12 pjesama Marija de Andradea (sa objašnjenjem)

Ključna figura brazilskog modernizma, Mário de Andrade (1893-1945) poznat je kao jedan od najrelevantnijih pisaca u zemlji.

Intelektualac, osim što je bio pjesnik i romanopisac, bio je poznavalac muzike i muzike, brazilski folklorista, književni kritičar i kulturni aktivista.

Poezija Mária de Andradea razvijana je, kao i njegove pripovetke i romani, u dva pravca: u početku urbanom i folklor, kasnije.

Kroz njegove pjesme moguće je razumjeti društveni kontekst kroz koji je Brazil prolazio i malo razumjeti historiju ove bitne ličnosti za izgradnju nacionalnog identiteta.

1. U ulici Aurora sam rođen

U ulici Aurora sam rođen

u zoru svog života

I u zoru sam odrastao.

u Largo do Paiçandu

Sanjao sam, bila je to bliska borba,

Postao sam siromašan i našao se gol.

u ovoj ulici Lopes Chaves

Ostarim i stidim se

Ne znam ni ko je bio Lopes Chaves.

Mama! daj mi taj mjesec,

Da budem zaboravljen i ignoriran

Kao ti nazivi ulica.

U ovoj pjesmi, prisutna u Lira Paulistana (1945.) , Mário de Andrade vraća se svom poreklu i razmišlja o svojoj životnoj putanji.

Pisac, po imenu Mário Raul de Moraes Andrade, zapravo je rođen na Rua Aurora, u Sao Paulu, oktobra 9. 1893.

Tamo je imao mirno djetinjstvo i u mladosti se preselio u Ruaističu da je seksualnost Mária de Andradea uvijek bila nepoznata. Postoje indicije da je intelektualac bio homoseksualac ili biseksualac.

8. Discovery

Sjedeći za svojim stolom u Sao Paulu

U mojoj kući na Rua Lopes Chaves

Odjednom sam osjetio hladnoću iznutra.

Drhtao sam, jako dirnut

Sa glupom knjigom koja me je gledala.

Zar ne vidiš da sam se toga sjetio tamo na sjeveru, Bože moj!

daleko od mene

U aktivnom mraku noći koja je padala

Mršav blijedi čovjek s kosom koja mu je ušla u oči,

Nakon što je napravio kožu od gume dana,

Upravo je otišao u krevet, spava.

Ovaj čovjek je Brazilac kao i ja.

Otkriće je pjesma koja je također objavljena u Clan do Jabuti . U njemu Mário de Andrade započinje naraciju počevši od mjesta gdje se nalazi, sjedi za svojim stolom, na Rua Lopes Chaves, u gradu Sao Paulo.

Tako potvrđuje svoju poziciju pisca i intelektualac. Prepoznaje svoje privilegovano mjesto u društvu kada se „sjeti“ da u tom trenutku postoji čovjek koji živi u realnosti potpuno drugačijoj od njegove.

Ovaj čovjek kojeg Mario zamišlja živi na sjeveru zemlje, mnogo kilometara daleko, i ima uznemiren izgled zbog uslova kojima je izložen. Znamo da je gumeni taper zbog linije: “Nakon što je napravio kožu sa gumom oddan”.

Mário de Andrade razvija u ovom poetskom tekstu empatičnu refleksiju o različitim stvarnostima u zemlji.

On sebe upoređuje s gumenim čepićem, prateći vezu između njih, a znate da ti ljudi imaju potrebe, osjećaje i snove kao i svaki Brazilac.

9. Pjesma

U ovoj rijeci postoji iara....

U početku joj je starac koji je vidio iaru

rekao da bila je ružna, jako !

Debela crna manquitola vidi morsku kravu.

Srećom, starac je davno umro.

Jednom, maglovita zora

Mladić koji je patio od strasti

Zbog Indijanke koja mu nije htjela popustiti,

Ustao je i nestao u vodi rijeke.

