مائيڪل اينجلو پاران 9 ڪم جيڪي هن جي تمام ذهين ڏيکارين ٿا

مائيڪل اينجلو پاران 9 ڪم جيڪي هن جي تمام ذهين ڏيکارين ٿا
Patrick Gray
1524ع ۾ فلورنس کي چڱيءَ طرح ڇڏي روم لاءِ روانو ڪيو ويو، اهو ڪم اڻپورو رهجي ويو ۽ جيڪي مجسما هن ٺاهيا هئا، تن کي بعد ۾ ٻين ماڻهن ميڊيسي چپل ۾ انهن جي مناسب جاءِ تي رکيا. ٽوئن پارائٽل ۽ چپل ۾ هڪ ٻئي جي سامهون رکيا ويا. هڪ طرف، لورينزو ڊي ميڊيڪي، جيڪو هڪ غير فعال، غور فڪر، سوچ واري پوزيشن ۾ نمائندگي ڪري ٿو، جيڪو شڪل کي ان طريقي جي ويجهو آڻي ٿو جيئن حقيقي لورينزو ڊي ميڊيڪي رهندو هو.

ٻئي طرف، گيوليانو، ان ۾ سندس شاندار سپاهي ڏينهن، اهو هڪ فعال انداز ۾ نمائندگي ڪيو ويو آهي، هٿيارن سان ۽ تحريڪ سان نوازيو ويو آهي. لڳي ٿو کاٻي ٽنگ وڏي ۽ طاقتور شخصيت کي کڻڻ چاهي ٿي.

هنن جي پيرن ۾ ٻه علامتون آهن، رات ۽ ڏينهن (ٽبر آف لورينزو ڊي ميڊيسي)، ٽوئيلائيٽ ۽ ڊان (جوليانو دي ميڊيڪي جو مقبرو) .

جيئن ته ڏينهن ۽ پرڀو نر جي شڪل آهن ۽ رات ۽ ٽائي لائٽ عورت جي شڪل آهن، ان ڪري نر جي شڪلين جا منهن اڻپورا آهن، پالش ٿيل نه آهن.

9. The Last Pietàs

Pietà - 226 cm, Museo dell'Opera del Duomo, Florence

مائيڪل اينجيلو اطالوي ريناسنس جي عظيم شخصيتن مان هڪ هو، ۽ اڄ به سندس نالو هر وقت جي عظيم ۽ اهم ترين فنڪارن مان هڪ آهي. هتي اسين سندس 9 مکيه ڪمن تي نظر وجهنداسين.

1. ميڊونا آف دي اسٽيئرز

ميڊونا آف دي اسٽيئرس - 55.5 × 40 سينٽي ميٽر - ڪاسا بووناروٽي، فلورنس

دي ميڊونا آف دي اسٽيئرز هڪ سنگ مرمر جي بيس-رليف آهي جيڪا 1490 ۽ 1492 جي وچ ۾ ٺهيل آهي. اهو ڪم مائيڪل اينجلو جي 17 سالن جي ٿيڻ کان اڳ ختم ٿي چڪو هو ۽ جڏهن هو اڃا فلورنس جي ميڊيڪي باغن ۾، Bertolo di Giovanni سان گڏ پڙهندو هو.

هي بيس-رليف ڏيکاري ٿو ته ڪنوار کي ڏاڪڻن جي هڪ سيٽ تي بيٺي آهي ۽ کيس ڍڪي رهي آهي. پٽ، جنهن کي هو سمهي رهيو هوندو، چادر سان.

ڏاڪڻيون باقي پس منظر کي پورو ڪن ٿيون ۽ پس منظر ۾، انهن ڏاڪن جي چوٽيءَ تي، اسان کي ٻه ٻار (پوٽي) راند ڪندي نظر اچن ٿا، جڏهن ته ٽيون. بانڊ تي ٽيڪ ڏئي رهيو آهي.

چوٿون ٻار ورجن جي پويان آهي ۽ ٽيڪ ڏئي ويندڙ ٻار کي چادر وڌائڻ ۾ مدد ڪري رهيو آهي (مسيح جي جذبي جي ڪفن ڏانهن اشارو) جنهن کي انهن ٻنهي هٿ ۾ رکيو آهي.

هن ڪم ۾، ڪلاسيڪل ورثو نمايان آهي، هيلينسٽڪ، رومن، ۽ ان ۾ اسان کي اٽارڪسيا (ايپيڪيورين فلسفي جو تصور) نظر اچي ٿو، جيڪو روح جي بي آراميءَ جي غير موجودگيءَ تي مشتمل آهي.

