မာတိကာ
ယနေ့ ကျွန်ုပ်တို့ထံ ဆင်းသက်လာသောအရာမှာ သင်္ချိုင်းနှစ်ခုဖြစ်သည်။ အမြွှာ parietals နှင့် Chapel တွင်တစ်ခုနှင့်တစ်ခုမျက်နှာချင်းဆိုင်ထားရှိပါ။ တစ်ဖက်တွင်၊ အာရုံစူးစိုက်မှုရှိသော၊ တွေးခေါ်မှုပုံစံဖြင့် ကိုယ်စားပြုထားသည့် Lorenzo de' Medici သည် ရုပ်ပုံအား အမှန်တကယ် Lorenzo de' Medici နေထိုင်ပုံနှင့် ပိုမိုနီးကပ်လာစေသည်။
အခြားတစ်ဖက်တွင်၊ Giuliano၊ သူ၏ ဘုန်းကြီးသော စစ်သည်တော်များ လက်ထက်တွင် ၎င်းကို သံချပ်ကာဖြင့် လှုပ်ရှားကာ တက်ကြွစွာ ကိုယ်စားပြုသည်။ ဘယ်ဘက်ခြေထောက်သည် ကြီးမားပြီး အားကောင်းသည့်ရုပ်သွင်ကို မြှောက်လိုပုံရသည်။
သူတို့၏ခြေထောက်တွင် ညနှင့်နေ့ (Tomb of Lorenzo de' Medici)၊ Twilight နှင့် Dawn (Tomb of Giuliano de' Medici) .
နေ့နှင့် အရုဏ်ဦးသည် ယောက်ျားရုပ်များဖြစ်ပြီး ညနှင့် ဆည်းဆာတို့သည် အမျိုးသမီးရုပ်များဖြစ်သောကြောင့်၊ အမျိုးသားများ၏ မျက်နှာများသည် မပြီးပြတ်သေးဘဲ ပွတ်သပ်နေပါသည်။
9။ နောက်ဆုံး Pietàs
Pietà - 226 စင်တီမီတာ၊ Museo dell'Opera del Duomo၊ Florence
Michelangelo သည် အီတလီ လက်ရာများ ၏ ပြောင်မြောက်သော ပါရမီရှင်များထဲမှ တစ်ဦးဖြစ်ပြီး ယနေ့ခေတ်တွင်ပင် သူ၏ နာမည်သည် တစ်ချိန်လုံးတွင် အကြီးကျယ်ဆုံးနှင့် အရေးအကြီးဆုံး အနုပညာရှင်များထဲမှ တစ်ဦးအဖြစ် ရပ်တည်နေပါသည်။ ဤတွင် သူ၏ အဓိက လက်ရာ ၉ ခုကို ကြည့်ပါမည်။
၁။ Madonna of the Stairs
Madonna of the Stairs - 55.5 × 40 cm - Casa Buonarroti, Florence
The Madonna of the Stairs သည် 1490 နှင့် 1492 ကြားတွင် ထွင်းထုထားသော စကျင်ကျောက်ရုပ်ကြွတစ်ခုဖြစ်သည်။ Michelangelo သည် အသက် 17 နှစ်မတိုင်မီတွင် ၎င်းသည် Florence ရှိ Bertolo di Giovanni နှင့် Florence ရှိ Medici ဥယျာဉ်တွင် ပညာသင်ကြားနေစဉ်အတွင်း အလုပ်ပြီးသွားခဲ့သည်။
ဤဘေ့စ်ရုပ်ကြွသည် အပျိုစင်သည် သူမအား ဖုံးအုပ်ထားပြီး လှေကားထစ်တစ်ခုပေါ်တွင် ထိုင်နေသည့် အပျိုစင်အား သရုပ်ဖော်ထားသည်။ ဝတ်လုံနဲ့ အိပ်မယ့်သား။
လှေကားက ကျန်တဲ့ နောက်ခံနဲ့ လှေကားရဲ့ ထိပ်မှာ အောက်ခြေမှာ ကလေးနှစ်ယောက် (ပူတီ) ဆော့နေတာ တွေ့ရတယ်၊ ဆိုင်းဘုတ်ပေါ်တွင် လျောင်းနေပါသည်။
စတုတ္ထမြောက်ကလေးသည် အပျိုစင်နောက်ကွယ်တွင် ရှိနေပြီး လျောင်းနေသောကလေးကို (ခရစ်တော်၏ ကိလေသာအဖုံးကို ရည်ညွှန်းသည့်) စာရွက်တစ်ရွက်ကို ဆွဲဆန့်ရန် ကူညီပေးပါမည်။
ဤလုပ်ငန်းတွင်၊ ဂန္ထဝင်အမွေအနှစ်သည် ထင်ရှားပေါ်လွင်ပြီး၊ ဟယ်လင်နစ်၊ ရောမ၊ ၎င်းတွင် စိတ်ဝိညာဉ်၏ဥပေက္ခာကင်းမဲ့မှုတွင်ပါရှိသော ataraxia (ဧပီကျူရီယန်ဒဿနိကအယူအဆ) အယူအဆကို ကျွန်ုပ်တို့တွေ့နိုင်သည်။
ဤသဘောတရားနှင့် မနာလိုခြင်းအကြား ခြားနားချက်မှာ ataraxia တွင် အဆိုးမြင်ခြင်း သို့မဟုတ် ဖယ်ထုတ်ခြင်း ခံစားချက်များ မပါရှိဘဲ ခွန်အားကို ရှာဖွေခြင်းဖြင့် ပျော်ရွှင်မှုကို တိုးပွားစေပါသည်။သင်္ချိုင်းတွင် မျက်နှာစာတစ်ခုသာပါဝင်မည်ဖြစ်ပြီး ယင်းနေရာကို ရောမမြို့ရှိ Vincoli ရှိ San Pietro ဘုရားကျောင်းအဖြစ် ပြောင်းလဲသတ်မှတ်ခဲ့သည်။
Moses
Tomb of Julius II - မောရှေ၏အသေးစိတ်
ဤသင်္ချိုင်းနှင့်ပတ်သက်သော အဆင်မပြေမှုများနှင့် သန္ဓေတည်ရန်အတွက် အိပ်မက်အနည်းငယ်သာ ပြီးဆုံးခဲ့သော်လည်း၊ Michelangelo သည် ၎င်းအတွက် သုံးနှစ်တိတိ အပြင်းအထန်လုပ်ဆောင်ခဲ့သည်။
ထို့ကြောင့် 1513 မှ 1515 ခုနှစ်အတွင်း Michelangelo သည် သူ၏အသက်မွေးဝမ်းကြောင်း၏ အပြောင်မြောက်ဆုံးလက်ရာအချို့ကို ထွင်းထုခဲ့ပြီး ၎င်းတို့ထဲမှတစ်ခုမှာ မောရှေဖြစ်ပြီး သင်္ချိုင်းဂူကိုကြည့်ရှုရန် San Pietro သို့သွားရောက်လည်ပတ်သူများ ယနေ့လာရောက်လည်ပတ်ရန် တောင်းဆိုထားသည်။ .
