आधुनिक कला सप्ताह को बारे मा सबै

आधुनिक कला सप्ताह को बारे मा सबै
Patrick Gray

आधुनिक कला सप्ताह हाम्रो देशको सांस्कृतिक स्वतन्त्रताको लागि कोसेढुङ्गा थियो र यसले आधुनिकताको किक-अफको रूपमा पनि काम गर्यो।

अभान्ट-गार्डे कलाकारहरू - हालैका युरोपेली सौन्दर्य प्रयोगहरूबाट प्रभावित - देखाउने उद्देश्यले ब्राजिल वास्तवमा जस्तै थियो: संस्कृति र शैलीहरूको मिश्रण।

थिएट्रो म्युनिसिपल डे साओ पाउलोमा भएको कार्यक्रमको बारेमा थप जान्नुहोस् र लेखकहरू, दृश्य कलाकारहरू र संगीतकारहरूलाई एकसाथ ल्यायो।

को बारेमा आधुनिक कला सप्ताह

आधुनिक कला सप्ताह साओ पाउलो, थिएट्रो म्युनिसिपलमा भयो।

सेमाना भनिए पनि, घटनाहरू वास्तवमा फेब्रुअरी 13, 15 र 17, 1922 मा भएका थिए।

थिएट्रो म्युनिसिपल डे साओ पाउलो आधुनिक कला सप्ताहको लागि मञ्च थियो।

याद गर्नुहोस् कि वर्षको छनोट संयोगले भएको थिएन: १०० वर्ष पहिले, ब्राजिल एउटा प्रक्रियाबाट गुज्रिरहेको थियो। स्वतन्त्रता को। त्यस उल्लेखनीय अवसरको १०० वर्षपछिको घटनालाई जीवन दिनको लागि आधुनिकतावादीहरूले गरेको छनोट, त्यसैले, अत्यन्तै प्रतीकात्मक थियो।

साओ पाउलो राज्यको कफी अभिजात वर्गद्वारा वित्त पोषित कार्यक्रमले क्रीमलाई एकसाथ ल्यायो। ब्राजिलका कलात्मक बुद्धिजीवीहरू जुन उनले संस्कृति उत्पादन गर्ने नयाँ तरिकाहरू सोच्ने प्रयास गरे।

यो पनि हेर्नुहोस्: पुस्तक A Viuvinha, José de Alencar द्वारा: कार्यको सारांश र विश्लेषण

तीन दिनमा, प्रदर्शनीहरू देखाइयो, पठनहरू, व्याख्यानहरू र संगीत वाचनहरू आयोजना गरियो। कार्यक्रममा धेरै कलात्मक मोडेलहरू समावेश थिए: चित्रकला, मूर्तिकला, संगीत रसाहित्य।

Di Cavalcanti द्वारा बनाईएको प्रदर्शनी क्याटलगको आवरण।

सहभागीहरू

आधुनिक कला सप्ताहमा भाग लिने मुख्य कलाकारहरू थिए:

  • Graça Aranha (साहित्य)
  • Oswald de Andrade (साहित्य)
  • Mário de Andrade (साहित्य)
  • Anita Malfatti (चित्रकला)
  • Di Cavalcanti (चित्रकला)
  • Villa-Lobos (संगीत)
  • Menotti del Picchia (साहित्य)
  • Victor Brecheret (Sculpture)

आधुनिकतावादीहरूको समूहको एक भाग, ओस्वाल्ड डे एन्ड्रेडको नेतृत्वमा सिँढीमा (अगाडि बसेको)

पहिलो रात (फेब्रुअरी १३, १९२२)

ग्राका अरन्हा (लेखक प्रसिद्ध उपन्यास Canaã ) ले आधुनिक कलामा सौन्दर्य भावना भन्ने पाठ पढेर आधुनिक कलाको सप्ताह (१३ गते साँझ) खोल्यो।

राष्ट्रिय संस्कृतिको ठूलो नाम - र थप समेकित कलाकार पनि - उनको नामले समूहलाई वजन दियो।

भीडभाड, पहिलो रातमा प्रस्तुतीकरण र प्रदर्शनीहरू थिए। अनिता मालफट्टी द्वारा चित्रित द रूसी स्टुडेन्ट , अनिता मालफट्टी द्वारा चित्रित।

पेन्टिङ द रसियन स्टुडेन्ट , अनिता मालफट्टी।

यो पनि हेर्नुहोस्: 14 ले बालबालिकाका लागि बालबालिकाका कथाहरू टिप्पणी गरे

दोस्रो रात (फेब्रुअरी 15, 1922)

