12 Mário de Andraden runoa (selityksineen)

12 Mário de Andraden runoa (selityksineen)
Patrick Gray

Mário de Andrade (1893-1945) on brasilialaisen modernismin keskeinen hahmo, joka tunnetaan yhtenä maan merkittävimmistä kirjailijoista.

Runoilijan ja kirjailijan lisäksi älymystö oli brasilialaisen musiikin ja kansanperinteen tutkija, kirjallisuuskriitikko ja kulttuuriaktivisti.

Mário de Andraden runous kehittyi, samoin kuin hänen novellit ja romaanit, kahdessa eri haarassa: aluksi urbaanissa ja myöhemmin folkloristisessa.

Hänen runojensa kautta on mahdollista ymmärtää Brasilian yhteiskunnallista kontekstia ja ymmärtää hieman tämän kansallisen identiteetin rakentamisen kannalta olennaisen tärkeän persoonallisuuden historiaa.

1. Aurora Streetillä synnyin

Aurora Streetillä synnyin

elämäni kynnyksellä

Ja aamunkoitteessa kasvoin aikuiseksi.

Paiçandun aukiolla

Näin unta, että se oli tiukka taistelu,

Minusta tuli köyhä ja löysin itseni alasti.

tällä kadulla Lopes Chaves

Minä vanhenen ja häpeän

En edes tiedä, kuka Lopes Chaves oli.

Äiti! Anna minulle se kuu,

Unohdetaan ja jätetään huomiotta

Kuten nuo kadunnimet.

Tässä runossa, joka on läsnä Lira Paulistana (1945), Mário de Andrade palaa juurilleen ja pohtii elämänsä kulkua.

Kirjailija, kastettu Mário Raul de Moraes Andrade, syntyi itse asiassa Aurora-kadulla São Paulossa 9. lokakuuta 1893.

Hän vietti siellä rauhallisen lapsuuden, ja nuoruudessaan hän muutti Paissandu-kadulle ja asui myöhemmin Lopes Chaves -kadulla, jossa hän asui kuolemaansa saakka. Nykyisin tässä osoitteessa sijaitsee Casa Mário de Andrade, kirjailijalle omistettu kulttuuritila.

Mário de Andrade ei koskaan mennyt naimisiin, ja hän eli koko elämänsä äitinsä kanssa, jota siteerataan tekstissä hellästi ja läheisesti.

2. Inspiraatio

São Paulo! Elämäni sekasorto...

Rakkauteni ovat kukkia, jotka on tehty alkuperäisestä...

Harlequinal!...puku pastilleista...harmaa ja kultainen...

Valoa ja sumua... Uuni ja lämmin talvi...

Hienovaraista eleganssia ilman skandaalia, ilman mustasukkaisuutta...

Parfyymi de Paris...Arys!

Lyyriset läpsäisyt Trianonissa...Algodoal!...

São Paulo! Elämäni sekasorto...

Gallialaisuus huutaa Amerikan aavikoilla!

Tämä on runo, joka avaa Pauliceia Desvairada Mário de Andraden toinen runokirja, joka julkaistiin vuonna 1922.

Teos kuuluu ensimmäiseen modernistiseen sukupolveen, sillä se lanseerattiin samana vuonna kuin Modernin taiteen viikko Kyseessä on Brasilian kulttuurihistorian merkkipaalu, jonka kirjailija teki mahdolliseksi.

Osoitteessa Inspiraatio Mário esittelee meille Dynaaminen, urbaani ja levoton São Paulo .

Ajanjaksoa leimasi kaupunkien, erityisesti pääkaupungin São Paulon, kiihtynyt kasvu. Kirjailija innovoi kirjoittamista sanaleikkien avulla ja tuo kuvien ja ajatusten päällekkäisyyksiä, jotka heijastavat hänen aikansa levottomuutta.

São Paulon kaupungin vertaaminen suuriin metropoleihin on ilmeistä säkeistössä "Perfume de Paris...Arys!". Dynaamisuuden ja vastakohtien käsite on myös sanoissa "Harmaa ja kulta...Valo ja sumu...Lämmin uuni ja talvi...", ikään kuin samassa paikassa olisi valtavia vaihteluita niin lämpötilan, käyttäytymisen kuin asukkaiden mielentilankin suhteen.