မောရှေသည် ဗာတီကန်၏ Pieta of the Pieta ကို ပြီးပြည့်စုံအောင် ပြိုင်ဆိုင်သည့် ပန်းပုများထဲမှ တစ်ခုဖြစ်ပြီး အကျဉ်းသားများ သို့မဟုတ် ကျွန်များကဲ့သို့သော အခြားသူများနှင့်အတူ ၎င်းတို့သည် ဆီးစပ်သင်္ချိုင်းကို အလှဆင်ရန် ရည်မှန်းထားသည်။
ဤရုပ်ထုတွင် ရုပ်တု၏ရဲစွမ်းသတ္တိနှင့် ကြောက်မက်ဖွယ်အသွင်အပြင် (Terribilità) သည် ထင်ရှားပေါ်လွင်သည်၊ အကြောင်းမှာ၊ ဤသူသည် ဒါဝိဒ်ကဲ့သို့ပင်၊ ဤသူသည် ပြင်းထန်သောအတွင်းစိတ်အသက်ကို ပိုင်ဆိုင်ထားပြီး၊ ရုပ်ပုံရိုက်ယူထားသော ကျောက်တုံးကို ကျော်ဖြတ်သည့် စွမ်းအားကို ပိုင်ဆိုင်ထားသောကြောင့်ဖြစ်သည်။ ရှည်လျားပြီးအသေးစိတ်မုတ်ဆိတ်မွေးကို ပွတ်သပ်ရင်း၊ မောရှေသည် ဘုရားအမျက်တော်မှလွတ်ကင်းသော မည်သည့်အရာကမျှ မလိုက်နာသူအားလုံး အပြစ်ပေးခံရမည်ဟု သူ၏အကြည့်နှင့် အမူအရာဖြင့် အာမခံပုံရသည်။
အကျဉ်းသားများ သို့မဟုတ် ကျွန်များ
Dying Slave and Rebel Slave - Louvre, Paris
Moses နှင့် အတူ၊ Prisoners သို့မဟုတ် လူသိများသော ပန်းပုအတွဲလိုက်၊ကျွန်များ၊ သူတို့သည် ထိုပြင်းထန်သောအလုပ်မှ ထွက်လာကြသည်။
ဤအလုပ်နှစ်ခုသည် ပြီးသွားသည်၊ Dying Slave နှင့် Rebel Slave နှင့် Paris ရှိ Louvre တွင်ရှိနေသည်။ ဤအရာများကို အောက်ထပ်ရှိ သံတိုင်များတွင် ထားရှိရမည်။
သေခါနီးကျွန်၏ ကာမဂုဏ်သည် ထင်ရှားပေါ်လွင်ပြီး သေမင်း၏မျက်နှာကို ခုခံခြင်းမဟုတ်ဘဲ လက်ခံနိုင်မှု၏ အသွင်အပြင်ကို ထင်ရှားစေသည်။
ထိုအတောအတွင်း၊ Slave Rebel သည် ညစ်ညမ်းသောမျက်နှာနှင့် မတည်မငြိမ်ဖြစ်နေသော ခန္ဓာကိုယ်ပုံစံဖြင့် သူသည် သေခြင်းတရားကို တွန်းလှန်ရန် ငြင်းဆန်ပြီး ထောင်မှလွတ်မြောက်ရန် ကြိုးပမ်းနေပုံရသည်။
အကျဉ်းသားများ သို့မဟုတ် ကျွန်များ - Galleria dell' Accademia၊ Florence
နောက်ထပ် လက်ရာ လေးခုသည် ဤခေတ်မှ ထွက်ပေါ်လာပြီး ၎င်းတို့သည် "non finito" ကို ဂုဏ်တင်ပါသည်။ ပန်းချီဆရာသည် ဧရာမကျောက်တုံးကြီးများမှ ကိန်းဂဏာန်းများကို မည်သို့ထုတ်လွှတ်သည်ကို ကျွန်ုပ်တို့တွေ့မြင်နိုင်သဖြင့် ဤလက်ရာများတွင် ဖော်ပြနိုင်စွမ်းသည် အထင်ကြီးစရာဖြစ်သည်။
၎င်းတို့ကို မပြီးဆုံးသေးဘဲထားလိုက်ခြင်းဖြင့်၊ ၎င်းတို့သည် ဇာတ်ဝင်ခန်းများထဲမှ တစ်ခုအဖြစ် လုပ်ဆောင်သွားကြသည်။ Michelangelo ၏အလုပ်နှင့်ဘဝတစ်ခုလုံးကို လိုက်ပါလျက် နှိပ်စက်ညှဉ်းပန်းခံခဲ့ရသည်- ဝိညာဉ်၏အကျဉ်းထောင်တစ်ခုအဖြစ် ခန္ဓာကိုယ်။
အားလုံး၏အလှဆုံးဖြစ်သော်ငြား ခန္ဓာကိုယ်၊ ရုပ်သည် သူ့အတွက် နာမ်ဝိညာဉ်အတွက် အကျဉ်းထောင်တစ်ခုဖြစ်သကဲ့သို့၊ စကျင်ကျောက်တုံးများသည် သူ၏ဓားဖြင့်လွှတ်ထားသောရုပ်တုများအတွက် ထောင်များဖြစ်သည်။
ဤပန်းပုအဖွဲ့လေးဖွဲ့ဖြင့် ဤတိုက်ပွဲဆင်နွှဲနေသည်ကို ကျွန်ုပ်တို့မြင်ရပြီး ဖုံးအုပ်ထားသော သို့မဟုတ် ကွဲလွဲနေသောပုံများအတွက် ဤအကျဉ်းထောင်သည် မည်မျှနာကျင်ပုံပေါ်သည် ကိုယ်အလေးချိန် သို့မဟုတ် ဤအရာ၏ အဆင်မပြေမှုဖြင့်ဝိညာဉ်၏နှောင်ကြိုး။
၈။ Lorenzo de' Medici နှင့် Giuliano de' Medici ၏ဂူများ
Lorenzo de' Medici - 630 x 420 စင်တီမီတာ - Medici Chapel၊ San Lorenzo, Basilica၊ Florence
