পরাবাস্তববাদের 15টি চিন্তা-উদ্দীপক কাজ আবিষ্কার করুন

পরাবাস্তববাদ হল শৈল্পিক আন্দোলনগুলির মধ্যে একটি যা সবচেয়ে বেশি চিন্তা-উদ্দীপক এবং রহস্যময় কাজ তৈরি করে, যা আবিষ্কৃত হওয়ার অর্থে পরিপূর্ণ।

তিনি ইউরোপীয় ভ্যানগার্ডদের অংশ ছিলেন, যেগুলি ইউরোপে ঘটেছিল 20 শতকের গোড়ার দিকে এবং এটি শিল্পের উত্পাদন এবং প্রশংসা করার উপায়কে সংস্কার করতে চেয়েছিল।

এই প্রসঙ্গে, 1924 সালে একটি ইশতেহার সহ, পরাবাস্তববাদের আবির্ভাব ঘটে। , অবাস্তব দৃশ্য এবং কাল্পনিক । এই কাজগুলির কিছু নীচে দেখুন এবং সেগুলি কী বোঝায় তা বুঝুন৷

1. স্মৃতির অধ্যবসায় - সালভাদর ডালি

স্মৃতির অধ্যবসায় একটি ক্যানভাস যা 1931 দ্বারা তৈরি করা হয়েছিল চিত্রশিল্পী কাতালান সালভাদর ডালি। বলা হয় যে শিল্পী ক্যামেম্বার্ট চিজ খেয়ে সন্তুষ্ট হওয়ার পরে এবং বাড়িতে কাজ করতে অস্বস্তি বোধ করার পরে এটি তৈরি করা হয়েছিল৷

এই কাজটিতে, শিল্পী কাতালোনিয়ার একটি সাধারণ প্রাকৃতিক দৃশ্য এবং একটি শুকনো জলপাইকে তুলে ধরেন গাছ, গাছ এই অঞ্চলে খুব উপস্থিত। এছাড়াও বিকৃত এবং গলিত ঘড়ির উপস্থিতি রয়েছে, সেইসাথে মেঝেতে শুয়ে থাকা প্রসস্টেট বডির উপস্থিতি।

গলিত ঘড়িগুলি ডালির জন্য হবে স্যাগিং এর প্রতীক এবং যৌন পুরুষত্বহীনতা , সেইসাথে সময়ের সাথে সাথে একটি অস্পষ্ট ধারণা। তাদের মধ্যে একটির উপরে একটি মাছি রয়েছে যা একটি রেফারেন্স হিসাবে "সময় উড়ে যায়"।

একমাত্র কঠোর ঘড়িটি যেটি কাজ করতে দেখা যায় তা উল্টো হয়।নগ্ন নারীর মাথার খুলির ছবি।

14. যুদ্ধের মুখ - সালভাদর ডালি

কাজটি যুদ্ধের মুখ আঁকা হয়েছিল 1940 এর শেষে কাতালান শিল্পী সালভাদর ডালি দ্বারা। সেই সময়ে, ইউরোপ দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের ভয়াবহতা অনুভব করছিল এবং স্পেন (চিত্রকারের উৎপত্তির দেশ) স্প্যানিশ গৃহযুদ্ধের তিক্ত ফল ভোগ করছিল।

সালভাদর ডালি যখন মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে সময় কাটাচ্ছিলেন তখন তিনি পেইন্টিং কল্পনা. এটিতে, আমরা একটি আতঙ্কিত মুখের চিত্র দেখতে পাচ্ছি, এর চোখ এবং মুখের ভিতরে রয়েছে খুলি এবং এই খুলির গর্তের ভিতরে আমরা আরও খুলি দেখতে পাচ্ছি।

এভাবেই শিল্পী পরিচালিত যুদ্ধের "যুক্তি" প্রকাশ করে, যা ক্রমাগত ধ্বংস এবং মৃত্যু উৎপন্ন করে। মুখের চারপাশে এখনও সাপ রয়েছে, আতঙ্ক ও ভয়ের চিহ্ন।

বর্তমানে কাজটি হল্যান্ডের বোইজম্যানস ভ্যান বিউনিংজেন মিউজিয়ামে দেখা যায়।

15। আমি এবং গ্রাম - মার্ক চাগাল

রাশিয়ান শিল্পী মার্ক শ্যাগাল তার ক্যানভাসের জন্য পরিচিত হয়ে ওঠেন যা ভাসমান মানুষ এবং অন্যান্য অস্বাভাবিক উপাদানগুলির সাথে কাল্পনিক চিত্রগুলি প্রদর্শন করে একটি অসাধারণ পরিবেশ ।