Toinen mielenkiintoinen seikka on tekstissä käytetty varovaisuus, joka osoittaa, että lyyrinen minä ei saa ajatuksiaan valmiiksi, ikään kuin elämän runsaus olisi tullut kosketuksiin hänen ajatustensa kanssa ja jättänyt hänet sanattomaksi.

3. Trubaduuri

Tunteet minussa karkea

ensimmäisten aikakausien miehistä...

Sarkasmin lähteet

ajoittain harlekiinisydämessäni

Ajoittain...

Toisinaan se on sairas, kylmä

sairaassa sielussani kuin pitkä pyöreä ääni

Cantabona! Cantabona!

Dlorom...

Olen tupi, joka soittaa luuttua!

Trovador integroi myös Pauliceia Desvairada Tässä runoilija pelastaa ajatuksen troubadourismista, keskiaikaisesta kirjallisesta ja runollisesta tyylistä.

Lyyrinen minä paljastuu minstraliksi, ikään kuin hän olisi muinainen runoilija, joka intonoi lauluja jousisoittimellaan.

Tekstiä voidaan lukea päällekkäisinä säkeistöinä, ja siinä käytetään onomatopoeiaa eli ääniä jäljitteleviä sanoja, kuten sanoissa "Cantabona!", joka viittaa alkuperäisväestön rumpujen ääneen, ja "Dlorom", joka tuo mieleen luuttun soinnin.

Sanomalla "I'm a Tupi tangendo alúde!", Mário tekee alkuperäiskansojen ja eurooppalaisen kulttuurin välinen yhteys Luuttu oli arabialainen soitin, jota keskiaikaiset trubaduurit käyttivät Euroopassa.

Tällä tavoin kirjailija herättää tunteen, että Brasilia on paikka, jossa kulttuurien sekoittuminen on voimakasta.

Mário de Andrade oli innovatiivinen ja pyrki ymmärtämään Brasiliassa tapahtuvia suuria muutoksia unohtamatta kuitenkaan kansan alkuperäiskansojen alkuperää.

Voidaan sanoa, että tässä runollisessa tekstissä meillä on ennakkoaavistus siitä, mitä hänen suuri romaaninsa Macunaíma vuodelta 1928.

4. Oodi porvarille

Loukkaan porvareita! Porvarillinen nikkeli,

porvarillis-porvarillinen!

Hyvin sulatettu São Paulo!

Kurvikas mies! Peppumies!

Mies on ranskalainen, brasilialainen, italialainen,

on aina hieman varovainen!

Loukkaan varovaisia aristokraatteja!

Lampionin paronit, Joonien kreivit, Raivon herttua!

jotka elävät seinien sisällä ilman hyppyjä;

ja valittaen muutaman heikon mil-réin verta -

että rouvan tyttäret puhuvat ranskaa...

ja koskettaa "Printemps" kynsillään!

Loukkaan porvarillis-funesto!

Syömäkelvottomat pavut pekonin kanssa, perinteiden omistaja!

Lukuun ottamatta niitä, jotka höpöttävät huomista!

Katsokaa jäsenvaltioiden elämää!

Tuleeko aurinkoista? Sataisiko?

Mutta ruusujen sateelle

èxtase tekee aina Solin!

Kuolema läskille!

Kuolema aivojen rasvoittumiselle!

Kuolema porvarilliselle kuukausilehdelle!

porvarilliseen elokuvateatteriin! porvarilliseen Tilburiin!

Kauan eläköön Adriano!

"- Voi, tyttäreni, mitä minä annan sinulle syntymäpäivälahjaksi?

- Kaulakoru... - Viisitoista sataa!

Mutta me kuolemme nälkään!"

Syö! Syö itsesi, oi tyhmä hyytelö!

Oi! Moraalinen perunamuusi!

Voi! hiuksia sieraimissanne! Voi! kaljuja päitä!

Vihaan tavallisia kiukkusia!

Vihaan lihaskelloja! Kuolema häpeälle!