Onda su počeli pričati da je iara pjevala, bila je djevojčica,

Kosa zelene sluzi iz rijeke...

Jučer je Piá svirala,

Popeo se na očevu igaru u luci,

Spustio je svoju malu ruku u duboku vodu.

A onda je pirana zgrabila Pijinu malu ruku.

U ovoj rijeci postoji yara...

Pjesma priča priču o poznatom mitu u Brazilu: priči o sireni Iari.

Tekst se nalazi u djelu Clan do Jabuti , iz 1927. Ovdje autor preuzima stav pripovjedača, kao da je tipično brazilski lik koji pripovijeda folklornu priču .

To je vrijedi napomenuti da je Mário de Andrade bio dubok poznavalac mitologije i običaja ove zemlje,kao važan folklorista i proputovao je najudaljenije regije brazilske teritorije.

Mário predstavlja Iaru na tri različita načina: “ružna, crna debela maquitola”, “djevojka, kosa kao rijeka zelena sluz” i u obliku “pirane”.

Na ovaj način, pa čak i uključivanjem starog lika, mladića i “piá” (dijete), autor prikazuje mit koji se vremenom mijenja, sticanje različitih oblika i vrijednosti, što je tipično za popularnu kulturu koja se prenosi s generacije na generaciju.

10. Djevojka i pjesma

… trarilarára… traríla…

Škripava, mršava djevojka sa suknjom koja je letjela iznad čvorovanih koljena došla je napola plešući pjevajući u tamnom sumraku . Kucnuo je štapićem po prašini na trotoaru.

… trarilarára… traríla…

Odjednom se okrenuo staroj crnkinji koja je teturala pozadi, sa ogromnim snopom odjeće na glavi :

– Šta mi daješ, bako?

– Ne.

… trarilarára… traríla…

Djevojka i pjesma je dio knjige Losango Caqui , iz 1926. godine. U ovom tekstu vidimo kontraste između dva prikazana lika: djevojčice i bake.

Djevojčica je prikazana sa sretna i poletna aura, ples i pjevanje u sumrak. Riječ “trarilarára” javlja se kao zvuk njezinih šala i pjevanja.

Starica je prikazana kao posrnula gospođa koja nosi odjeću na glavi (običaj žena).peračice). Ovdje se vidi odnos koji Mário pravi između posla i stanja crnkinje, koja je vjerovatno cijeli život radila, a starost dočekala umorna i šepajuća.

Riječi koje autor bira da prikaže damu u stihu „Odjednom se okrenuo starici crnki koja je teturala iza, ogroman snop odeće na njenoj glavi“ formiraju glas koji se takođe „sapliće u našem jeziku“, sa kombinacijom suglasnika sa slovom „r“.

U rečenici: “Qué mi Dá, vó?”, riječi su izrezane, kolokvijalno postavljene u tekst i koje prije svega odzvanjaju kao muzičke note.

Mário de Andrade je imao brigu da prikaže brazilski narod u njihovim različitim regionalnim specifičnostima , razmišljajući o izgradnji kulture zemlje.

11. Lijepa djevojka dobro tretirana

Lijepa djevojka dobro tretirana,

Tri vijeka porodice,

Glupa kao vrata:

Jedna ljubav.

Devedeset bestidnosti,

Sport, neznanje i seks,

Glup kao vrata:

A coio.

Debela žena, filo,

Zlato u svakoj pori

Glupa kao vrata:

Strpljenje...

Plutokrata bez savjesti,

Ništa nisu vrata, zemljotres

Da se sirotinji pokvare vrata:

Bomba.

Ova pjesma je prisutna u djelu Lira Paulistana , objavljena 1945. godine, godine autorove smrti. Knjiga se smatra zaključkom poezije Maria de Andradea, predstavljajući djelopolitika pojedinca koji se bavi predstavljanjem identiteta naroda i odrazom svijeta oko sebe.

