ഉള്ളടക്ക പട്ടിക
ഏറ്റവും കൂടുതൽ ചിന്തോദ്ദീപകവും നിഗൂഢവുമായ സൃഷ്ടികൾ സൃഷ്ടിച്ച കലാപരമായ പ്രസ്ഥാനങ്ങളിലൊന്നാണ് സർറിയലിസം, കണ്ടെത്തേണ്ട അർത്ഥങ്ങൾ നിറഞ്ഞതാണ്.
അദ്ദേഹം യൂറോപ്യൻ മുൻനിരക്കാരുടെ ഭാഗമായിരുന്നു, യൂറോപ്പിൽ യൂറോപ്പിൽ സംഭവിച്ച ഇഴകളായിരുന്നു അദ്ദേഹം. 20-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, അത് കല ഉൽപ്പാദിപ്പിക്കുന്നതിനും അഭിനന്ദിക്കുന്നതിനുമുള്ള മാർഗ്ഗം പരിഷ്കരിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു.
ഈ സന്ദർഭത്തിൽ, സർറിയലിസം ഉയർന്നുവന്നു, 1924-ൽ ഒരു പ്രകടനപത്രികയുമായി. , അയഥാർത്ഥ രംഗങ്ങളും സാങ്കൽപ്പികവും . ഈ സൃഷ്ടികളിൽ ചിലത് ചുവടെ പരിശോധിച്ച് അവ എന്താണ് അർത്ഥമാക്കുന്നത് എന്ന് മനസ്സിലാക്കുക.
1. പെർസിസ്റ്റൻസ് ഓഫ് മെമ്മറി - സാൽവഡോർ ഡാലി
പെർസിസ്റ്റൻസ് ഓഫ് മെമ്മറി ആണ് 1931 ൽ നിർമ്മിച്ച ഒരു ക്യാൻവാസ് ചിത്രകാരൻ കറ്റാലൻ സാൽവഡോർ ഡാലി. കലാകാരൻ ക്യാംബെർട്ട് ചീസ് കഴിച്ച് തൃപ്‌തിപ്പെടുകയും വീട്ടിൽ ജോലി ചെയ്യുന്ന ദേഹാസ്വാസ്ഥ്യം അനുഭവിക്കുകയും ചെയ്‌തതിന് ശേഷമാണ് ഇത് സൃഷ്‌ടിച്ചതെന്ന് പറയപ്പെടുന്നു.
ഈ കൃതിയിൽ, കലാകാരൻ കാറ്റലോണിയയുടെ ഒരു സാധാരണ ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പും ഉണങ്ങിയ ഒലിവും തുറന്നുകാട്ടുന്നു. മരം, ഈ പ്രദേശത്ത് വളരെ സാന്നിദ്ധ്യമുള്ള മരം. വികൃതമായ , ഉരുകിയ ഘടികാരങ്ങൾ, തറയിൽ കിടക്കുന്ന സാഷ്ടാംഗ ശരീരം എന്നിവയുമുണ്ട്.
ഉരുകിയ ഘടികാരങ്ങൾ ഡാലിക്ക് ഒരു തളർച്ചയുടെ പ്രതീകമായിരിക്കും. ലൈംഗിക ബലഹീനത , അതുപോലെ സമയം കടന്നുപോകുന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള കൃത്യമായ ധാരണ. അവയിലൊന്നിന് മുകളിൽ ഒരു ഈച്ചയുണ്ട്, "സമയം പറക്കുന്നു" എന്നതിന്റെ സൂചനയാണ്.
ജോലിയിൽ ദൃശ്യമാകുന്ന ഒരേയൊരു കർക്കശമായ ക്ലോക്ക് തലകീഴായി നിൽക്കുന്നു.നഗ്നരായ സ്ത്രീകളാൽ നിർമ്മിച്ച തലയോട്ടി ചിത്രം.
14. യുദ്ധത്തിന്റെ മുഖം - സാൽവഡോർ ഡാലി
യുദ്ധത്തിന്റെ മുഖം എന്ന കൃതി വരച്ചത് 1940-ന്റെ അവസാനത്തിലാണ് കറ്റാലൻ കലാകാരനായ സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ. അക്കാലത്ത്, യൂറോപ്പ് രണ്ടാം ലോക മഹായുദ്ധത്തിന്റെ ഭീകരത അനുഭവിക്കുകയായിരുന്നു, സ്പെയിൻ (ചിത്രകാരന്റെ ഉത്ഭവ രാജ്യം) സ്പാനിഷ് ആഭ്യന്തരയുദ്ധത്തിന്റെ കയ്പേറിയ ഫലം കൊയ്യുകയായിരുന്നു.
