એમિલી ડિકિન્સનની 7 શ્રેષ્ઠ કવિતાઓનું વિશ્લેષણ અને ટિપ્પણી

એમિલી ડિકિન્સન (1830 - 1886) એક અમેરિકન લેખિકા હતી જેણે આધુનિક કવિતાને વ્યાખ્યાયિત કરવામાં મદદ કરી, વિશ્વ સાહિત્યમાં એક આગવું સ્થાન મેળવ્યું.

તેમના જીવનકાળ દરમિયાન તેણે માત્ર થોડી જ રચનાઓ પ્રકાશિત કરી હોવા છતાં, તેણીનું ગીતાત્મક ઉત્પાદન વિશાળ હતું. અને તે સમયે અમલમાં રહેલા નિયમોનો ભંગ કર્યો હતો. કવિએ નવીનતાઓ લાવી કે જેણે અસંખ્ય લેખકોને પ્રભાવિત કર્યા કે જેઓ પાછળથી ઉભરી આવ્યા, અને યુગો સુધી વાચકોમાં લોકપ્રિયતા જાળવી રાખી.

તેણીની રચનાઓ પ્રેમ, જીવનની જટિલતા અને માનવ સંબંધો જેવી સાર્વત્રિક વિષયોને સંબોધિત કરે છે, જે અનિવાર્યતા પર પણ ધ્યાન કેન્દ્રિત કરે છે. મૃત્યુ.

1. હું કોઈ નથી

હું કોઈ નથી! તમે કોણ છો?

કોઈ નહીં — પણ?

તો આપણે જોડી છીએ?

કહો નહીં! તેઓ તેને ફેલાવી શકે છે!

કેટલું દુઃખી છે — કોઈ વ્યક્તિ!

કેટલું સાર્વજનિક — ખ્યાતિ —

તમારું નામ કહેવું — જેમ કે દેડકા —

આલ્માસ દા લામાને!

અગસ્તો ડી કેમ્પોસ દ્વારા ભાષાંતર

આ કવિતામાં, ગીતકાર સ્વ વાર્તાલાપ કરનાર સાથે વાતચીત કરે છે, તેની સામાજિક સ્થિતિની અભાવને સમર્થન આપે છે. તે પ્રથમ શ્લોકમાં જ જાહેર કરે છે કે તે કોઈ નથી, એટલે કે તેના સમકાલીન લોકોની નજરમાં તે કોઈ વાંધો નથી લાગતો.

પ્રસારિત થઈ રહેલા સંદેશને વધુ સારી રીતે સમજવા માટે, તે છે લેખક પાસેથી જીવનચરિત્ર વિશે થોડું જાણવું જરૂરી છે. તેણીના મૃત્યુ પછી તેણીએ સ્ટારડમ હાંસલ કર્યું હોવા છતાં, એમિલી ડિકિન્સનના જીવનકાળ દરમિયાન થોડાં પ્રકાશનો હતા.

આ રીતે, તેણી હજી પણતે એક માન્ય લેખક તરીકે દૂર હતી. તેનાથી વિપરીત, તેણીને એક વિચિત્ર વ્યક્તિ તરીકે જોવામાં આવી હતી, જે એકલતામાં રહેતી હતી, સામાજિક વર્તુળોમાંથી દૂર કરવામાં આવી હતી .

"હું કોઈ નથી" માં તેણીએ જાહેર કર્યું કે તેણી રહેવાનું પસંદ કરે છે અનામી અહીં, કાવ્યાત્મક વિષય સેલિબ્રિટીઓ વિશે શું હાસ્યાસ્પદ છે તે નિર્દેશ કરે છે, જેઓ દેડકાની જેમ તેમના પોતાના નામનું પુનરાવર્તન કરે છે. આ શબ્દો સાથે, તે "ઉચ્ચ વર્તુળ" ને નકારી કાઢે છે, અહંકાર અને મિથ્યાભિમાનથી ઘેરાયેલા સમાજની ટીકા કરે છે.

2. તમારા માટે મરવું થોડું હતું

તમારા માટે મરવું થોડું હતું.

કોઈપણ ગ્રીકે તે કર્યું હોત.

જીવવું વધુ મુશ્કેલ છે —

આ મારું છે ઑફર —

મરવું એ કંઈ નથી, ન તો

વધુ. પરંતુ જીવંત બાબતો

બહુવિધ મૃત્યુ — વિના

મૃત્યુની રાહત.

અગસ્તો ડી કેમ્પોસ દ્વારા અનુવાદિત

આ એક રચના છે જે બે સાથે કામ કરે છે સાર્વત્રિક કવિતાની મહાન થીમ્સ: પ્રેમ અને મૃત્યુ. પ્રથમ શ્લોકમાં, વિષય જાહેર કરે છે કે તે જેને પ્રેમ કરે છે તેના માટે મૃત્યુ પામવું ખૂબ જ સરળ હશે, જે ગ્રીક પ્રાચીનકાળથી પુનરાવર્તિત થયું છે.