هن تصور ۽ بي حسيءَ جي وچ ۾ فرق اهو آهي ته اٽارڪسيا ۾ ڪا به نفي يا احساسن کي ختم ڪرڻ جو احساس نه هوندو آهي، پر اها طاقت ڳولڻ جي ڪوشش ڪندي خوشي کي فروغ ڏئي ٿي.اهو طئي ڪيو ويو ته مقبرو صرف هڪ منهن تي مشتمل هوندو، انهي سان گڏ هن سائيٽ کي روم ۾ ونڪولي ۾ سين پيٽرو جي چرچ ۾ تبديل ڪيو.

موسيس

جوليس II جو مقبرو موسيٰ جي تفصيل

هن مقبري سان لاڳاپيل سڀني رڪاوٽن جي باوجود، ۽ حقيقت اها آهي ته آخر ۾ ان جي تصور لاءِ جيڪو خواب ڏٺو ويو هو، سو پورو ٿي ويو، مائيڪل اينجلو ٽن سالن تائين ان لاءِ شدت سان ڪم ڪيو. <1 اهڙيءَ طرح 1513ع کان 1515ع تائين مائيڪل اينجلو پنهنجي ڪيريئر جا ڪجهه شاندار ڪارناما ٺاهيا ۽ انهن مان هڪ، موسيٰ، اهو آهي، جيڪو اڄ به انهن ماڻهن جي زيارت جو مطالبو ڪري ٿو، جيڪي قبر ڏسڻ لاءِ سين پيٽرو ڏانهن سفر ڪن ٿا. .

موسي جي مجسمن مان هڪ آهي جيڪو ڪمال ۾ ويٽيڪن جي پيتا سان مقابلو ڪري ٿو، ۽ ٻين سان گڏ، جهڙوڪ قيدين يا غلامن، انهن جي مقدر ۾ مقبري جي قبر کي سينگاريو ويو.

هن مجسمي ۾ شڪل (Terribilità) جي بهادري ۽ خوفناڪ نظر اچي ٿي، ڇاڪاڻ ته ڊيوڊ وانگر، هن ۾ هڪ شديد اندروني زندگي آهي، هڪ اهڙي طاقت جيڪا پٿر کي پار ڪري ٿي جتان شڪل ورتي وئي هئي.

۽ ان جي ڊگھي ۽ تفصيلي ڏاڙهي کي سنڀاليندي، موسي پنهنجي نظر ۽ اظهار سان ضمانت ڏيڻ لڳي ٿو ته انهن سڀني کي سزا ڏني ويندي جيڪي تعميل نه ڪندا، ڇو ته خدا جي غضب کان ڪجھ به نه بچندو.

قيدي يا غلام

Dying Slave and Rebel Slave - Louvre, Paris

Together with Moses، مجسمن جو هڪ سلسلو جنهن کي قيدين ياغلام، اهي ڪم جي ان سخت دور مان نڪري آيا آهن.

انهن مان ٻه ڪم مڪمل ٿي چڪا آهن، هڪ مرڻ وارو غلام ۽ باغي غلام، ۽ پيرس جي لوور ۾ آهن. اهي هيٺئين منزل جي پيليسٽرن تي رکيا ويندا هئا.

مرڻ واري غلام جي حساسيت ظاهر ٿئي ٿي ۽ ان جي قبوليت جي پوزيشن، موت جي منهن ۾ مزاحمت نه آهي.

انهي دوران، غلام باغي، اڻ پالش ٿيل چهرو ۽ بدنصيب جسم سان غير مستحڪم حالت ۾، هو موت جي مزاحمت ڪرڻ لڳي ٿو، پاڻ کي تابع ڪرڻ کان انڪار ڪري، جيل مان نڪرڻ جي ڪوشش ڪري رهيو آهي.

قيدي يا غلام - Galleria dell'Accademia, Florence

ٻيا چار ڪم هن دور جي نتيجي ۾ ٿيا ۽ اهي "غير فنيتو" جي ساراهه ڪن ٿا. انهن ڪمن ۾ اظهاري قوت اثرائتو آهي، جيئن اسين ڏسي سگهون ٿا ته ڪيئن فنڪار پٿر جي وڏن بلاڪن مان انگن اکرن کي آزاد ڪيو.

۽ انهن کي نامڪمل ڇڏڻ سان، اهي انهن مان هڪ موضوع لاءِ علامتي طور ڪم ڪن ٿا. مائيڪل اينجلو جي سڄي ڪم ۽ زندگيءَ سان گڏ، جسم کي روح جي قيد وانگر.

