د سوریالیزم 15 فکر کونکي کارونه ومومئ

سوریالیزم یو له هنري حرکتونو څخه دی چې ډیری یې د فکر هڅوونکي او پیچلي کارونه تولید کړي، د موندلو لپاره د معنی څخه ډک دي.

هغه د اروپایی وحشیانو برخه وه، کوم چې په اروپا کې په اروپا کې پیښ شوي. د شلمې پیړۍ په پیل کې او هغه د هنر د تولید او ستاینې د لارې د سمون په لټه کې و.

په دې شرایطو کې، سوریالیزم په 1924 کې د یوه منشور سره راڅرګند شو. , غیر واقعي صحنې او په زړه پورې . د دې کارونو څخه ځینې لاندې وګورئ او پوه شئ چې دوی څه معنی لري.

1. د حافظې دوام - سلواډور دالی

5>د حافظې دوام یو کینوس دی چې په 1931 کې جوړ شوی انځورګر کاتالان سلواډور دالی. ویل کیږي چې دا وروسته له هغه رامینځته شوی چې هنرمند د کیمبرټ پنیر خوړلو څخه راضي شو او په کور کې کار کولو ته بې هوښه شو.

په دې کار کې ، هنرمند د کاتالونیا یوه عادي منظره او د وچ زیتون څرګندونه کوي. ونه، ونې په سیمه کې خورا شتون لري. دلته د بدل شوي او خړوب شوي ساعتونه هم شتون لري، او همدارنګه د سجده شوي بدن چې په فرش کې پروت دی. جنسي کمزورتیا ، په بیله بیا د وخت تیریدو ناسم تصور. یو یې په سر کې مچۍ لري چې "وخت پرواز کوي."

یوازینی سخت ساعت چې په کار کې ښکاري پورته پورته دی.د کوپړۍ انځور چې له لوڅو ښځو څخه جوړ شوی دی.

14. د جګړې مخ - سلواډور دالی

20>

کار د جګړې مخ د 1940 په پای کې رنګ شوی د کاتالان هنرمند سلواډور دالی لخوا. په هغه وخت کې اروپا د دویمې نړیوالې جګړې له وحشتونو سره مخ وه او هسپانیه (د انځورګر اصلي هیواد) د هسپانیې د کورنۍ جګړې ترخې میوې ترلاسه کولې.

سالواډور ډیلي په متحده ایالاتو کې وخت تیراوه. نقاشي تصور کړه. په دې کې، موږ د یو ویره لرونکي مخ شکل وینو، د هغې په سترګو او خوله کې کوپړۍ شتون لري او د دې کوپړۍ په سوریو کې موږ کولی شو نورې کوپړۍ وینو.

دا ډول هنرمند مدیریت د جګړې "منطق" بیانوي، کوم چې په دوامداره توګه ویجاړوي او مرګ . اوس هم د مخ په شاوخوا کې ماران پراته دي، د ډار او ویره نښه ده.

دا کار اوس مهال په هالنډ کې د بوجمانز وان بیونینګن میوزیم کې لیدل کیدی شي.

15. زه او کلی - مارک چاګل

روسی هنرمند مارک چاګل د خپلو کینوسونو له امله مشهور شو چې په زړه پورې عکسونه ښیې چې خلک یې تیریږي او نور غیر معمولي عناصر لري. یو غیر معمولي فضا .

کال لا تر اوسه 1911 او د سرریالیست منشور به یوازې په 1924 کې تشریح شي، په هرصورت، چاګل لا دمخه تولیدات درلودل چې د اصولو پیروي کوي. حرکت، لکه څنګه چې د Eu e a vila قضیه ده، کوم چې د کیوبیسټ نفوذ هم ګډوي.

په سکرین کې، د ژوند ژوندانځورګر په داسې ډول نمایندګي کوي لکه څنګه چې د روسیې په کلیوالو سیمو کې د هغې د پخوانیو عناصرو سره ګډوي، لکه وزه، چې په مخکینۍ برخه کې ښکاري او په شالید کې کوچنی ښار.

