අන්තර්ගත වගුව
නවීන කලා සතිය අපේ රටේ සංස්කෘතික ස්වාධීනත්වයේ සන්ධිස්ථානයක් වූ අතර එය නූතනවාදයේ ආරම්භය ලෙසද ක්‍රියා කළේය.
ඇවන්ගාඩ් කලාකරුවන් - මෑතකාලීන යුරෝපීය සෞන්දර්ය අත්හදා බැලීම්වලින් බලපෑමට ලක්ව ඇත. බ්‍රසීලය එය සත්‍ය ලෙසම: සංස්කෘතීන් සහ විලාසිතා මිශ්‍රණයකි.
Theatro Ministry de São Paulo හි සිදු වූ සහ ලේඛකයින්, දෘශ්‍ය කලාකරුවන් සහ සංගීතඥයින් එක්රැස් වූ සිදුවීම ගැන තව දැනගන්න.
පිළිබඳව. Art Week Modern
නූතන කලා සතිය තියට්‍රෝ මහ නගර සභාවේ සාඕ පවුලෝ හිදී පැවැත්විණි.
සෙමන ලෙස හැඳින්වුවද, ඇත්ත වශයෙන්ම සිදුවීම් සිදු වූයේ 1922 පෙබරවාරි 13, 15 සහ 17 යන දිනවල ය.
Theatro Ministry de São Paulo නූතන කලා සතිය සඳහා වේදිකාව විය.
වසරේ තේරීම අහම්බයක් නොවන බව සලකන්න: වසර 100 කට පෙර, බ්‍රසීලය ක්‍රියාවලියක් හරහා ගමන් කරමින් සිටියේය. ස්වාධීනත්වය. එම සුවිශේෂී අවස්ථාවෙන් වසර 100කට පසුව එම සිදුවීමට ජීවය ලබාදීමට නූතනවාදීන් විසින් සිදු කරන ලද තේරීම ඉතා සංකේතාත්මක විය.
සාඕ පවුලෝ ප්‍රාන්තයේ කෝපි ප්‍රභූන් විසින් අරමුදල් සපයන ලද මෙම සිදුවීම ක්‍රීම් එකට ගෙන ආවේය. ඔහු සංස්කෘතිය නිෂ්පාදනය කිරීමේ නව ක්‍රම ගැන සිතීමට උත්සාහ කළ බ්‍රසීලියානු කලාත්මක බුද්ධිමතුන්ගේ
දින තුන තුළ ප්‍රදර්ශන, කියවීම්, දේශන සහ සංගීත ප්‍රසංග පැවැත්විණි. මෙම අවස්ථාවට කලාත්මක ක්‍රම කිහිපයක් ඇතුළත් විය: සිතුවම්, මූර්ති, සංගීතය සහසාහිත්‍යය.
Di Cavalcanti විසින් සාදන ලද ප්‍රදර්ශන නාමාවලියෙහි කවරය.
සහභාගීවන්නන්
නූතන කලා සතියට සහභාගී වූ ප්‍රධාන කලාකරුවන් වූයේ:
- Graça Aranha (සාහිත්‍යය)
- Oswald de Andrade (සාහිත්‍යය)
- Mário de Andrade (සාහිත්‍යය)
- Anita Malfatti (Painting)
- Di Cavalcanti (පින්තාරු කිරීම)
- Villa-Lobos (සංගීතය)
- Menotti del Picchia (සාහිත්‍යය)
- Victor Brecheret (මුර්ති)
ඔස්වල්ඩ් ද ඇන්ඩ්‍රේඩ් (ඉදිරිපස අසුන්ගෙන) ප්‍රමුඛ පඩිපෙළ මත නවීනවාදීන්ගේ කණ්ඩායමේ කොටසක්
පළමු රාත්‍රිය (1922 පෙබරවාරි 13)
ග්‍රාසා ඇරන්හා (කර්තෘ සුප්‍රසිද්ධ නවකතාව Canaã ) නුතන කලාවේ සෞන්දර්යාත්මක හැඟීම් නම් පාඨයක් කියවීමෙන් නවීන කලා සතිය (13 වන දින සවස) විවෘත කරන ලදී.
දැනටමත් සලකා බැලූ ජාතික සංස්කෘතියේ විශාල නාමයක් - සහ වඩාත් ඒකාබද්ධ කලාකරුවෙකු - ඔහුගේ නම කණ්ඩායමට බරක් විය.
ජනාකීර්ණ, පළමු රාත්‍රියේ ඉදිරිපත් කිරීම් සහ ප්‍රදර්ශන ඇතුළත් විය. රැස්වීමේ එක් විශේෂත්වයක් වූයේ Anita Malfatti විසින් පින්තාරු කරන ලද The Russian Student චිත්‍රයයි.