سڀ کان خوبصورت هجڻ جي باوجود، جسم، مادو، هن لاءِ روح جي لاءِ جيل هو، جيئن ته سنگ مرمر جا ٽڪرا انهن انگن اکرن لاءِ جيل هئا، جن کي هو پنهنجي ڇني سان آزاد ڪري رهيو هو.

چار مجسمن جي هن گروهه سان اسان ڏسون ٿا ته هي جنگ وڙهي پئي وڃي، ۽ هي جيل ڪيترو نه ڏکوئيندڙ لڳي ٿو انهن انگن اکرن لاءِ جيڪي ڍڪيل آهن. هن جي وزن يا تڪليف جي ڪريروح جي غلامي.

8. Lorenzo de' Medici ۽ Giuliano de' Medici جا مقبرا

Lorenzo de' Medici جو مقبرو - 630 x 420 سينٽي - ميڊيسي چپل، بيسيليڪا آف سين لورينزو، فلورنس

1520ع ۾، مائيڪل اينجلو کي ليو ايڪس ۽ سندس ڪزن ۽ مستقبل جي پوپ ڪليمينٽ VII، گيوليو ڊي ميڊيڪي پاران ڪم ڪيو ويو آهي ته فلورنس ۾ سان لورينزو ۾ هڪ جنازي جي چيپل تعمير ڪرڻ لاءِ، جنهن ۾ لورينزو ۽ گيوليانو ڊي' ميڊيسي جا مقبرا شامل آهن.

پهريون. ، منصوبن فنڪار کي حوصلا افزائي ڪئي، جن کي يقين ڏياريو ته هو انهن کي هڪ ئي وقت ۾ انجام ڏيڻ جي قابل هوندو. پر رستي ۾ ڪيترائي مسئلا پيدا ٿيا ۽، جيئن جوليس II جي مقبري سان، جيڪو شروع ۾ خواب ڏٺو هو، سو رستي ۾ ئي گم ٿي ويو.

مائيڪل اينجلو جي مثالي منصوبي کي ان جي اصول جي طور تي مجسمو سازي ۽ فن تعمير جي وچ ۾ تعلق هو. ۽ مصوري. پر قبرن لاءِ نقاشي ڪڏهن به محسوس نه ڪئي وئي.

گوليانو ڊي ميڊيڪي جو مقبرو - 630 x 420 سينٽي -

ميڊيسي چپل، بيسيليڪا آف سين لورينزو، فلورنس

0>ميڊيڪي جي مقبرن تي ڪم ڪندي، فلورنس ۾ انهن جي خلاف انقلاب برپا ٿي ويو ۽ ان صورتحال کي منهن ڏيڻ ۾ مائيڪل اينجلو ڪم بند ڪري باغين جو ساٿ ورتو.

پر جڏهن بغاوت کي چيڀاٽجي ويو، پوپ هن کي ان شرط تي معاف ڪري ڇڏيو ته هو ٻيهر ڪم شروع ڪري، ۽ پوءِ مائيڪل اينجلو جن جي خلاف بغاوت ڪئي هئي، انهن لاءِ ڪم ڪرڻ لاءِ موٽي آيو.فن ۾ حسن ۽ ڪمال ۽ اهو خيال ته ان فن ذريعي خدا تائين پهچي سگهي ٿو.

اهڙيءَ طرح هن جا آخري سال هن جي ٻئي جذبي يعني خدائي جذبن لاءِ وقف ٿي ويا آهن ۽ شايد ان ڪري هن جي آخري ڪمن جو به ساڳيو موضوع آهي. ۽ اڻڄاتل رهجي ويا.

پيٽا ۽ پيتا رونڊنيني ٻه نامڪمل سنگ مرمر آهن، ۽ خاص ڪري رونڊاني، اهو تمام گهڻو اظهار ڪندڙ ۽ پريشان ڪندڙ آهي.

سڀني ڏک ۽ انتشار واري روح جي تشبيهه طور. مائيڪل اينجلو پنهنجي سڄي زندگي ان کي سنڀاليو، ۽ خاص ڪري زندگيءَ ۽ تخليق جي انهن آخري سالن ۾، هن ورجن جو چهرو ٺاهيو جيڪو پنهنجي مئل ٻار کي کڻي وڃي رهيو هو، Pietà Rondanini ۾، پنهنجي خاصيتن سان. انساني حسن جو جنهن سڄي زندگي هن جو تعاقب ڪيو ۽ هن ڪم سان چيو ته خدا جي آڏو مڪمل تسليم ڪرڻ سان ئي خوشي ۽ سڪون ملي سگهي ٿو.

1564ع ۾ مائيڪل اينجلو 89 سالن جي ڄمار ۾ وفات ڪئي ۽ آخر تائين هن پنهنجي جسماني ۽ ذهني صلاحيت کي برقرار رکيو.

