Ամեն ինչ Ժամանակակից արվեստի շաբաթվա մասին

Ժամանակակից արվեստի շաբաթը կարևոր իրադարձություն էր մեր երկրի մշակութային անկախության համար և նաև ծառայեց որպես մոդեռնիզմի մեկնարկ:

Ավանգարդ արվեստագետները, ազդված եվրոպական վերջին գեղագիտական ​​փորձերից, մտադիր էին ցույց տալ. Բրազիլիան, ինչպիսին այն իրականում եղել է. մշակույթների և ոճերի խառնուրդ:

Իմացեք ավելին միջոցառման մասին, որը տեղի ունեցավ Սան Պաուլոյի Մունիցիպալ թատրոնում և համախմբեց գրողների, վիզուալ արվեստագետների և երաժիշտների:

Մի մասին: Արվեստի շաբաթ Modern

Ժամանակակից արվեստի շաբաթը տեղի ունեցավ Սան Պաուլոյում, Theatro Municipal-ում:

Չնայած նրան, որ կոչվում էր Semana, իրադարձություններն իրականում տեղի են ունեցել 1922 թվականի փետրվարի 13-ին, 15-ին և 17-ին: 1>

Սան Պաուլոյի Մունիցիպալ թատրոնը Ժամանակակից արվեստի շաբաթվա բեմն էր:

Նշեք, որ տարվա ընտրությունը պատահական չէր. 100 տարի առաջ Բրազիլիան անցնում էր գործընթացի միջով: անկախության։ Այդ ուշագրավ դեպքից 100 տարի անց իրադարձությանը կյանք տալու մոդեռնիստների կատարած ընտրությունը, հետևաբար, խիստ խորհրդանշական էր:

Միջոցառումը, որը ֆինանսավորվել էր Սան Պաուլո նահանգի սուրճի էլիտայի կողմից, համախմբեց կրեմը: Բրազիլիայի գեղարվեստական ​​մտավորականությունից, որ նա փորձել է մտածել մշակույթ ստեղծելու նոր ուղիներ :

Երեք օրերի ընթացքում ցուցադրվել են ցուցահանդեսներ, ընթերցումներ, դասախոսություններ և երաժշտական ​​ասմունքներ: Միջոցառումը ներառում էր մի քանի գեղարվեստական ​​ձևեր՝ գեղանկարչություն, քանդակ, երաժշտություն ևգրականություն:

Ցուցահանդեսի կատալոգի շապիկը պատրաստվել է Դի Կավալկանտիի կողմից:

Մասնակիցներ

Ժամանակակից արվեստի շաբաթվան մասնակցած հիմնական նկարիչները.

• Graça Aranha (գրականություն)
• Օսվալդ դե Անդրադե (գրականություն)
• Մարիո դե Անդրադե (գրականություն)
• Անիտա Մալֆատի (նկարչություն)
• Դի Կավալկանտի (նկարչություն)
• Վիլլա-Լոբոս (երաժշտություն)
• Մենոտի դել Պիկիա (գրականություն)
• Վիկտոր Բրեշերետ (քանդակ)

Մոդեռնիստների խմբի մի մասը, սանդուղքի վրա, Օսվալդ դե Անդրադեի գլխավորությամբ (նստած է առջևում)

Առաջին գիշեր (1922թ. փետրվարի 13)

Գրասա Արանհա (հեղինակ հայտնի վեպը Canaã ) բացեց Ժամանակակից արվեստի շաբաթը (13-ի երեկոյան) կարդալով տեքստ, որը կոչվում է Էսթետիկական հույզեր ժամանակակից արվեստում :

Արդեն համարվում է Ազգային մշակույթի մեծ անուն, և նաև ավելի համախմբված արվեստագետ, նրա անունը կշիռ հաղորդեց խմբին:

Մարդաշատ, առաջին գիշերը ցուցադրեց շնորհանդեսներ և ցուցահանդեսներ: Հանդիպման կարևոր իրադարձություններից էր Ռուս ուսանողը նկարը, որը նկարել է Անիտա Մալֆատտին:

Նկարչությունը Ռուս ուսանողը , Անիտա Մալֆատտի:

Երկրորդ գիշեր (1922 թ. փետրվարի 15)

Չնայած նկարիչների գեղագիտական ​​տարաձայնություններին, մոդեռնիստների խմբին միավորում էր ընդհանուր տարրը. դա ագահ ատելությունն էր պարնասյանիզմի դեմ: Պառնասցիները, մոդեռնիստների տեսանկյունից, արտադրել են ահերմետիկ պոեզիա՝ չափված և, ի վերջո, դատարկ:

Հոգնած լինելով Բրազիլիայում հնաոճ և ձանձրալի արվեստի արտադրությունը դիտելուց՝ նկարիչները կեղտոտեցին իրենց ձեռքերը և մի շարք փորձեր կատարեցին Արվեստի նոր ձևի որոնում ։

Հարկ է հիշել, որ Ժամանակակից արվեստի շաբաթվա երկրորդ գիշերվա կարևորագույն իրադարձությունը Մանուել Բանդեյրայի Os sapos պոեմի ընթերցումն էր։ Հիվանդ, բանաստեղծը չկարողացավ ներկա գտնվել միջոցառմանը, չնայած իր ներդրումն էր ուղարկել: Ստեղծագործությունը խթանում է պարնասյան շարժման հստակ երգիծանքը և ասմունքել է Ռոնալդ դե Կարվալյոն. : - «Իմ երգարան

Լավ է մուրճը:

Տեսեք, թե ինչպես է հորեղբոր

ճեղքերը ուտելու մեջ:

Ինչ արվեստ է, և ես երբեք չեմ հանգավորում:

Հարազատ տերմինները:

Արդեն բանաստեղծության տոնով կարելի է ընկալել գեղարվեստական ​​արհամարհանքի օդը, որը Մանուել Բանդեյրան, և ընդհանրապես մոդեռնիստները, թորել են իր գեղարվեստական ​​նախորդների նկատմամբ:

A Վիճահարույց ոտանավորների ընթերցումը մոբիլիզացրեց կրքերը, և Ռոնալդ դե Կարվալյոն ի վերջո սուլվեց:

Երրորդ գիշեր (1922թ. փետրվարի 17)

Երրորդ և վերջին գիշերը Ժամանակակից արվեստի շաբաթվա աստղը կոմպոզիտոր Հեյտոր Վիլլա-Լոբոսն էր, ով բերեց մի օրիգինալ ստեղծագործություն, որը միախառնում էր մի շարք գործիքներ:

Նա արդեն ելույթ էր ունեցել նախորդ գիշերներին, բայց իր ամենայուրահատուկ աշխատանքը թողեց փակմանը:

Երաժիշտը եթեբեմում հանդես է եկել վերարկուով և հողաթափերով: Հանդիսատեսը, վրդովված լինելով անսովոր հանդերձանքից, սուլեց կոմպոզիտորին (չնայած հետագայում պարզվեց, որ մատով պտտվող ֆլոպները կոլուսի մեղքով էին և չունեին սադրիչ նպատակ):

Վերջին պաստառ. գիշեր ( փետրվարի 17) Ժամանակակից արվեստի շաբաթ:

Նկարիչների նպատակները

Ժամանակակից արվեստի շաբաթվան մասնակցած մոդեռնիստները մտադիր էին ստեղծել ազգային ինքնություն վերցնելով բրազիլական մշակույթը անցած ժամանակից դուրս ։

Նրանք ցանկանում էին ազդել ժամանակակից արվեստագետների վրա, որպեսզի նրանք առաջ նայեն (հաստատեն նորը) և փորձարկեն գեղարվեստական ​​արտադրության նորարարական ուղիները։