സാൽവഡോർ ഡാലി യു.എസ്.എയിൽ സമയം ചെലവഴിക്കുകയായിരുന്നു. പെയിന്റിംഗ് വിഭാവനം ചെയ്തു. അതിൽ, ഒരു ഭയങ്കരമായ മുഖത്തിന്റെ രൂപം നമുക്ക് കാണാം, അതിന്റെ കണ്ണുകളിലും വായിലും തലയോട്ടികളുണ്ട്, ഈ തലയോട്ടികളുടെ സുഷിരങ്ങൾക്കുള്ളിൽ നമുക്ക് കൂടുതൽ തലയോട്ടികൾ കാണാം.
കലാകാരൻ ഇങ്ങനെയാണ്. തുടർച്ചയായി നാശവും മരണവും ഉളവാക്കുന്ന യുദ്ധത്തിന്റെ "യുക്തി" പ്രകടിപ്പിക്കാൻ നിയന്ത്രിച്ചു. ഭീതിയുടെയും ഭയത്തിന്റെയും അടയാളമായി ഇപ്പോഴും പാമ്പുകൾ മുഖത്തിനു ചുറ്റും ഉണ്ട്.
ഇപ്പോൾ ഹോളണ്ടിലെ ബോയ്‌മാൻസ് വാൻ ബ്യൂനിംഗൻ മ്യൂസിയത്തിൽ ഈ സൃഷ്ടി കാണാം.
15. ഞാനും ഗ്രാമവും - മാർക്ക് ചഗൽ
റഷ്യൻ ആർട്ടിസ്റ്റ് മാർക്ക് ചഗൽ തന്റെ ക്യാൻവാസുകൾക്ക് പേരുകേട്ട ആളാണ്, ആളുകൾ ഒഴുകി നടക്കുന്നതും മറ്റ് അസാധാരണമായ ഘടകങ്ങളും ഉള്ള സാങ്കൽപ്പിക ചിത്രങ്ങൾ പ്രദർശിപ്പിക്കുന്നു. ഒരു അസാധാരണമായ അന്തരീക്ഷം .
വർഷം അപ്പോഴും 1911 ആയിരുന്നു , സർറിയലിസ്റ്റ് മാനിഫെസ്റ്റോ 1924-ൽ മാത്രമേ വിശദീകരിക്കപ്പെടുകയുള്ളൂ, എന്നിരുന്നാലും, ചാഗലിന് ഇതിനകം തന്നെ നിർമ്മാതാക്കളുടെ നിർദ്ദേശങ്ങൾ പിന്തുടരുന്ന നിർമ്മാണങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. ചലനം, Eu e a vila പോലെ, അത് ക്യൂബിസ്റ്റ് സ്വാധീനവും കലർത്തുന്നു.
സ്‌ക്രീനിൽ, ന്റെ ജീവിതംമുൻവശത്ത് ദൃശ്യമാകുന്ന ആട്, പശ്ചാത്തലത്തിൽ ചെറുപട്ടണം എന്നിങ്ങനെയുള്ള റഷ്യൻ നാട്ടിൻപുറങ്ങളിൽ അവളുടെ ഭൂതകാലത്തിലെ ഘടകങ്ങൾ മിശ്രണം ചെയ്യുന്ന വിധത്തിലാണ് ചിത്രകാരിയെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നത്.
പച്ചയായ മനുഷ്യൻ സ്വയം കലാകാരനെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു, പെൺകുട്ടി തലകീഴായി ചാഗലിന്റെ ഏകീകൃത ലോകം നമുക്ക് കാണിച്ചുതരുന്നു.
കൂടാതെ ഫൈൻ ആർട്ട്‌സിന്റെ പ്രപഞ്ചത്തെക്കുറിച്ചുള്ള മറ്റ് ലേഖനങ്ങളും പരിശോധിക്കുക :
ഇതും വായിക്കുക: ഓർമ്മയുടെ സ്ഥിരത : സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ കൃതിയുടെ വിശകലനം
2. ലവേഴ്‌സ് - റെനെ മാഗ്രിറ്റ്
1928 -ൽ നിർമ്മിച്ച ലവേഴ്‌സ് ന്റെ രചയിതാവാണ് റെനെ മാഗ്രിറ്റ്.
സ്‌ക്രീനിൽ, ഒരു പുരുഷനും സ്ത്രീയും ചുംബിക്കുന്നത് ഞങ്ങൾ കാണുന്നു, എന്നിരുന്നാലും, അവരുടെ തലകൾ മൂടുപടം കൊണ്ട് മൂടിയിരിക്കുന്നു. ഈ കൃതി കൗതുകകരമാണ്, കാരണം ഇത് അടുപ്പത്തിന്റെ പ്രവർത്തനവും സമ്പർക്കത്തിന്റെ അസാധ്യതയും തമ്മിലുള്ള വൈരുദ്ധ്യം തുറക്കുന്നു .