Vihaan summaa! Vihaan kuivaa ja märkää!

Viha niitä kohtaan, jotka eivät ole pyörtyneitä tai katuvia,

Aina sama vanha, sama vanha!

Kädet selän taakse! Asetin kompassin! Vau!

Kaksi kerrallaan! Ensimmäinen asema! Maaliin!

Kaikki minun huumaavan vihan keskuskonttoria varten...

Vihaa ja loukkauksia, vihaa ja raivoa, vihaa ja lisää vihaa!

Kuolema kulmakarvaisille porvareille,

haistaa uskonnon eikä usko Jumalaan!

Punainen viha! Hedelmällinen viha! Syklinen viha!

Syvään juurtunut viha, ei anteeksiantoa!

Ulos! Fu! Ulos hyvästä kaupungista!...

Osoitteessa Oodi porvarilliselle julkaistu Pauliceia Desvairada Kirjailija kritisoi satiirisesti porvariluokkaa ja sen arvoja.

Runo on merkityksellinen Marion teoksessa, koska sen lisäksi, että se on modernistinen ikoni, se lausuttiin myös Modernin taiteen viikko 22 Tapahtuma järjestettiin São Paulon kunnallisessa teatterissa, ja se edistäisi suuresti maan kulttuurista uudistumista.

Kun se lausuttiin, yleisö oli tyrmistynyt ja tunsi itsensä loukatuksi, sillä suuri osa ihmisistä, jotka olivat paikalla Viikko He kuuluivat porvaristoon, ja jotkut jopa osallistuivat tapahtuman rahoitukseen.

Mário ei kuitenkaan pelästynyt ja luki tekstin, jossa hän puolustaa hänen turhuutta vastustava näkemys ja Brasilian aristokratian pikkumainen luonne.

Huomaa, että otsikon "Oodi" äänne viittaa sanaan "viha". Oodi on kirjallisuudessa runotyyli - yleensä innostunut - jossa säkeistöt ovat symmetrisiä.

Tässä kirjoittajan poliittinen kanta on selvä. Mário lähentyi kommunistista liikettä ja jopa julisti

Suurin toiveeni on, että maailmassa saavutetaan jonain päivänä todellinen ja huomiotta jätetty sosialismi. Vasta silloin ihmisellä on oikeus lausua sana "sivistys".

5. Maisema nº3

Sataako?

Hymyile tuhkapisara,

Hyvin surullinen, kuin surullisen pitkä...

Casa Kosmoksella ei ole myynnissä vedenpitäviä...

Mutta tässä Largo do Arouchessa

Voin avata paradoksaalisen sateenvarjoni,

Tämä lyyrinen plantain, jossa on meripitsi...

Tuolla edessä... - Mario, laita naamari päähäsi!

-Olet oikeassa, Hulluuteni, olet oikeassa.

Tulen kuningas heitti kupin kaappiin...

Miehet kulkevat ohi läpimärkinä...

Lyhyiden lukujen heijastukset

Ne värjäävät petit-pavé...

Normaalin kilpikonnat

Ne lepattavat tihkusateen sormien välissä -

(Ja jos laitan Crisfalin säkeistöä

De Profundis?...).

Yhtäkkiä

Auringonvalon säde

Raaputa tilkka kahtia.

Runo on läsnä Pauliceia Desvairada .

Osoitteessa Maisema nº 3 Mário de Andrade kuvailee São Paulon kaupunkia. Hänen kuvittelemansa maisema on hieno, harmaa sade, jonka väri viittaa kaupunkikeskustan jo kasvavaan saastumiseen.

Kaupungin ristiriidat paljastuvat "harmaa tihkusade hymyilee" ja "auringonsäde raapii tihkusateen keskeltä", tuoden esiin kirjailijan oman lyyrisyyden, joka onnistuu välittämään pääkaupungin kaoottinen ja ristiriitainen harmonia. .

Tässä skenaariossa runoilija mainitsee paikkoja - Kosmosin talo, Arouche-aukio - ja näyttää kastuneita ohikulkijoita ja hahmojen heijastuksia, mikä välittää ajatuksen kauneudesta kaupunkien kaaoksen keskellä.