1520၊ Michelangelo ကို Leo X နှင့် ၎င်း၏ဝမ်းကွဲတော်စပ် ပုပ်ရဟန်းမင်းကြီး Clement VII ၊ Giulio de' Medici တို့မှ Florence ရှိ San Lorenzo တွင် နာရေးကူညီမှုအသင်းတော်တစ်ခု တည်ဆောက်ရန် Lorenzo နှင့် Giuliano de' Medici တို့၏ သင်္ချိုင်းများကို ဆောက်လုပ်ရန် တာဝန်ပေးအပ်ခဲ့သည်။
အစပိုင်းတွင် ပရောဂျက်များသည် တစ်ချိန်တည်းတွင် အကောင်အထည်ဖော်နိုင်မည်ဟု ထက်ထက်သန်သန် အာမခံထားသည့် အနုပညာရှင်ကို စိတ်လှုပ်ရှားစေသည်။ သို့သော် လမ်းတစ်လျှောက်တွင် ပြဿနာများစွာ ပေါ်ပေါက်ခဲ့ပြီး Julius II ၏ သင်္ချိုင်းကဲ့သို့ပင်၊ အစပိုင်းတွင် စိတ်ကူးယဉ်ခဲ့သည့်အရာများ ပျောက်ဆုံးသွားခဲ့သည်။
Michelangelo မှ စိတ်ကူးပုံဖော်ထားသော ပရောဂျက်သည် ပန်းပု၊ ဗိသုကာလက်ရာများအကြား ပေါင်းစပ်မှု၏ နိယာမအဖြစ် ရှိခဲ့သည်။ ပန်းချီ။ ဒါပေမယ့် သင်္ချိုင်းဂူအတွက် ပန်းချီကားတွေကို ဘယ်တော့မှ သဘောမပေါက်ခဲ့ပါဘူး။
Tomb of Giuliano de' Medici - 630 x 420 cm -
Medici Chapel၊ San Lorenzo Basilica၊ Florence
Medici ၏သင်္ချိုင်းဂူများပေါ်တွင် အလုပ်လုပ်နေစဉ်၊ Florence တွင် တော်လှန်ရေးတစ်ခုဖြစ်ပွားခဲ့ပြီး ဤအခြေအနေမျိုးတွင် Michelangelo သည် အလုပ်ရပ်စဲကာ သူပုန်များဘက်မှ သိမ်းပိုက်ခဲ့သည်။
သို့သော် ပုန်ကန်မှုပြိုကွဲသွားသောအခါ၊ ပုပ်ရဟန်းမင်းကြီးက သူ့အား အလုပ်ပြန်စသည့်အခြေအနေအရ လွတ်ငြိမ်းချမ်းသာခွင့်ပေးခဲ့သဖြင့် Michelangelo သည် သူပုန်ကန်ခဲ့သူများအတွက် အလုပ်ပြန်ဝင်ခဲ့သည်။
နောက်ဆုံးတွင် Michelangeloအနုပညာတွင် အလှတရားနှင့် ပြီးပြည့်စုံမှုနှင့် ဤအနုပညာအားဖြင့် ဘုရားသခင်ထံရောက်ရှိမည်ဟူသော အယူအဆ။
ထို့ကြောင့် သူ၏နောက်ဆုံးနှစ်များကို သူ၏အခြားဝါသနာ၊ မြင့်မြတ်သောစိတ်ဖြင့် မြှုပ်နှံထားသောကြောင့် ဖြစ်ကောင်းဖြစ်နိုင်သည်၊ ဤအကြောင်းကြောင့် သူ၏နောက်ဆုံးလက်ရာများသည် တူညီသောအကြောင်းအရာဖြစ်သည် မပြီးပြတ်ဘဲ ကျန်ခဲ့သည်။
Pietà နှင့် Pietà Rondanini တို့သည် မပြီးဆုံးသေးသော စကျင်ကျောက် နှစ်ခုဖြစ်ပြီး အထူးသဖြင့် Rondanini သည် အလွန်စိတ်ပျက်စရာကောင်းပြီး စိတ်အနှောက်အယှက်ဖြစ်စေပါသည်။
ထိုဒုက္ခနှင့် တုန်လှုပ်ချောက်ချားသော စိတ်ဓာတ်အားလုံးကို ဖော်ညွှန်းသည့်အနေဖြင့်၊ Michelangelo သည် ၎င်းကို တစ်သက်လုံး ယူဆောင်သွားခဲ့ပြီး အထူးသဖြင့် ဤနောက်ဆုံးနှစ်များနှင့် ဖန်ဆင်းခြင်းများတွင်၊ Pietà Rondanini တွင် သူ၏ကိုယ်ပိုင်အင်္ဂါရပ်များဖြင့် သေဆုံးနေသောကလေးအား တင်ဆောင်လာသော အပျိုစင်၏မျက်နှာကို ထုလုပ်ခဲ့သည်။
ထို့ကြောင့် စံနမူနာကို စွန့်လွှတ်ခဲ့သည်။ သူ့အား တစ်သက်လုံးလိုက်စားခဲ့သော လူ့အလှတရားနှင့် ဘုရားသခင်ထံ လုံး၀လက်မြှောက်မှသာ ပျော်ရွှင်မှုနှင့် ငြိမ်းချမ်းမှုကို ရှာတွေ့နိုင်မည်ဟု ဤအလုပ်ဖြင့် ပြောခဲ့သည်။
၁၅၆၄ ခုနှစ်တွင် Michelangelo သည် အသက် ၈၉ နှစ်တွင် ကွယ်လွန်ခဲ့ပြီး ဆုံးခန်းတိုင်အောင် သူသည် သူ၏ ရုပ်ပိုင်းဆိုင်ရာနှင့် စိတ်ပိုင်းဆိုင်ရာ စွမ်းရည်များကို ထိန်းသိမ်းထားသည်။
ပုပ်ရဟန်းမင်းကြီးသည် ရောမမြို့၊ San Pietro တွင် သင်္ဂြိုဟ်ရန် ဆန္ဒရှိကြောင်း ပြသခဲ့သော်လည်း Michelangelo မသေဆုံးမီတွင် သူထွက်ခွာသွားခဲ့သော Florence တွင် သင်္ဂြိုဟ်လိုကြောင်း ရှင်းလင်းပြောကြားခဲ့ပါသည်။ 1524 ခုနှစ်တွင် သေပြီးနောက်တွင် သူ၏မြို့သို့ ပြန်သွားခဲ့သည်။
