

এই সময়ছোৱাত শিল্পীসকলক (সূক্ষ্ম কলাৰ) কেৱল শিল্পী বুলি গণ্য কৰা বন্ধ হৈ গ’ল আৰু আৰম্ভ কৰিলে বৌদ্ধিক পুৰুষ হিচাপে দেখা যাব। শিল্পীৰ প্ৰতি এই মনোভাৱৰ পৰিৱৰ্তনে শিল্পকৰ্মৰ সংগ্ৰহৰ সূচনা কৰিছিল, কিয়নো এজন মাষ্টৰৰ হাতৰ পৰা ওলোৱা সকলো বস্তুৱেই অতি মূল্যৱান বুলি গণ্য কৰা হৈছিল।

কৰ্মশালাৰো আবিৰ্ভাৱ হৈছিল, যাৰ ফলত পিছলৈ... একাডেমী, আৰু শিল্পীসকলে অধিক স্বাধীনতা লাভ কৰে, প্ৰায় উদ্যোগীসকলৰ দৰে কাম কৰে।

স্থাপত্য

চান্টা মাৰিয়া ডেল ফিওৰেৰ কেথেড্ৰেল - ফিলিপো ব্ৰুনেলেস্কিৰ গম্বুজ, ফ্ল'ৰেন্স

ৰেনেছাঁ যুগৰ স্থাপত্য ফিলিপ্পো ব্ৰুনেলেস্কি (১৩৭৭-১৪৪৬, ফ্ল'ৰেন্স, ইটালী)ৰ পৰাই তেওঁৰ আৰম্ভণিৰ ঋণী যিয়ে ভাস্কৰ্য্য শিল্পী হিচাপে নিজৰ কেৰিয়াৰ আৰম্ভ কৰাৰ পিছতো স্থপতিবিদ হিচাপে থিয় দিছিল।

১৪১৭ চনৰ পৰাই -১৯, ব্ৰুনেলেস্কিয়ে লৰেঞ্জো ঘিবাৰ্টিৰ সৈতে গম্বুজ নিৰ্মাণৰ বাবে প্ৰতিযোগিতাত অংশগ্ৰহণ কৰিব(১৩৮১-১৪৫৫, ইটালীৰ ভাস্কৰ্য্য শিল্পী) যাৰ বিৰুদ্ধে তেওঁ বেপ্টিষ্টৰীৰ দুৱাৰৰ প্ৰতিযোগিতাৰ কেইবছৰমান আগতে পৰাস্ত হৈছিল।

উক্ত গম্বুজটোৱে চান্টা মাৰিয়া ডেল ফিওৰেৰ কেথেড্ৰেল, এটা কীৰ্তিচিহ্নস্বৰূপ অট্টালিকাৰ শীৰ্ষত থকাৰ কথা আছিল মধ্যযুগীয় সময়ত নিৰ্মাণ আৰম্ভ হোৱা আৰু ১৯ শতিকালৈকে নিৰ্মাণৰ কাম চলি থাকিব।

অট্টালিকাৰ ভৱিষ্যৎৰ বাবে তেতিয়ালৈকে গম্বুজ নিৰ্মাণৰ সকলো সমাধান বিফল হৈছিল। কিন্তু ব্ৰুনেলেস্কিয়ে এটা কাৰ্য্যকৰী সমাধান উলিয়াবলৈ সক্ষম হয় আৰু এইদৰে ইটালীৰ ৰেনেছাঁৰ প্ৰথম মহান কাম বুলি গণ্য কৰা কামটো গঢ়ি তুলিছে।

বৃহৎ গম্বুজটোৰ বাবে ব্ৰুনেলেস্কিৰ সমাধান কেৱল বৈপ্লৱিক নাছিল, বৰঞ্চ এক প্ৰশংসনীয় অভিযান্ত্ৰিক জয় আছিল। ইয়াৰ ভিতৰত দুটা ডাঙৰ পৃথক হাল নিৰ্মাণ কৰা হৈছিল আৰু এটাক আনটোৰ ভিতৰত সুমুৱাই দিয়া হৈছিল, যাতে এটাই আনটোক শক্তিশালী কৰে আৰু এইদৰে গঠনটোৰ ওজন বিতৰণ কৰা হয়।