বছরটি তখনও ছিল 1911 এবং পরাবাস্তববাদী ইশতেহারটি শুধুমাত্র 1924 সালে বিস্তৃত হবে, তবে, চাগালের ইতিমধ্যেই এমন প্রযোজনা ছিল যা পূর্বের নীতি অনুসরণ করে আন্দোলন, যেমন ইউ ই আ ভিলা এর ক্ষেত্রে, যা কিউবিস্ট প্রভাবকেও মিশ্রিত করে।

পর্দার জীবনে,চিত্রশিল্পীকে এমনভাবে উপস্থাপন করা হয়েছে যাতে তার অতীতের উপাদানগুলিকে মিশ্রিত করা হয় রাশিয়ান গ্রামাঞ্চলে, যেমন ছাগল, যা সামনের অংশে এবং পটভূমিতে ছোট শহর দেখা যায়।

সবুজ মানুষটি নিজেকে শিল্পী প্রতিনিধিত্ব করে এবং মেয়েটি উল্টো আমাদের দেখায় চাগালের একেরিক জগত।

এছাড়া চারুকলার মহাবিশ্ব সম্পর্কে অন্যান্য নিবন্ধগুলিও দেখুন :

আরও পড়ুন: স্মৃতির অধ্যবসায় : সালভাদর ডালির কাজের বিশ্লেষণ

2. প্রেমিক - রেনে ম্যাগ্রিট

রেনে ম্যাগ্রিট 1928 এ নির্মিত প্রেমিক এর লেখক।

স্ক্রিনে, আমরা একজন পুরুষ এবং একজন মহিলাকে চুম্বন করতে দেখি, তবে তাদের মাথা ওড়না দিয়ে ঢাকা। এই কাজটি আকর্ষণীয় কারণ এটি একটি ঘনিষ্ঠতা এবং যোগাযোগের অসম্ভবতা এর মধ্যে দ্বন্দ্ব উন্মোচন করে।

আমরা দৃশ্যটিকে বিভিন্ন উপায়ে ব্যাখ্যা করতে পারি, যেখানে ঘোমটা উপরিভাগের প্রতীক হতে পারে সম্পর্ক, সঙ্গীর কাছে নিজেকে সম্পূর্ণরূপে দেখাতে না পারা এবং দম্পতিদের মধ্যে অনুভূতিপূর্ণ বা যৌন সংযোগের অভাব ।

এটি হতাশাগ্রস্ত আকাঙ্ক্ষা এবং বিচ্ছিন্নতার অনুভূতির রূপক যা এমনকি উঠতে পারে একটি প্রেমময় সম্পর্কের মধ্যে৷

এটি লক্ষ্য করা আকর্ষণীয় যে এই প্রতিফলনগুলি বর্তমান পর্যন্ত প্রসারিত এবং এমনকি গভীরতর হয়, "তরল আধুনিকতার" সময়ে, যেমনটি পোলিশ চিন্তাবিদ জিগমুন্ট বাউম্যান (1925 - 2017) দ্বারা সংজ্ঞায়িত করেছেন৷

ম্যাগ্রিট তার বেশ কয়েকটি স্ক্রিনে চরিত্রগুলির মুখ লুকানোর এই বৈশিষ্ট্যটি ব্যবহার করেছিলেন। চিত্রকর একটি রহস্যময় পরিবেশ কে অত্যন্ত মূল্যবান বলে মনে করতেন এবং তার কাজে গভীর প্রশ্ন তুলে ধরেন।

জানতেচিত্রকরের অন্যান্য কাজ সম্পর্কে, পড়ুন: রেনে ম্যাগ্রিট বোঝার কাজ করে৷

3. একটি আন্দালুসিয়ান কুকুর - সালভাদর ডালি এবং লুইস বুনুয়েল

যখন আমরা পরাবাস্তববাদী কাজের কথা বলি, আমরা সাধারণত প্লাস্টিক শিল্পের কথা ভাবি, বিশেষ করে চিত্রকলা। যাইহোক, এই স্রোত সিনেমার মতো অন্যান্য ভাষার উৎপাদনকেও প্রভাবিত করেছে।

