Барлығы заманауи өнер апталығы туралы

Заманауи өнер апталығы еліміздің мәдени тәуелсіздігінің маңызды кезеңі болды және сонымен қатар модернизмнің бастауы болды.

Жақында еуропалық эстетикалық эксперименттердің ықпалында болған авангард суретшілері Бразилия шын мәнінде: мәдениеттер мен стильдердің қоспасы.

Сан-Паулу театрында өткен және жазушыларды, суретшілер мен музыканттарды біріктірген оқиға туралы көбірек біліңіз.

Тақында Art Week Modern

Заманауи өнер апталығы Сан-Паулуда, Муниципалитет театрында өтті.

Семана деп аталса да, оқиғалар 1922 жылы 13, 15 және 17 ақпанда өтті.

Theatro Municipal de San Paulo Заманауи өнер апталығының сахнасы болды.

Жыл таңдауы кездейсоқ емес екенін ескеріңіз: 100 жыл бұрын Бразилияда белгілі бір процесс болды. тәуелсіздік. Осы айтулы оқиғадан 100 жыл өткен соң модернистер оқиғаға өмір сыйлау үшін жасаған таңдауы өте символдық болды.

Сан-Паулу штатының кофе элитасы қаржыландырған шара кремді біріктірді. Бразилияның көркем зиялы қауымының мәдениетті шығарудың жаңа тәсілдерін ойлауға тырысты.

Үш күн ішінде көрмелер көрсетілді, оқулар өткізілді, лекциялар мен музыкалық кештер өткізілді. Іс-шара бірнеше көркемдік модальділерді қамтыды: кескіндеме, мүсін, музыка жәнеәдебиет.

Ди Кавальканти жасаған көрме каталогының мұқабасы.

Қатысушылар

Заманауи өнер апталығына қатысқан негізгі суретшілер:

• Граса Аранья (әдебиет)
• Освальд де Андраде (әдебиет)
• Марио де Андраде (әдебиет)
• Анита Малфатти (сурет)
• Ди Кавальканти (сурет)
• Вилла-Лобос (музыка)
• Менотти дель Пиккиа (әдебиет)
• Виктор Бречерет (мүсін)

Освальд де Андраде бастаған баспалдақта модернистер тобының бір бөлігі (алдыңғы қатарда отыр)

Бірінші түн (1922 ж. 13 ақпан)

Граса Аранья (авторы атақты роман Canaã ) Заманауи өнердегі эстетикалық эмоция деп аталатын мәтінді оқу арқылы (13-і күні кешке) Қазіргі өнер апталығын ашты.

Қазірдің өзінде Ұлттық мәдениеттің үлкен есімі – сонымен қатар топтастырылған суретші – оның есімі топқа салмақ берді.

Толқын, алғашқы кеште тұсаукесерлер мен көрмелер болды. Кездесудің маңызды сәттерінің бірі Анита Мальфатти салған Орыс студенті картинасы болды.

Анита Малфатти Орыс студенті суреті.

Екінші түн (1922 ж. 15 ақпан)

Суретшілер арасындағы эстетикалық алшақтықтарға қарамастан, модернистер тобын біріктіретін ортақ элемент: бұл парнасизмге қарсы ашкөздік жеккөрініш болды. Парнасшылар, модернистердің көзқарасы бойынша, агерметикалық поэзия, өлшенген және, сайып келгенде, бос.

Бразилияда ескі сәнді және күңгірт өнердің өндірісін көруден шаршаған суретшілер қолдарын былғап, бірнеше эксперименттер жүргізді. өнердің жаңа түрін іздеу .

Заманауи өнер апталығының екінші түнінің ең басты оқиғасы Мануэль Бандейраның Ос сапос поэмасын оқуы болғанын есте ұстаған жөн. Науқас ақын өз үлесін жібергенімен шараға қатыса алмады. Шығарма парнасиялық қозғалысқа сатираны анық көрсетеді және оны Рональд де Карвальо айтты:

Купер бақа,

Су Парнасиан

: - "Менің ән кітабым

Жақсы соғылған.

Қараңдаршы, жеңгей

Жеңістерді жеуде!

Не деген өнер! Ал мен ешқашан рифма айтпаймын.

Туыстас терминдер.

