Sve o Tjednu moderne umjetnosti

Sve o Tjednu moderne umjetnosti
Patrick Gray

Tjedan moderne umjetnosti bio je prekretnica za kulturnu neovisnost naše zemlje, a poslužio je i kao početak modernizma.

Avangardni umjetnici - pod utjecajem nedavnih europskih estetskih eksperimenata - namjeravali su pokazati Brazil kakav je doista bio: mješavina kultura i stilova.

Vidi također: Objašnjeno 7 glavnih djela Lime Barreta

Saznajte više o događaju koji se održao u Theatro Municipal de São Paulo i okupio pisce, likovne umjetnike i glazbenike.

O Tjedan moderne umjetnosti

Tjedan moderne umjetnosti održao se u São Paulu, u Theatro Municipal.

Unatoč tome što su se zvali Semana, događaji su se zapravo održali 13., 15. i 17. veljače 1922.

Theatro Municipal de São Paulo bilo je pozornica za Tjedan moderne umjetnosti.

Imajte na umu da izbor godine nije bio slučajan: 100 godina prije Brazil je prolazio kroz proces neovisnosti. Odabir modernista da daju život ovom događaju 100 godina nakon te izvanredne prilike bio je stoga vrlo simboličan.

Događaj, koji je financirala elita kave u državi São Paulo, okupio je vrhnje brazilske umjetničke inteligencije da je pokušao osmisliti nove načine proizvodnje kulture .

Tijekom tri dana prikazane su izložbe, čitanja, predavanja i glazbeni recitali. Manifestacija je obuhvatila nekoliko umjetničkih modaliteta: slikarstvo, kiparstvo, glazbu iknjiževnost.

Naslovnicu kataloga izložbe izradio Di Cavalcanti.

Sudionici

Glavni umjetnici koji su sudjelovali na Tjednu moderne umjetnosti bili su:

Vidi također: 10 pjesama za razumijevanje konkretne poezije
  • Graça Aranha (književnost)
  • Oswald de Andrade (književnost)
  • Mário de Andrade (književnost)
  • Anita Malfatti (slika)
  • Di Cavalcanti (slikarstvo)
  • Villa-Lobos (glazba)
  • Menotti del Picchia (književnost)
  • Victor Brecheret (skulptura)

Dio grupe modernista, na stubištu, predvođen Oswaldom de Andradeom (sjedi ispred)

Prva noć (13. veljače 1922.)

Graça Aranha (autor poznati roman Canaã ) otvorio je Tjedan moderne umjetnosti (13. navečer) čitanjem teksta pod nazivom Estetska emocija u modernoj umjetnosti .

Već se smatra veliko ime nacionalne kulture - a također i konsolidiraniji umjetnik - njegovo je ime davalo težinu grupi.

Puno, prve večeri održane su prezentacije i izložbe. Jedan od vrhunaca susreta bila je slika Ruski student , koju je naslikala Anita Malfatti.

Slika Ruski student , Anite Malfatti.

Druga noć (15. veljače 1922.)

Unatoč estetskim razlikama između umjetnika, zajednički element ujedinio je skupinu modernista: bila je to proždrljiva mržnja prema parnasovstvu. Parnasovci su, iz perspektive modernista, proizveli ahermetična poezija, odmjerena i, u konačnici, prazna.

Umorni od gledanja proizvodnje staromodne i dosadne umjetnosti u Brazilu, umjetnici su zaprljali ruke i izveli niz eksperimenata u potraga za novim oblikom umjetnosti .

Valja podsjetiti da je vrhunac druge večeri Tjedna moderne umjetnosti bilo čitanje pjesme Os sapos, Manuela Bandeire. Zbog bolesti, pjesnik nije mogao prisustvovati događaju, iako je poslao svoj prilog. Kreacija promiče jasnu satiru parnasovskom pokretu a recitirao ju je Ronald de Carvalho:

Bakrena žaba,

Vodljivi Parnasac,

kaže : - "Moja pjesmarica

Dobro je iskovana.

Vidi kako bratić

U jedenju praznina!

Kakva umjetnost! I nikad ne rimujem

Srodni pojmovi.

Već po tonu pjesme može se uočiti dojam umjetničkog prezira koji je Manuel Bandeira - i modernisti općenito - destilirao u odnosu na svoje umjetničke prethodnike.

A Čitanje kontroverznih stihova pokrenulo je strasti i Ronald de Carvalho završio je izviždan.

Treća noć (17. veljače 1922.)