പർദയ്ക്ക് ഉപരിപ്ലവതയെ പ്രതീകപ്പെടുത്താൻ കഴിയുന്ന വ്യത്യസ്ത രീതികളിൽ ദൃശ്യത്തെ നമുക്ക് വ്യാഖ്യാനിക്കാം. ബന്ധങ്ങൾ, പങ്കാളിയോട് സ്വയം പൂർണ്ണമായി കാണിക്കാനുള്ള കഴിവില്ലായ്മ, ദമ്പതികൾക്കിടയിലുള്ള വികാരപരമോ ലൈംഗികമോ ആയ ബന്ധത്തിന്റെ അഭാവം .
ഇത് നിരാശാജനകമായ ആഗ്രഹങ്ങളെയും ഒറ്റപ്പെടലിന്റെ വികാരത്തെയും കുറിച്ചുള്ള ഒരു ഉപമയാണ്. ഒരു സ്‌നേഹബന്ധത്തിനുള്ളിൽ.
പോളീഷ് ചിന്തകനായ സിഗ്മണ്ട് ബൗമാൻ (1925 - 2017) നിർവചിച്ചതുപോലെ, "ദ്രാവക ആധുനികതയുടെ" കാലഘട്ടത്തിൽ ഈ പ്രതിഫലനങ്ങൾ വർത്തമാനകാലത്തേക്ക് വ്യാപിക്കുകയും ആഴമേറിയതാക്കുകയും ചെയ്യുന്നുവെന്നത് ശ്രദ്ധേയമാണ്.
ഇതും കാണുക: ഫിലിം റൺ!: സംഗ്രഹം, വിശദീകരണം, വ്യാഖ്യാനംമഗ്രിറ്റ് തന്റെ പല സ്‌ക്രീനുകളിലും കഥാപാത്രങ്ങളുടെ മുഖം മറയ്ക്കുന്ന ഈ സവിശേഷത ഉപയോഗിച്ചു. ചിത്രകാരൻ നിഗൂഢമായ അന്തരീക്ഷത്തെ വളരെയധികം വിലമതിക്കുകയും തന്റെ കൃതികളിൽ അഗാധമായ ചോദ്യങ്ങൾ നിർദ്ദേശിക്കുകയും ചെയ്തു.
അറിയാൻചിത്രകാരന്റെ മറ്റ് കൃതികളെക്കുറിച്ച്, വായിക്കുക: റെനെ മാഗ്രിറ്റിനെ മനസ്സിലാക്കുന്നതിനുള്ള പ്രവർത്തനങ്ങൾ.
3. ഒരു ആൻഡലൂഷ്യൻ നായ - സാൽവഡോർ ഡാലിയും ലൂയിസ് ബുനുവലും
ട്രെയിലർ - ഒരു ആൻഡലൂഷ്യൻ നായസർറിയലിസ്റ്റ് സൃഷ്ടികളെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുമ്പോൾ, നമ്മൾ സാധാരണയായി പ്ലാസ്റ്റിക് കലകളെക്കുറിച്ചാണ് ചിന്തിക്കുന്നത്, പ്രത്യേകിച്ച് പെയിന്റിംഗ്. എന്നിരുന്നാലും, ഈ വൈദ്യുതധാര സിനിമ പോലുള്ള മറ്റ് ഭാഷകളുടെ നിർമ്മാണത്തെയും സ്വാധീനിച്ചു.
ഒരു ആൻഡലൂഷ്യൻ നായ ഈ സിനിമാറ്റോഗ്രാഫിക് പ്രകടനങ്ങളിൽ ഒന്നാണ് കൂടാതെ സർറിയലിസത്തിന്റെ ഒരു ഐക്കണായി മാറിയിരിക്കുന്നു. . 1929 ൽ സാൽവഡോർ ഡാലിയും ലൂയിസ് ബുനുവലും ചേർന്ന് വിഭാവനം ചെയ്‌ത ഈ സിനിമ അക്കാലത്തെ തികച്ചും നൂതനമായ ഒരു ആഖ്യാനമാണ് അവതരിപ്പിക്കുന്നത്.
കഥയിൽ സംഭവങ്ങളുടെ കാലക്രമമോ യുക്തിസഹമോ ആയ തുടർച്ചയില്ല, വ്യക്തമായ പരാമർശമുണ്ട്. ഫ്രോയ്ഡിന്റെ മനോവിശ്ലേഷണം , ഏകീകൃത പ്രപഞ്ചം എന്നിവയുടെ ആശയങ്ങളിലേക്ക്.