Өлеңнің әуенінен-ақ Мануэль Бандейра және жалпы модернистер өзінің көркемдік ізашарларына қатысты көркем жеккөрушілік ауанын аңғаруға болады.

A Даулы өлеңдерді оқу құмарлықтарды жұмылдырды және Рональд де Карвальоны қобалжыды.

Үшінші түн (1922 ж. 17 ақпан)

Үшінші және соңғы түнде Заманауи өнер апталығының жұлдызы композитор Гейтор Вилла-Лобос болды, ол бірқатар аспаптарды араластырған түпнұсқалық шығарманы әкелді.

Ол алдыңғы түндерде өнер көрсетті, бірақ жабылуға өзінің ең ерекше жұмысын қалдырды.

Музыкант егерпальто мен тәпішке киіп сахнаға шықты. Ерекше киімге ашуланған көрермендер композиторды гуілдеді (бірақ кейінірек флипфлоптар каллустың кінәсі және арандатушылық ниеті болмағаны белгілі болды).

Өткен постер. 17 ақпан) Заманауи өнер апталығы.

Суретшілердің мақсаттары

Заманауи өнер апталығына қатысқан модернистер бразилиялық мәдениетті ала отырып, ұлттық бірегейлікті құруды көздеді. уақыт өткеннен тыс .

Олар заманауи суретшілерге болашаққа (жаңа құруға) және көркемөнер шығарудың инновациялық әдістерімен тәжірибе жасауға әсер еткісі келді.

Идеясы бразилиялық эстетиканы жаңарту және авангардтық өнер туралы ойлау.

Оқиға ең алдымен басқа жасаушылармен тәжірибе алмасуға және осы жаңа ұрпақты біріктіруге қызмет етті. осындай әртүрлі мәдени салаларда жаңа .

Оқиғадан кейінгі

Оқиға үш түннен кейін де әсер етті және муниципалитет театрында болу мәртебесіне ие болған аудиторияға қарағанда әлдеқайда кеңірек аудиторияға жетті.

Заманауи өнер апталығында үш журнал шығарылды және кейінірек шығарылды, олар: Klaxon (Сан-Паулу, 1922), A Revista (Бело-Оризонти, 1925) және Эстетика (Рио-де-Жанейро, 1924).

Клаксон журналының мұқабасы 1922 жылы мамырда жарық көрді.

Идеалистер менмодернистер шаршамай-ақ осы ұрпақтың аңсауын жақсырақ түсінуге көмектескен төрт негізгі манифест жазды. Олар:

• Пау-Бразиль манифесі
• Жасыл-сары манифест
• Анта манифесі

Елдегі тарихи контекст

Заманауи өнер апталығынан бірнеше жыл бұрын елде, әсіресе Сан-Паулу штатында өнеркәсіптік буржуазия күшейе бастады. Дамумен бірге ел еуропалық иммигранттарды (әсіресе итальяндықтарды) көбірек тарта бастады, бұл біздің соншалықты аралас мәдениетімізге бай араласуды қамтамасыз етті.

Суретшілер оқиғадан бірнеше жыл бұрын кездесіп, әсер етті. Еуропа авангардтары . Олардың өзгеріске деген ұмтылысы және жаңа мәдениетті табуға көмектесуге деген құлшынысы ортақ еді.

Освальд де Андраде өзі - қозғалыстың ұлы есімдерінің бірі - Еуропадан кубисттік және футуристік өнермен ластанған көздерімен оралды. . Ол өз еліне оралған соң білді:

Біз мәдениетте елу жыл артта қалдық, әлі де толық парнасизмге бой алдырамыз.

Заманауи өнер апталығында шарықтау шегіне жеткен оқиғалар

Керісінше, қазіргі заманғы өнер апталығы жеке оқиға емес, алдыңғы жылдары орын алған көркем қозғалыстар тізбегінің ашылуы болды.

Кем дегенде үш революциялық прекурсорлық оқиғаны еске түсірген жөн. сол22 аптасында аяқталды:

• Лазар Сегалдың көрмесі (1913)
• Анита Малфаттидің көрмесі (1917)
• Жалауларға арналған ескерткіш үлгісі Виктор Бречерет (1920)

Бразилиядағы модернизм туралы бәрін қараңыз.

Сонымен қатар қараңыз

• Анита Малфатти: шығармалары мен өмірбаяны