12 sjajnih pjesama Ferreire Gullara

Ferreira Gullar (1930-2016) jedno je od najvećih imena brazilske književnosti.

Izlagač konkretističke generacije je autor stihova koji su se protezali decenijama i prikazuju veliki dio brazilske političke i društvene situacije .

Sjetite se sada 12 njegovih spektakularnih kompozicija.

1. Prljava pjesma

Što je važno ime u ovo doba sumraka u São Luís do

Maranhãou za stolom za večerom pod svjetlom groznice među braćom

a roditelji unutar kakve enigme?

ali kakve veze ima ime

ispod ovog stropa od prljavih pločica otkrivene grede između

stolica i stola između ormarića i ormar ispred

vilica i noževa i tanjira za posuđe koji su već razbijeni

Navedeni odlomak dio je Poema dirty , opsežne pjesme napisane kada je Ferreira Gullar u egzilu, u Argentini, iz političkih razloga.

Bila je 1976. godina i Brazil je doživljavao godine olovo, pesnik je iz daleka posmatrao sramotu koja se dešava u njegovoj zemlji dok je komponovao svoje remek delo, Sujo poema , kreacija sa više od dvije hiljade stihova.

Cijekom pisanja lirsko ja govori o samoći i važnosti slobode , osjećajima u skladu sa onim što je bilo koji se u tom trenutku događa sa samim Ferreirom Gullarom.

Ovi prvi stihovi objašnjavaju porijeklo pjesnika: grad rođenja, kuću koja ga je štitila, pejzaž Sao Luísa, građevinuu pesmi. Cijena

pirinča

ne stane u pjesmu.

Plin

upali telefon

izbjegavanje

mlijeka

mesa

šećera

hljeba

Državni službenik

ne stane u pjesmu

sa svojim izgladnjelim plaćama

život zatvoren

u arhivama.

Kako radnik ne stane u pjesmu

koji melje svoj dan čelika

i uglja

u mračnim radionicama

– jer je pjesma, gospodo,

zatvorena :

“nema slobodnih mjesta”

Samo se uklapa u pjesmu

muškarac bez stomaka

žena sa oblacima

voće neprocjenjivo

Pjesma, gospodo,

ne smrdi

niti miriše.

U Nema slobodnih mjesta , Gullar koristi pjesmu kao sredstvo društvene kritike, predstavljajući nekoliko problema kolektivnog i javnog poretka kao mnogo relevantnije od same pjesme.

Još jednom koristi metajezik, vidljiv u posljednjim stihovima, gdje on kaže " Pesma, gospodo, ne smrdi i ne miriše ". Ova fraza znači da, suočen sa tolikim nepravdama u svijetu, njegov lirski zanat postaje malen i nebitan.

Zanimljivo je da u isto vrijeme pravi " kritiku pjesme " , čini se da koristi ironiju, ipak je pjesma ta koja saopštava njegovo nezadovoljstvo .

12. Mrtvi

Mrtvi vide svijet

očima živih

na kraju čuju,

našim ušima,

desnosimfonije

neko lupanje vratima,

vjetri

odsutni

tijelo i duša

miješaju svoje s našim smijehom

ako su u stvari

za života

nalazili istu milost.

U ovoj poetskoj konstrukciji, autor se obraća jednom od najvećih tabua u društvu: smrti. Ali ovdje on predstavlja odnos između živih i preminulih na misteriozan, ali pun nade način.

Izjavom da mrtvi "vide svijet", on također tvrdi nastavak ovih ljudi, ali sada od strane čula i osjećaje onih koji su ostali.

Ono što Gullar predlaže je integracija između prošlosti i sadašnjosti , između predaka i ljudi koji nastavljaju da žive, govoreći da vrijednosti i raspoloženja od "odsutnih u tijelu i duši" ostaju.

Ko je bio Ferreira Gullar

José de Ribamar Ferreira bio je poznat u univerzumu književnosti samo kao Ferreira Gullar. Pisac je rođen u São Luís do Maranhãou 1930.

Sa 18 godina objavio je svoju prvu knjigu poezije pod naslovom Malo iznad zemlje . Još mlad, odlučio je da napusti selo u Rio de Janeiro, gdje se nastanio 1951. i počeo raditi kao lektor za časopis O Cruzeiro.