زرغون سړی د خپل هنرمند استازیتوب کوي او نجلۍ پورته موږ ته د چاګل یوه زړه پورې نړۍ ښیې.

د ښکلو هنرونو د کائنات په اړه نورې مقالې هم وګورئ :

دا هم ولولئ: د حافظې دوام : د سلواډور دالی د کار تحلیل

2. عشق - رینی میګریټ

رینی میګریټ د عشق لیکوال دی چې په 1928 کې تولید شوی.

په پرده کې موږ یو سړی او یوه ښځه وینو چې ښکلوي، خو سرونه یې په حجابونو پوښل شوي دي. دا کار په زړه پورې دی ځکه چې دا د یو عمل د نږدې کیدو او د تماس د ناممکنیت تر مینځ تضاد خلاصوي.

موږ کولی شو صحنه په بیلابیلو لارو تشریح کړو ، په کوم کې چې پرده کولی شي د سطحي والي سمبول وي. اړیکې، ملګري ته په بشپړ ډول د ځان ښودلو توان نلري او د جوړو تر منځ د احساساتي یا جنسي اړیکو نشتوالی .

دا د مایوسه غوښتنو او د انزوا احساس په اړه یو مثال دی چې حتی راپورته کیدی شي. د مینې په اړیکه کې.

دا په زړه پورې ده چې یادونه وکړو چې دا انعکاس د "مایع عصريیت" په وخت کې اوسنۍ او حتی ژورې پراخیږي، لکه څنګه چې د پولنډ مفکر زیګمونټ بومن (1925 - 2017) لخوا تعریف شوی.

میګریټ د کرکټرونو د مخونو پټولو دا ځانګړتیا په خپلو څو سکرینونو کې کارولې. انځورګر د پراسرار فضا ډیر ارزښت درلود او په خپلو کارونو کې یې ژورې پوښتنې وړاندیز کړې.

د موندلو لپارهد انځورګر د نورو کارونو په اړه، ولولئ: د رینی میګریټ د پوهیدو لپاره کار کوي.

3. یو اندلس سپی - سلواډور دالی او لویس بونیویل

کله چې موږ د حقیقت پرست کارونو په اړه خبرې کوو، موږ معمولا د پلاستيکي هنرونو په اړه فکر کوو، په ځانګړې توګه نقاشي. په هرصورت، دې اوسني د نورو ژبو په تولید هم اغیزه وکړه، لکه سینما.

د اندلس سپی یو له دغو سینماټوګرافیک څرګندونو څخه دی او د سوریالیزم یوه نښه ګرځیدلې ده. . په 1929 کې د سلواډور دالی او لویس بونیویل لخوا تصور شوی، فلم د وخت لپاره په بشپړه توګه نوښتګر داستان وړاندې کوي.

په کیسه کې د پیښو تاریخي یا منطقي تسلسل شتون نلري او روښانه حواله شتون لري. د فرویډ د رواني تحلیل او یونیریک کائنات مفکورې ته.

فلم خاموش دی او یو کرکټر ښیي چې د تصور وړ عملونه ترسره کوي، لکه څنګه چې په مشهوره برخه کې چې هغه په ​​​​استرې سره د یوې میرمنې سترګې پرې کوي.

ټوله کیسه له بې وقوفیو څخه ډکه ده، چې د انسان په ذهن کې د تګ په توګه تشریح کیدی شي، په بې هوښۍ کې موجود تاوتریخوالی، ګډوډونکي او غیر منطقي انګېزې څرګندوي.

4. ناشته په چرم کی - میرټ اوپینهیم

په چرم کی ناشته ، د سویس هنرمند میرټ اوپینهیم لخوا په 1936 کې جوړه شوې وه ، کله چې هنرمند یوازې 23 کلن و.

کار د چای سیټ څخه جوړ دی چې د طشتری، چمچ او پیالې سرهد غزال په پوستکي پوښل شوی.