চান লৰেঞ্জোৰ গীৰ্জাৰ ভিতৰৰ অংশ , ফ্ল'ৰেন্স (ব্ৰুনেলেস্কিয়ে পুনৰ নিৰ্মাণ কৰা এটা ৰোমানস্ক গীৰ্জা,

যাৰ কাম শিল্পীজনৰ মৃত্যুৰ প্ৰায় ২০ বছৰৰ পিছতহে সম্পূৰ্ণ হৈছিল, আৰু আজিও ইয়াৰ মুখাৱয়ব অসম্পূৰ্ণ হৈ আছে)

তদুপৰি ব্ৰুনেলেস্কিয়েও অস্বীকাৰ কৰিছিল ব্ৰুনেলেস্কিৰ অৱদানসমূহ ভয়ংকৰ গম্বুজটোৰ বহু ওপৰলৈকে গৈছে, ইয়াৰ বাবে কৌশলী সমাধান সৃষ্টি কৰক, যেনে উক্ত সামগ্ৰীসমূহ তুলি লোৱা মেচিনআধুনিক যুগৰ প্ৰথমজন মহান স্থপতিবিদ হিচাপে পৰিগণিত হয়, ৰেনেছাঁৰ ৰৈখিক দৃষ্টিভংগীৰ প্ৰৱৰ্তন কৰে আৰু স্তম্ভৰ পৰিৱৰ্তে ঘূৰণীয়া তোৰণ আৰু স্তম্ভ ঘূৰাই আনিছিল।

ফ্ল'ৰেন্সত জন্মগ্ৰহণ কৰি কেৰিয়াৰ আৰম্ভ কৰাৰ পিছতো তেওঁ ৰোমত আছে যে তেওঁৰ ভৱিষ্যত ট্ৰেচ কৰা হ’ব। ডোনাটেলোৰ সৈতে মিলি ব্ৰুনেলেস্কিয়ে ৰোমলৈ যাত্ৰা কৰিব আৰু তাত ধ্ৰুপদী প্ৰাচীন কালৰ ৰচনাসমূহ অধ্যয়ন কৰিব আৰু পিছলৈ তেওঁৰ অট্টালিকাসমূহত প্ৰাচীন ৰোমান নিৰ্মাণ পদ্ধতিসমূহ খাপ খুৱাব, কিন্তু বিভিন্ন অনুপাতৰ সৈতে।

ব্ৰুনেলেস্কিয়ে প্ৰক্ষেপণৰ জ্যামিতিক আৰু গাণিতিক প্ৰক্ৰিয়া ব্যৱহাৰ কৰিব তেখেতে শিল্পৰ সপক্ষে ব্যৱহাৰ কৰা অন্যান্য বৈজ্ঞানিক আৱিষ্কাৰৰ ঋণী আছিল, যাৰ ফলত সূক্ষ্ম কলাক উন্নীত কৰাত সহায় কৰিছিল> (১৪০৪, জেনোয়া, ইটালী-১৪৭২, ৰোম, ইটালী), যিয়ে ৰেনেছাঁ যুগৰ চিত্ৰকলা (ব্ৰুনেলেস্কিৰ বাবে উৎসৰ্গিত আৰু য'ত তেওঁলোকৰ পাৰস্পৰিক বন্ধু ড'নাটেলোৰ উল্লেখ আছে) আৰু ভাস্কৰ্য্যৰ ওপৰত প্ৰথম গ্ৰন্থ লিখিছিল আৰু স্থাপত্যৰ ওপৰত এখন আৰম্ভ কৰিছিল।

আলবাৰ্টী আছিল এজন অতি সংস্কৃতিৱান, মানৱতাবাদী আৰু সমাজবাদী ব্যক্তি, আৰু ব্ৰুনেলেস্কিৰ মৃত্যুৰ পিছত তেওঁ এই কাৰ্য্যকলাপ চলাবলৈ আৰম্ভ কৰে, ৰেনেছাঁৰ অন্যতম মহান স্থপতিও হৈ পৰে।