پوپ هن کي روم جي سين پيٽرو ۾ دفن ڪرڻ جي رضامندي ظاهر ڪئي هئي، پر مائيڪل اينجلو، مرڻ کان اڳ، واضح ڪيو هو ته کيس فلورنس ۾ دفن ڪيو وڃي، جتي هو ڇڏي ويو هو. 1524ع ۾، اهڙيءَ طرح مرڻ کان پوءِ ئي پنهنجي شهر موٽي آيو.

پڻ ڏسو

    درد ۽ مشڪلاتن تي قابو پائڻ.

    اهڙيءَ طرح، ڪنوار پنهنجي پٽ جي مستقبل جي قربانيءَ جي خيال ۾ بي اثر آهي، ان ڪري نه ته هوءَ تڪليف ۾ نه آهي، پر ان ڪري ته هوءَ ان درد کي مضبوطيءَ سان دور ڪرڻ جا طريقا ڳولڻ گهرجي.

    <0 ھن گھٽ رليف ڪرڻ لاءِ، مائيڪل اينجلو ڊونٽيلو (1386 - 1466، اطالوي ريناسنس جي مجسمي ساز) جي ھڪڙي ٽيڪنڪ استعمال ڪئي، "اسٽيسيٽو" (چپيل).

    2. Centauromachy

    Centauromachy - 84.5 × 90.5 cm - Casa Buonarroti, Florence

    Madonna of the Stairs کان پوءِ ٺاھيو ويو، Centauromachy (سينٽورس جي جنگ)، ھڪ سنگ مرمر جو امداد آھي جيڪو 1492 جي آس پاس ڪيو ويو جڏهن مائيڪل اينجلو اڃا ميڊيڪي باغن ۾ پڙهي رهيو هو.

    هن ۾ سينٽورس ۽ ليپيڊريز جي وچ ۾ ويڙهه جو عڪس آهي، جڏهن شهزادي هپوڊاميا ۽ پيريٿوس (ليپيٿس جي بادشاهه) جي شادي دوران سينٽورس مان ڪنهن هڪ جي ڪوشش ڪئي. شهزادي کي اغوا ڪرڻ، هڪ اهڙو واقعو جنهن ٻنهي ڌرين جي وچ ۾ ويڙهه کي جنم ڏنو.

    لاش مڙيا ويا ۽ اٽڪيل آهن، ان ڪري فرق ڪرڻ ڏکيو ٿي پيو ته ڪير آهي. ڪجهه ٻين سان جڙيل آهن، ڪجهه زمين تي شڪست ڏئي رهيا آهن، اهي سڀئي جنگ جي تڪڙي ۽ نااميدي کي بيان ڪن ٿا.

    هن ڪم سان، نوجوان مائيڪل اينجلو اڳ ۾ ئي عريان سان پنهنجي جنون جو اندازو لڳائي ٿو، ڇاڪاڻ ته هن لاء انساني خوبصورتي هڪ اظهار هو. خدا جي ذات ۽ ان ڪري هڪ ڪم تي غور ڪرڻ جيڪو هن خوبصورتي کي عريانيت جي ذريعي پيش ڪري ٿو، خدا جي عظمت تي غور ڪرڻ آهي.

    هي راحتاهو ارادي طور تي نامڪمل آهي، مائيڪل اينجلو جي ڪم جي هڪ خصوصيت آهي، جيڪا اهڙي طرح نامڪمليت کي جمالياتي درجي جي حيثيت سان سمجهي ٿي، جيڪا ننڍي عمر کان ئي ”غير محدود“ آهي.

    هتي صرف جسم جا حصا (خاص طور تي انگن اکرن جا ٽڪر ) ڏيکاريا ويا آهن ڪم ٿيل ۽ پالش ٿيل آهن، جڏهن ته مٿي ۽ پير نامڪمل آهن.

    3. Pietà

    Pietà - 1.74 m x 1.95 m - Basilica di San Pietro, Vatican

    1492 ۾ Lorenzo de' Medici جي موت جي اثر سبب، مائيڪل اينجلو فلورنس ڇڏي وينس لاءِ ۽ بعد ۾ بولوگنا ڏانهن، صرف 1495 ۾ فلورنس ڏانهن موٽيو، پر فوري طور تي روم ڏانهن روانو ٿيو.

    ڏسو_ پڻ: Candido Portinari کان رٽائرڊ: فريم ورڪ جو تجزيو ۽ تشريح

    ۽ اهو روم ۾ هو، 1497 ۾، فرانسيسي ڪارڊينل جين بليئرس ڊي لاگرولس آرٽسٽ کي ماربل ۾ Pietà لاء ڪم ڪيو. ويٽيڪن ۾ بيسيليڪا ڊي سين پيٽرو.