તેથી તે કહે છે કે તે જે અનુભવે છે તે બતાવવાની તેની રીત હશે. અલગ: પ્રિય વ્યક્તિના નામે જીવો, કંઈક કે જે "વધુ મુશ્કેલ" હશે. આ ઑફર દ્વારા, ગીતકાર સ્વયં કોઈને પોતાને જાહેર કરે છે, જાહેરાત કરે છે કે તે તેના અસ્તિત્વને તેના પર પ્રભુત્વ ધરાવતા જુસ્સાને સમર્પિત કરશે.

આ વિચાર નીચેના શ્લોકમાં સમજાવવામાં આવ્યો છે. જો મૃત્યુ આરામનો પર્યાય બની શકે, તો જીવનને વેદનાના અનુગામી તરીકે રજૂ કરવામાં આવે છે અનેતેને જે ગમતું હોય તેની નજીક રહેવા માટે તેને અવરોધોનો સામનો કરવો પડશે. અને તે સાચો પ્રેમ હશે.

કેટલાક જીવનચરિત્રના અહેવાલો અનુસાર, એમિલીએ તેની ભાભી અને બાળપણની મિત્ર સુસાન ગિલ્બર્ટ સાથે રોમાંસ કર્યો હતો. સંઘનું નિષિદ્ધ પાત્ર, તે સમયે જ્યારે પૂર્વગ્રહો વધુ કઠોર અને ભેદભાવ ધરાવતા હતા, કદાચ પ્રેમની લાગણીના આ નકારાત્મક દૃષ્ટિકોણમાં ફાળો આપ્યો હશે, જે હંમેશા કષ્ટ સાથે સંકળાયેલ છે.

3. હું વ્યર્થ નહિ જીવીશ

હું વ્યર્થ નહિ જીવીશ, જો હું કરી શકું

હૃદયને તૂટતા બચાવી શકું,

જો હું જીવનને હળવું કરી શકું

દુઃખ સહન કરો, અથવા પીડા હળવી કરો,

અથવા લોહી વિનાના પક્ષીને મદદ કરો

માળામાં પાછા જવા માટે —

હું વ્યર્થ જીવીશ નહીં.

આઈલા ડી ઓલિવિરા ગોમ્સ દ્વારા અનુવાદ

અત્યંત સુંદર છંદોમાં, કાવ્યાત્મક વિષય પૃથ્વી પરના તેમના મિશનની ઘોષણા કરે છે, જેને તે તેમના જીવનનો હેતુ માને છે. આમ, તે જણાવે છે કે તેના અસ્તિત્વનો અર્થ ત્યારે જ થશે જ્યારે તે અન્ય લોકો માટે કંઈક સારું કરવા માટે મેનેજ કરશે.

અન્ય લોકોને મદદ કરવી, તેમની પીડા ઓછી કરવી અથવા માળામાંથી પડી ગયેલા પક્ષીને પણ મદદ કરવી એ હાવભાવના ઉદાહરણો છે જે તમારા જીવનમાં પરિપૂર્ણતા લાવો.

ગીતના સ્વ માટે, જીવવાનો અર્થ થાય છે સારું કરવું, અમુક રીતે, ભલે તે દયાના નાના કાર્યોમાં હોય, જેને કોઈ જોતું કે જાણતું નથી. નહિંતર, તે ફક્ત "વ્યર્થ" સમયનો વ્યય થશે.

4. એક શબ્દ મરી જાય છે

એક શબ્દ મૃત્યુ પામે છે

જ્યારે બોલાય છે

કોઈતેણે કહ્યું.

હું કહું છું કે તેણીનો જન્મ

બરાબર

તે દિવસે થયો હતો.

ઇડેલ્મા રિબેરો ફારિયા દ્વારા અનુવાદિત

કવિતા કોમ્યુનિકેશન વિશે જ ઝુકાવવું, સામાન્ય વિચારનો વિરોધાભાસ કરવાનો અને શબ્દોના મહત્વને રેખાંકિત કરવાનો પ્રયાસ કરે છે. શ્લોકો અનુસાર, તેઓ ઉચ્ચાર્યા પછી મૃત્યુ પામતા નથી.

વિપરીત, વિષય દલીલ કરે છે કે આ તે ક્ષણ છે જ્યારે તેઓ જન્મ્યા છે. આમ, બોલવું કે લખવું એ નવી શરૂઆત તરીકે દેખાય છે. અહીં, શબ્દ એક નવી વાસ્તવિકતા શરૂ કરવા માટે, પરિવર્તન લાવવા માટે સક્ષમ છે.

જો આપણે આગળ વધવું હોય, તો આપણે કહી શકીએ કે તે કવિતાને તે જ રીતે જુએ છે: જીવનનો આવેગ, સર્જન અને પુનઃશોધ .<1

5. આ, મારો વિશ્વને પત્ર

આ, વિશ્વને મારો પત્ર,

જે મને ક્યારેય લખ્યો નથી –

કુદરત કરતાં સાદા સમાચાર

કહ્યું કોમળ ખાનદાની સાથે.