Interior of the... ইটালীৰ মান্টুয়াৰ চেন্ট এণ্ড্ৰু অৱ মান্টুয়াৰ বেচিলিকা, লিঅ'ন বাটিষ্টা আলবাৰ্টিৰ দ্বাৰা

(নিৰ্মাণৰ কাম আৰম্ভ হৈছিল১৪৭২ চনত, কিন্তু ১৭৯০ চনতহে সমাপ্ত হয়)

বৃত্তটো আটাইতকৈ নিখুঁত আকৃতি, সেয়েহে ঈশ্বৰৰ আটাইতকৈ ওচৰৰ বুলি বিশ্বাস কৰি আলবাৰ্টিয়ে গীৰ্জাসমূহৰ বাবে কেন্দ্ৰীভূত পৰিকল্পনাৰ পক্ষপাতী আছিল, সৰ্বোপৰি ৰোমৰ প্যান্থেয়নৰ পৰা প্ৰেৰণা লৈ, সত্ত্বেও এনে উদ্ভিদ কেথলিক উপাসনাৰ বাবে উপযোগী নহয়। কিন্তু আৰু তেওঁৰ গ্ৰন্থখন বিখ্যাত হোৱাৰ পিছত কেন্দ্ৰীভূত পৰিকল্পনাটো গ্ৰহণ কৰা হয় আৰু সম্পূৰ্ণ ৰেনেছাঁত ইয়াক ব্যাপকভাৱে ব্যৱহাৰ কৰা হয়।

সাধাৰণতে ৰেনেছাঁ যুগৰ স্থাপত্যৰ বৈশিষ্ট্য হৈছে ধ্ৰুপদী পুনৰুজ্জীৱন, স্থাপত্য শৈলীৰ ক্ৰমৰ সৈতে (ডৰিক , আয়নিক, কৰিন্থিয়ান, টাস্কান আৰু কম্পোজিট) ঘূৰি আহে, লগতে নিখুঁত ঘূৰণীয়া তোৰণ।

অট্টালিকাৰ ডিজাইন আৰু নিৰ্মাণত গাণিতিক কঠোৰতা অনুসৰণ কৰা হয়, আৰু স্থাপত্য আৰু ভাস্কৰ্য্য আৰু... চিত্ৰকলা, কাৰণ নতুন স্থাপত্যৰ আকৰ্ষণীয় ভৱিষ্যদ্বাণীই ভাস্কৰ্য্য বা চিত্ৰকলাক কোনো প্ৰাধান্যৰ অনুমতি নিদিলে, অধিক সহায় অবিহনে নিজাববীয়াকৈ জিলিকি উঠিল।

ভাস্কৰ্য্য

ছান ল্যাণ্ডমাৰ্কছ - মাৰ্বল, ২.৪৮ মি ., ১৪১১-১৩ - ডোনাটেলো, বা ছান মিচেল, ফ্ল'ৰেন্স

গথিক ভাষাৰ লগে লগে স্থাপত্য ভাস্কৰ্য্য প্ৰায় নোহোৱা হৈ গ'ল আৰু ভাস্কৰ্য্য উৎপাদন উদাহৰণস্বৰূপে ভক্তি আৰু সমাধিৰ ছবিৰ ওপৰত অধিক কেন্দ্ৰিত আছিল। কিন্তু ৰেনেছাঁৰ লগে লগে ভাস্কৰ্য্যই স্থাপত্যৰ পৰা পুনৰ স্বাধীনতা লাভ কৰিলে।

এই দিশত প্ৰথম পদক্ষেপ ল’লে প্ৰ’ট’-ৰেনেছাঁ, ডোনাটেলো (১৩৮৬-১৪৬৬, ফ্ল'ৰেন্স, ইটালী), ছান মাৰ্কছ, মাৰ্বলৰ ভাস্কৰ্য্যৰ সৈতে। এই, এটা গথিক কেথেড্ৰেলৰ এটা নিচ একত্ৰিত কৰিবলৈ কল্পনা কৰা হৈছে সত্ত্বেও, থিয় হ'বলৈ স্থাপত্য কাঠামোৰ প্ৰয়োজন নাই.