ကိုလည်းကြည့်ပါ
သို့ဖြစ်၍ အပျိုစင်သည် ဆင်းရဲဒုက္ခမဟုတ်သောကြောင့်မဟုတ်ဘဲ၊ သူမ၏သား၏အနာဂတ်အတွက် စွန့်လွှတ်အနစ်နာခံမှုကို တွေးတောမနေဘဲ၊ ဤဝေဒနာကို အံကြိတ်ကာ ကျော်လွှားရန် နည်းလမ်းများကို ရှာဖွေရသောကြောင့်ဖြစ်သည်။
ဤသက်သာရာရစေရန်၊ Michelangelo သည် Donatello (1386 - 1466၊ အီတလီ Renaissance ပန်းပုဆရာ)၊ "sticiatto" (ပြားချပ်ချပ်) မှ နည်းပညာကို အသုံးပြုခဲ့သည်။
၂။ Centauromachy
Centauromachy - 84.5 × 90.5 စင်တီမီတာ - Casa Buonarroti၊ Florence
Centauromachy (Battle of the Centaurs) သည် 1492 ခုနှစ်ဝန်းကျင်က ကွပ်မျက်ခဲ့သည့် စကျင်ကျောက်ရုပ်ကြွတစ်ခုဖြစ်သည်။ Michelangelo သည် Medici ဥယျာဉ်များတွင် ပညာသင်ကြားနေဆဲကာလဖြစ်သည်။
Centaurs နှင့် Lapidaries မင်းသမီး Hippodamia နှင့် Pirithous (Lapiths ၏ဘုရင်) မင်္ဂလာဆောင်ချိန်တွင် Centaurs နှင့် Lapidaries အကြားတိုက်ပွဲကို သရုပ်ဖော်ထားသည်။ မင်းသမီးလေးအား ပြန်ပေးဆွဲခြင်း ၊ ပါတီများကြား တိုက်ပွဲကို ဖြစ်စေသော ဖြစ်ရပ်တစ်ခု။
အလောင်းများသည် လိမ်ပြီး ရှုပ်ယှက်ခတ်နေသောကြောင့် မည်သူမည်ဝါဖြစ်သည်ကို ခွဲခြားရခက်စေသည်။ အချို့က အခြားသူများနှင့် ရောယှက်ကာ အချို့က မြေပြင်တွင် ရှုံးနိမ့်သွားကာ တိုက်ပွဲတစ်ခု၏ အရေးတကြီးနှင့် စိတ်ပျက်အားငယ်မှုကို ဖော်ပြကြသည်။
ဤအလုပ်ဖြင့်၊ လူငယ် Michelangelo သည် သူ၏ကိုယ်လုံးတီးကို စွဲလမ်းနေပြီဟု ယူဆထားပြီး၊ သူ့အတွက်ကြောင့် လူသားအလှသည် အသွင်အပြင်တစ်ခုဖြစ်သောကြောင့်၊ မြင့်မြတ်သောဘုရား၏အဖြစ်နှင့် အဖော်အချွတ်ဖြင့် ဤအလှကို ကိုယ်စားပြုသည့် အလုပ်တစ်ခုကို ဆင်ခြင်ရန်မှာ ဘုရားသခင်၏ ထူးချွန်မှုကို ဆင်ခြင်သုံးသပ်ရန်ဖြစ်သည်။
ဤသက်သာရာရ၏။၎င်းသည် ရည်ရွယ်ချက်ရှိရှိ မပြီးသေးပါ၊ ထို့ကြောင့် Michelangelo ၏လက်ရာ၏ အင်္ဂါရပ်ဖြစ်သည့် မပြည့်စုံမှုကို ဗေဒအမျိုးအစားအဖြစ် ငယ်ရွယ်စဉ်ကတည်းက "အကန့်အသတ်မရှိ" ဟု ယူဆပါသည်။
ဤနေရာတွင် ခန္ဓာကိုယ်အစိတ်အပိုင်းများသာ (အဓိကအားဖြင့် ကိန်းဂဏန်းများ၏ ကိုယ်လုံးများဖြစ်သည်။ ) ဦးခေါင်းနှင့် ခြေထောက်များ မပြည့်စုံသော်လည်း လုပ်ဆောင်ပြီး ပွတ်ထားသည်ကို ပြသထားသည်။
၃။ Pietà
Pietà - 1.74 m x 1.95 m - Basilica di San Pietro, Vatican
1492 ခုနှစ်တွင် Lorenzo de' Medici သေဆုံးမှု၏သက်ရောက်မှုကြောင့် Michelangelo သည် Florence မှ Venice သို့ထွက်ခွာခဲ့သည် ထို့နောက် ဘိုလော့ဂ်နာသို့ ၁၄၉၅ ခုနှစ်တွင်သာ ဖလောရန့်စ်သို့ ပြန်သွားခဲ့သော်လည်း ရောမမြို့သို့ ချက်ချင်းပြန်သွားခဲ့သည်။
ထို့ပြင် ရောမမြို့တွင် ၁၄၉၇ ခုနှစ်တွင် ပြင်သစ်ကာဒီနယ် Jean Bilhères de Lagraulas သည် စကျင်ကျောက်ဖြင့် Pietàအတွက် ပန်းချီဆရာအား တာဝန်ပေးအပ်ခဲ့သည်။ ဗာတီကန်ရှိ Basilica di San Pietro။
ကြည့်ပါ။: Nothing Else Matters (Mettalica): သီချင်းစာသား၏ သမိုင်းနှင့် အဓိပ္ပါယ်Michelangelo's Pietà သည် 1498 နှင့် 1499 နှစ်များအတွင်း ပြုလုပ်ခဲ့သော စကျင်ကျောက်ရုပ်တုဖြစ်ပြီး ပြီးပြည့်စုံသော အနုပညာနယ်ပယ်တွင် အနီးစပ်ဆုံး အနီးစပ်ဆုံးတစ်ခုဖြစ်သည်။