സിനിമ നിശബ്ദമാണ്, കൂടാതെ ഒരു കഥാപാത്രം റേസർ ഉപയോഗിച്ച് ഒരു സ്ത്രീയുടെ കണ്മണി മുറിക്കുന്ന പ്രസിദ്ധമായ ഭാഗത്തിലെന്നപോലെ, സങ്കൽപ്പിക്കാനാവാത്ത പ്രവർത്തനങ്ങൾ ചെയ്യുന്നതായി കാണിക്കുന്നു.
ആഖ്യാനം മുഴുവനും അസംബന്ധങ്ങൾ കൊണ്ട് നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു, അത് അബോധാവസ്ഥയിൽ അടങ്ങിയിരിക്കുന്ന അക്രമാസക്തവും ശല്യപ്പെടുത്തുന്നതും യുക്തിരഹിതവുമായ പ്രേരണകളെ വെളിപ്പെടുത്തുന്ന, മനുഷ്യ മനസ്സിനുള്ളിലെ നടത്തമായി വ്യാഖ്യാനിക്കാവുന്നതാണ്.
4. ലെതറിൽ പ്രഭാതഭക്ഷണം - മെററ്റ് ഓപ്പൺഹൈം
സ്വിസ് ആർട്ടിസ്റ്റ് മെററ്റ് ഓപ്പൻഹൈം നിർമ്മിച്ച ബ്രേക്ക്ഫാസ്റ്റ് ഇൻ ലെതർ , 1936-ൽ നിർമ്മിച്ചതാണ് , കലാകാരന് 23 വയസ്സ് മാത്രം പ്രായമുള്ളപ്പോൾ.
സോസറും സ്പൂണും കപ്പും അടങ്ങിയ ഒരു ചായ സെറ്റ് ഉൾക്കൊള്ളുന്നതാണ് സൃഷ്ടിഗസൽ ചർമ്മത്തിൽ പൊതിഞ്ഞതാണ്.
ഈ സൃഷ്ടി കൗതുകകരവും വിചിത്രവുമാണ്, കാരണം ഇത് ചിന്തയെയും ഇന്ദ്രിയങ്ങളെയും വെല്ലുവിളിക്കുന്നു , ഇത് നിങ്ങളുടെ വായയുമായി സമ്പർക്കം പുലർത്തുന്ന ഒരു ദൈനംദിന വസ്തു തമ്മിലുള്ള ബന്ധത്തെ സൂചിപ്പിക്കുന്നതിനാൽ, കൂടാതെ ഇത് ഉപയോഗിക്കാനുള്ള അസാധ്യത.
ഈ അസാധാരണമായ ചായക്കൂട്ടം നിരീക്ഷിക്കുന്നതിലൂടെ, കാഴ്ചക്കാരന് ജിജ്ഞാസയും വെറുപ്പും , വെറുപ്പും ആകർഷണവും, മൃഗത്തിന്റെ ഘടന അനുഭവപ്പെടുന്നതുപോലെ അനുഭവപ്പെടുന്നു. നാവിൽ തൊലി.
സർറിയലിസ്റ്റ് ശൈലിയിൽ ആശ്ചര്യവും അമ്പരപ്പും വൈരുദ്ധ്യങ്ങളും ഉണർത്തുകയും പ്രകോപിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന വിവിധ വസ്തുക്കളെ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ കലാകാരൻ അറിയപ്പെടുന്നു.
5. മുറിവുള്ള മാൻ - ഫ്രിഡ കഹ്‌ലോ
മെക്സിക്കൻ ഫ്രിഡ കഹ്‌ലോയുടെ നിർമ്മാണം തീവ്രമായ അർത്ഥങ്ങളും ആത്മകഥാപരമായ വിശദാംശങ്ങളും നിറഞ്ഞ നിഗൂഢമായ രംഗങ്ങളാൽ അടയാളപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു. .
മുറിവുള്ള മാൻ , 1946 ൽ നിന്നുള്ളതാണ് ആ കൃതികളിൽ ഒന്നാണ്. അതിൽ, കലാകാരൻ അവളുടെ എല്ലാ ദുർബലത തുറന്നുകാട്ടുകയും അവളുടെ അനിശ്ചിതമായ ആരോഗ്യസ്ഥിതിയും ഡീഗോ റിവേരയുമായുള്ള അവളുടെ വിവാഹത്തിലെ വൈരുദ്ധ്യങ്ങളും അഭിമുഖീകരിക്കുകയും വികാരങ്ങൾ ഇല്ലാതാക്കാൻ ശ്രമിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഒരു ചിത്രകാരൻ.