    مائيڪل اينجلو جي پيتا هڪ سنگ مرمر جو مجسمو آهي جيڪو 1498 ۽ 1499 جي وچ ۾ ٺهرايو ويو آهي، ۽ فن جي ميدان ۾ ڪمال کي مڪمل ڪرڻ لاءِ سڀ کان وڏو مجسمو آهي.

    هتي مائيڪل اينجلو ڪنوينشن سان ڀڃي ٿو ۽ پنهنجي پٽ کان ننڍي ورجن جي نمائندگي ڪرڻ جو فيصلو ڪري ٿو. حيرت انگيز خوبصورتيءَ سان، هن مسيح کي پڪڙي ورتو آهي جيڪو هن جي پيرن ۾ مئل آهي.

    ٻئي شڪلون سڪون جو اظهار ڪن ٿيون، ۽ مستعفي ورجن پنهنجي پٽ جي بي جان جسم تي غور ڪري ٿي. مسيح جو جسم جسماني طور تي مڪمل آهي، ۽ پراڻن کي مڪمل ڪرڻ لاء ڪم ڪيو ويو آهي.

    "غير محدود" جي مخالفت ۾، هي مجسمو آهي "فنيٽو" طرفانفضيلت. سمورو ڪم غير معمولي طور تي پالش ڪيو ويو آهي ۽ مڪمل ڪيو ويو آهي، ۽ ان سان ئي شايد مائيڪل اينجلو حقيقي ڪمال حاصل ڪري ورتو.

    هن فنڪار کي هن مجسمي تي ايترو فخر هو جو هن ربن تي پنهنجي دستخط (اها ئي سنگ مرمر آهي جيڪا مائيڪل اينجلو جي دستخط ڪيل هئي) نقش ڪئي. جيڪو ڪنوار جي سيني کي لفظن سان ورهائي ٿو: "مائيڪل اينجلس بوناروٽس فلورن. faciebat".

    پئٽا جي مجسمي بابت سڀ ڪجهه ڏسو.

    4. David

    David - Galleria dell'Accademia, Florence

    1501ع ۾ مائيڪل اينجلو واپس فلورنس آيو ۽ اتان واپسيءَ تي ڊيوڊ پيدا ٿيو، هڪ سنگ مرمر جو مجسمو جيڪو 4 ميٽرن کان مٿي آهي، 1502ع جي وچ ۾ ٺاهيو ويو. ۽ 1504.

    هتي ڊيوڊ جي نمائندگي گوليٿ سان مقابلو ڪرڻ کان اڳ ڪئي وئي آهي، ۽ اهڙيء طرح مائيڪل اينجلو غير کٽڻ واري شخصيت جي نمائندگي ڪندي، پر ڪاوڙ ۽ پنهنجي مظلوم کي منهن ڏيڻ لاء تيار آهي.

    ڊيوڊ هن فنڪار جي ڪم جي پويان ڊوڙندڙ قوت جو هڪ دلچسپ مثال آهي، چاهي مڪمل عریاں جي چونڊ ۾ هجي يا اندروني انتشار ۾ جيڪو شڪل ظاهر ڪري ٿو.

    هي مجسمو فلورنس جي شهر جي علامت بڻجي ويو آهي. ميڊيڪي جي طاقت جي خلاف جمهوريت جي فتح.

    ڊيوڊ جي ڪم جو وڌيڪ تفصيلي تجزيو ڏسو.

    ڏسو_ پڻ: هڪ بصري نظم ڇا آهي ۽ مکيه مثال

    5. Tondo Doni

    مائيڪل اينجلو ۽ ليونارڊو دا ونسي ٻه وڏا ۽ سڀ کان وڌيڪ اظهاريل نالا هئا جيڪي اطالوي ريناسنس مان نڪرندا هئا. اڄ به سندس ڪم متاثر ۽ تعريف جو سبب بڻجن ٿا، پر ان دورانزندگي ۽ همعصر هجڻ جي ڪري، ٻئي ڪڏهن به متفق نه ٿيا ۽ ڪيترائي ڀيرا تڪرار ٿيا.

    Tondo Doni - 120 cm -

    Galleria degli Uffizi, Florence

    اهم مان هڪ فنڪارن جي وچ ۾ صدمي جو سبب اها اعلانيل نفرت هئي جيڪا مائيڪل اينجلو پينٽنگ لاءِ محسوس ڪئي، خاص ڪري آئل پينٽنگ، جنهن کي هن صرف عورتن لاءِ مناسب سمجهيو.