Գաղափարն այն էր, որ նորացնել բրազիլական գեղագիտությունը և մտածել ավանգարդ արվեստի մասին:

Միջոցառումը նախևառաջ ծառայեց փորձի փոխանակմանը այլ ստեղծագործողների հետ և համախմբելու այս նոր սերնդին, որը ցանկանում էր ստեղծել նորություն նման տարբեր մշակութային ոլորտներում:

Հետմիջոցառում

Միջոցառումն ունեցավ արձագանք երեք գիշերից դուրս և հասավ շատ ավելի լայն լսարանի, քան այն, ով արտոնություն ուներ լինել Theatro Municipal-ում:

Ժամանակակից արվեստի շաբաթվա ընթացքում լույս տեսավ երեք ամսագրեր, որոնք հետագայում հրատարակվեցին, դրանք են՝ Klaxon (Սան Պաուլո, 1922), A Revista (Belo Horizonte, 1925) և Estética (Ռիո դե Ժանեյրո, 1924):

Klaxon Magazine-ի շապիկը թողարկվել է 1922 թվականի մայիսին:

Իդեալիստներ ևանխոնջ մոդեռնիստները նաև գրեցին չորս հիմնական մանիֆեստներ, որոնք օգնեցին մեզ ավելի լավ հասկանալ այս սերնդի ցանկությունները: Դրանք էին`

• Պաու-Բրազիլյան մանիֆեստ
• Կանաչ-դեղին մանիֆեստ
• Անտա մանիֆեստ

Պատմական համատեքստը երկրում

Ժամանակակից արվեստի շաբաթից տարիներ առաջ արդյունաբերական բուրժուազիան ուժեղանում էր երկրում, հատկապես Սան Պաուլո նահանգում: Զարգացման հետ մեկտեղ երկիրը գրավում էր ավելի ու ավելի շատ եվրոպացի ներգաղթյալներ (հատկապես իտալացիներ), ինչը հարուստ միաձուլում էր ապահովում մեր առանց այն էլ այդքան խառը մշակույթի մեջ:

Արվեստագետները հանդիպում էին իրադարձությունից տարիներ առաջ, ազդեցին եվրոպական առաջապահների կողմից ։ Նրանք ընդհանուր առմամբ կիսում էին փոփոխության ցանկությունը և նոր մշակույթ գտնելու հարցում օգնելու ձգտումը:

Ինքը՝ Օսվալդ դե Անդրադեն՝ շարժման մեծ անուններից մեկը, վերադարձել է Եվրոպայից՝ կուբիստական ​​և ֆուտուրիստական ​​արվեստներով աղտոտված աչքերով: . Հայրենիք վերադառնալուց հետո նա իմացավ.

Մենք մշակույթով հիսուն տարի հետ ենք մնացել, դեռ թաթախված ենք լիակատար պարնասյանության մեջ:

Միջոցառումներ, որոնք գագաթնակետին հասան Ժամանակակից արվեստի շաբաթում

Ընդհակառակը, քան սովորաբար ենթադրվում է, Ժամանակակից արվեստի շաբաթը առանձին իրադարձություն չէր, այլ նախորդ տարիներին տեղի ունեցած մի շարք գեղարվեստական ​​շարժումների բացահայտում:

Արժե հիշել առնվազն երեք հեղափոխական նախորդ իրադարձություններ: որգագաթնակետին հասավ 22 շաբաթ.

• Լասար Սեգալի ցուցահանդեսը (1913թ.)
• Անիտա Մալֆատիի ցուցահանդեսը (1917թ.)
• Դրոշների հուշարձանի մոդելը Վիկտոր Բրեշերետ ( 1920 թ.)

Ստուգեք ամեն ինչ Բրազիլիայում մոդեռնիզմի մասին:

Տե՛ս նաև

• Անիտա Մալֆատի. ստեղծագործություններ և կենսագրություն