Lauseissa on äkkinäisiä leikkauksia, jotka osoittavat spontaaniutta ja vapaata ja dissonanttista runorakennetta.

6. Prikaatinkenraali muoti

Prikaatikenraali Jordan

Hän omisti nämä kartanot

josta neliömetri

Sen arvo on nykyään noin yhdeksän tonnia.

Vau! Mikä onnekas mies.

Prikaatikenraali Jordan...

Minulla oli talo, minulla oli leipää,

Pyykinpesu ja silitys

Ja maita... mitä maita! maailmoja!

Laitumet ja mäntymetsät!

Mikä pilkka...

En edes ajatellut sahoja, -

Hän ei myöskään perustanut parantoloita

En myöskään laiduntaa karjaa!

Myisin kaiken kahdeksasta

Ja rahat taskussaan

Olin Arouchen aukiolla

Osta ne pienet

jotka asuvat täysihoitolassa!

Mutta prikaatikenraali Jordanin maat eivät ole minun...

Kirjassa Jabuti-klaani (1927) julkaisi runon Prikaatinkenraali muoti Mário de Andrade merkitsee siihen merkinnän "Campos do Jordão", minkä perusteella voidaan olettaa, että teksti on kirjoitettu kyseisessä kaupungissa.

On myös mahdollista, että kyseinen prikaatikenraali oli Campos do Jordãon kaupungin perustaja.

Tosiasia on, että mies kuvataan rikkaana maanomistajana, joka on "onnekas", kun hänellä on niin paljon maata, omaisuutta ja mukavuutta.

Mário, joka tuntee ja arvostaa Brasilian aluetta, sanoo säkeistössä "Ja maat... Mitkä maat! maailmat", tuoden esiin ajatuksen, että Brasiliassa on useita "maailmoja ja kulttuurit kullakin alueella.

Runossa prikaatikenraali päätyy myymään kaiken omaisuutensa vastineeksi "maksullisesta rakkaudesta" Arouche-aukion (São Paulon) bordelleissa asuvien tyttöjen kanssa. Näin kirjailija paljastaa prostituution todellisuuden maassa ja osoittaa lisäksi tuon ajan eliitin mahdolliset taloudelliset tappiot.

Kirjoittaja päättää runon tekemällä yhteyden itsensä ja rikkaan miehen välille säkeistössä: "Mutta prikaatikenraali Jordanin maat eivät ole minun..." Tässä hän antaa ymmärtää mielipiteen, että jos maat olisivat hänen, hän käyttäisi niitä paremmin.

Siitä jää myös ajatus siitä, että valitettavasti maan vauraus on turhanpäiväisen eliitin käsissä.

7. Acalanto da Pensão Azul

Voi heticas ihana

Romantiikan lämpimiltä päiviltä,

Punastuvat omenat abyss silmät,

Ilkeitä ja vaarallisia naisia,

Voi ihania heticoja!

En ymmärrä sinua, olet toiselta aikakaudelta,

Tee pneumotorax kiireessä -

Anto ja Dumas Filhon naiset!

Ja silloin olemme paljon onnellisempia,

Minä ilman pelkoa sinun nerokkuudestasi,

Sinulla ei ole bakteereita tai hemoptyysiä,

Voi ihania heticoja!

Kyseinen runo on osa kirjaa Jabuti-klaani ja mainitsee talon, joka otti vastaan tuberkuloosipotilaita eri paikoista 1900-luvun alussa.

Talo oli nimeltään Pensão Azul, ja se sijaitsi Campos do Jordãossa, joka tunnettiin hyvästä ilmastostaan tämän sairauden parantamiseen.

Tässä Mário de Andrade ilmentää romantiikassa vallitsevaa auraa Hän kuvailee sairaita tyttöjä harvinaisen kauniiksi ja sanoo samalla, että he ovat "toisista aikakausista".

Hän suosittelee pneumothoraxia (yleinen toimenpide tuberkuloosipotilaille) ja odottaa, että he saavat takaisin terveytensä ja hehkuvat olevansa jonain päivänä onnellisia.