একটি আন্দালুসিয়ান কুকুর এই সিনেমাটোগ্রাফিক প্রকাশের মধ্যে একটি এবং এটি পরাবাস্তবতার আইকন হয়ে উঠেছে। . 1929 সালভাদর ডালি এবং লুইস বুনুয়েলের দ্বারা নির্মিত, চলচ্চিত্রটি সেই সময়ের জন্য একটি সম্পূর্ণ উদ্ভাবনী আখ্যান উপস্থাপন করে।

গল্পটিতে ঘটনার কোন কালানুক্রমিক বা যৌক্তিক ধারাবাহিকতা নেই এবং স্পষ্ট উল্লেখ রয়েছে ফ্রয়েডের মনোবিশ্লেষণ এবং একেরিক মহাবিশ্বের ধারণার প্রতি।

ফিল্মটি নীরব এবং একটি চরিত্রকে অকল্পনীয় ক্রিয়া সম্পাদন করে দেখায়, যেমন বিখ্যাত অনুচ্ছেদে যেখানে তিনি একটি ক্ষুর দিয়ে একজন মহিলার চোখের বল কেটে দেন৷

সম্পূর্ণ আখ্যানটি অযৌক্তিকতায় ভরা, যাকে মানুষের মনের অভ্যন্তরে হাঁটা হিসাবে ব্যাখ্যা করা যেতে পারে, যা অচেতনের মধ্যে থাকা হিংসাত্মক, বিরক্তিকর এবং অযৌক্তিক আবেগকে প্রকাশ করে৷

4. চামড়ায় প্রাতঃরাশ - মেরেট ওপেনহেইম

চামড়ার নাস্তা , সুইস শিল্পী মেরেট ওপেনহেইম, 1936 সালে তৈরি করেছিলেন , যখন শিল্পীর বয়স ছিল মাত্র 23 বছর।

কাজে সসার, চামচ এবং কাপ সহ একটি চা সেট রয়েছেগাজেল চামড়ায় আচ্ছাদিত।

এই কাজটি কৌতূহলী এবং অদ্ভুত, কারণ এটি চিন্তা ও ইন্দ্রিয়কে চ্যালেঞ্জ করে , কারণ এটি আপনার মুখের সংস্পর্শে ব্যবহৃত একটি দৈনন্দিন বস্তুর মধ্যে সংযোগের পরামর্শ দেয় এবং এটি ব্যবহার করার অসম্ভবতা।

চায়ের এই অস্বাভাবিক সেটটি পর্যবেক্ষণ করে, দর্শক একটি কৌতূহল এবং বিদ্বেষের মিশ্রণ , ঘৃণা এবং আকর্ষণ অনুভব করে, প্রায় যেন আমরা প্রাণীর গঠন অনুভব করতে পারি। জিহ্বার ত্বক।

অতিবাস্তববাদী শৈলীতে শিল্পী বিভিন্ন বস্তু তৈরি করার জন্য পরিচিত হয়ে ওঠেন যা বিস্ময়, বিস্ময় এবং দ্বন্দ্বকে উদ্দীপিত করে এবং উস্কে দেয়।

5. আহত হরিণ - ফ্রিদা কাহলো

মেক্সিকান ফ্রিদা কাহলোর প্রযোজনা রহস্যময় দৃশ্য দ্বারা চিহ্নিত করা হয়েছে যা বিশদ বিবরণে পূর্ণ যা তীব্র অর্থ এবং আত্মজীবনী বহন করে ।

দ্য ওয়াউন্ডেড ডিয়ার , 1946 সেই কাজগুলির মধ্যে একটি। এতে, শিল্পী তার সমস্ত দুর্বলতা উন্মোচন করেন এবং তার অনিশ্চিত স্বাস্থ্যের অবস্থা এবং ডিয়েগো রিভারার সাথে তার বিবাহের দ্বন্দ্বের মুখে কষ্টের অনুভূতিগুলিকে মুক্ত করার চেষ্টা করেন, যিনি নিজেও একজন চিত্রশিল্পী।

এখানে, ফ্রিদা বনের মাঝখানে একটি হরিণের আকারে আবির্ভূত হয়। প্রাণীটির শরীরে নয়টি তীর রয়েছে, যদিও এর বৈশিষ্ট্যগুলি শান্ত এবং অহংকারী থাকে যা স্থিতিস্থাপকতার একটি স্পষ্ট চিহ্ন৷

প্রাণীর তীরযুক্ত দেহ এবং বাইবেলের অনুচ্ছেদের মধ্যে একটি সমান্তরালও তৈরি করা যেতে পারে যেখানে সেন্ট সেবাস্তিয়াও রয়েছে৷একটি গাছের সাথে বেঁধে এবং তীরের আঘাতে গুরুতর আহত।

যদিও ফ্রিদা কাহলোর কাজ প্রায়ই পরাবাস্তববাদী আন্দোলনের সাথে জড়িত এবং মাঠের চিত্রশিল্পীদের সাথে একটি প্রদর্শনীতে একবার প্রদর্শিত হয়েছিল, তিনি অস্বীকার করেছিলেন যে এটি আসলে পরাবাস্তববাদী ছিল .