ဤတွင် Michelangelo သည် စည်းဝေးကြီးနှင့် ကွဲပြီး သူ့သားထက်ငယ်သော အပျိုစင်ကို ကိုယ်စားပြုရန် ဆုံးဖြတ်လိုက်သည်။ မယုံနိုင်လောက်အောင် လှပပြီး သူမ၏ခြေထောက်များတွင် သေဆုံးသွားသော ခရစ်တော်ကို ကိုင်ဆောင်ထားသည်။
ရုပ်ပုံနှစ်ခုလုံးသည် တည်ငြိမ်အေးချမ်းမှုကို ပြသပြီး နှုတ်ထွက်လိုက်သော အပျိုစင်သည် သူမ၏သား၏ အသက်မဲ့ခန္ဓာကိုယ်ကို တွေးတောနေပါသည်။ ခရစ်တော်၏ ခန္ဓာကိုယ်သည် ခန္ဓာဗေဒအရ ပြီးပြည့်စုံပြီး အမိုးအကာများကို ပြီးပြည့်စုံစေရန် လုပ်ဆောင်ပါသည်။
"ကန့်သတ်မရှိ" ကိုဆန့်ကျင်သည့်အနေဖြင့် ဤရုပ်တုသည် "finito" ၏ "finito" ဖြစ်သည်။ထူးချွန် လက်ရာတစ်ခုလုံးကို ထူးထူးခြားခြား ပွတ်သပ်ပြီး ပြီးသွားကာ၊ ၎င်းနှင့်အတူ Michelangelo သည် စစ်မှန်သော ပြီးပြည့်စုံမှုကို ရရှိခဲ့သည်။
ပန်းချီဆရာသည် ဤပန်းပုအတွက် အလွန်ဂုဏ်ယူခဲ့ပြီး ဖဲကြိုးပေါ်တွင် ၎င်း၏ လက်မှတ် (၎င်းသည် Michelangelo ရေးထိုးထားသည့် တစ်ခုတည်းသော စကျင်ကျောက်ဖြစ်သည်) အပျို၏ရင်ဘတ်ကို စကားလုံးများဖြင့် ပိုင်းခြားထားသော- "Michael Angelus Bonarotus Floren. faciebat"။
Pietà ပန်းပုနှင့်ပတ်သက်သည့် အရာအားလုံးကို စစ်ဆေးကြည့်ပါ။
၄။ David
David - Galleria dell'Accademia, Florence
1501 ခုနှစ်တွင် Michelangelo သည် Florence သို့ ပြန်လည်ရောက်ရှိပြီး 1502 ခုနှစ်များအတွင်း 4 မီတာကျော်ရှိသော စကျင်ကျောက်ရုပ်ထုကို David မွေးဖွားခဲ့သည်၊ နှင့် 1504။
ဤနေရာတွင် ဂေါလျတ်နှင့် ထိပ်တိုက်တွေ့ခြင်းမပြုမီတွင် ဒါဝိဒ်၏ကိုယ်စားပြုမှုကို ဖော်ပြခဲ့ပြီး၊ ထို့ကြောင့် Michelangelo သည် အရှုံးမပေးသောရုပ်ကို ကိုယ်စားပြုကာ သူ၏ဖိနှိပ်သူအား ရင်ဆိုင်လိုစိတ်အပြည့်နှင့် ဒေါသအပြည့်ဖြင့် ဆန်းသစ်တီထွင်ခဲ့သည်။
David သည် ရုပ်လုံးဖော်ထားသော ကိုယ်လုံးတီးရွေးချယ်မှုတွင်ဖြစ်စေ၊ အတွင်းစိတ်လှုပ်ရှားမှုဖြစ်စေသည့် ဤအနုပညာရှင်၏ လက်ရာနောက်ကွယ်တွင် ဆွဲဆောင်မှုရှိသော တွန်းအားဖြစ်စေသော ဥပမာတစ်ခုဖြစ်သည်။
ဤပန်းပုသည် ဖလောရန့်စ်မြို့အတွက် သင်္ကေတတစ်ခုဖြစ်လာသည်။ Medici ၏အာဏာကိုဆန့်ကျင်သောဒီမိုကရေစီ၏အောင်ပွဲ။
ဒါဝိဒ်အလုပ်၏အသေးစိတ်ပိုင်းခြားစိတ်ဖြာချက်ကိုကြည့်ပါ။
၅။ Tondo Doni
Michelangelo နှင့် Leonardo da Vinci တို့သည် Italian Renaissance မှ ပေါ်ထွက်လာသော အကြီးကျယ်ဆုံးနှင့် အထင်ရှားဆုံးသော အမည်များဖြစ်သည်။ ယနေ့ခေတ်တွင်ပင် သူ၏ လက်ရာများသည် အတုယူဖွယ်ကောင်းပြီး အထင်ကြီးလေးစားမှုကို ဖြစ်ပေါ်စေသော်လည်း ယခုအချိန်၌ပင်၊ဘဝနှင့် တစ်ခေတ်တည်း ဖြစ်တည်မှုတို့ကြောင့် နှစ်ဦးသဘောတူ ကြိမ်ဖန်များစွာ ရန်မဖြစ်ဖူးပါ။
Tondo Doni - 120 cm -
Galleria degli Uffizi၊ Florence
ပင်မတစ်ခု ပန်းချီဆရာများကြား ထိတ်လန့်ရသည့် အကြောင်းရင်းမှာ ပန်းချီ အထူးသဖြင့် ဆီဆေးပန်းချီအတွက် ခံစားခဲ့ရသော Michelangelo ၏ အထင်အမြင်သေးမှုမှာ အမျိုးသမီးများအတွက်သာ သင့်လျော်သည်ဟု သူထင်မြင်ပါသည်။
သူ့အတွက်၊ စစ်မှန်သော အနုပညာသည် ပန်းပုရုပ်ဖြစ်ပြီး ရုပ်ပိုင်းဆိုင်ရာ ခွန်အားဖြင့်သာ အောင်မြင်နိုင်သောကြောင့်၊ ထူးချွန်သည်။