دا کار په زړه پورې او عجیب دی، ځکه چې دا فکر او حواس ننګوي ، لکه څنګه چې دا د ورځني شیانو تر منځ د ارتباط وړاندیز کوي، ستاسو د خولې سره په تماس کې کارول کیږي، او د دې د کارولو ناشونیتیا.

د چای د دې غیر معمولي سیټ په لیدلو سره، لیدونکي د د تجسس او کرکې مخلوط ، کرکه او جذابیت تجربه کوي، لکه څنګه چې موږ د حیوان جوړښت احساس کولی شو. په ژبه باندې پوستکی.

هنرمند د مختلفو شیانو په جوړولو کې پیژندل شوی چې په حقیقت کې حیرانتیا، حیرانتیا او تضادونه هڅوي.

5. زخمی شوی هرن - فریدا کاهلو

11>

د مکسیکو فریدا کاهلو تولید د پراسرار صحنو لخوا په نښه شوی چې د توضیحاتو څخه ډک دی چې شدید معنی او خود بیوګرافیک لري .

زخمی شوی هرن ، د 1946 یو له دغو کارونو څخه دی. په دې کې، هنرمند د هغې ټولې زیانمننې افشا کوي او هڅه کوي چې د هغې د خراب روغتیا حالت او د ډیاګو رویرا سره د هغې په واده کې د شخړو له امله د کړاوونو احساسات له مینځه یوسي. انځورګر.

دلته، فریدا د ځنګل په منځ کې د هرن په بڼه ښکاري. حیوان نهه تیرونه لري چې بدن یې سوري کوي، په داسې حال کې چې د هغې ځانګړتیاوې نرمې او غرور دي، د انعطاف څرګند نښه ده.

د حیوان د تیر شوي بدن او د انجیل د پاسه چې په هغه کې سینټ سیباستیو دی یو موازي هم رامینځته کیدی شي.له یوې ونې سره تړل شوی او د تیر په واسطه سخت ټپي شوی دی.

که څه هم د فریده کاهلو کار اکثرا د سوریالیستي غورځنګ سره تړاو لري او یو ځل یې د ساحې د انځورګرانو سره په نندارتون کې نندارې ته وړاندې شوی و، هغې دا رد کړه چې دا په حقیقت کې سوریالیست دی. .

حقیقت دا دی چې د هغې زړه راښکونکي کینوسونه د هغې خورا نږدې کائنات څرګندوي.

دا مقاله هم ولولئ چې موږ د مکسیکو هنرمند په اړه چمتو کړې: فریدا کاهلو خورا په زړه پوري اثار.

6 . د هارلیکین کارنیوال - جان میرو

په 1924 کې، جان میرو کینوس د هارلیکین کارنیوال تولید کړ. دا کار د ډیرو په زړه پورې عناصرو څخه جوړ شوی دی چې د د رنګونو په پراخه پیمانه کې سره نښلوي.

انځورګر په یوه خونه کې د مختلف شکلونو او اندازو مخلوقات په نیمه برخه کې د یوې کرښې په واسطه ویشل شوي چې د رنګونو محدودوي. دیوال پوړ. ښي خوا ته، موږ یوه کړکۍ هم وینو، چیرې چې د لمر لیدل ممکن دي او یو ساختمان چې د ایفل برج به وي.

هارلیکین ځان د یوې لویې برجۍ او د ویولا بدن سره وړاندې کوي. . بله مشهوره څېره یو ډول روبوټ دی چې داسې ښکاري چې یوه وسیله غږوي.

دا صحنه د انځورګر د شخصي او خیالي نړۍ استازیتوب کوي، چا چې دا د هغه فکرونو پراساس تولید کړی چې د لوږې له امله رامینځته شوی. د زیاتو مالي ستونزو شیبې.