Portret Ferreire Gullara.

Ferreira Gullar je bio jedno od velikih imena brazilske konkretne i neokonkretne poezije . Njegova knjiga A Luta kaplar (1954.) već je pokazivala znakove njegovog iskustvabeton. Dvije godine kasnije sudjelovao je na prvoj izložbi Poesia Concreta.

Nastavio je pisati desetljećima, posebno se fokusirajući na poetski žanr i temu društvenih pitanja. Pisao je i za pozorište i komponovao scenarije za sapunice.

Za vrijeme vojne diktature otišao je u egzil u Francusku, Čile, Peru i Argentinu. Klasična Poema Sujo je iz tog perioda. Njegova poznata fraza je:

Umjetnost postoji jer život nije dovoljan.

Primljene nagrade

Godine 2007. Gullar je dobio nagradu Jabuti u kategoriji najbolja igrana knjiga. Četiri godine kasnije, podvig je ponovljen sa istom nagradom, ali ovaj put u kategoriji poezije.

2010. godine dobio je važnu nagradu Camões. Iste godine dobio je titulu Doctor Honoris Causa koju je ponudio Federalni univerzitet Rio de Janeiro.

2014. godine izabran je za mjesto na Brazilskoj akademiji književnosti.

Ferreira Gullar govori na ABL-u.

Ferreira Gullar je preminuo 4. decembra 2016. u Rio de Janeiru.

Pogledajte detaljnije analiza Prljave pjesme .

2. Običan čovjek

Ja sam običan čovjek

od mesa i sjećanja

kosti i zaborava.

Hodam pješice , autobusom, taksijem, avionom

i život puše u meni

panika

kao plamen svjetiljke

i može

odjednom

prestati.

Ja sam kao ti

načinjen od stvari zapamćenih

i zaboravljenih

lica i

ruke, crveni suncobran u podne

u Pastos-Bonsu,

ugašene radosti cvijeće i ptice

snop blistavog popodneva

imena koja više ni ne znam

Pesnički subjekt u Homem Comumo (gore) pokušava da se identifikuje i iz tog razloga ide u potragu za svojim identitetom .

Tokom puta otkrića, on preslikava materijalne puteve (predstavljene mesom) i nematerijalne (simbolizirane pamćenjem). Subjekt se tada predstavlja kao rezultat iskustava koje je proživio .

Ovdje se lirsko ja približava univerzumu čitatelja ("Ja sam kao ti napravljen od zapamćenih i zaboravljenih stvari") pokazujući da podijeliti s njim svakodnevna iskustva ("pješačim, autobusom, taksijem, avionom") i prije svega ljudske brige, transverzalne na sve nas.

3. Prevedi

Dio mene

su svi:

drugi dio je niko:

bez dna.

Dio mene

je gužva:

drugi dio čudnost

i usamljenost.

Dio mene

teži, razmišlja:

drugi dio je u ludilu.

Dio mene

ruča i večera:

drugi dio

je zadivljen .

Dio mene

je trajan:

drugi dio

poznat je iznenada.

Dio od mene

to je samo vrtoglavica:

drugi dio,

jezik.

Prevođenje dijela

u drugi dio

– što je pitanje

života i smrti –

je li umjetnost?

Pjesma napisana u prvom licu ima za cilj promovirati duboko razmišljanje o subjektivnost umjetnika . Ovdje vidimo potragu za samospoznajom, nastojanje da se razotkrije unutrašnjost i složenost poetskog subjekta.

Treba napomenuti da nije u pitanju samo odnos pjesnika prema sebi, već i sa svim ostalima koji su mu bliski. volta.

Stihovi, sažeti, nose suhoparan jezik, bez velikih rodea, i imaju za cilj da istraže šta lirsko ja nosi u sebi.

Fagner je u ranim osamdesetim godinama uglazbio pjesmu Traduzir-se i naslov pjesme učinio ujedno i naslovom svog albuma, objavljenog 1981.

