7 labākie Emily Dickinson dzejoļi analizēti un komentēti

Emīlija Dikinsone (Emily Dickinson, 1830-1886) bija amerikāņu rakstniece, kas palīdzēja definēt moderno dzeju un ieņēma nozīmīgu vietu pasaules literatūrā.

Lai gan dzīves laikā viņa publicēja tikai dažus skaņdarbus, viņas liriskā daiļrade bija plaša un lauza tajā laikā spēkā esošos noteikumus. Dzejniece ienesa jauninājumus, kas ietekmēja daudzus vēlāk tapušos autorus, saglabājot popularitāti lasītāju vidū cauri gadsimtiem.

Viņa skaņdarbos tiek aplūkotas tādas universālas tēmas kā mīlestība, dzīves un cilvēcisko attiecību sarežģītība, kā arī nāves nenovēršamība.

1. Es neesmu neviens

Es esmu Neviens! Kas tu esi?

Neviens - Arī?

Tātad mēs esam pāris?

Nesaki! Tu vari to izplatīt!

Cik skumji - būt - Kāds!

Kas publiski - slava -

Saki savu vārdu - kā varde -

Par dubļu dvēselēm!

Augusto de Campos tulkojums

Šajā dzejolī es-liriķis sarunājas ar sarunu biedru, apliecinot savu sociālā statusa trūkumu. Jau pirmajā pantā viņš paziņo, ka viņš ir neviens, tas ir, ka laikabiedru acīs viņš nešķiet svarīgs.

Lai labāk izprastu vēstījumu, kas tiek nodots, ir nepieciešams nedaudz iepazīties ar autores biogrāfiju. Lai gan Emīlija Dikinsone slavu ieguva pēc savas nāves, viņas dzīves laikā bija maz publikāciju.

Šādā veidā viņa joprojām bija tālu no atzītas rakstnieces, gluži pretēji, viņu uzskatīja par dīvainu personāžu, kas dzīvoja izolācijā, prom no sociālajām aprindām. .

"Es neesmu neviens" viņš paziņo, ka dod priekšroku anonimitātei. Šeit dzejas subjekts norāda, kas ir smieklīgs slavenībās, kuras kā vardes nemitīgi atkārto savu vārdu. Ar šiem vārdiem viņš noraida "augsto ratu", kritizē egoisma un iedomības pārņemto sabiedrību.

2. mirt par tevi bija par maz

Mirt par tevi bija par maz.

To būtu izdarījis jebkurš grieķis.

Dzīvot ir grūtāk -

Šis ir mans piedāvājums -

Mirt nav nekas, ne

Vairāk. Bet dzīve ir svarīga

Vairākkārtēja nāve - bez

Atvieglojums, ka esi miris.

Augusto de Campos tulkojums

Mūsu priekšā ir skaņdarbs, kurā aplūkotas divas lielas universālās dzejas tēmas: mīlestība un nāve. Pirmajā strofā subjekts paziņo, ka mirt par mīļoto cilvēku būtu pārāk viegli, un tas tiek atkārtots jau kopš grieķu senatnes.

Tāpēc viņš saka, ka viņa veids, kā parādīt, kā viņš jūtas, būs atšķirīgs: dzīvot mīļotā cilvēka dēļ, Ar šo piedāvājumu I-likums paziņo par sevi kādam, paziņojot, ka veltīs savu eksistenci kaislībai, kas viņu pārvalda.

Šī doma ir izskaidrota nākamajā strofā. Ja nāve varētu būt sinonīms atpūtai, tad dzīve tiek attēlota kā ciešanu un šķēršļu virkne, kurus viņš pārvarēs tikai tāpēc, lai būtu blakus mīļotajai. Un tā, jā, tā būtu patiesa mīlestība.

Saskaņā ar dažām biogrāfiskām liecībām Emīlija piedzīvojusi romānu ar Sūzenu Gilbertu, savu māsasmeitu un bērnības draudzeni. Iespējams, ka aizliegtais savienības raksturs laikā, kad aizspriedumi bija daudz stingrāki un kastrējošāki, veicināja šo negatīvo priekšstatu par mīlestību, kas vienmēr asociējās ar ciešanām.

3. Es nedzīvoju veltīgi

Es nedzīvoju veltīgi, ja es varu

Izglābt no sirds salaušanas,

Ja es varu atvieglot vienu dzīvi

Ciešanas vai sāpju atvieglošana,

Vai palīdzot bijušajam asiņainajam putnam

Kāpšana atpakaļ ligzdā -

Es nedzīvoju veltīgi.

Tulkojusi Aíla de Oliveira Gomes

Ārkārtīgi skaistos pantos dzejas subjekts paziņo par savu misiju uz zemes, par to, ko viņš uzskata, ka ir jūsu dzīves mērķis Tāpēc viņš saka, ka viņa eksistencei būs jēga tikai tad, ja viņš spēs izdarīt kaut ko labu citiem.