તમારો સંદેશ, હું તેને સોંપું છું

હાથમાં હું ક્યારેય જોઈશ નહીં –

તેના કારણે – મારા લોકો –

મારો ન્યાય કરો સદ્ભાવના સાથે

આઇલા ડી ઓલિવિરા ગોમ્સ દ્વારા અનુવાદ

પ્રથમ પંક્તિઓ વિષયની એકલતા અને એકલતાનો ખ્યાલ આપે છે, જે બાકીના લોકો સાથે અયોગ્ય લાગે છે. તેમ છતાં તે વિશ્વ સાથે વાત કરે છે, તે કહે છે કે તેને ક્યારેય જવાબ મળ્યો નથી.

તેમની કવિતા દ્વારા, તે વંશજો માટે પત્ર લખવાનું નક્કી કરે છે. અમે રચનાને લેખકની સાક્ષી તરીકે જોઈ શકીએ છીએ, જે તેના ગયા પછી લાંબા સમય સુધી ટકી રહેશે.

ગીતકાર સ્વ માને છે કે તેના શબ્દોમાંકુદરતી વિશ્વ સાથે સંપર્ક દ્વારા તેમને શાણપણ આપવામાં આવ્યું; તેથી, તે તેમને કોમળ અને ઉમદા માને છે.

આ પંક્તિઓ સાથે, તે તેના ભાવિ વાચકોને સંદેશ આપવાનો ઇરાદો ધરાવે છે. તમે તેઓને મળશો નહીં તે જાણતા, તમે એ પણ જાણો છો કે તમે જે લખો છો તે નિર્ણયો અને અભિપ્રાયોનો વિષય હશે.

6. મગજ

મગજ — સ્વર્ગ કરતાં પહોળું છે —

માટે — તેમને બાજુની બાજુમાં મૂકો —

એક બીજામાં હશે

સરળતાથી — અને તમારા માટે પણ —

મગજ સમુદ્ર કરતાં ઊંડું છે —

માટે — તેમને ધ્યાનમાં લો — વાદળી અને વાદળી —

એકબીજા શોષી લેશે —

સ્પોન્જીસ તરીકે — પાણી માટે — કરો —

મગજ એ ભગવાનનું વજન છે —

માટે — તેમનું વજન કરો — ગ્રામ દ્વારા ગ્રામ —

અને તેઓ ફક્ત અલગ — અને આવું થશે —

ધ્વનિના ઉચ્ચારણની જેમ —

સેસિલિયા રેગો પિનહેરો દ્વારા ભાષાંતર

એમિલી ડિકિન્સનની શ્રેષ્ઠ રચના તે ની પ્રશંસા છે માનવ ક્ષમતાઓ , જ્ઞાન અને કલ્પના માટેની આપણી સંભવિતતા.

આપણા મગજ દ્વારા, આપણે આકાશની વિશાળતા અને મહાસાગરોની ઊંડાઈને પણ સમજી શકીએ છીએ. શ્લોકો માનવ મગજ શું પરિપૂર્ણ કરી શકે છે તેની મર્યાદાઓની ગેરહાજરી સૂચવે છે.

આ રીતે, શક્ય સર્જકો અને વાસ્તવિકતાના પરિવર્તક તરીકે, મનુષ્ય પરમાત્માનો સંપર્ક કરવા લાગે છે.

7. હું મારા ફૂલમાં છુપું છું

હું મારા ફૂલમાં છુપું છું,

જેથી, તમારા વાસણમાં સુકાઈ જાય છે,

તમે,બેભાન, મને શોધો –

લગભગ એકલતા.

જોર્જ ડી સેના દ્વારા ભાષાંતર

શ્લોકોમાં આપણે ફરી એકવાર પ્રેમ અને દુઃખ વચ્ચેનું જોડાણ જોઈ શકીએ છીએ. એક સરળ અને લગભગ બાલિશ રૂપક બનાવીને, લિરિકલ સેલ્ફ પોતાને એક ફૂલ સાથે સરખાવે છે જે સુકાઈ જાય છે , તેની તાકાત ગુમાવે છે, પ્રિયજનના ફૂલદાનીમાં.

તેના તત્વો સાથે તેની લાગણીઓને સાંકળીને પ્રકૃતિ, દૂરસ્થતા અને ઉદાસીનતા પર જે ઉદાસી અનુભવે છે તે વ્યક્ત કરવાનો માર્ગ શોધે છે. પોતાના દર્દને સીધો સંભળાવવામાં અસમર્થ, તે નિષ્ક્રિય વલણ જાળવીને બીજાના ધ્યાને આવે તેની રાહ જુએ છે.

જુસ્સાને સંપૂર્ણ રીતે સમર્પિત, તે પારસ્પરિકતાની રાહ જુએ છે, લગભગ જાણે તે પોતાનો ત્યાગ કરી રહ્યો હોય.