कलाकारहरू बीचको सौन्दर्यात्मक भिन्नताहरूको बावजुद, एउटा साझा तत्वले आधुनिकतावादीहरूको समूहलाई एकताबद्ध गर्यो: यो पर्नासियावादको विरुद्धको घृणा थियो। पारनासियनहरूले, आधुनिकतावादीहरूको दृष्टिकोणबाट, उत्पादन गरेहर्मेटिक कविता, मिटर गरिएको र, अन्ततः, खाली।

ब्राजिलमा पुरानो जमानाको र सुस्त कलाको उत्पादन हेरेर थकित, कलाकारहरूले आफ्ना हातहरू फोहोर पारे र मा श्रृंखलाबद्ध प्रयोगहरू गरे। कलाको नयाँ रूपको खोज

मोडर्न आर्ट वीकको दोस्रो रातको मुख्य आकर्षण म्यानुअल बान्डेराको कविता ओस सापोसको पढाइ थियो। विरामी भएकाले सहयोग पठाए पनि कवि कार्यक्रममा आउन सकेनन् । सृष्टिले पारनासियन आन्दोलनको स्पष्ट व्यंग्यलाई बढावा दिन्छ र रोनाल्ड डे कार्भाल्होले पढेको थियो:

द कूपर फ्रग,

वाटररी पर्नासियन,

भन्दछ। :- "मेरो गीतपुस्तिका

यो राम्रोसँग ह्यामर गरिएको छ।

हेर्नुहोस् कजिन

गप खाँदा!

कस्तो कला हो! र म कहिल्यै कविता गर्दिनँ

संज्ञानात्मक सर्तहरू।

कविताको स्वरबाट पहिले नै एकले कलात्मक अवहेलनाको हावा महसुस गर्न सक्छ जुन म्यानुएल बान्डेरा - र सामान्यतया आधुनिकतावादीहरू - आफ्नो कलात्मक पूर्ववर्तीहरूको सम्बन्धमा डिस्टिल्ड।

ए विवादास्पद पदहरूको पढाइले जोशलाई गतिशील बनायो र रोनाल्ड डी कार्भाल्होलाई उचालियो।

तेस्रो रात (१७ फेब्रुअरी, १९२२)

को तेस्रो र अन्तिम रात The Modern Art Week को तारा संगीतकार Heitor Villa-Lobos थिए, जसले वाद्य यन्त्रहरूको एक श्रृंखला मिलाएर एउटा मौलिक टुक्रा ल्याए।

उनले अघिल्लो रातमा प्रदर्शन गरिसकेका थिए, तर समापनको लागि आफ्नो सबैभन्दा विशेष काम छोडे।

संगीतकार यदिकोट र चप्पल लगाएर स्टेजमा प्रदर्शन गरियो। असामान्य पोशाकबाट आक्रोशित भएका दर्शकहरूले संगीतकारलाई गाली गरे (यद्यपि यो पछि देखा पर्‍यो कि फ्लिप-फ्लपहरू कलसको गल्ती थिए र कुनै उत्तेजक उद्देश्य थिएन)।

अन्तिम पोस्टर। रात ( फेब्रुअरी १७) आधुनिक कला सप्ताहको।

कलाकारहरूका उद्देश्यहरू

आधुनिक कलाको सप्ताहमा भाग लिने आधुनिकतावादीहरूले ब्राजिलको संस्कृतिलाई लिएर राष्ट्रिय पहिचान निर्माण गर्ने उद्देश्य राखेका थिए। विगतको समय भन्दा बाहिर

उनीहरू समकालीन कलाकारहरूलाई अगाडि हेर्न (नयाँ स्थापना गर्दै) र कलात्मक रूपमा उत्पादन गर्ने नवीन तरिकाहरू प्रयोग गर्न प्रभाव पार्न चाहन्थे।

विचार <5 को थियो।>ब्राजिलको सौन्दर्यशास्त्रलाई नवीकरण गर्नुहोस् र अवान्त-गार्डे कलाको बारेमा सोच्नुहोस्।

घटनाले अन्य सिर्जनाकर्ताहरूसँग अनुभवहरू आदानप्रदान गर्न र उत्पादन गर्न चाहने यो नयाँ पुस्तालाई एकै ठाउँमा ल्याउनको लागि सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण सेवा प्रदान गर्यो। त्यस्ता विभिन्न सांस्कृतिक क्षेत्रमा नयाँ।

कार्यक्रम पोस्ट गर्नुहोस्

तीन रातभन्दा बढी समयसम्म कार्यक्रमले प्रभाव पारेको थियो र थिएट्रो म्युनिसिपलमा हुने सुअवसर पाएको भन्दा धेरै दर्शकमाझ पुग्यो।