ഇവിടെ, കാടിന്റെ നടുവിൽ ഒരു മാനിന്റെ രൂപത്തിൽ ഫ്രിഡ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. മൃഗത്തിന് ശരീരത്തിൽ തുളച്ചുകയറുന്ന ഒമ്പത് അമ്പുകൾ ഉണ്ട്, അതേസമയം അതിന്റെ സവിശേഷതകൾ ശാന്തവും അഹങ്കാരവുമായി തുടരുന്നു, പ്രതിരോധശേഷിയുടെ വ്യക്തമായ അടയാളം.
മൃഗത്തിന്റെ അമ്പടയാളവും വിശുദ്ധ സെബസ്ത്യാനോ ഉള്ള വേദഭാഗവും തമ്മിൽ ഒരു സമാന്തരം ഉണ്ടാക്കാം.മരത്തിൽ കെട്ടിയിട്ട്, അമ്പുകളാൽ ഗുരുതരമായി പരിക്കേറ്റു.
ഫ്രിഡ കഹ്‌ലോയുടെ സൃഷ്ടികൾ പലപ്പോഴും സർറിയലിസ്റ്റ് പ്രസ്ഥാനവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നുവെങ്കിലും, വയലിൽ നിന്നുള്ള ചിത്രകാരന്മാരോടൊപ്പം ഒരു പ്രദർശനത്തിൽ ഒരിക്കൽ പ്രദർശിപ്പിച്ചിട്ടുണ്ടെങ്കിലും, വാസ്തവത്തിൽ അത് സർറിയലിസ്റ്റ് ആണെന്ന് അവർ നിഷേധിച്ചു. .
അവളുടെ കൗതുകകരമായ ക്യാൻവാസുകൾ അവളുടെ ഏറ്റവും അടുപ്പമുള്ള പ്രപഞ്ചത്തെ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു എന്നതാണ് സത്യം.
മെക്സിക്കൻ കലാകാരിയെ കുറിച്ച് ഞങ്ങൾ തയ്യാറാക്കിയ ഈ ലേഖനവും വായിക്കുക: ഫ്രിഡ കഹ്‌ലോയുടെ ഏറ്റവും മിന്നുന്ന സൃഷ്ടികൾ.
6 . Harlequin's carnival - Joan Miró
1924 -ൽ, Joan Miro Harlequin's carnival എന്ന ക്യാൻവാസ് നിർമ്മിച്ചു. നിറങ്ങളുടെ പ്രസരിപ്പോടെ പരസ്പരം ബന്ധിപ്പിക്കുന്ന അനേകം അതിമനോഹരമായ ഘടകങ്ങളാണ് ഈ സൃഷ്ടി നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്.
വ്യത്യസ്ത ആകൃതിയിലും വലുപ്പത്തിലും ഉള്ള ജീവികളെ ചിത്രകാരൻ ഒരു മുറിയിൽ പകുതിയായി വിഭജിച്ചിരിക്കുന്നു മതിൽ തറ. വലതുവശത്ത്, സൂര്യനെ നിരീക്ഷിക്കാൻ കഴിയുന്ന ഒരു ജാലകവും ഞങ്ങൾ കാണുന്നു, അത് ഈഫൽ ടവർ ആയിരിക്കും.
ഹാർലെക്വിൻ ഒരു വലിയ മീശയും ഒരു വയലയുടെ ശരീരവുമായി സ്വയം അവതരിപ്പിക്കുന്നു. . മറ്റൊരു പ്രമുഖ വ്യക്തി ഒരു വാദ്യോപകരണം വായിക്കുന്ന ഒരു തരം റോബോട്ടാണ്.
ഈ രംഗം ചിത്രകാരന്റെ വ്യക്തിപരവും സാങ്കൽപ്പികവുമായ ലോകത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു, വിശപ്പ് പ്രകോപിപ്പിച്ച തന്റെ വ്യാമോഹങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി അത് നിർമ്മിച്ചു. കൂടുതൽ സാമ്പത്തിക ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള നിമിഷങ്ങൾ.
7. നക്ഷത്ര വേട്ടക്കാരൻ - റെമിഡിയോസ് വരോ
റെമിഡിയോസ് വരോ ഈ രംഗത്തെ ഒരു പ്രധാന സ്ത്രീയായിരുന്നുസർറിയലിസ്റ്റ്. ചിത്രകാരൻ സ്പെയിനിലെ കാറ്റലോണിയയിലാണ് ജനിച്ചത്, പക്ഷേ ഫ്രാൻസിലേക്ക് താമസം മാറി, സർറിയലിസ്റ്റ് കലാകാരന്മാരുമായി സമ്പർക്കം പുലർത്തി, അവരുടെ സ്വാധീനത്തിൽ. പിന്നീട് അദ്ദേഹം മെക്‌സിക്കോയിൽ സ്ഥിരതാമസമാക്കുകയും അവിടെ താമസിക്കുകയും ചെയ്തു.