4. U svijetu ima mnogo zamki

U svijetu ima mnogo zamki

i šta jezamka može biti utočište

a ono što je utočište može biti zamka

Vaš prozor na primjer

otvoren prema nebu

i zvijezdi govoreći vam da je čovjek ništa

ili jutro koje se pjeni na plaži

tuče pred Cabralom, pred Trojom

(prije četiri stoljeća Tomás Bequimão

je zauzeo grad, stvorio narodnu miliciju

i onda bio izdan, uhapšen, obješen)

Postoje mnoge zamke na svijetu

i mnoga usta ti govore

da je život kratak

da je život lud

A zašto ne Bomba? pitate se.

Zašto ne bi bomba da sve završi, pošto je život lud?

Gore navedeni stihovi čine početni odlomak dugačke pjesme Postoje mnoge zamke u svijet .

Pisanje donosi razmišljanje o bivanju u svijetu i izazovima koje ovo uranjanje predstavlja i za poetskog subjekta i za čitaoca.

Kada govoreći o sebi, lirsko ja na kraju priča ponešto o svakom od nas, podstičući naše kritičko razmišljanje. Daleko od toga da cilja na apatične čitaoce, Gullar nas nastoji učiniti nemirnim i na oprezu , preispitujući svijet oko nas.

5. Fotografija iz zraka

Sigurno sam čuo tog popodneva

avion koji prolazi iznad grada

otvoren kao dlan

između palmi

i mangrova

krv njenih rijeka curi u more

sati

tropskog dana

tog poslijepodneva curi vam kanalizacijatvoje mrtve

tvoje bašte

mora da sam to čuo

tog popodneva

u mojoj sobi?

u dnevnoj sobi? na terasi

pored zadnjeg dvorišta?

avion prelazi grad

Stihovi iznad čine početni dio Fotografije iz zraka . U ovoj prelijepoj pjesmi, poetski subjekt se fokusira na njeno porijeklo u São Luís do Maranhão .

Premisa pisanja je prilično originalna: avion je zapravo prošao pored toga što je zabilježilo tu regiju u kojoj pesnik je rođen. Je li vidio vrijeme kada je avion prošao? Šta je snimljeno u objektivu? Čega bi pjesnik zapamtio sa slike i šta bi preplavilo bilo kakvu predstavu?

Na još generičniji način, pjesma postavlja sljedeća pitanja: šta je fotografija sposobna uhvatiti ? Da li se osjećaji i emocionalna iskustva mogu zabilježiti u slici?

6. Kao što dva i dva čine četiri

Kao što dva i dva čine četiri

Znam da je život vrijedan življenja

iako je kruh skup

i mala sloboda

Kao što su tvoje oči bistre

i tvoja koža tamna

kao što je okean plav

a laguna, spokojna

kao vrijeme radosti

iza strave me mami

a noć nosi dan

u krilu ljiljana

- Znam da dva i dva čine četiri

Znam da je život vrijedan

iako je kruh skup

a sloboda mala.

Okratak Kako dva i dva čine četiri je pjesma sa društvenim i političkim tonom , kao i veliki dio Gullarove lirike.

Vrijedi zapamtiti da pisac je prognan za vrijeme diktature upravo zbog postavljanja pitanja o represiji i borbe za ideološku slobodu. Takmičarski i provokativan, želeći da upozna granice slobode i stege života u društvu, ovako komponuje Kao što dva i dva čine četiri.

Unatoč tome što se bavi teškim temama i gustim pitanja, pjesma završava sunčanim i optimističnim pogledom.

7. Pogrešan položaj

Gdje počinjem, gdje završavam,

ako je ono što je izvana unutra

kao u krugu čiji

periferija je centar?

Rasut sam u stvarima,

u ljudima, u ladicama:

odjednom nađem tamo

dijelove sebe: smijeh, pršljenova.

Rastopljen sam u oblacima:

Grad vidim odozgo

i u svakom kutku dječaka,

ko sam ja, zovem svoje ime .

Izgubio sam se u vremenu.

Gdje će biti moji komadi?

Gornji stihovi preuzeti su iz uvodnog dijela pjesme Izgubljeni. Ovdje nalazimo poetskog subjekta koji traži samog sebe, pokušavajući razumjeti kako je postao ono što jeste . Za to traži tragove svoje prošlosti, tražeći tragove geneze ovog sazrijevanja.

Teksopisac smatra da je stavljanjem lupe na svoj put(sa kim je imao vezu, osećanja koja je živeo u svojoj koži, mesta kroz koja je prošao) moći će bolje da razume šta će da se nosi sa sobom i sa onima oko sebe.