तीनवटा पत्रिकाहरू आधुनिक कला सप्ताहको अवधिमा सुरू गरिएका थिए र पछि प्रकाशित भए, तिनीहरू थिए: क्लाक्सन (साओ पाउलो, 1922), ए रेभिस्टा (बेलो होरिजोन्टे, 1925) र एस्टेटिका (रियो दि जेनेरियो, 1924)।

मे १९२२ मा रिलिज भएको क्लाक्सन पत्रिकाको आवरण।

आदर्शवादी रअथक, आधुनिकतावादीहरूले चार प्रमुख घोषणापत्रहरू पनि लेखे जसले हामीलाई यस पुस्ताको चाहनालाई अझ राम्ररी बुझ्न मद्दत गर्यो। तिनीहरू थिए:

  • पाउ-ब्राजिल घोषणापत्र
  • हरियो-पहेंलो घोषणापत्र
  • अन्टा घोषणापत्र

देशको ऐतिहासिक सन्दर्भ

आधुनिक कला सप्ताह अघि वर्षौं, औद्योगिक पुँजीपति वर्गले देशमा, विशेष गरी साओ पाउलो राज्यमा बल पाइरहेको थियो। विकासको साथ, देशले धेरै भन्दा धेरै युरोपेली आप्रवासीहरूलाई (विशेष गरी इटालियनहरू) आकर्षित गरिरहेको थियो, जसले हाम्रो पहिले नै मिश्रित संस्कृतिमा समृद्ध फ्युजन प्रदान गर्यो।

कलाकारहरू कार्यक्रम भन्दा वर्षौं अघि भेट्दै थिए, प्रभावित युरोपेली भ्यानगार्ड्स द्वारा । साझा रूपमा तिनीहरूले परिवर्तनको चाहना र नयाँ संस्कृति फेला पार्न मद्दत गर्ने उत्सुकता साझा गरे।

ओस्वाल्ड डे एन्ड्रेड आफैं - आन्दोलनका महान नामहरू मध्ये एक - क्युबिस्ट र भविष्यवादी कलाहरूद्वारा दूषित आँखा लिएर युरोपबाट फर्के। । आफ्नो मातृभूमि फर्किएपछि उनले थाहा पाए:

हामी संस्कृतिमा पचास वर्ष पछाडि छौं, अझै पनि पूर्ण पर्नासियावादमा डुबेका छौं।

आधुनिक कलाको हप्तामा समापन भएका घटनाहरू

सामान्यतया विश्वास गरिएको भन्दा विपरित, आधुनिक कला सप्ताह कुनै पृथक घटना थिएन, तर विगतका वर्षहरूमा भएका कलात्मक आन्दोलनहरूको शृंखलाको खुलासा हो। त्यो22 को हप्तामा समापन:

  • लासर सेगल (1913) द्वारा प्रदर्शनी
  • अनिता मालफट्टी (1917) द्वारा प्रदर्शनी
  • द्वारा झण्डाको स्मारकको नमूना Victor Brecheret (1920)

ब्राजिलमा आधुनिकताको बारेमा सबै कुरा हेर्नुहोस्।

यो पनि हेर्नुहोस्

  • अनिता मालफट्टी: कार्य र जीवनी



Patrick Gray
Patrick Gray
प्याट्रिक ग्रे एक लेखक, अनुसन्धानकर्ता, र सृजनात्मकता, नवीनता, र मानव क्षमता को प्रतिच्छेदन को लागी एक जोश संग उद्यमी हो। ब्लग "जिनियसको संस्कृति" को लेखकको रूपमा, उहाँले विभिन्न क्षेत्रहरूमा उल्लेखनीय सफलता हासिल गर्ने उच्च-प्रदर्शन टोली र व्यक्तिहरूको रहस्य खोल्न काम गर्नुहुन्छ। प्याट्रिकले एक परामर्श फर्मको सह-स्थापना पनि गर्नुभयो जसले संस्थाहरूलाई नवीन रणनीतिहरू विकास गर्न र रचनात्मक संस्कृतिहरू पालनपोषण गर्न मद्दत गर्दछ। उनको काम फोर्ब्स, फास्ट कम्पनी, र उद्यमी सहित धेरै प्रकाशनहरूमा चित्रित गरिएको छ। मनोविज्ञान र व्यवसायको पृष्ठभूमिको साथ, प्याट्रिकले आफ्नो लेखनको लागि एक अद्वितीय परिप्रेक्ष्य ल्याउँदछ, पाठकहरूका लागि व्यावहारिक सल्लाहको साथ विज्ञान-आधारित अन्तर्दृष्टिहरू मिलाएर आफ्नो क्षमता अनलक गर्न र थप नवीन संसार सिर्जना गर्न चाहन्छ।