അവന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ നിറയെ ചിഹ്നങ്ങളും സ്വപ്നതുല്യമായ ഘടകങ്ങളും ഭാവനയും മാന്ത്രികവുമായ പ്രപഞ്ചത്തിൽ സംക്രമിക്കുന്നു .
ഇൽ നക്ഷത്ര വേട്ടക്കാരൻ , 1956 മുതൽ, ഒരു കൈയ്യിൽ ചന്ദ്രനുള്ള ഒരു കൂട്ടിൽ വഹിക്കുന്ന ഒരു സ്ത്രീ രൂപത്തെ റെമിഡിയോസ് തന്റെ കൃതിയിൽ കാണിക്കുന്നു. അവളുടെ മറുവശത്ത്, അവൾക്ക് ഒരു വേട്ടക്കാരന്റെ വലയുണ്ട്.
ഈ കഥാപാത്രം ധരിക്കുന്ന വസ്ത്രം, പ്രപഞ്ചവും നക്ഷത്രങ്ങളും കൊണ്ട് നിർമ്മിച്ച മഹത്തായ പ്രകാശമാനമായ വസ്ത്രം പോലെയാണ്. നെഞ്ചിന്റെ തലത്തിൽ ഒരു തുറസ്സുമുണ്ട്, ഒരു തമോദ്വാരം നിർദ്ദേശിക്കുന്നു അല്ലെങ്കിൽ ഒരു വുൾവ പോലും.
8. ചിത്രങ്ങളുടെ വഞ്ചന - റെനെ മാഗ്രിറ്റ്
പെയിൻറിംഗ് ചിത്രങ്ങളുടെ വഞ്ചന വരച്ചത് 1929 ബെൽജിയൻ ആർട്ടിസ്റ്റ് റെനെ മാഗ്രിറ്റെ. ഈ ക്യാൻവാസിൽ, സർറിയലിസ്റ്റ് കലാകാരൻ ഒരു പൈപ്പിന്റെ രൂപം തുറന്നുകാട്ടുകയും " ഇത് ഒരു പൈപ്പ് അല്ല " എന്ന് വായിക്കുന്ന ഒരു തരം അടിക്കുറിപ്പ് ചേർക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.
വ്യത്യാസം വ്യക്തമാക്കുക എന്നതായിരുന്നു ചിത്രകാരന്റെ ആശയം. പ്രാതിനിധ്യത്തിനും യാഥാർത്ഥ്യത്തിനും ഇടയിൽ. കുഴലിന്റെ രൂപം ഒരു പൈപ്പല്ലെന്ന് പറഞ്ഞ് മാഗ്രിറ്റ് വാക്കും ചിത്രവും ഉപയോഗിച്ച് കളിക്കുന്നത് ആക്ഷേപഹാസ്യം നിറഞ്ഞ ഒരു വിഷ്വൽ ഗെയിമാണ്.
9. മനുഷ്യപുത്രൻ - റെനെ മാഗ്രിറ്റ്
മനുഷ്യപുത്രനും ചിത്രകാരൻ റെനെ മാഗ്രിറ്റാണ് വരച്ചത്. അത് വരെ, 1964 മുതലുള്ള ഡേറ്റിംഗ്, ഇത് ഒരു സ്വയം ഛായാചിത്രമായാണ് ആദ്യം വിഭാവനം ചെയ്യപ്പെട്ടത്. എന്നിരുന്നാലും, പിന്നീട്, ചിത്രകാരൻ മറ്റ് ഘടകങ്ങളെ ഉൾപ്പെടുത്തി.
മനുഷ്യന്റെ മുഖത്തിന് മുന്നിൽ ചുറ്റിത്തിരിയുന്ന പച്ച ആപ്പിൾ നമുക്ക് അയാഥാർത്ഥവും ഫാന്റസി അന്തരീക്ഷവും കൊണ്ടുവരുന്നു. വഴിയിൽ, ഈ രംഗം, സാധാരണ തോന്നുന്നത് പോലെ, ഇരുണ്ട എന്തോ ഒന്ന് കൊണ്ടുനടക്കുന്നു.
ഒറ്റനോട്ടത്തിൽ കഷ്ടിച്ച് ശ്രദ്ധിക്കാവുന്ന ഒരു വിശദാംശമാണ് വിഷയത്തിന്റെ ഇടത് കൈ, അത് അതിന്റെ പുറകിൽ ഉള്ളതുപോലെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു, കാണാൻ കഴിയുന്നതുപോലെ. കൈമുട്ടിലെ ക്രീസിലൂടെ കാണാൻ കഴിയും.