ပန်းပုရုပ်သည် ယောက်ျားပီသသည်၊ ၎င်းသည် ဆီဆေးပန်းချီနှင့်မတူဘဲ အမှားများ သို့မဟုတ် ပြန်လည်ပြင်ဆင်မှုများကို ခွင့်မပြုဘဲ၊ လီယိုနာဒိုနှစ်သက်သော ပန်းချီကို အလွှာလိုက်လုပ်ဆောင်နိုင်သည့်အပြင် စဉ်ဆက်မပြတ်ပြင်ဆင်မှုများကို ခွင့်ပြုပေးသည့် လီယိုနာဒိုနှစ်သက်သောနည်းပညာဖြစ်သည်။
Michelangelo အတွက်၊ နံရံဆေးရေးပန်းချီတွင် နံရံဆေးရေးနည်းဖြင့်သာ ပန်းချီကားသည် ပန်းပု၏ ဦးစားပေးပုံစံနှင့် နီးစပ်သောကြောင့်၊ ဆန်းသစ်သောအခြေခံပေါ်တွင် ပြုလုပ်ထားသော နည်းပညာတစ်ခုအနေဖြင့် အမှားအယွင်းများ သို့မဟုတ် ပြုပြင်မှုများကို ခွင့်မပြုဘဲ တိကျမှုနှင့် မြန်ဆန်မှု လိုအပ်ပါသည်။
ထို့ကြောင့်၊ ပန်းချီဆရာ Tondo Doni ၏ ရွေ့လျားနိုင်သော ပန်းချီလက်ရာ အနည်းငယ်ထဲမှ တစ်ခုတွင် သူသည် "tondo" (circle) တွင် panel ပေါ်ရှိ tempera နည်းပညာကို အသုံးပြုခဲ့သည်မှာ အံ့သြစရာမဟုတ်ပါ)။
ဤအလုပ်ကို 1503 နှင့် 1504 ခုနှစ်ကြားတွင် ပြုလုပ်ခဲ့ခြင်းဖြစ်သည် ။ ၎င်းသည် သမားရိုးကျမဟုတ်သော သန့်ရှင်းသောမိသားစုကို သရုပ်ဖော်ထားသည်။
တစ်ဖက်တွင်၊ အပျိုစင်၏ဘယ်လက်သည် သားဖြစ်သူ၏လိင်ကို ဆုပ်ကိုင်ရန်ကြိုးစားနေပုံရသည်။ အခြားတစ်ဖက်တွင်၊ ရှေ့ဘက်တွင်ရှိသော မိသားစုပတ်ဝန်းကျင်တွင် ကိန်းဂဏန်းများစွာရှိသည်။ကိုယ်လုံးတီး။
ဤတွင်ရှိသော "Ignudi" ဆယ်ကျော်သက်များသည် နောက်ပိုင်းတွင် Michelangelo (Sistine Chapel ၏မျက်နှာကျက်တွင်) မှနောက်ထပ်အလုပ်တစ်ခု၌ ကိုယ်စားပြုလာမည်ဖြစ်ပြီး၊ သို့သော် ပို၍အရွယ်ရောက်ပြီးသောအသွင်အပြင်ဖြင့် တည်ရှိနေပါသည်။
<၂>၆။ Sistine Chapel Frescoes
Sistine Chapel
ကြည့်ပါ။: Little Red Riding Hood ဇာတ်လမ်း (အကျဉ်းချုပ်၊ ခွဲခြမ်းစိတ်ဖြာမှုနှင့် မူရင်းအစနှင့်အတူ)1508 ခုနှစ်တွင် Michelangelo သည် Pope Julius II ၏တောင်းဆိုမှုအရ ပန်းချီဆရာအား ရောမမြို့သို့ ဒီဇိုင်းဆွဲရန်အတွက် ရောမမြို့သို့ နှစ်ပေါင်းများစွာ ခေါ်ဆိုခဲ့သော သူ၏ အထင်ရှားဆုံးလက်ရာများထဲမှ တစ်ခုကို စတင်ခဲ့သည်။ သူ့အုတ်ဂူလုပ်ရန်။
ပန်းချီကားကို မထီမဲ့မြင်ပြုသည်ကို သိသဖြင့် Michelangelo သည် ထိုအလုပ်ကို လက်ခံလိုက်ရသည့်အတွက် စိတ်မကောင်းဖြစ်ခဲ့ရပြီး ၎င်းကို မကျေနပ်ကြောင်းပြသသည့် စာများစွာကို ရေးသားခဲ့သည်။
သို့သော် နံရံဆေးရေးပန်းချီများ၊ Sistine Chapel တွင် ယနေ့ကမ္ဘာကို ရင်သပ်ရှုမောဖွယ်ကောင်းပြီး စွဲမက်ဖွယ်ကောင်းသော စွမ်းဆောင်မှုတစ်ခုဖြစ်သည်။
မျက်နှာကျက်
Sistine Chapel ၏မျက်နှာကျက် - 40 m x 14 m - Vatican
1508 မှ 1512 ခုနှစ်အတွင်း Michelangelo သည် Chapel ၏မျက်နှာကျက်ကိုခြယ်သခဲ့သည်။ ဤသည်မှာ အကြိတ်အနယ်ရှိသောအလုပ်ဖြစ်ပြီး "buon fresco" (နံရံဆေးရေးပန်းချီ) နှင့် ပုံဆွဲခြင်းနည်းပညာနှစ်ခုစလုံးကို ကျွမ်းကျင်ပိုင်နိုင်စွာ ကျွမ်းကျင်ပိုင်နိုင်စွာလုပ်ဆောင်ခဲ့ပါသည်။
ဤနည်းပညာသည် စိုစွတ်သောအင်္ဂတေပေါ်တွင် ပန်းချီရေးဆွဲရန် လိုအပ်သောကြောင့်၊ ဆိုလိုသည်မှာ လုပ်ငန်းစဉ်သည် မြန်ဆန်ရမည်ဖြစ်ပါသည်။ ပြုပြင်မွမ်းမံခြင်း သို့မဟုတ် ပြန်လည်ဆေးကြောခြင်းမျိုး မရှိနိုင်ပါ။