সত্য হল যে তার আকর্ষণীয় ক্যানভাসগুলি তার সবচেয়ে অন্তরঙ্গ মহাবিশ্বকে প্রকাশ করে৷

এছাড়াও এই নিবন্ধটি পড়ুন আমরা মেক্সিকান শিল্পী সম্পর্কে তৈরি করেছি: ফ্রিদা কাহলোর সবচেয়ে চমকপ্রদ কাজ৷

6 . হারলেকুইনের কার্নিভাল - জোয়ান মিরো

1924 সালে, জোয়ান মিরো ক্যানভাস তৈরি করেছিলেন হারলেকুইনের কার্নিভাল । কাজটি অনেক চমত্কার উপাদানের সমন্বয়ে গঠিত যা একটি রঙের প্রচুর পরিমাণে আন্তঃসংযোগ করে।

চিত্রকর বিভিন্ন আকৃতি এবং আকারের প্রাণীদের একটি কক্ষে সাজিয়েছেন একটি লাইন দ্বারা অর্ধেকে বিভক্ত যা প্রাচীর মেঝে ডানদিকে, আমরা একটি জানালাও দেখতে পাচ্ছি, যেখানে সূর্য এবং একটি নির্মাণ পর্যবেক্ষণ করা সম্ভব, যেটি হবে আইফেল টাওয়ার৷

হার্লেকুইনটি একটি বিশাল গোঁফ এবং একটি ভায়োলার শরীর নিয়ে নিজেকে উপস্থাপন করে৷ . আরেকটি বিশিষ্ট ব্যক্তিত্ব হল এক ধরনের রোবট যা একটি যন্ত্র বাজিয়ে দেখায়।

দৃশ্যটি চিত্রশিল্পীর ব্যক্তিগত এবং কল্পনাপ্রসূত জগত কে উপস্থাপন করে, যিনি এটি তৈরি করেছিলেন তার ক্ষুধার কারণে প্ররোচিত তার বিভ্রমের উপর ভিত্তি করে বৃহত্তর আর্থিক অসুবিধার মুহূর্ত।

7. স্টার হান্টার - রেমেডিওস ভারো

রেমেডিওস ভারো দৃশ্যে একজন গুরুত্বপূর্ণ মহিলা ছিলেনপরাবাস্তববাদী চিত্রশিল্পী স্পেনের কাতালোনিয়ায় জন্মগ্রহণ করেছিলেন, কিন্তু ফ্রান্সে চলে যান এবং সেখানে পরাবাস্তববাদী শিল্পীদের সাথে যোগাযোগ ছিল, তাদের দ্বারা প্রভাবিত হয়ে। পরে তিনি মেক্সিকোতে বসতি স্থাপন করেন এবং সেখানেই থেকে যান।

তার কাজটি প্রতীক এবং স্বপ্নের মতো উপাদানে পূর্ণ যা একটি কল্পনা এবং জাদুকরী মহাবিশ্বে পরিবর্তিত হয় ।

এ তারকা শিকারী , 1956 থেকে, রেমেডিওস তার কাজে একজন মহিলা চিত্র দেখান যিনি এক হাতে একটি খাঁচা বহন করেন যার ভিতরে একটি চাঁদ রয়েছে। তার অন্য হাতে, তার একটি শিকারির জাল রয়েছে৷

এই চরিত্রটি যে পোশাকটি পরে তা হল মহাজাগতিক এবং নক্ষত্রের তৈরি একটি মহৎ আলোকিত পোশাক ৷ বুকের স্তরেও একটি খোলা আছে, ব্ল্যাক হোলের পরামর্শ দেয় এমনকি একটি ভালভাও৷

8৷ চিত্রের বিশ্বাসঘাতকতা - রেনে ম্যাগ্রিট

পেইন্টিং চিত্রের বিশ্বাসঘাতকতা আঁকা হয়েছিল 1929 বেলজিয়ান শিল্পী রেনে ম্যাগ্রিট দ্বারা। এই ক্যানভাসে, পরাবাস্তববাদী শিল্পী একটি পাইপের চিত্রটি উন্মোচন করেন এবং এক ধরণের ক্যাপশন সন্নিবেশ করেন যাতে লেখা " এটি একটি পাইপ নয় "৷