ഇത് മാഗ്രിറ്റിന്റെ ഐതിഹാസിക സൃഷ്ടികളിലൊന്നാണ്, ഒരിക്കൽ ഇങ്ങനെ അഭിപ്രായപ്പെട്ടിരുന്നു:
കുറഞ്ഞത് ഭാഗികമായെങ്കിലും അവളുടെ മുഖം മറയ്ക്കുന്നു. ശരി, അപ്പോൾ നിങ്ങൾക്ക് പ്രത്യക്ഷമായ മുഖം, ആപ്പിൾ, ദൃശ്യമായതും എന്നാൽ മറഞ്ഞിരിക്കുന്നതുമായ വ്യക്തിയുടെ യഥാർത്ഥ മുഖം മറയ്ക്കുന്നു. അത് നിരന്തരം സംഭവിക്കുന്ന ഒന്നാണ്. നമ്മൾ കാണുന്നതെല്ലാം മറ്റെന്തെങ്കിലും മറയ്ക്കുന്നു, മറഞ്ഞിരിക്കുന്നതിനെ, നമ്മൾ കാണുന്നതിലൂടെ കാണാൻ ഞങ്ങൾ എപ്പോഴും ആഗ്രഹിക്കുന്നു.
10. Abaporu - Tarsila do Amaral
ബ്രസീലിൽ, സർറിയലിസ്റ്റ് പ്രസ്ഥാനവും സ്വയം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, ബ്രസീലിയൻ കലാകാരന്മാരെയും പൊതുജനങ്ങളെയും പ്രചോദിപ്പിക്കുകയും പ്രചോദിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. പ്രസ്ഥാനത്തിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ട ഒരു കൃതിയാണ് പ്രസിദ്ധമായ ആധുനിക ക്യാൻവാസ് അബപോരു, 1928 -ൽ ടാർസില ഡോ അമറൽ വരച്ച
ഇവിടെ, വികലമായ ഒരു മനുഷ്യരൂപം നാം കാണുന്നു. വരണ്ടതും ചൂടുള്ളതുമായ ഭൂപ്രകൃതിയുടെ മധ്യഭാഗത്ത് അനുപാതം. വലിയ കൈകളുടെയും കാലുകളുടെയും പ്രതിനിധാനം സംഭവിക്കുന്നത് കലാകാരൻ മാനുവൽ വർക്കിന്റെ മൂല്യനിർണ്ണയവും ആളുകളുടെ ബന്ധവും അന്വേഷിച്ചതിനാലാണ്.ബ്രസീലിയൻ ഭൂമിയോടൊപ്പം.
ബ്രസീലിയൻ കലയുടെ ചരിത്രത്തിലെ ഒരു പരാമർശമായി ഈ പെയിന്റിംഗ് മാറി, ബ്രസീലിയൻതയുടെ പ്രതീകമായി.
11. രണ്ട് ഫ്രിദാസ് - ഫ്രിഡ കഹ്‌ലോ
ഒരു മെക്സിക്കൻ ചിത്രകാരിയായിരുന്നു ഫ്രിദ കഹ്‌ലോ, തന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ നിരവധി ആത്മകഥാപരമായ ഘടകങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ചു, അവളുടെ ക്യാൻവാസുകളിൽ അതിശയകരവും പ്രതീകാത്മകവുമായ ഒരു പ്രപഞ്ചം കൊണ്ടുവന്നു.
ക്യാൻവാസിൽ 1939 മുതലുള്ള രണ്ട് ഫ്രിദാസ് , ഈ സർറിയലിസ്റ്റ് സാഹചര്യത്തിന്റെ സാന്നിധ്യം നമുക്ക് ശ്രദ്ധിക്കാം. ചിത്രകാരന്റെ രണ്ട് സ്വയം ഛായാചിത്രങ്ങൾ ഇവിടെ കാണാം. അവിടെ രണ്ട് സ്ത്രീകൾ പരസ്പരം അടുത്ത് ഇരുന്ന് കൈകൾ മുറുകെ പിടിക്കുന്നു.
"ഫ്രിഡാസ്" ഒരു സാധാരണ മെക്സിക്കൻ വേഷം ധരിക്കുന്നു, അവളുടെ വേരുകളെ പരാമർശിക്കുന്നു; മറ്റൊരാൾ ലേസ് വസ്ത്രം ധരിക്കുന്നു, യൂറോപ്പിനെയും ഭൂഖണ്ഡം അവളിൽ ചെലുത്തിയ സ്വാധീനത്തെയും പരാമർശിക്കുന്നു. ആ സമയത്ത് അവൾ വേർപിരിഞ്ഞ അവളുടെ ഭർത്താവ് ഡീഗോ റിവേര.