Ovdje Mario iznosi oštru kritiku brazilske elite , donoseći opis porodice tradicionalnog posjeda.

Kćerka je prikazana kao lijepa djevojka, “dobro tretirana”, ali glupa i uzaludna. Dječak, drugi sin, opisan je kao bestidan i neuki čovjek, koji razmišlja samo o sportu i seksu i koji je “coió”, odnosno smiješni idiot.

Majka je debela figura koja ona cijeni samo novac, nakit i “glupa je kao pakao”. Patrijarh je, s druge strane, podli čovjek, bez savjesti, ali nipošto glup, koji eksploatiše skromne ljude svoje zemlje.

Ovo je bio jedan od načina na koji je pisac pronašao dovode u pitanje vrijednosti buržoaskog društva tradicionalnog, predstavljenog kao površno, arogantno, uzaludno i eksploatatorsko.

Ovdje je eksplicitno izražen izazovan i kritičan karakter Mária de Andradea.

12. Kada umrem

Kada umrem želim ostati,

Ne govori mojim neprijateljima,

Pokopan u svom gradu,

Saudade.

Moje noge zakopane u Rua Aurora,

U Paissandu ostavi moj seks,

U Lopes Chaves glava

Zaboravi.

U sudoperu Pátio do Colégio

Moje srce iz São Paula:

Živo srce i mrtvo

Upravo zajedno.

Sakrij uho u Mail

Desno, lijevo kod Telegrafa,

Želim znatituđih života,

Sirena.

Drži nos u ružama,

Jezik na vrhu Ipirange

Da pjevaš o slobodi.

Saudade...

Oči tamo u Jaragua

Gledat će šta dolazi,

Koljeno na Univerzitetu,

Saudade..

Bacite ruke okolo,

Neka umru kako su živjeli,

Bacite crijeva đavolu,

Da duh će pripadati Bogu.

Zbogom.

Kad umrem objavljen je u Lira Paulistana (1945.), pred kraj života . Ovdje pjesnik pravi ravnotežu svog postojanja , preporučujući da se njegovo tijelo rasparča i svaki dio baci na mjesto u Sao Paulu koje mu je bilo važno u životu.

Mário one više vremena odaje omaž svom gradu , navodeći strateška mjesta u glavnom gradu i otkrivajući ponešto o sebi i svojim težnjama.

Autor u ovom tekstu takođe povlači paralelu sa romantičnom poezijom , koji je imao veoma prisutnu temu smrti.

Smrt Mária de Andradea dogodila se 25. februara 1945. Intelektualac je umro od srčanog udara u 51. godini života.

Glavna djela od Mário de Andrade

Mário de Andrade je bio čovjek s više talenata i iza sebe je ostavio opsežno književno djelo. Njegove najvažnije knjige su:

• U svakoj pjesmi je kap krvi (1917.)
• Pauliceia Desvairada (1922.)
• Psimmon Lozenge (1926)
• Clan doJabuti (1927)
• Ljubav, neprelazni glagol (1927)
• Eseji o brazilskoj muzici (1928)
• Macunaíma (1928)
• Remate de Males (1930)
• Priče o Belasarteu (1934)
• O Aleijadinho od Álvares De Azevedo (1935)
• Muzika iz Brazila (1941)
• Poezija (1941)
• Modernistički pokret (1942)
• Ptičja čorba (1944)
• Lira Paulistana (1945)
• O Carro da Miséria (1947)
• Contos Novos (1947)
• Banket (1978)

Da biste saznali više o djelu ovog velikog autora, pročitajte :

Mário de Andrade se nikada nije ženio, do kraja života živi sa majkom, koja se spominje u tekstu. sa nježnošću i blizinom .

2. Inspiracija

São Paulo! metež mog života...

Moje ljubavi su cveće od originala...

Arlekin!...Dijamantski kostim...Sivo i zlatno...

Svjetlo i magla...Pećnica i topla zima...