Palīdzēt citiem cilvēkiem, mazināt viņu sāpes vai pat palīdzēt putnam, kas izkritis no ligzdas, ir piemēri žestiem, kas piešķir jūsu dzīvei piepildījumu.

Eiropas liriķim dzīvot nozīmē kaut kādā veidā darīt labu, pat ja tas ir neliels labestības darbs, ko neviens neredz un nezina. Pretējā gadījumā tas būs tikai veltīgi izniekots laiks, "veltīgi".

4. vārds mirst

Vārds nomirst

Kad tiek runāts

Kāds teica.

Es saku, ka viņa ir dzimusi

Tieši tā

Tajā dienā.

Tulkojums - Idelma Ribeiro Faria

Dzejolis apstājas pie pašas komunikācijas, cenšoties pretstatīt vispārpieņemto ideju un uzsvērt vārdu nozīmi. Saskaņā ar dzejoli tie nemirst pēc izrunāšanas.

Gluži pretēji, subjekts apgalvo, ka tas ir brīdis, kurā viņi piedzimst. Tādējādi rodas runa vai rakstība, kā jauns sākums Šeit vārds ir kaut kas tāds, kas spēj pārveidot, sākt jaunu realitāti.

Ja gribam iet vēl tālāk, varam teikt, ka viņš arī pašu dzeju redz tādā pašā veidā - kā impulsu dzīvei, jaunradei un izgudrošanai.

5. šī ir mana vēstule pasaulei

Šī ir mana vēstule pasaulei,

Kas nekad nav rakstījis man -

Vienkāršas jaunas lietas, ko daba

Tas skaitījās ar maigu cēlsirdību.

Tava ziņa, es tev uzticos

Rokas, kuras es nekad neredzēšu -

Viņas dēļ - mani cilvēki -

Spriediet par mani ar laipnību

Tulkojusi Aíla de Oliveira Gomes

Pirmie panti pauž ideju par subjekta izolētību un vientulību, kurš jūtas neiederīgs pārējo vidū. Lai gan viņš runā ar pasauli, viņš apgalvo, ka nekad nav saņēmis atbildi.

Caur savu dzeju viņa nolemj uzrakstīt vēstuli pēctečiem. Šo sacerējumu varam uztvert kā autores liecību, kas saglabāsies vēl ilgi pēc viņas aiziešanas.

Ei-liriķis tic, ka viņa vārdos ir ietverta gudrība, kas viņam dota saskarsmē ar dabas pasauli, tāpēc viņš tos uzskata par maigiem un cēlsirdīgiem.

Ar šiem pantiem, viņš vēlas nodot vēstījums saviem nākamajiem lasītājiem. Apzinoties, ka viņš ar viņiem nesatiksies, viņš arī zina, ka tas, ko viņš raksta, būs spriedumu un viedokļu objekts.

6. smadzenes

Smadzenes - tās ir plašākas par debesīm -

Jo - likt tos blakus -

Viens otrs saturēs

Viegli - un jūs - arī

Smadzenes ir dziļākas par jūru -

Jo - apsveriet tos - Blue un Blue -

Viens otrs absorbē -

Kā sūkļi - uz ūdens - do - darīt

Smadzenes ir tikai Dieva svars -

Par - Nosveriet tos - Zāle pret zāli -

Un tie tikai atšķirsies - un tā notiks -

Kā skaņu zilbe -

Cecilia Rego Pinheiro tulkojums

Emīlijas Dikinsones meistarīgā kompozīcija ir uzslava par cilvēka spējām mūsu zināšanu un iztēles potenciālu.

Ar savu prātu mēs varam aptvert pat debesu plašumu un okeānu dziļumu. Rakstu rindas norāda, ka cilvēka smadzenēm nav robežu.

Šādā veidā cilvēki kā iespējamie realitātes radītāji un pārveidotāji, šķiet, tuvojas dievišķajam.

7. Es slēpjos savā ziedā

Es slēpjos savā ziedā,

Tātad, ka, vīstot jūsu traukā,

tu, nezinādams, mani meklē -

Gandrīz vientulība.

Horhe de Sena tulkojums

Šajos pantos mēs atkal redzam mīlestības un ciešanu savienību. radot vienkāršu un gandrīz bērnišķīgu metaforu, eu-liriķis. ir kā zieds, kas nokalst Viņš zaudē spēku savas mīļotās vāzē.

Sasaistot savas emocijas ar dabas stihijām, viņš atrod veidu, kā izteikt skumjas, ko izjūt par atsvešinātību un vienaldzību. Nespēdams savas sāpes paust tieši, viņš gaida, kad otrs tās labos, saglabā pasīvu attieksmi.

Pilnībā nododoties kaislei, viņš gaida pretimnākšanu, gandrīz kā atteikšanos no sevis paša.