    هن لاءِ، حقيقي فن مجسمو هو، ڇاڪاڻ ته صرف جسماني قوت ذريعي ئي حاصل ڪري سگهجي ٿو. شاندار.

    مجسمو مذڪر هو، آئل پينٽنگ جي برعڪس، اهو غلطين يا ترميمن جي اجازت نه ڏيندو هو، هڪ ٽيڪنڪ جيڪا ليونارڊو کي ترجيح ڏني وئي هئي، جيڪا پينٽنگ کي پرتن ۾ ڪم ڪرڻ جي اجازت ڏني وئي، انهي سان گڏ مسلسل سڌارن جي اجازت ڏني وئي.

    مائيڪل اينجلو لاءِ، مصوري ۾ صرف فريسکو ٽيڪنڪ مجسمي جي اوليت جي ويجهو آئي، ڇاڪاڻ ته هڪ ٽيڪنڪ جي طور تي نئين بنياد تي عمل ڪيو ويو آهي، ان کي درستي ۽ رفتار جي ضرورت آهي، غلطين يا سڌارن جي اجازت نه ڏني وئي.

    اهڙيء طرح، اهو حيرت جي ڳالهه نه آهي ته مصور ٽنڊو ڊوني سان منسوب چند متحرڪ مصوري ڪمن مان هڪ ۾، هن ”ٽنڊو“ (دائرو) ۾ پينل تي ٽيپيرا ٽيڪنڪ استعمال ڪئي.

    هي ڪم 1503 ۽ 1504 جي وچ ۾ ڪيو ويو. اهو هڪ غير روايتي پاڪ خاندان کي ظاهر ڪري ٿو.

    هڪ طرف، ڪنوار جي کاٻي هٿ پنهنجي پٽ جي جنس کي سمجهڻ جي ڪوشش ڪري رهي آهي. ٻئي طرف، خاندان جي چوڌاري، جيڪو اڳئين حصي ۾ آهي، اتي ڪيترائي انگ اکر آهنننگا.

    اهي انگ اکر، ”اگنوڊي“، هتي جا نوجوان، بعد ۾ مائيڪل اينجلو (سسٽائن چپل جي ڇت تي) جي هڪ ٻئي ڪم ۾ پيش ڪيا ويندا، پر اُتي وڌيڪ بالغ نظر ايندو.

    6. سسٽين چيپل فريسڪوز

    سسٽائن چيپل

    1508ع ۾ مائيڪل اينجلو پنهنجو هڪ سڀ کان وڌيڪ قابل ذڪر ڪم پوپ جوليس II جي درخواست تي شروع ڪيو جنهن هن کي آرٽسٽ ٺاهڻ لاءِ سال اڳ روم ۾ گهرايو هو. ۽ سندس مقبرو ٺاهڻ لاءِ.

    پينٽنگ لاءِ سندس حقارت ڄاڻندي، هو پريشان ٿي ويو ته مائيڪل اينجلو اهو ڪم قبول ڪري ورتو ۽ ان دوران هن ڪيترائي خط لکيا، جن ۾ هن پنهنجي ناراضگي جو اظهار ڪيو.

    بهرحال، فريسڪوز سسٽائن چپل ۾ هڪ شاندار ڪارنامو آهي جيڪو اڄ به دنيا کي حيران ۽ متاثر ڪري ٿو.

    ڇت

    سسٽائن چپل جي ڇت - 40 m x 14 m - ويٽيڪن

    1508 کان 1512 تائين، مائيڪل اينجلو چپل جي ڇت کي رنگايو. هي هڪ وڏو ڪم هو ۽ جنهن ۾ ”بوون فريسڪو“ (فريسکو) ۽ ڊرائنگ ٽيڪنڪ ٻنهي تي مڪمل عبور حاصل آهي.

    جيئن ته هن ٽيڪنڪ کي ويٽ پلستر تي پينٽنگ جي ضرورت آهي، جنهن جو مطلب آهي ته اهو عمل تيز ٿيڻ گهرجي. ۽ ان ۾ ڪا به اصلاح يا ٻيهر رنگ نه ٿي سگھي.

    اهو تصور ڪرڻ ڏاڍو متاثر ڪندڙ آهي ته فنڪار 4 سالن تائين وڏين ۽ رنگين شڪلين کي پينٽ ڪيو، جيڪو 40 کان 14 ميٽرن جي مفاصلي تي رکيل آهي، صرف پنهنجي ڊرائنگ تي ڀروسو ڪندي.