Suptilna elegancija bez skandala, bez ljubomore...

Parfem Pariza...Aris!

Lirski šamari Trianonu...Algodoal!...

São Paulo! metež mog života...

Galicizam vrišti u pustinjama Amerike!

Ovo je pjesma koja inaugurira Pauliceia Desvairada , drugu knjigu pjesama Maria de Andrade , objavljeno 1922.

Djelo je dio prve modernističke generacije, a lansirano je iste godine kada i Semana de Arte Moderna , izvanredan događaj u brazilskoj kulturnoj povijesti i koji je pisac je pomogao da se napravi

U Inspiraciji , Mario nam predstavlja dinamičan, urban i nemiran São Paulo .

Period je obilježio ubrzani rast gradova, posebno u glavnom gradu Sao Paulu. Kroz igre riječima, autor inovira u pisanju, donoseći slike i ideje koje se preklapaju, odražavajući uzbuđenje njegovih

Poređenje grada Sao Paula sa velikim metropolama vidljivo je u stihu “Perfume de Paris...Arys!”. Tu je i pojam dinamike i kontrasta u riječima „Sivo i zlato...Svjetlo i magla...Peć i topla zima...”, kao da je na istom mjestu postojala ogromna varijacija, kako u temperaturi, tako iu u ponašanju i stanju duha stanovnika.

Još jedna zanimljivost je upotreba elipsa u tekstu, signalizirajući da lirsko ja ne dovršava svoje misli, kao da je obilje života došlo u dodir sa njegove ideje i ostavio ga bez teksta.

3. Trubadur

Osjećaji u meni grubih

ljudi iz prvih era...

Sarkazam izvire

povremeno u mom srcu harlekina...

Povremeno...

Drugi put je bolesna, hladnoća

u mom bolesnom duša kao dugi okrugli zvuk...

Cantabone! Cantabona!

Dlorom…

Ja sam tupi koji svira lutnju!

Trovador također integrira Pauliceia Desvairada . Ovde pesnik spasava ideju trubadurizma, srednjovekovnog književnog i poetskog stila.

Lirsko ja se otkriva kao trubadur, kao da je antički pesnik koji peva pesme sa svojim žičanim instrumentom.

Tekst se može čitati kao muzičke linije koje se preklapaju. Postoji upotreba onomatopeja, odnosno reči koje imitiraju zvukove, kao što je primećeno u „Cantabona!“, sugerišući zvuk bubnjeva.autohtoni narod, i “Dlorom”, koji evocira zvuk lutnje.

Govoreći “Ja sam Tupi koji svira lutnju!”, Mário uspostavlja vezu između autohtone i evropske kulture , jer je lutnja bila arapski instrument koji su koristili srednjovjekovni trubaduri u Evropi.

Tako autor izaziva osjećaj da je Brazil mjesto gdje se intenzivno miješaju kulture.

Primjećuje se inovativnost lik Mária de Andradea, koji je nastojao razumjeti velike transformacije koje su se dogodile u Brazilu, ne ostavljajući po strani autohtono porijeklo naroda.

Može se reći da u ovom poetskom tekstu imamo predznak onoga što je njegov veliki roman Macunaíma , iz 1928.

4. Oda buržuju

Vrijeđam buržuja! Nikel-buržuj,

buržoasko-buržujski!

Dobro napravljena probava Sao Paula!

Lukavac! zadnjica!

Čovjek koji je Francuz, Brazilac, Italijan

uvijek je oprezan malo po malo!

Vrijeđam opreznu aristokratiju!

Svjetiljka baroni! grofovi Joãos! vojvode koje zavijaju!

koji žive unutar zidina bez skokova;

i jauču krv nekoliko slabih mil-reisa

da kažu da gospođine kćeri govore francuski

i noktima diraju "Printemps"!

Vrijeđam pogubne buržuje!

Nesvarljiva slanina i pasulj, vlasnik tradicije!