ডেভিদ - ব্ৰঞ্জ, 1.58 মি., 1408-09 - Donatello, Museo Nazionale ডেল বাৰ্গেলো, ফ্ল'ৰেন্স

ড'নাটেলোৰ লগে লগে ভাস্কৰ্য্যৰ মূৰ্তিসমূহে গথিকৰ কঠিনতা হেৰুৱাবলৈ আৰম্ভ কৰে, যিবোৰ ইতিমধ্যে নমনীয়তা আৰু ধ্ৰুপদী প্ৰাচীন কালৰ সৌন্দৰ্য্যৰ মানদণ্ড আৰু অনুপাতৰ সৈতে সজ্জিত আছিল।

ডোনাটেলোৱে schiacciato (ফ্লেটেনড) কৌশলটোও নিখুঁত কৰি তুলিছিল, যিটো কম ৰিলিফ বেছ-ৰিলিফ যিটো চিত্ৰৰ গভীৰতাৰে সজ্জিত।

ৰেনেছাঁৰ ভাস্কৰ্য্যইও সেই সময়ৰ ইমান বৈশিষ্ট্যপূৰ্ণ উলংগ শৰীৰৰ কামুকতাক পুনৰ সজীৱ কৰি তুলিছিল ক্লাছিক, যাৰ প্ৰথম মহান উদাহৰণ হৈছে ডোনাটেলোৰ ডেভিদ। এই প্ৰাচীন কালৰ পৰা প্ৰথম স্বতন্ত্ৰ, জীৱন্ত আকাৰৰ, সম্পূৰ্ণ নগ্ন ভাস্কৰ্য্য।

বাৰ্টলমিঅ' কলিঅ'নিৰ অশ্বাৰোহী মূৰ্তি - ব্ৰঞ্জ, ৩.৯৬ মি. (পেডেষ্টেল অবিহনে), ১৪৮৩-৮৮ - আন্দ্ৰেয়া ডেল ভেৰ'চিঅ',

কেম্পো এছ.এছ. জিওভানি ই পাওলো, ভেনিচ

আদি-ৰেনেছাঁৰ আন এজন মহান ভাস্কৰ্যশিল্পী আছিল আন্দ্ৰেয়া ডেল ভেৰ’চিঅ’ (১৪৩৫, ফ্ল’ৰেন্স, ইটালী-১৪৮৮, ভেনিচ, ইটালী), যিয়ে ড’নাটেলোৰ দৰেই ভাস্কৰ্য্য নিৰ্মাণ কৰিছিল বৃহৎ আকৃতি, যেনে বাৰ্টলমিঅ’ কলিঅ’নিৰ অশ্বাৰোহী মূৰ্তি। ভেৰ’চিও আছিল এজন চিত্ৰশিল্পীআৰু লিওনাৰ্ডো ডা ভিঞ্চিৰ মাষ্টাৰ, আৰু সেই কাৰণেই তেওঁৰ চিত্ৰকল্পৰ কামে তেওঁৰ ছাত্ৰৰ কৰ্মৰ সৈতে তুলনাৰ পৰা কেতিয়াও মুক্তি নাপালে।

সাধাৰণতে ৰেনেছাঁৰ ভাস্কৰ্য্যই নিজৰ স্বাধীনতা পুনৰ লাভ কৰি ভৱিষ্যৎ, আয়তন আৰু বাস্তৱবাদ লাভ কৰে। প্ৰাচীন কালত ইমান সাধাৰণ প’ৰ্ট্ৰেইট বাষ্টৰ পুনৰুত্থান ঘটিছে, যিটো ৰেনেছাঁত জনপ্ৰিয় হৈ পৰা সংগ্ৰহৰ দ্বাৰাও পৰিচালিত হৈছে। এইদৰে শিল্পীসকলে তাত ব্যৱসায়িক সম্ভাৱনা দেখি বাষ্ট, বেছ-ৰিলিফ আৰু সৰু সৰু ব্ৰঞ্জ তৈয়াৰ কৰিব যিয়ে টুকুৰাবোৰৰ গতিশীলতা সহজ কৰি তুলিব।