The Russian Student, Anita Malfatti විසින්.දෙවන රාත්‍රිය (1922 පෙබරවාරි 15)
කලාකරුවන් අතර සෞන්දර්යාත්මක අපගමනය තිබියදීත්, පොදු අංගයක් නූතනවාදීන්ගේ කණ්ඩායම එක්සත් කළේය: එය පර්නාසියානුවාදයට එරෙහිව ඇති වූ අධික වෛරයකි. පර්නාසියන්, නූතනවාදීන්ගේ දෘෂ්ටිකෝණයෙන්, ඒහර්මෙටික් කවිය, මීටර සහ, අවසානයේ, හිස්.
බ්‍රසීලයේ පැරණි තාලයේ සහ අඳුරු කලාවක් නිෂ්පාදනය නැරඹීමෙන් වෙහෙසට පත් වූ කලාකරුවන් අත අපිරිසිදු කරගෙන දී අත්හදා බැලීම් මාලාවක් සිදු කළහ. නව කලා ආකෘතියක් සෙවීම .
නූතන කලා සතියේ දෙවන රාත්‍රියේ විශේෂත්වය වූයේ මැනුවෙල් බන්ඩෙයිරාගේ ඔස් සපෝස් කවිය කියවීම බව මතක තබා ගත යුතුය. අසනීප වූ කවියාට ඔහුගේ දායකත්වය එවා තිබියදීත් උත්සවයට සහභාගී වීමට නොහැකි විය. මෙම නිර්මාණය පර්නාසියන් ව්‍යාපාරයට පැහැදිලි උපහාසයක් ප්‍රවර්ධනය කරයි සහ රොනල්ඩ් ද කාර්වාලෝ විසින් පාරායනය කරන ලදී:
කුපර් ගෙම්බා,
වෝටර් පර්නාසියන්,
කියනවා : - "මගේ සින්දු පොත
හොඳට මිටියක් ගහලා තියෙනවා.
බලන්නකො කොහොමද ඥාතියා
හිඩැස් කන හැටි!
මොනතරම් කලාවක්ද!ඒ වගේම මම කවදාවත් රයිම් කරන්නේ නැහැ.
සංජානනීය නියමයන්.
කාව්‍යයේ ස්වරයෙන් දැනටමත් මැනුවෙල් බන්ඩෙයිරා - සහ පොදුවේ නූතනවාදීන් - ඔහුගේ කලාත්මක පූර්වගාමීන් සම්බන්ධයෙන් ආසවනය කළ කලාත්මක අවඥාවේ වාතය කෙනෙකුට වැටහෙනු ඇත.
A මතභේදාත්මක පද කියවීම ආශාවන් බලමුලු ගන්වන ලද අතර Ronald de Carvalho ඝෝෂා කිරීම අවසන් විය.
තුන්වන රාත්‍රිය (1922 පෙබරවාරි 17)
තුන්වන සහ අවසන් රාත්‍රියේ නවීන කලා සතියේ තරුව වූයේ සංගීත නිර්මාපකයෙකු වන Heitor Villa-Lobos ය, ඔහු සංගීත භාණ්ඩ මාලාවක් මිශ්‍ර කරමින් මුල් පිටපතක් ගෙන ආවේය.
ඔහු ඒ වන විටත් පෙර රාත්‍රිවල ප්‍රසංගය කර ඇත, නමුත් ඔහුගේ වඩාත්ම විශේෂ කාර්යය අවසන් කිරීම සඳහා අත්හැරියේය.
සංගීත ශිල්පියා නම්කබායක් සහ සෙරෙප්පු පැළඳ වේදිකාවේ රඟ දැක්වීය. අසාමාන්‍ය ඇඳුමෙන් කෝපයට පත් වූ ප්‍රේක්ෂකයෝ, නිර්මාපකයාට ඝෝෂා කළහ (පසුකාලීනව ප්‍රකාශ වූයේ එම පෙරළිය කැදැල්ලක වරදක් බවත් ප්‍රකෝපකාරී චේතනාවක් නොතිබූ බවත්ය)
පසුගිය පෝස්ටරය. රාත්‍රිය ( පෙබරවාරි 17) නූතන කලා සතියේ.
කලාකරුවන්ගේ අරමුණු
නූතන කලා සතියට සහභාගී වූ නූතනවාදීන් බ්‍රසීලියානු සංස්කෘතිය රැගෙන ජාතික අනන්‍යතාවයක් නිර්මාණය කිරීමට අදහස් කළහ. අතීතයේ සිට .
ඔවුන්ට අවශ්‍ය වූයේ සමකාලීන කලාකරුවන් ඉදිරිය බලා සිටීමට (අලුත් දේ ස්ථාපිත කිරීමට) සහ කලාත්මකව නිෂ්පාදනය කිරීමේ නව්‍ය ක්‍රම අත්හදා බැලීමට බලපෑම් කිරීමටයි.
අදහස වූයේ බ්‍රසීලියානු සෞන්දර්යය අලුත් කරන්න සහ ඇවන්ගාඩ් කලාව ගැන සිතීම.