Apart od onih koji broje sutra!

Pogledajte život naših septembra!

HoćeSunce? Hoće li padati kiša? Arlekin!

Ali na kiši ruža

Ecstasy će uvijek činiti Sunce!

Smrt debelom!

Smrt cerebralnom masnoću!

Smrt mjesečno-buržujskom!

bioskopskom buržuju! u bourgeois-tilbury!

Suissa Bakery! Živa smrt Adrijanu!

"— O, kćeri, šta da ti poklonim za rođendan?

— Ogrlicu... — Broj i pet stotina!!!

Ali mi gladujemo!"

Jedi! Jedi se, o zadivljeni želatino!

Oh! moralni pire krompir!

Oh! kosa u prodaji! oh! ćelave glave!

Mrzite normalne temperamente!

Mrzite mišićne satove! Smrt sramoti!

Mržnja na sve! Mrzite suho i mokro!

Mrzite one bez nesvjestice ili žaljenja,

zauvijek konvencionalna istost!

Ruke iza leđa! Označavam kompas! Hej!

Dva po dva! Prva pozicija! Mart!

Sve u središte moje opojne mržnje

Mržnja i uvreda! Mržnja i ljutnja! Mržnja i još više mržnje!

Smrt buržuju sa škrgama,

smrd na religiju i ko ne vjeruje u Boga!

Crvena mržnja! Plodna mržnja! Ciklična mržnja!

Fundamentalna mržnja, bez oprosta!

Napolje! Fu! Napolje sa dobrim buržujima!...

U Ode ao bourgeois , objavljenoj u Pauliceia Desvairada , autor kritizira građansku klasu i njene vrijednosti.

Pjesma je relevantna u Marijinom djelu jer je, osim što je modernistička ikona, recitovana u Nedelja savremene umetnosti od 22 , događaj koji je održan u Theatro Municipal de São Paulo i koji bi u velikoj meri doprineo kulturnoj obnovi zemlje.

U vreme kada je recitovana , javnost je bila ogorčena i uvrijeđena, jer su većina ljudi koji su prisustvovali Nedelji bili upravo pripadnici buržoazije, a neki su čak i finansijski doprineli događaju.

Međutim, Mario je bio ne zastrašivši se i pročitajte tekst u kojem brani svoj tačku gledišta suprotno uzaludnosti i sitnom karakteru brazilske aristokratije.

Imajte na umu da naslov “Ode ao” ima zvuk koji predlaže riječ “odio”. Oda je u književnosti poetski stil - obično entuzijastičan - u kojem su strofe simetrične.

Ovdje je politički stav pisca eksplicitan. Mario je pristupio komunističkom pokretu i čak je izjavio:

Moja najveća nada je da će jednog dana u svijetu biti postignut pravi i ignorirani socijalizam. Tek tada će čovjek imati pravo da izgovori riječ “civilizacija”.

5. Pejzaž br.3

Da li pada kiša?

Siva kiša se smiješi,

Jako tužna, kao tužno duga...

Casa Kosmos nema vodootporne na sniženju...

Ali u ovom Largo do Arouche

mogu otvoriti svoj paradoksalni kišobran,

Ovaj lirski platan sa morskom čipkom ...

Tamo... - Mario, stavimaska!

-U pravu si Ludilo moje, u pravu si.

Kralj Tule je bacio šolju u more...

Muškarci prolaze namakajući se mokri...

Odsjaji kratkih figura

Mrlja petit-pavé...

Normalovi golubovi

Lete između prstiju rosuljica...

(Šta ako stavim stih iz Crisfala

In De Profundis?...)

Odjednom

Zračak nervoznog sunshine

Prepolovi kišicu.

Pjesma je prisutna u Pauliceia Desvairada .

U Paisagemi br. 3 , Mário de Andrade opisuje grad Sao Paulo. Pejzaž koji evocira je fine sive kiše, boje koja ukazuje na već rastuće zagađenje urbanog centra.