7. د ستوري ښکار - Remedios Varo

Remedios Varo په صحنه کې یوه مهمه ښځه وهحقیقت پرست انځورګر د هسپانیې په کاتالونیا کې زیږیدلی و، مګر فرانسې ته تللی و او هلته یې د حقیقت پرست هنرمندانو سره اړیکه درلوده، چې د دوی لخوا اغیزمن شوي. وروسته هغه په ​​مکسیکو کې میشت شو او هلته پاتې شو.

د هغه کار د سمبولونو او د خوب په څیر عناصرو څخه ډک دی چې په فانتاسي او جادویی کائنات کې لیږدوي.

په د د ستوري ښکار ، له 1956 څخه، ریمیدیوس په خپل کار کې یوه ښځینه څیره ښیې چې په یوه لاس کې پنجره لري چې دننه سپوږمۍ لري. د هغې په بل لاس کې، هغه د ښکار جال لري.

هغه لباس چې دا کرکټر یې اغوستی دی د یو لوی روښانه کالي په څیر دی چې د کائناتو او ستورو څخه جوړ شوی. د سینې په سطحه کې یو خلاص هم شتون لري، د تور سوري وړاندیز کوي یا حتی یو ولوا.

8. د عکسونو خیانت - رینی میګریټ

پینټینګ د عکسونو خیانت په 1929 کې انځور شوی د بیلجیم هنرمند رینی میګریټ لخوا. په دې کینوس کې، سوریالیست هنرمند د پایپ شکل ښکاره کوي او یو ډول سرلیک داخلوي چې " دا پایپ نه دی ".

د انځورګر مفکوره دا وه چې توپیر څرګند کړي. د استازیتوب او واقعیت ترمنځ. د دې په ویلو سره چې د پایپ شکل پایپ نه دی، میګریټ د کلمې او عکس سره لوبې کوي، یوه بصري لوبه جوړوي چې له ستړیا څخه ډکه وي.

9. د انسان زوی - رینی میګریټ

د انسان زوی هم د هنرمند رینی میګریټ لخوا انځور شوی و. تر هغه وخته،د 1964 څخه نیټه، دا په پیل کې د ځان انځور په توګه تصور شوی و. په هرصورت، وروسته بیا انځورګر نور عناصر هم شامل کړل.

د سړي مخ ته د شین مڼې ځړول موږ ته یو غیر حقیقي او خیالي فضا راوړي. په هرصورت، سناریو، لکه څنګه چې ښکاري، یو څه تیاره هم لري.

یو توضیحات چې په لومړي نظر کې د پام وړ نه وي د موضوع کیڼ لاس دی، چې د هغې په شا کې ښودل کیږي، لکه څنګه چې لیدل کیدی شي، په خنځي کې د کریز له لارې لیدل کیدی شي.

دا د میګریټ یو له نامتو کارونو څخه دی، چا چې یو ځل تبصره وکړه:

لږترلږه دا د هغې مخ په جزوي توګه پټوي. ښه، نو تاسو ښکاره مخ لرئ، مڼه، د ښکاره پټ، مګر پټ، د انسان اصلي مخ. دا هغه څه دي چې په دوامداره توګه پیښیږي. هر څه چې موږ ګورو هغه بل څه پټوي، او موږ تل غواړو هغه څه وګورو چې پټ دي، د هغه څه په واسطه چې موږ یې ګورو.

10. اباپورو - ترسیلا دو امارال

برازیل کې، سوریالیست غورځنګ هم ځان څرګندوي، د برازیل هنرمندانو او خلکو ته الهام ورکوي او هڅوي. یو له حرکت څخه الهام اخیستی مشهور مډرنیسټ کینوس اباپورو دی چې په 1928 کې د ترسیلا دو امارال لخوا انځور شوی. د وچې او ګرمې منظرې په مینځ کې تناسب. د لوی لاسونو او پښو نمایندګي رامینځته کیږي ځکه چې هنرمند د لاسي کار ارزښت او د خلکو اړیکې لټوي.برازیلیان د ځمکې سره.

نقاشي د برازیل د هنر په تاریخ کې یوه حواله ګرځیدلې، د برازیل د شخصیت نښه ده.