On syytä huomata, että Mário de Andraden seksuaalisuus on aina pysynyt tuntemattomana. On viitteitä siitä, että intellektuelli oli homo- tai biseksuaali.

8. Discovery

Istuu työpöydän ääressä São Paulossa

Talossani rua Lopes Chavesilla...

Yhtäkkiä tunsin kylmyyttä sisälläni.

Minä vapisin, olin hyvin liikuttunut

Typerä kirja katsoi minua.

Ettekö näe, että muistin, että pohjoisessa, hyvä luoja!

kaukana minusta

Yön aktiivisessa pimeydessä, joka laskeutui, -

Laiha, kalpea mies, jonka hiukset hulmuavat silmiin,

Kun olet tehnyt nahan päivän kumin kanssa,

Hän on juuri mennyt nukkumaan, hän nukkuu.

Tämä mies on brasilialainen kuten minä.

Descobrimento on runo, joka julkaistiin myös teoksessa Jabuti-klaani Siinä Mário de Andrade aloittaa kerronnan paikasta, jossa hän istuu työpöytänsä ääressä Lopes Chaves -kadulla São Paulon kaupungissa.

Näin hän vahvistaa asemaansa kirjailijana ja älymystön edustajana. Hän tunnustaa etuoikeutetun asemansa yhteiskunnassa "muistamalla", että juuri sillä hetkellä on ihminen, joka elää täysin erilaista todellisuutta kuin hän itse.

Mies, jonka Mario kuvittelee asuvan maan pohjoisosassa, monen kilometrin päässä, ja hänellä on pitkäveteinen ulkonäkö olosuhteiden vuoksi, joille hän on alttiina. Tiedämme, että hän on seringueiro (kuminhakkaaja), koska jakeessa sanotaan: "Kun hän on tehnyt nahan päivän kumista".

Mário de Andrade kehittää tässä runollisessa tekstissä - empaattinen pohdinta maan erilaisista realiteeteista.

Hän vertaa itseään kuminhakkaajiin ja luo yhteyden heidän välilleen ja tietää, että näillä ihmisillä on tarpeita, tunteita ja unelmia siinä missä muillakin brasilialaisilla.

9. Runo

Tässä joessa on iara.....

Ensin vanha mies, joka oli nähnyt iaran, -

Katso myös: Tutustu 10 kuuluisaan maalaukseen, jotka ovat suurten naisten tekemiä

Hän sanoi, että hän oli ruma, hyvin ruma!

Lihava musta nainen, joka ontuu, katsomaan manaatteja.

Onneksi vanhus on ollut kuollut jo kauan sitten.

Eräänä päivänä, varhain aamusumussa

Nuori mies kärsii intohimosta

Intialaisen naisen takia, joka ei halunnut antaa periksi,

Hän nousi ylös ja katosi joen veteen.

Sitten he alkoivat sanoa, että iara lauloi, hän oli nuori,

Vihreän jokiliman hiukset...

Eilen poika leikki

Hän kiipesi isänsä igaralle, joka oli pysähtynyt satamaan,

Hän laittoi pienen kätensä syvään veteen.

Ja menoksi, piraija on napannut pikkumiehen käden.

Tässä joessa on yara...

Runo kertoo eräästä Brasiliassa hyvin tunnetusta tarinasta: tarina merenneito Iarasta.

Teksti löytyy teoksesta Jabuti-klaani Tässä kirjailija omaksuu tarinankertojan asenteen, ikään kuin hän olisi tyypillinen brasilialainen hahmo, joka kertoo kansantarinan .

On syytä huomata, että Mário de Andrade oli maan mytologian ja tapojen perinpohjainen tuntija, sillä hän oli merkittävä folkloristi ja oli matkustanut Brasilian syrjäisimmille alueille.

Mário esittelee Iaran kolmella eri tavalla: "ruma, lihava musta maquitola", "tyttö, hiukset vihreää jokilimaa" ja "piraija".

Tekemällä näin ja ottamalla mukaan myös vanhan hahmon, nuoren miehen ja "piá" (lapsi), kirjailija näyttää myytin, joka kärsii kaikista muutoksista ajan myötä, hankkimalla erilaisia muotoja ja arvoja, kuten on asianmukaista. populaarikulttuuri joka siirtyy sukupolvelta toiselle.