    هن کي پيداوار جي خشڪ ٿيڻ کان متاثر ٿيو جنهن هن جي نظر کي متاثر ڪيو، ۽ ان کاناڪيلائي ۽ پوزيشن جي تڪليف جنهن ۾ هن ڪم ڪيو. پر انهن قربانين جو نتيجو مصوري جي ميدان ۾ هڪ وڏي ڪاميابي آهي.

    ڇت کي 9 پينلن ۾ ورهايو ويو آهي، جنهن کي جعلي پينٽ ٿيل آرڪيٽيڪچر ذريعي الڳ ڪيو ويو آهي. اهي منظر پيش ڪن ٿا جنيس جي ڪتاب مان، انساني تاريخ جي شروعات کان وٺي مسيح جي اچڻ تائين، جنهن ۾ مسيح کي ڇت تي نمايان نه ڪيو ويو آهي.

    پهريون پينل روشني جي نمائندگي ڪري ٿو اونداهين کان الڳ ٿيڻ؛ ٻيو سج، چنڊ ۽ سيٽن جي پيدائش کي ظاهر ڪري ٿو؛ ٽيون بيان ڪري ٿو زمين کي سمنڊ کان جدا ڪيو پيو وڃي.

    چوٿون آدم جي تخليق جي ڪهاڻي ٻڌائي ٿو. پنجون حوا جي تخليق آهي. ڇهين ۾ اسان آدم ۽ حوا جي جنت مان نڪرڻ کي ڏسون ٿا.

    ستين ۾ نوح جي قرباني جي نمائندگي ڪئي وئي آهي. اٺين آفاقي ٻوڏ ۾ ۽ نائين ۽ آخري ۾، نوح جي شرابي.

    پينل جي پاسن تي متبادل طور تي 7 نبين (زڪريا، جويل، يسعياه، ايزيڪيل، دانيال، يرمياه ۽ يونس) جي نمائندگي ڪئي وئي آهي. ۽ 5 سائبيلس (ڊيلفڪ، ايريٽريا، ڪمانا، پرسيڪا ۽ ليبيڪا).

    فريمنگ 5 مان 9 ڇت واري پينل "ignudi" آهن، 20 مڪمل طور تي فائر ٿيل مردن جي انگن اکرن ۾، 4 في پينل جي سيٽن ۾.

    ڇت جي چئن ڪنڊن ۾ اڃا تائين اسرائيل جي چار عظيم نجات جي نمائندگي ڪئي وئي آهي.

    انساني جسمن جي هن شاندار ساخت ۾ سڀ کان وڌيڪ ڇا آهي جيڪو آرڪيٽيڪچر ۽ ايستائين جو مجسمو ٺاهيل آهي.ڪوڙا جيڪي ڪهاڻيون ٻڌائين ٿا، اهو اظهار، جوش ۽ توانائي آهي، اهي منتقل ڪن ٿا.

    عضلتون، مردن (جيتوڻيڪ عورت) جسم، ابد تائين قبضو ڪيل تحريڪن ۾ خلا ۾ ڦهليل ۽ رنگين پکڙيل آهن، ۽ جيڪي تمام گهڻو اثر انداز ڪندا. رجحانات ۽ فنڪارن تي جيڪي ان جي احساس کان پوءِ پيدا ٿيندا.

    آخري فيصلو

    آخري فيصلو - 13.7 m x 12.2 m - سسٽين چپل، ويٽيڪن

    ان ۾ 1536، ڇت جي مڪمل ٿيڻ کان ويهن سالن کان وڌيڪ، مائيڪل اينجلو سسٽائن چپل ڏانهن موٽيو، هن ڀيري قربان گاهه جي ديوار کي رنگڻ لاءِ. لڳ ڀڳ 400 لاش اصل ۾ سڀ ننڍڙا پينٽ ڪيا ويا، جن ۾ ورجن ۽ ڪرائسٽ به شامل آهن.

    اها حقيقت ڪيترن سالن تائين هڪ وڏي تڪرار جو سبب بڻي، جيڪا هڪ ٻئي مصور مائيڪل اينجلو پاران ڪيل انگن اکرن جي اندرين حصن کي ڍڪڻ سان ختم ٿي وئي. اڃا جيئرو هو.

    مائيڪل اينجلو هن ڪم کي هڪ ڀيرو وڌيڪ وڏي پيماني تي رنگيو، جيڪو اڳ ۾ ئي سٺ سالن کان مٿي هو.

    شايد ان ڪري، يا ان مايوسي ۽ انتشار واري جذبن جي ڪري، جن کيس عذاب ڏنو، يا شايد ان ڪري جو هر شيءِ ۽ تاريخي حوالي سان، هي ڪم ڇت تي لڳل نقشن کان بلڪل مختلف آهي.