ပန်းချီဆရာသည် 40 နှင့် 14 မီတာခန့်ရှိသော နေရာလွတ် 40 x 14 မီတာခန့်ရှိသော ပန်းချီကားပေါ်တွင်သာ အားကိုးပြီး တုံးလုံးကြီးနှင့် ရောင်စုံရုပ်ပုံများကို ပန်းချီဆရာက 4 နှစ်ကြာ ရေးဆွဲခဲ့သည်ကို စိတ်ကူးကြည့်မိသည်မှာ အံ့ဩစရာပင်။
သူသည် သူ၏အမြင်အာရုံကို ထိခိုက်စေသော ထုတ်ကုန်များ၏ ယိုစီးမှုဒဏ်ကို ခံစားခဲ့ရသည်။အထီးကျန်မှုနှင့် သူလုပ်ကိုင်နေသည့် အနေအထား၏ အဆင်မပြေမှု။ သို့သော် အဆိုပါစွန့်လွှတ်မှုများ၏ရလဒ်သည် ပန်းချီနယ်ပယ်တွင် အကြီးကျယ်ဆုံးအောင်မြင်မှုတစ်ခုဖြစ်သည်။
မျက်နှာကျက်ကို အတုပြုလုပ်ထားသော ဗိသုကာလက်ရာများဖြင့် ပိုင်းခြားထားသော အကန့် ၉ ခုဖြင့် ပိုင်းခြားထားသည်။ လူ့သမိုင်းအစမှ ခရစ်တော်ကြွလာချိန်အထိ ကမ္ဘာဦးကျမ်းမှ ဤပြကွက်များကို ပုံဖော်ထားသည်။
ပထမအကန့်သည် အမှောင်နှင့် ကင်းကွာနေသော အလင်းကို ကိုယ်စားပြုသည်။ ဒုတိယပုံသည် နေ၊ လနှင့် ဂြိုလ်များ ဖန်ဆင်းခြင်းကို ပုံဖော်ထားသည်။ တတိယသည် ပင်လယ်နှင့် ကွဲကွာနေသော ကမ္ဘာကို ကိုယ်စားပြုသည်။ ပဉ္စမအချက်မှာ ဧဝကို ဖန်ဆင်းခြင်းဖြစ်သည်။ ဆဋ္ဌမတွင် အာဒံနှင့်ဧဝတို့ကို ပရဒိသုမှနှင်ထုတ်ခြင်းကို ကျွန်ုပ်တို့တွေ့မြင်ရသည်။
ခုနစ်ကြိမ်မြောက်တွင် နောဧ၏ပူဇော်သက္ကာကို ကိုယ်စားပြုသည်။ အဋ္ဌမမြောက် စကြဝဠာရေလွှမ်းမိုးမှုနှင့် နဝမနှင့်နောက်ဆုံးတွင် နောဧ၏ယစ်မူးမှုဖြစ်သည်။
အကွက်များ၏ဘေးနှစ်ဖက်တွင် ပရောဖက် ၇ ပါး (ဇာခရိ၊ ယောလ၊ ဟေရှာယ၊ ယေဇကျေလ၊ ဒံယေလ၊ ယေရမိနှင့် ယောန) နှင့် 5 Sybils ( Delphic ၊ Eritrea ၊ Cumana ၊ Persica နှင့် Libica )။
မျက်နှာကျက်အကန့် 9 ခုမှ 5 ခုကို "ignudi" ဖြင့် ဘောင်တစ်ခုလျှင် 4 ခု အစုံလိုက်ဖြင့် လုံးလုံးလျားလျားရိုက်ထားသော အထီးရုပ်နှစ်ဆယ်၊ အကန့်တစ်ခုလျှင် 4 ခု။
မျက်နှာကျက်၏ လေးထောင့်တွင် အစ္စရေးနိုင်ငံ၏ ကြီးကျယ်သော ကယ်တင်ခြင်းကြီးလေးခုကို ကိုယ်စားပြုနေဆဲဖြစ်သည်။
ဗိသုကာပညာနှင့် ပန်းပုများဖြင့် ဘောင်ခတ်ထားသော ဤအထင်ကြီးစရာကောင်းသော လူ့ခန္ဓာကိုယ်ဖွဲ့စည်းမှုတွင် အထင်ရှားဆုံးမှာ အဘယ်အရာဖြစ်သည်ပုံပြင်များကိုပြောပြသော အတုအယောင်များ၊ ၎င်းသည် ၎င်းတို့ထုတ်လွှတ်သည့် ဖော်ပြနိုင်စွမ်း၊ တက်ကြွမှုနှင့် စွမ်းအင်ဖြစ်သည်။
ကြွက်သားများ၊ ယောက်ျားများ (အမျိုးသမီးပင်) ကိုယ်ခန္ဓာများ၊ ကွဲလွဲနေပြီး ရောင်စုံပျံ့နှံ့နေသည့် အာကာသအတွင်း ထာဝရဖမ်းယူထားသော လှုပ်ရှားမှုများတွင် ပျံ့နှံ့သွားပြီး သြဇာလွှမ်းမိုးမှုများစွာ ခံရနိုင်သည် ၎င်း၏သဘောပေါက်ပြီးနောက် မွေးဖွားလာမည့် ခေတ်ရေစီးကြောင်းများနှင့် အနုပညာရှင်များအကြောင်း။
နောက်ဆုံးတရားစီရင်ခြင်း
နောက်ဆုံးတရားစီရင်ခြင်း - 13.7 m x 12.2 m - Sistine Chapel, Vatican
In 1536 တွင် မျက်နှာကျက် ပြီးစီးပြီး အနှစ်နှစ်ဆယ်ကျော်ကြာသောအခါ၊ Michelangelo သည် Sistine Chapel သို့ ဤတစ်ကြိမ်တွင် ယဇ်ပလ္လင်နံရံကို ဆေးသုတ်ရန် ပြန်လာခဲ့သည်။
အမည်မှာ အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုထားသည့်အတိုင်း၊ နောက်ဆုံးတရားစီရင်ခြင်းအား ဤနေရာတွင် ကိုယ်စားပြုသည်၊ ရုပ်ပုံများဖြင့် ဖွဲ့စည်းထားသည်။ အပျိုစင်နှင့် ခရစ်တော် အပါအဝင် မူလကိုယ်လုံးတီးဖြင့် အလောင်း ၄၀၀ ခန့်ကို ခြယ်သထားသည်။