බලන්න: ළමුන් සඳහා ළමා කතා 14 ක් අදහස් දැක්වීයසියල්ලටත් වඩා අනෙකුත් නිර්මාපකයින් සමඟ අත්දැකීම් හුවමාරු කර ගැනීමට සහ නිෂ්පාදනය කිරීමට අවශ්‍ය මෙම නව පරම්පරාව එකට ගෙන ඒමට මෙම සිදුවීම සේවය කළේය. එවැනි වෙනස් සංස්කෘතික ක්ෂේත්‍රවල අලුත් .
පසු ඉසව්ව
මෙම සිදුවීම රාත්‍රී තුනෙන් ඔබ්බට ප්‍රතිවිපාක ඇති කළ අතර තියට්‍රෝ නාගරිකයේ සිටීමේ වරප්‍රසාදය ලැබූ තැනැත්තාට වඩා පුළුල් ප්‍රේක්ෂක පිරිසක් වෙත ළඟා විය.
නූතන කලා සතිය තුළ සඟරා තුනක් දියත් කරන ලද අතර පසුව ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද අතර ඒවා නම්: ක්ලැක්සන් (සාඕ පවුලෝ, 1922), ඒ රෙවිස්ටා (බෙලෝ හොරිසොන්ටේ, 1925) සහ එස්ටෙටිකා (රියෝ ද ජැනයිරෝ, 1924).
19>ක්ලැක්සන් සඟරාවේ කවරය 1922 මැයි මාසයේදී නිකුත් විය.
පරමාදර්ශීවාදීන් සහවෙහෙස නොබලා, නූතනවාදීන් මෙම පරම්පරාවේ ආශාවන් හොඳින් අවබෝධ කර ගැනීමට අපට උපකාර කළ ප්‍රධාන ප්‍රකාශන හතරක් ද ලිවීය. ඒවා නම්:
- Pau-Brasil Manifesto
- කොළ-කහ ප්‍රකාශනය
- Anta Manifesto
රටේ ඓතිහාසික සන්දර්භය
නූතන කලා සතියට වසර ගණනාවකට පෙර, කාර්මික ධනේශ්වරය රට තුළ, විශේෂයෙන්ම සාඕ පවුලෝ ප්‍රාන්තයේ ශක්තිමත් වෙමින් සිටියේය. සංවර්ධනයත් සමඟ, රට වැඩි වැඩියෙන් යුරෝපීය සංක්‍රමණිකයන් (විශේෂයෙන් ඉතාලියානුවන්) ආකර්ෂණය කර ගනිමින්, අපගේ දැනටමත් මිශ්‍ර සංස්කෘතිය තුළ පොහොසත් විලයනයක් ලබා දුන්නේය.
මෙම සිදුවීමට වසර ගණනාවකට පෙර කලාකරුවන් හමුවී ඇත, බලපෑවේය. යුරෝපීය පෙරටුගාමීන් විසින් . පොදුවේ ගත් කල, ඔවුන් වෙනස් වීමට ඇති ආශාව සහ නව සංස්කෘතියක් සොයා ගැනීමට උපකාර කිරීමට ඇති උනන්දුව බෙදාහදා ගත්හ.
ඔස්වල්ඩ් ඩි ඇන්ඩ්‍රේඩ් - ව්‍යාපාරයේ ශ්‍රේෂ්ඨ නාමයන්ගෙන් එකක් - කියුබිස්ට් සහ අනාගතවාදී කලාවන්ගෙන් දූෂණය වූ ඇස් සමඟ යුරෝපයෙන් ආපසු පැමිණියේය. . ඔහු තම මව්බිමට ආපසු පැමිණීමෙන් පසුව සොයා ගත්තේය:
අපි සංස්කෘතියෙන් වසර පනහක් පිටුපසින් සිටිමු, තවමත් පූර්ණ පර්නාසියානුවාදයේ ගිලී සිටිමු.
බලන්න: අම්මා!: චිත්රපට පැහැදිලි කිරීමනූතන කලාවේ සතියෙන් අවසන් වූ සිදුවීම්
සාමාන්‍යයෙන් විශ්වාස කරනවාට වඩා ප්‍රතිවිරුද්ධව, නූතන කලා සතිය හුදකලා සිදුවීමක් නොව, පෙර වසරවල සිදු වූ කලාත්මක ව්‍යාපාර මාලාවක දිග හැරීමකි.
අවම වශයෙන් විප්ලවීය පූර්වගාමී සිදුවීම් තුනක්වත් සිහිපත් කිරීම වටී. එම22 වැනි සතියේ අවසන් විය:
- Lasar Segall විසින් ප්‍රදර්ශනය (1913)
- Anita Malfatti විසින් ප්‍රදර්ශනය (1917)
- කොඩි සඳහා ස්මාරකයේ ආකෘතිය Victor Brecheret (1920)
බ්‍රසීලයේ නූතනවාදය පිළිබඳ සියල්ල පරීක්ෂා කරන්න.
මෙයද බලන්න
- Anita Malfatti:කෘති සහ චරිතාපදානය