Treće i posljednje noći na Tjednu moderne umjetnosti zvijezda je bio skladatelj Heitor Villa-Lobos, koji je donio originalno djelo miješajući niz instrumenata.

On je već nastupao prethodne večeri, ali je svoje najposebnije djelo ostavio za zatvaranje.

Glazbenik akonastupio na pozornici u kaputu i papučama. Publika, razbješnjena neobičnom odjećom, izviždala je skladatelja (iako se kasnije pokazalo da su japanke bile krivac žuljeva i da nisu imale provokativnu namjeru).

Posljednji plakat.večer ( 17. veljače) Tjedna moderne umjetnosti.

Ciljevi umjetnika

Modernisti koji su sudjelovali u Tjednu moderne umjetnosti namjeravali su stvoriti nacionalni identitet preuzimanjem brazilske kulture izvan vremena prošlosti .

Željeli su utjecati na suvremene umjetnike da gledaju naprijed (uspostavljajući novo) i eksperimentiraju s inovativnim načinima umjetničke produkcije.

Ideja je bila obnoviti brazilsku estetiku i razmišljati o avangardnoj umjetnosti.

Događaj je prije svega služio razmjeni iskustava s drugim kreatorima i okupio ovu novu generaciju koja je željela proizvesti novo u tako različitim kulturnim područjima.

Nakon događaja

Događaj je imao odjeka nakon tri večeri i dosegao je mnogo širu publiku od one koja je imala privilegiju biti u Theatro Municipal.

Tri časopisa pokrenuta su tijekom Tjedna moderne umjetnosti i kasnije objavljena, a to su bili: Klaxon (São Paulo, 1922.), A Revista (Belo Horizonte, 1925.) i Estética (Rio de Janeiro, 1924.).

Naslovnica časopisa Klaxon objavljena u svibnju 1922.

Idealisti ineumorni, modernisti su također napisali četiri ključna manifesta koji su nam pomogli da bolje razumijemo čežnje ove generacije. Bili su to:

  • Manifest Pau-Brazil
  • Zeleno-žuti manifest
  • Manifest Anta

Povijesni kontekst u zemlji

Godinama prije Tjedna moderne umjetnosti, industrijska je buržoazija jačala u zemlji, posebice u državi São Paulo. S razvojem, zemlja je privlačila sve više i više europskih imigranata (osobito Talijana), što je omogućilo bogatu fuziju u našoj već tako miješanoj kulturi.

Umjetnici su se sastajali godinama prije događaja, pod utjecajem od strane europskih avangardi . Dijelili su zajedničku želju za promjenom i želju da pomognu u osnivanju nove kulture.

Oswald de Andrade sam - jedno od velikih imena pokreta - vratio se iz Europe očiju zagađenih kubističkom i futurističkom umjetnošću . Nakon povratka u domovinu ustanovio je:

Zaostali smo pedeset godina u kulturi, još uvijek valjamo u punom parnasovstvu.

Događanja koja su kulminirala Tjednom moderne umjetnosti

Naprotiv nego što se uobičajeno vjeruje, Tjedan moderne umjetnosti nije bio izolirani događaj, već rasplet niza umjetničkih pokreta koji su se dogodili prethodnih godina.

Vrijedi se prisjetiti barem triju revolucionarnih događaja prethodnika. dakulminirao u Tjednu od 22:

  • Izložba Lasara Segala (1913.)
  • Izložba Anite Malfatti (1917.)
  • Maketa spomenika zastavama autora Victor Brecheret (1920.)

Provjerite sve o modernizmu u Brazilu.

Vidi također

  • Anita Malfatti: djela i biografija



Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Gray je pisac, istraživač i poduzetnik sa strašću za istraživanjem sjecišta kreativnosti, inovativnosti i ljudskog potencijala. Kao autor bloga “Culture of Geniuses”, radi na otkrivanju tajni vrhunskih timova i pojedinaca koji su postigli izvanredan uspjeh na raznim poljima. Patrick je također suosnivač konzultantske tvrtke koja pomaže organizacijama u razvoju inovativnih strategija i njegovanju kreativnih kultura. Njegov je rad predstavljen u brojnim publikacijama, uključujući Forbes, Fast Company i Entrepreneur. S iskustvom u psihologiji i poslovanju, Patrick donosi jedinstvenu perspektivu u svoje pisanje, spajajući spoznaje utemeljene na znanosti s praktičnim savjetima za čitatelje koji žele otključati vlastiti potencijal i stvoriti inovativniji svijet.