10. Tyttö ja laulu

... trarilarára... traríla...

Laiha pikkutyttö, jonka hame lensi solmujensa yli, tuli puoliksi tanssahtelevana laulamaan pimeässä hämärässä. Hän napautti sauvallaan pölyä jalkakäytävälle.

... trarilarára... traríla...

Yhtäkkiä hän kääntyi vanhaan mustaan naiseen, joka kompuroi hänen takanaan, valtava vaatekimppu päänsä päällä:

- Mitä kuuluu, mummo?

- Ei.

... trarilarára... traríla...

Tyttö ja laulu on osa kirjaa Losango khaki Tässä tekstissä näemme kahden kuvatun hahmon, tytön ja isoäidin, välisen kontrastin.

Tyttö esitetään iloisena ja reippaana, tanssivana ja laulavana iltahämärässä, ja sana "trarilarára" esiintyy hänen vitsikkäiden sanojensa ja laulunsa sointuvärinä.

Vanha nainen esitetään kompuroivana rouvana, joka kantaa vaatteita päänsä päällä (pesijättärien tapa). Tässä nähdään, miten Mário yhdistää työn ja mustan naisen tilan, joka luultavasti raatoi koko elämänsä ja saavuttaa vanhuuden väsyneenä ja ontuvana.

Sanat, jotka kirjailija valitsee kuvaamaan naista säkeistössä "Yhtäkkiä hän kääntyi vanhan mustan naisen puoleen, joka kompuroi perässä, valtava vaatekimppu päässään", muodostavat äänteen, joka myös "kompuroi kielessämme", konsonanttien liittämisellä r-kirjaimeen.

Lauseessa "Qué mi dá, vó?" sanat on leikattu ja sijoitettu tekstiin puhekielellä, ja lisäksi ne soivat kuin nuotit.

Mário de Andrade halusi kuvata Brasilian kansaa hänen erilaiset alueelliset erityispiirteet maan kulttuurin rakentamista koskeva ajattelu.

11. Kaunis tyttö hyvin hoidettu

Kaunis tyttö, josta on pidetty hyvää huolta,

Kolme vuosisataa perhettä,

Tyhmä kuin ovi:

Yksi rakkaus.

Häpeämättömyyden suuri finaali,

Urheilu, tietämättömyys ja seksi,

Tyhmä kuin ovi:

A coyó.

Lihava nainen, filo,

Kultaa joka huokosesta

Tyhmä kuin ovi:

Kärsivällisyyttä...

Plutokraatti ilman omaatuntoa,

Katso myös: 8 runoja äideille (kommentteineen)

Ei ovea, maanjäristys

Että köyhän miehen ovi hajoaa:

Pommi.

Tämä runo on läsnä teoksessa Lira Paulistana Kirja on Mário de Andraden runouden päätös, ja siinä esitetään poliittinen työ, jossa yksilö pyrkii edustamaan kansan identiteettiä ja pohtimaan ympäröivää maailmaa.

Tässä Mário tekee Brasilian eliitin ankaraa kritiikkiä Se on kuvaus perinteisen varakkaasta perheestä.

Tytär esitetään kauniina, "hyväkäytöksisenä", mutta tyhmänä ja pinnallisena tyttönä. Poika, toinen poika, kuvataan häpeämättömäksi ja tietämättömäksi mieheksi, joka ajattelee vain urheilua ja seksiä ja on "coyó" eli naurettava ääliö.

Äiti on lihava hahmo, joka arvostaa vain rahaa ja koruja ja on "tyhmä kuin ovi", kun taas patriarkka on ilkeä mies, jolla ei ole omaatuntoa, mutta joka ei ole lainkaan tyhmä ja joka riistää maansa nöyrää kansaa.

Tämä oli yksi niistä tavoista, joilla kirjailija löysi - kyseenalaistaa porvarillisen yhteiskunnan arvot perinteinen, joka esitetään pinnallisena, ylimielisenä, turhana ja hyväksikäyttävänä.