പശ്ചാത്തലത്തിലെ മേഘങ്ങൾ ശാന്തവും വിനാശകരവുമായ അന്തരീക്ഷം വെളിപ്പെടുത്തുന്നു, അതേസമയം സ്ത്രീകളിൽ ഒരാളുടെ തുറന്ന കാലുകൾ അവളുടെ ലൈംഗികതയെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു . ഈ സൃഷ്ടി നിലവിൽ മെക്സിക്കോ സിറ്റിയിലെ മോഡേൺ ആർട്ട് മ്യൂസിയത്തിലാണ്.
12. അസാദ്ധ്യമായത് - മരിയ മാർട്ടിൻസ്
സർറിയലിസവുമായി ഉല്ലസിച്ച ഒരു ബ്രസീലിയൻ കലാകാരിയാണ് ശിൽപിയായ മരിയ മാർട്ടിൻസ് (1894-1973).
1949 -ൽ പൂർത്തിയാക്കിയ അവളുടെ അസാധ്യമായ എന്ന കൃതിയിൽ, അവൾ ഈ ആശയം പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുന്നു ആഗ്രഹവും അപൂർണ്ണതയും ഏതാണ്ട് സ്പർശിക്കുന്ന രണ്ട് രൂപങ്ങളിലൂടെ, എന്നാൽ, അവരുടെ നഖങ്ങൾ കാരണം, പരസ്പരം അകറ്റുന്നു.
ഇന്ന് അത്രയൊന്നും അറിയപ്പെടാത്ത ഈ കലാകാരി വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ട ഒരു സ്ത്രീയായിരുന്നു. ബ്രസീലിലെ കല, ഫണ്ടാവോ ബിനാലിന്റെയും അതിന്റെ ആദ്യ പതിപ്പുകളുടെയും സൃഷ്ടിയുമായി തീവ്രമായി സഹകരിക്കുന്നു.
കൂടാതെ, അവൾ ശക്തവും ചിന്തോദ്ദീപകവുമായ ഒരു സൃഷ്ടിയുടെ ഉടമയായിരുന്നു , അവിടെ അവൾ ചോദ്യം ചെയ്യുകയും സ്ത്രീകൾക്ക് പ്രസക്തമായ മറ്റ് വിഷയങ്ങൾക്കൊപ്പം സ്ത്രീകളുടെ ലൈംഗികതയുടെ വശങ്ങൾ വെളിപ്പെടുത്തുന്നു.
13. Voluptas Mors ൽ , ഫിലിപ്പ് ഹാൽസ്മാൻ
പ്രശ്നത്തിലുള്ള സർറിയലിസ്റ്റ് ഫോട്ടോഗ്രാഫ് 1949-ൽ പ്രദർശിപ്പിച്ച ഫിലിപ്പ് ഹാൽസ്മാനും സാൽവഡോർ ഡാലിയും തമ്മിലുള്ള സംയുക്ത സൃഷ്ടിയാണ്. 3>.
1940-കളുടെ അവസാനത്തിൽ, രണ്ട് കലാകാരന്മാരും ഫോട്ടോഗ്രാഫിക് വർക്കുകളുടെ ഒരു പരമ്പര ആരംഭിച്ചു, അതിൽ ഘടകങ്ങൾ അസാധാരണവും കൗതുകകരവുമായ ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്ന വിധത്തിൽ ക്രമീകരിച്ചു.
Voluptas Mors ൽ , "സുഖത്തിൽ മരണമുണ്ട്" എന്ന് പോർച്ചുഗീസിലേക്ക് വിവർത്തനം ചെയ്തിരിക്കുന്നത് ഈ ചിത്രങ്ങളിൽ ഒന്നാണ്, നഗ്നരായ സ്ത്രീകളുടെ ശരീരത്തിൽ നിന്ന് ക്രൂരമായ തലയോട്ടിയുടെ രൂപം രൂപപ്പെട്ടതാണ്. .
നിശ്ചിതമായ നോട്ടത്തോടെ അമ്പരപ്പിന്റെ ഭാവം പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന ഡാലിയും ഈ രംഗത്ത് പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. ഫോട്ടോഗ്രാഫ് വ്യാപകമായി അംഗീകരിക്കപ്പെടുകയും മറ്റ് കലാകാരന്മാരെ പ്രചോദിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു.
The Silence of the Lambs (1991) എന്ന ചിത്രത്തിന്റെ പോസ്റ്റർ ഒരു ചിത്രശലഭമുള്ള ഒരു സ്ത്രീയുടെ ഫോട്ടോ കാണിക്കുന്നു. അവളുടെ മുന്നിൽ, അതിന്റെ വായ, ചിത്രശലഭത്തിനുള്ളിൽ നിങ്ങൾക്ക് കാണാം a