11. دوه فریداس - فریدا کاهلو

فریدا کاهلو د مکسیکو یوه انځورګره وه چې په خپل کار کې یې د بیوګرافیکي عناصرو څخه کار اخیستی و، په کینوس کې یې یو په زړه پورې او سمبولیک کائنات راوړه.

په کینوس کې دوه Fridas ، د 1939 څخه، موږ کولی شو د دې حقیقت پرست سناریو شتون په ګوته کړو. دلته، موږ د انځورګر دوه ځان انځورونه ګورو. دوه ښځې د یو بل تر څنګ ناست دي او لاسونه یې نیولي دي.

د "فریډاس" څخه یوه د مکسیکو عادي جامې اغوندي، خپلو ریښو ته اشاره کوي. بل د لیس جامې اغوندي، اروپا ته اشاره کوي او هغه نفوذ چې براعظم یې په هغې باندې درلود.

دوی د دوی د زړونو سره تړلي دي ، د "مکسیکو فریدا" سره یو کوچنی انځور لري. ډیاګو رویرا، د هغې میړه، چې هغه په ​​​​هغه وخت کې جلا شوې وه.

په شالید کې ورېځې یو ناورین او ویجاړونکی فضا څرګندوي، پداسې حال کې چې د یوې میرمنې خلاصې پښې د هغې جنسیت ته اشاره کوي. 3>. دا کار اوس مهال د مکسیکو په ښار کې د عصري هنر په میوزیم کې دی.

12. ناممکن - ماریا مارټینز

یو برازیلي هنرمند چې له حقیقت سره یې مینه درلوده مجسمه سازه ماریا مارټینز (۱۸۹۴-۱۹۷۳) وه.

په خپل کار کې ناممکن ، چې په 1949 کې بشپړ شوی، هغه مفکوره لټوي. هیله او نیمګړتیا د دوو څیرو له لارې چې نږدې یې لمس کوي، مګر، د دوی د پنجو له امله، یو بل ته مخه کوي.

هنرمند، سره له دې چې نن ورځ دومره پیژندل شوی نه و، یوه مهمه ښځه وه. په برازیل کې هنر، د Fundação Bienal د جوړولو او د هغې د لومړیو نسخو سره په کلکه همکاري کوي.

سربیره پردې، هغه د قوي او فکر کولو کار مالکه وه، چیرته چې هغه پوښتنې او پوښتنې کوي. د ښځو د جنسیت اړخونه په ګوته کوي، د نورو مسلو په منځ کې چې د ښځو سره تړاو لري.

13. په Voluptas Mors ، Philippe Halsman

د پوښتنې لاندې سوریالیست عکس د فیلیپ هالسمن او سلواډور ډیلي ترمنځ ګډ کار و چې په 1949<کې نندارې ته وړاندې شو. 3>.

د ۱۹۴۰ لسیزې په پای کې، دواړو هنرمندانو د انځورګرۍ د کارونو لړۍ پیل کړه، چې په کې عناصر په داسې ډول تنظیم شوي وو چې د غیر معمولي او زړه راښکونکي انځورونه جوړ کړي.

په Voluptas Mors کې، چې په پرتګالي کې ژباړل کیږي "په خوښۍ کې مرګ شتون لري" یو له دغو عکسونو څخه دی، چې په کې د لوږې کوپړۍ بڼه د لوڅو ښځو له بدن څخه جوړه شوې ده. .

ډالي هم په صحنه کې ښکاري، د حیرانتیا څرګندونه د یوې ثابتې سترګې سره. عکس په پراخه کچه پیژندل شوی او نورو هنرمندانو ته یې الهام ورکړی دی.

یو بیلګه د فلم د چوپتیا چوپتیا (1991) پوسټر دی چې په کې د تیتلی سره د یوې میرمنې عکس ښیې. د هغې مخې ته د هغې خوله، د تیتلی دننه تاسو لیدلی شئ a