Tässä Mário de Andraden kiistelevä ja kriittinen luonne tulee selvästi esiin.

12. Kun minä kuolen

Kun kuolen, haluan jäädä,

Älä kerro vihollisilleni,

Haudattu kaupunkiini,

Saudade.

Jalkani hautautuvat Aurora Streetille,

Paissandussa jätän sukupuoleni,

Lopes Chavesin johtaja

Unohda se.

College Yardin pesualtaassa

Paulistanon sydämeni:

Elävä ja kuollut sydän

Hyvin yhdessä.

Piilota korvasi Mailiin

Oikealle, vasemmalle Telegraphsissa,

Haluan tietää muiden ihmisten elämästä,

Merenneito.

Pidä nenäsi ruusuilla,

Ipirangan huipulla oleva kieli

Laulaa vapaudesta.

Kaipuu...

Silmät siellä Jaraguassa

He näkevät, mitä on tulossa,

Polvi yliopistossa,

Kaipuu...

Kädet heittelevät ympäriinsä,

Eläkööt he niin kuin he ovat eläneet,

Sisua paholaiselle,

Että henki on Jumalasta.

Näkemiin.

Kun minä kuolen julkaistiin Lira Paulistana (1945), jo elämänsä lopussa. Tässä runoilija tekee sen olemassaolon tase suosittelemalla, että hänen ruumiinsa paloiteltaisiin ja jokainen osa heitettäisiin São Paulossa paikkaan, joka oli hänelle tärkeä hänen elämässään.

Mário tekee jälleen kerran kunnianosoitus kaupungillesi Hän puhui myös kaupungista, siteerasi pääkaupungin strategisia paikkoja ja kertoi hieman itsestään ja toiveistaan.

Kirjoittaja vetää tässä tekstissä myös rinnakkain romanttisen runouden kanssa, jossa kuoleman teema oli hyvin läsnä.

Mário de Andrade kuoli 25. helmikuuta 1945 sydänkohtaukseen 51-vuotiaana.

Mário de Andraden tärkeimmät teokset

Mário de Andrade oli monilahjakkuus ja jätti perinnöksi laajan kirjallisen tuotannon. Hänen tärkeimmät kirjansa ovat:

  • Jokaisessa runossa on veripisara (1917)
  • Pauliceia Desvairada (1922)
  • Losango khaki (1926)
  • Jabuti-klaani (1927)
  • Amar, Verbo Intransitive (1927)
  • Esseet brasilialaisesta musiikista (1928)
  • Macunaíma (1928)
  • Paha laukaus (1930)
  • Belasarten tarinat (1934)
  • Álvares De Azevedon Aleijadinho (1935)
  • Musiikkia Brasiliasta (1941)
  • Poetries (1941)
  • Modernistinen liike (1942)
  • Lintu Stuffer (1944)
  • Lira Paulistana (1945)
  • Misery Car (1947)
  • Uusia tarinoita (1947)
  • Banketti (1978)

Jos haluat oppia lisää tämän suuren kirjailijan työstä, lue seuraavaa :




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray on kirjailija, tutkija ja yrittäjä, jonka intohimona on tutkia luovuuden, innovaation ja inhimillisen potentiaalin risteyksiä. Nerojen kulttuuri -blogin kirjoittajana hän pyrkii paljastamaan eri aloilla huomattavaa menestystä saavuttaneiden korkean suorituskyvyn tiimien ja yksilöiden salaisuudet. Patrick oli myös mukana perustamassa konsulttiyritystä, joka auttaa organisaatioita kehittämään innovatiivisia strategioita ja edistämään luovia kulttuureja. Hänen töitään on esiintynyt lukuisissa julkaisuissa, mukaan lukien Forbes, Fast Company ja Entrepreneur. Patrick, jolla on tausta psykologiasta ja liiketoiminnasta, tuo kirjoitukseensa ainutlaatuisen näkökulman yhdistämällä tieteeseen perustuvat oivallukset käytännön neuvoihin lukijoille, jotka haluavat vapauttaa omat potentiaalinsa ja luoda innovatiivisemman maailman.