Protivrečnosti u gradu su razotkrivene u „osmesima sivila” i „zraku sunce šašavo razdvoji kišu na pola”, donoseći autorovu liriku, koja uspeva da prenese haotičnu i kontrastnu harmoniju prestonice .

U ovom scenariju pesnik navodi mesta - Kosmos kuća, Largo do Arouche - i prikazuje natopljene prolaznike i odraze figura, što prenosi ideju ljepote usred urbanog haosa.

Rečenice imaju nagle rezove, pokazujući spontanost i slobodnu i disonantna poetska struktura.

6. Brigadirska moda

Brigadir Jordão

Vlasnik ovih posjeda

Čiji kvadratni metar

danas vrijedi oko devet milja.

Wow! Kakav sretnik

BrigadirJordão!...

Imao je kuću, imao je kruha,

Očistio i ispeglao odjeću

I zemlju...Kakva zemlja! svjetovi

Pašnjaka i borovih šuma!

Kakva rugalica u perspektivi...

Nisam ni razmišljao o pilanama

Nisam cak i sanatorije nasao

Ne bih ni stoku napasao!

Sve bih prodao za osam

I sa svotom u dzepu

idite na Largo do Arouche

Kupite one male

Koji žive u penziji!

Ali zemlje brigadira Jordãa nisu moje...

U knjizi Clan do Jabuti (1927.) pjesma Brigadirska moda . Na njemu Mário de Andrade stavlja natpis “Campos do Jordão”, što nas navodi da sugeriramo da je tekst napisan u toj općini.

Također postoji mogućnost da je dotični brigadir osnivač grad Campos do Jordão.

Činjenica je da je čovjek prikazan kao bogat zemljoposjednik, “srećan” što ima toliko zemlje, posjeda i udobnosti.

Mário, za poznavanje i vrednovanje teritoriju Brazila, kaže u stihovima "E terra...Qual terra! mundos", donoseći ideju da Brazil ima nekoliko "svjetova" i kultura u svakoj posebnoj regiji.

U u pjesmi, brigadeiro na kraju prodaje svo svoje bogatstvo u zamjenu za "plaćenu ljubav" sa djevojkama u bordelima u Largo do Arouche (u Sao Paulu). Time autor razotkriva stvarnost prostitucije u zemlji, osim što pokazuje moguću finansijski gubici tadašnje elite .

Autoron završava pjesmu tako što povezuje njega i bogataša u stihu: „Ali zemlje brigadira Jordãa nisu moje...“ Ovdje implicira mišljenje da bi ih bolje iskoristio da su njegove zemlje. .

I dalje ostaje ideja da je, nažalost, bogatstvo zemlje u rukama uzaludne elite.

7. Calanto da Pensão Azul

O divne hetice

Iz vrelih dana romantizma,

Crvene jabuke oči ponora,

Donas perverzan i opasan,

Ma divni hetici!

Ne razumijem te, ti si iz drugih epoha,

Napravi pneumotoraks brzo

Žene Antona i de Dumas Filho!

I tada ćemo biti mnogo sretniji,

ja bez straha od tvog sjaja,

ti bez bacila i hemoptize,

Oh heticas divno!

Pjesma o kojoj je riječ dio je knjige Clan do Jabuti i spominje kuću koja je primala pacijente s tuberkulozom iz raznih mjesta početkom 20. stoljeća.

Kuća se zvala Pensão Azul i nalazila se u Campos do Jordão, mjestu poznatom po dobroj klimi za liječenje ove bolesti.

Ovdje Mário de Andrade izražava auru prisutnu u romantizam . Opisuje bolesne djevojke rijetke ljepote, dok kaže da su iz “drugih epoha”.

Preporučuje pneumotoraks (uobičajena procedura za tuberkulozne bolesnike) i čeka da se oporave i zablistaju kako bi jednog dana bili sretni.

Vale