    هتي، مايوسي، مايوسي، ۽ آخرت جو ڏکوئيندڙ نتيجو سڀ کان مٿي آهي. وچ ۾ مسيح جو نقشو هڪ خوفناڪ جج جي حيثيت ۾ آهي جيڪو هن جي جوڙجڪ تي غالب آهي.

    هن جي پيرن تي، سينٽ.پنهنجي کاٻي هٿ سان بارٿولوميو پنهنجي ئي چمڙي رکيل آهي، جيڪا هن جي شهادت جي عمل ۾ ڦٽي وئي هئي، ۽ مائيڪل اينجلو هن ٻرندڙ ۽ ٻرندڙ چمڙي جي منهن تي پنهنجون خاصيتون پينٽ ڪيون.

    مسيح جي ڀرسان، ورجن لڪايو هن جي پٽ جو چهرو، ۽ لڳي ٿو ته هو لعنتي روحن کي جهنم ۾ اڇلائڻ کي ڏسڻ کان انڪار ڪري ٿو.

    سسٽائن چپل فريسڪوز جو وڌيڪ تفصيلي تجزيو ڏسو.

    7. جوليس II جو مقبرو

    جوليس II جو مقبرو - ونڪولي، روم ۾ سين پيٽرو

    1505 ۾ مائيڪل اينجلو کي روم سڏيو ويو پوپ جوليس II، جنهن هن جي مقبري کي ڪم ڪيو. شروعات ۾، هن جو نظارو هڪ وڏي مقبري جو هو، جنهن فنڪار کي تمام گهڻو خوش ڪيو.

    پر هن منصوبي جي عظمت کان ٻاهر، پوپ، هڪ غير معمولي شخصيت سان، فيصلو ڪيو ته هو سسٽائن چپل ۾ دفن ٿيڻ چاهي ٿو. .

    ان لاءِ، پهرين چيپل کي ڪيترن ئي ترميمن جي ضرورت هئي، جنهن ۾ ڇت ۽ قربان گاهه جي پينٽنگ شامل هئي، ان ڪري پهرين مائيڪل اينجلو کي ”مجبور“ ڪيو ويو ته هو سسٽائن چپل ۾ مٿي ذڪر ڪيل فريسڪوز کي رنگين، جيئن اسان اڳ ۾ ئي ڏسي چڪا آهيون.

    پر پوپ جي مقبري لاءِ ابتدائي پروجيڪٽ ٻين ترميمن ۽ رعايتن جو شڪار ٿيندو. پهرين 1513 ۾ پوپ جي موت سان، منصوبي کي گهٽايو ويو، ۽ پوء اڃا به وڌيڪ جڏهن مائيڪل اينجلو جي نظر پوپ جي وارثن جي خيالن سان ٽڪرائي وئي.

    اهڙيء طرح، 1516 ۾ هڪ ٽيون معاهدو تيار ڪيو ويو، جڏهن ته، منصوبي ۾ ٻه وڌيڪ تبديليون 1526 ۾ ٿينديون ۽ پوء 1532 ۾. حتمي قرارداد




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    پيٽرڪ گري هڪ ليکڪ، محقق، ۽ ڪاروبار ڪندڙ آهي جيڪو تخليقيت، جدت، ۽ انساني صلاحيت جي چوڪ کي ڳولڻ جو جذبو آهي. بلاگ جي ليکڪ جي حيثيت سان “Culture of Geniuses”، هو اعليٰ ڪارڪردگيءَ واري ٽيمن ۽ ماڻهن جا راز کوليندي ڪم ڪري ٿو جن مختلف شعبن ۾ شاندار ڪاميابيون حاصل ڪيون آهن. پيٽرڪ هڪ صلاحڪار فرم پڻ قائم ڪيو جيڪا تنظيمن کي جديد حڪمت عمليون ٺاهڻ ۽ تخليقي ثقافتن کي فروغ ڏيڻ ۾ مدد ڪري ٿي. هن جو ڪم ڪيترن ئي اشاعتن ۾ شامل ڪيو ويو آهي، جن ۾ فوربس، فاسٽ ڪمپني، ۽ انٽرنيشنل شامل آهن. نفسيات ۽ ڪاروبار ۾ پس منظر سان، پيٽرڪ پنهنجي لکڻين ۾ هڪ منفرد نقطو آڻيندو آهي، سائنس جي بنياد تي بصيرت سان گڏ پڙهندڙن لاء عملي مشورو سان گڏ جيڪي پنهنجي پنهنجي صلاحيت کي انلاڪ ڪرڻ چاهيندا آهن ۽ هڪ وڌيڪ جديد دنيا ٺاهي رهيا آهن.