চিত্রকারের ধারণাটি ছিল পার্থক্যটিকে স্পষ্ট করা। প্রতিনিধিত্ব এবং বাস্তবতা এর মধ্যে। এই বলে যে পাইপের চিত্রটি একটি পাইপ নয়, ম্যাগ্রিট শব্দ এবং চিত্রের সাথে খেলা করে, বিদ্রুপে ভরা একটি ভিজ্যুয়াল গেম তৈরি করে।

9. The Son of Man - Rene Magritte

মানুষের পুত্র শিল্পী রেনে ম্যাগ্রিটও এঁকেছিলেন। তখন পর্যন্ত, 1964 থেকে ডেটিং, এটি প্রাথমিকভাবে একটি স্ব-প্রতিকৃতি হিসাবে কল্পনা করা হয়েছিল। পরে, যাইহোক, চিত্রশিল্পী অন্যান্য উপাদানগুলিকে অন্তর্ভুক্ত করেছিলেন৷

লোকের মুখের সামনে সবুজ আপেলটি আমাদের একটি অবাস্তব এবং কল্পনাপ্রসূত পরিবেশ নিয়ে আসে । যাইহোক, দৃশ্যকল্পটি, যতটা সাধারণ বলে মনে হয়, তাতেও কিছু অন্ধকার রয়েছে।

একটি বিশদ যা প্রথম নজরে খুব কমই লক্ষণীয় তা হল বিষয়ের বাম হাত, যেটিকে উপস্থাপন করা হয়েছে যেন এটি তার পিঠে রয়েছে, যেমন দেখা যায়। কনুইতে ক্রিজের মধ্য দিয়ে দেখা যায়।

এটি ম্যাগ্রিটের আইকনিক কাজগুলির মধ্যে একটি, যিনি একবার মন্তব্য করেছিলেন:

অন্তত এটি আংশিকভাবে তার মুখ লুকায়। ঠিক আছে, তাহলে আপনার কাছে দৃশ্যমান মুখ, আপেল, দৃশ্যমান, কিন্তু লুকানো, ব্যক্তির আসল চেহারা লুকিয়ে আছে। এটি এমন কিছু যা প্রতিনিয়ত ঘটে। আমরা যা দেখি তা অন্য কিছু লুকিয়ে রাখে, এবং আমরা যা দেখি তার দ্বারা আমরা সবসময় দেখতে চাই কি লুকিয়ে আছে।

10. আবাপোরু - টারসিলা দো আমারাল

ব্রাজিলে, পরাবাস্তববাদী আন্দোলনও নিজেকে প্রকাশ করে, ব্রাজিলের শিল্পী ও জনসাধারণকে অনুপ্রাণিত ও উদ্বুদ্ধ করে। আন্দোলনের দ্বারা অনুপ্রাণিত কাজগুলির মধ্যে একটি হল বিখ্যাত আধুনিকতাবাদী ক্যানভাস আবাপোরু, 1928 সালে তরসিলা দো আমারাল দ্বারা আঁকা।

এখানে, আমরা একটি বিকৃত মানব চিত্র দেখতে পাই। একটি শুষ্ক এবং গরম আড়াআড়ি মাঝখানে অনুপাত. বিশাল হাত ও পায়ের উপস্থাপনা ঘটে কারণ শিল্পী ম্যানুয়াল কাজের মূল্যায়ন এবং মানুষের সংযোগ চেয়েছিলেনপৃথিবীর সাথে ব্রাজিলিয়ান।

পেইন্টিংটি ব্রাজিলিয়ান শিল্পের ইতিহাসে একটি রেফারেন্স হয়ে উঠেছে, ব্রাজিলীয়তার একটি আইকন।

11। দুই ফ্রিদাস - ফ্রিদা কাহলো

ফ্রিদা কাহলো ছিলেন একজন মেক্সিকান চিত্রশিল্পী যিনি তার কাজে অনেক আত্মজীবনীমূলক উপাদান ব্যবহার করেছিলেন, তার ক্যানভাসে একটি চমত্কার এবং প্রতীকী মহাবিশ্ব নিয়ে এসেছেন৷