চিত্ৰকলা

উদ্যানৰ পৰা বহিষ্কাৰ ইডেন - ফ্ৰেস্কো , ২১৪ চে.মি. × ৮৮ চে.মি., ১৪২৫ - মাছাচিঅ', ব্ৰাংকাচি চেপেল,

চাৰ্চ অৱ চান্টা মাৰিয়া ডেল কাৰ্মাইন, ফ্ল'ৰেন্স

ৰেনেছাঁৰ দিশত প্ৰথম পদক্ষেপসমূহ মূলতঃ ভাস্কৰ্য্য আৰু স্থাপত্যৰ দ্বাৰা লোৱা হৈছিল , চিত্ৰকলাও প্ৰায় এটা দশকৰ পিছত একে পথ অনুসৰণ কৰিব, তেওঁলোকৰ ৰচনাত তেওঁলোকৰ কৃতিত্বক প্ৰতিফলিত কৰিব।

ৰেনেছাঁ যুগত চিত্ৰকলাৰ প্ৰথম পদক্ষেপ ল'লে যুৱকজনে Masaccio (1401, San জিওভানি ভালডাৰ্নো, ইটালী-১৪২৮, ৰোম, ইটালী) যিয়ে মাত্ৰ ২৭ বছৰ বয়সতে অকালতে কৰুণভাৱে মৃত্যুবৰণ কৰে।

মাছাচিঅ'ৰ প্ৰথম ৰচনাৰ আৰম্ভণিতে আপুনি তেওঁৰ চাব পাৰেডোনাটেলোৰ ওচৰলৈ যোৱা আৰু গথিক ভাষাৰ মাষ্টৰ আৰু যুৱ মাষ্টৰৰ সহদেশীয় জিঅ'ট্টোৰ সৈতে সম্পৰ্কত দূৰত্ব বজাই ৰখা। মাছাচিঅ'ৰ চিত্ৰত কাপোৰবোৰ শৰীৰৰ পৰা স্বাধীন, প্ৰকৃত কাপোৰ হিচাপে প্ৰতিনিধিত্ব কৰা হৈছে, লগতে আকৃতিসমূহৰ সৈতে জড়িত স্থাপত্যৰ পৰিস্থিতিসমূহো ব্ৰুনেলেস্কিয়ে বিকশিত কৰা বৈজ্ঞানিক দৃষ্টিভংগীক সন্মান জনাই প্ৰতিনিধিত্ব কৰা হৈছে।

পবিত্ৰ ত্ৰিত্ব - fresco, 667 cm x 317 cm - Masaccio, Santa Maria Novella, Florence

এইদৰে Masaccio ৰেনেছাঁ পেইন্টিঙৰ মূল বীজ সিঁচিছিল যি, গথিক যি বস্তুৰ কল্পিত উপস্থাপন অনুকূল, বিপৰীতে, সঠিক উপস্থাপন পছন্দ কৰিব

ৰেনেছাঁ যুগৰ চিত্ৰকলাত প্ৰতিনিধিত্ব কৰা অভ্যন্তৰীণ অংশৰ গভীৰতা জুখিব পৰা যায়, আৰু ইয়াৰ দ্বাৰা এই ধাৰণাটো প্ৰকাশ কৰা হয় যে যদি আকৃতিবোৰে বিচাৰে তেন্তে ই ইচ্ছামতে গতি কৰিব পাৰে।