ဤအချက်သည် နှစ်များစွာကြာအောင် ကြီးမားသောအငြင်းပွားမှုကို ဖြစ်စေခဲ့ပြီး အခြားပန်းချီဆရာတစ်ဦးဖြစ်သည့် Michelangelo မှ ရေးဆွဲထားသော ရုပ်ပုံများ၏ ရင်းနှီးသောအစိတ်အပိုင်းများကို ဖုံးအုပ်ထားခြင်းဖြင့် အဆုံးသတ်သွားခဲ့သည်။ အသက်ရှင်နေသေး၏။
Michelangelo သည် အသက်ခြောက်ဆယ်ကျော်နေပြီဖြစ်သော ကြီးမားသောအချိုးအစားဖြင့် ဤပန်းချီကားကို ရေးဆွဲခဲ့သည်။
ဖြစ်နိုင်သည်ကြောင့် သို့မဟုတ် သူ့ကို ညှဉ်းပန်းနှိပ်စက်ခဲ့သော ဒေါသနှင့် ရုန်းရင်းဆန်ခတ် ကိလေသာကြောင့် သို့မဟုတ် အရာအားလုံးနှင့် သမိုင်းဆိုင်ရာ ဆက်စပ်မှုတို့ကြောင့်၊ ဤအလုပ်သည် မျက်နှာကျက်ပေါ်ရှိ နံရံဆေးရေးပန်းချီများနှင့် အလွန်ကွာခြားပါသည်။
ဤတွင်၊ အဆိုးမြင်စိတ်၊ ငြိုငြင်မှုနှင့် အဆုံး၏ ကြေကွဲဖွယ်ရလဒ်တို့သည် အရာအားလုံးထက် သာလွန်သည်။ အလယ်ဗဟိုတွင် ဖွဲ့စည်းမှုကို လွှမ်းမိုးထားသည့် ကြောက်မက်ဖွယ်ကောင်းသော တရားသူကြီးတစ်ဦးအဖြစ် ခရစ်တော်၏ရုပ်ပုံရှိသည်။
သူ၏ခြေရင်း၌ စိန့်။သူ၏ဘယ်ဘက်လက်ဖြင့် Bartholomew သည် သူ၏အာဇာနည်လုပ်ရပ်တွင် ခြစ်ထုတ်ခံထားရသည့် သူ့အရေပြားကို ဆုပ်ကိုင်ထားပြီး Michelangelo သည် ကျဆင်းနေပြီး အရေးအကြောင်းရှိသော အရေပြား၏မျက်နှာပေါ်တွင် သူ့ကိုယ်ပိုင်အင်္ဂါရပ်များကို ခြယ်မှုန်းထားသည်။
ခရစ်တော်အနားတွင်၊ အပျိုစင်သည် ၎င်းကို ဖုံးကွယ်ထားသည်။ သူ့သား၏မျက်နှာ၊ အဆိုးမြင်သောဝိညာဉ်များကို ငရဲထဲသို့ချခြင်းကို ငြင်းပယ်ပုံရသည်။
Sistine Chapel နံရံဆေးရေးပန်းချီများကို အသေးစိတ်ခွဲခြမ်းစိတ်ဖြာကြည့်ပါ။
၇။ Julius II ၏ဂူသင်္ချိုင်း
Julius II သင်္ချိုင်း - ရောမမြို့၊ Vincoli ရှိ San Pietro
1505 ခုနှစ်တွင် ပုပ်ရဟန်းမင်းကြီး Julius II သည် ၎င်း၏သင်္ချိုင်းကို ရောမမြို့သို့ ခေါ်ဆောင်ခဲ့သည်။ အစပိုင်းတွင်၊ သူ၏အမြင်မှာ ပန်းချီဆရာကို အလွန်နှစ်သက်သည့် ကြီးမားသော ဂူဗိမာန်တစ်ခုဖြစ်သည်။
သို့သော် လုပ်ငန်းဆောင်တာ၏ ကြီးကျယ်ခမ်းနားမှုထက် မတည်မြဲသော ကိုယ်ရည်ကိုယ်သွေးရှိသော ပုပ်ရဟန်းမင်းကြီးသည် Sistine Chapel တွင် သင်္ဂြိုဟ်လိုသည်ဟု ဆုံးဖြတ်ခဲ့သည်။ .
ထို့ကြောင့်၊ ပထမပိုင်းတွင် Chapel သည် မျက်နှာကျက်နှင့် ယဇ်ပလ္လင်ပန်းချီများအပါအဝင် ပြုပြင်မှုအများအပြား လိုအပ်သောကြောင့် ပထမဦးစွာ Michelangelo သည် ကျွန်ုပ်တို့မြင်ပြီးဖြစ်သည့်အတိုင်း Sistine Chapel ရှိ အထက်ဖော်ပြပါ နံရံဆေးရေးပန်းချီများကို ခြယ်မှုန်းရန် "တာဝန်" ရှိခဲ့ပါသည်။
သို့သော် ပုပ်ရဟန်းမင်းကြီး၏ သင်္ချိုင်းဂူအတွက် ကနဦး ပရောဂျက်သည် အခြားသော ပြုပြင်မွမ်းမံမှုများနှင့် လိုက်လျောမှုများ ခံစားခဲ့ရသည်။ 1513 ခုနှစ်တွင် ပုပ်ရဟန်းမင်းကြီး ကွယ်လွန်ပြီးနောက် ပထမပိုင်းတွင် ပရောဂျက်ကို လျှော့ချခဲ့ပြီး၊ ထို့နောက်တွင် ပုပ်ရဟန်းမင်းကြီး၏ အမွေဆက်ခံသူများ၏ စိတ်ကူးစိတ်သန်းများနှင့် ဆန့်ကျင်ဘက်ဖြစ်သော Michelangelo ၏ ရူပါရုံကို ပို၍ပင် ဆန့်ကျင်ခဲ့သည်။
သို့သော် 1516 ခုနှစ်တွင် တတိယစာချုပ်ကို ရေးဆွဲခဲ့သည်။ ပရောဂျက်သည် 1526 နှင့် 1532 တွင် နောက်ထပ် ပြောင်းလဲမှု နှစ်ခုကို ကြုံတွေ့ရလိမ့်မည်။ နောက်ဆုံး ဆုံးဖြတ်ချက်ဖြစ်သည်။