8. Maj 1964

U mljekari se popodne dijeli

na jogurte, skutu, čaše

mlijeka

i u moje ogledalo moje lice. U maju je

četiri sata popodne.

Imam 33 godine i imam gastritis. Volim

život

koji je pun djece, cvijeća

i žena, život,

ovo pravo biti na svijetu,

imati dvije ruke i noge, jedno lice

i gladovati za svime, nada.

Ovo pravo svih

da ne djeluje

institucionalno ili ustavni

mogu opozvati ili zavještati.

Ali koliko prijatelja uhapšeno!

koliko u mračnim zatvorima

gdje popodne smrdi na mokraću i užas .

Iz naslova pjesme možemo vidjeti šta će biti njena tema: vojna diktatura koja je prekinula život Ferreire Gullara, kao i pogazila i obustavila planove niza drugih Brazilaca.

U ovoj teškoj autobiografskoj pjesmi (našli smo samo jedan odlomak iznad) čitamo o represiji, cenzuri i teškim posljedicama koje smo doživjeli tokom godina vodstva. Odabirom diktature za svoju temu, Gullar namjerava održati te godine terora i straha živima u kolektivnom sjećanju .

Dok se strah približava mnogima koji se ne slažu s režimom, drugipa su mnogi bez većih šokova održavali dnevnu rutinu "u jogurtima, skuti, čašama mlijeka".

Teksopisac, pak, sa 33 godine, ogorčeno i sa željom za promjenom gleda tok zemlje. Nadajući se, on propovijeda da svako ima prava koja "nijedan institucionalni ili ustavni akt ne može poništiti ili oporučiti".

9. Pjesma da ne umreš

Kad odeš,

djevojko bijela kao snijeg,

uzmi me.

Ako možeš ne

nosi me za ruku,

snjeguljice,

uzmi me u svoje srce.

ako u srcu ne mozes

slučajno me uzmi,

djevojko snova i snijega,

uzmi me u svoje sjećanje.

A ako to ne možeš bilo

koliko nosiš

već živu u mislima,

snjeguljice,

odvedi me u zaborav.

Pjesma da ne umire je jedna od rijetkih ljubavnih pjesama Ferreire Gullara , koja obično ima liriku više fokusiranu na društvena i kolektivna pitanja. U gornjim stihovima, međutim, poetski subjekt se fokusira na osjećaj strasti.

Lirsko ja se nalazi prepušteno osjećaju zaljubljivanja izazvanom "bijelom djevojkom snijega". O ovoj ženi ne saznajemo ništa više osim boje kože, pesnikov opis se više fokusira na naklonost nego tačno na metu ljubavi.

Za razliku od većine pesama koje tkaju izjavu,ovaj se ne fokusira na sastanak, već na trenutak kada voljena odluči da ode. Ljubavnik, ne znajući kako da reaguje na ovu situaciju, samo je zamoli da ga nekako povede sa sobom.

1984. godine pesmu je uglazbio i objavio Fagner, pogledajte rezultat ispod:

10. Poezija

Gdje je

poezija? pitanja se postavljaju

svuda. I poezija

ode u ćošak da kupi novine.

Naučnici kasape Puškina i Bodlera.

Egzegeti rastavljaju jezičku mašinu.

Poezija se smije.

Izdaje se naredba: zabranjeno je

miješati pjesmu sa Ipanemom.

Pjesnik na upit svjedoči:

moja pjesma je čista , cvijet

Bez stabljike, kunem se!

Nema prošlosti ni budućnosti.

Nema okusa žuči ili meda:

Napravljen je od papira.

Već u prvom dijelu Poezije moguće je primijetiti da je riječ o metapjesmi , tvorevini koja istražuje porijeklo stiha i namerava da shvati mesto lirike u svetu .

Pesnički subjekt želi da otkrije ne samo čemu služi poezija, već i šta je njen prostor, gde pripada, kako može da napravi razliku u našim danima .

Ne radi se samo o otkrivanju odakle lirika dolazi, već i o istraživanju njene motivacije i sposobnosti društvene transformacije.

11. Nema slobodnih mjesta

Cijena graha

ne odgovara