মাছাচিঅ'ৰ পিছত, আন্দ্ৰেয়া মান্টেগনা (১৪৩১, ৰিপাব্লিক অৱ ভেনিচ-১৫০৬, মান্টুয়া, ইটালী) আছিল আদি-ৰেনেছাঁ যুগৰ আটাইতকৈ গুৰুত্বপূৰ্ণ চিত্ৰশিল্পী , ভিয়েনা, অষ্ট্ৰিয়া

কিন্তু চেণ্ড্ৰ' বটিচেলি (১৪৪৫-১৫১০, ফ্ল'ৰেন্স, ইটালী )ৰ সৈতেহে চিত্ৰখনে অধিক গতি আৰু কৃপা লাভ কৰিবলৈ আৰম্ভ কৰে, যদিও তেওঁৰ শাৰীৰিক দৃষ্টিভংগীৰ অংশীদাৰ নহয়ৰেনেছাঁ যুগৰ তুলনাত অধিক শক্তিশালী আৰু পেশীবহুল, কাৰণ তেওঁলোকৰ শৰীৰ অধিক ইথাৰিয়েল, কিন্তু যথেষ্ট কামুক আৰু কামুক।

বটিচেলি আছিল লৰেঞ্জো ডি মেডিচিৰ প্ৰিয় চিত্ৰশিল্পী (ৰেনেছাঁ যুগৰ শিল্পৰ মহান পৃষ্ঠপোষক আৰু ফ্ল'ৰেন্স চহৰৰ শাসক ), আৰু তেওঁৰ বাবেই বটিচেলিয়ে তেওঁৰ আটাইতকৈ বিখ্যাত গ্ৰন্থ দ্য বাৰ্থ অৱ ভেনাছ (প্ৰবন্ধটোৰ প্ৰথম ছবিখন চাওক) অংকন কৰিব।

প্ৰাইমেভেৰা - কাঠৰ ওপৰত টেম্পেৰা, ২.০২ × ৩.১৪ মি. , ১৪৭০-১৪৮০ - চেণ্ড্ৰ' বটিচেলি, গেলেৰিয়া ডেগ্লি উফিজি, ফ্ল'ৰেন্স

সাধাৰণতে ফ্ৰেস্কোৰ বিপৰীতে চিত্ৰকলাত তেলৰ কৌশল প্ৰধান, যাৰ ফলত চিত্ৰকল্পৰ কাম অধিক চলন্ত হ'ব পাৰে। প্ৰতিকৃতিৰ সংখ্যাও বৃদ্ধি পায়।

স্থাপত্যৰ ক্ষেত্ৰত প্ৰয়োগ কৰা নীতিসমূহ, যেনে অনুপাত আৰু দৃষ্টিভংগীৰ গাণিতিক কঠোৰতা চিত্ৰকলাত ব্যৱহাৰ কৰা হয় আৰু চিত্ৰকল্পৰ ৰচনাত এতিয়া চিত্ৰক ভুৱা স্থাপত্য বা লেণ্ডস্কেপত স্কেল অনুসৰি ফ্ৰেম কৰা হয়, প্ৰত্যেকৰে অনুপাতক সন্মান জনাই উপাদান, এইদৰে চিত্ৰক গভীৰতা আৰু অধিক বাস্তৱতা প্ৰদান কৰে।

সম্পূৰ্ণ ৰেনেছাঁ

পিয়েটা - মাৰ্বল, 1.74 মিটাৰ x 1.95 মিটাৰ - মাইকেলেঞ্জেলো, বেচিলিকা ডি চান পিট্ৰ', ভেটিকানো

ইটালীৰ ৰেনেছাঁৰ চূড়ান্ত পৰ্যায়টোক সম্পূৰ্ণ ৰেনেছাঁ বুলি জনা যায় আৰু ই তেতিয়ালৈকে যি খেতি কৰা হৈছিল তাৰ সূচক। এই পৰ্যায়ত প্ৰতিভাৰ কাল্টৰ বিকাশ ঘটে, যিটোৱে শেষত কিছুমান শিল্পীক অসম্ভৱ সাধন কৰিবলৈ চেষ্টা কৰিবলৈ ঠেলি দিয়ে,