ক্যানভাসে দুই ফ্রাইডাস , 1939 থেকে, আমরা এই পরাবাস্তববাদী দৃশ্যের উপস্থিতি লক্ষ্য করতে পারি। এখানে, আমরা চিত্রকরের দুটি স্ব-প্রতিকৃতি দেখতে পাই। সেখানে দুজন মহিলা একে অপরের পাশে বসে আছেন এবং হাত ধরে আছেন৷

একজন "ফ্রিডাস" একটি সাধারণ মেক্সিকান পোশাক পরেন, তার শিকড়কে উল্লেখ করে; অন্যটি একটি লেসের পোশাক পরে, ইউরোপ এবং তার উপর মহাদেশের প্রভাবের কথা উল্লেখ করে।

তারা তাদের হৃদয়ের সাথে সংযুক্ত , "মেক্সিকান ফ্রিদা" এর একটি ছোট প্রতিকৃতি ধারণ করে ডিয়েগো রিভেরা, তার স্বামী, যার কাছ থেকে তিনি সেই সময়ে বিচ্ছিন্ন হয়েছিলেন।

পটভূমিতে থাকা মেঘগুলি একটি বিষণ্ণ এবং বিপর্যয়কর পরিবেশ প্রকাশ করে, যখন একজন মহিলার খোলা পা তার যৌনতাকে নির্দেশ করে৷ 3>। এই কাজটি বর্তমানে মেক্সিকো সিটির মিউজিয়াম অফ মডার্ন আর্টে রয়েছে৷

12৷ অসম্ভব - মারিয়া মার্টিন্স

একজন ব্রাজিলিয়ান শিল্পী যিনি পরাবাস্তবতার সাথে ফ্লার্ট করেছিলেন তিনি ছিলেন ভাস্কর মারিয়া মার্টিনস (1894-1973)।

তার কাজ অসম্ভব , যেটি 1949 এ সম্পন্ন হয়েছে, তিনি এর ধারণাটি অন্বেষণ করেন ইচ্ছা এবং অসম্পূর্ণতা দুটি চিত্রের মাধ্যমে যা প্রায় স্পর্শ করে, কিন্তু, তাদের নখরগুলির কারণে, একে অপরকে বিকর্ষণ করে৷ ব্রাজিলে শিল্পকলা, ফান্ডাকাও বিয়েনাল এবং এর প্রথম সংস্করণ তৈরির সাথে নিবিড়ভাবে সহযোগিতা করছে।

এছাড়া, তিনি একটি শক্তিশালী এবং চিন্তা-উদ্দীপক কাজের মালিক ছিলেন, যেখানে তিনি প্রশ্ন করেন এবং নারীদের সাথে প্রাসঙ্গিক অন্যান্য বিষয়গুলির মধ্যে যৌনতার দিকগুলি প্রকাশ করে।

13. ভোলুপ্টাস মর্সে , ফিলিপ হালসম্যান

প্রশ্নযুক্ত পরাবাস্তববাদী ফটোগ্রাফটি ছিল ফিলিপ হালসম্যান এবং সালভাদর ডালির মধ্যে একটি যৌথ কাজ, যা 1949<এ প্রদর্শিত হয়েছিল 3>।

1940-এর দশকের শেষের দিকে, দুই শিল্পী ফটোগ্রাফিক কাজের একটি সিরিজ শুরু করেন, যেখানে উপাদানগুলি এমনভাবে সংগঠিত হয়েছিল যাতে অস্বাভাবিক এবং কৌতূহলী ছবি তৈরি করা যায়।

ভোলুপ্টাস মর্সে , যা পর্তুগিজ ভাষায় অনুবাদ করে "আনন্দে মৃত্যু আছে" এই চিত্রগুলির মধ্যে একটি, যেখানে নগ্ন মহিলাদের দেহ থেকে একটি ম্যাকাব্রার মাথার খুলির চিত্র তৈরি করা হয়েছে .

দ্যালিও দৃশ্যে উপস্থিত হয়, একটি স্থির দৃষ্টিতে বিস্ময়ের প্রকাশ দেখায়। ফটোগ্রাফটি ব্যাপকভাবে স্বীকৃত হয়েছিল এবং অন্যান্য শিল্পীদের অনুপ্রাণিত করেছিল।

একটি উদাহরণ হল ছবির পোস্টার দ্য সাইলেন্স অফ দ্য ল্যাম্বস (1991), যেটিতে একটি প্রজাপতির সাথে একজন মহিলার ছবি দেখানো হয়েছে তার সামনে। এর মুখ, প্রজাপতির ভিতরে আপনি একটি দেখতে পাচ্ছেন