12 dikter av Mário de Andrade (med förklaring)

12 dikter av Mário de Andrade (med förklaring)
Patrick Gray

Mário de Andrade (1893-1945) är en viktig person inom den brasilianska modernismen och är känd som en av landets viktigaste författare.

Den intellektuella var förutom poet och romanförfattare även forskare i brasiliansk musik och folklore, litteraturkritiker och kulturaktivist.

Mário de Andrade utvecklade sin poesi, liksom sina noveller och romaner, i två riktningar: först urbant och senare folkloristiskt.

Genom hans dikter är det möjligt att förstå det sociala sammanhang som Brasilien genomgick och att förstå en del av historien om denna personlighet som var viktig för att bygga upp den nationella identiteten.

1. På Aurora Street föddes jag

På Aurora Street föddes jag

i början av mitt liv

Och i en gryning växte jag upp.

vid Paiçandu-torget

Jag drömde att det var en jämn kamp,

Jag blev fattig och fann mig själv naken.

på denna gata Lopes Chaves

Jag blir gammal och skäms

Jag vet inte ens vem Lopes Chaves var.

Mamma! Ge mig månen,

Att bli bortglömd och ignorerad

Som dessa gatunamn.

I denna dikt, som finns i Lira Paulistana (1945), Mário de Andrade återvänder till sitt ursprung och reflekterar över sin livsbana.

Författaren, som döptes till Mário Raul de Moraes Andrade, föddes i själva verket på Aurora Street i São Paulo den 9 oktober 1893.

Han hade en fridfull barndom där och i sin ungdom flyttade han till gatan Paissandu och bodde senare på gatan Lopes Chaves, där han bodde fram till sin död. På denna adress finns för närvarande Casa Mário de Andrade, ett kulturellt rum som är tillägnat författaren.

Mário de Andrade gifte sig aldrig och levde hela sitt liv med sin mor, som citeras i texten med ömhet och närhet.

2. Inspiration

São Paulo! Mitt livs uppståndelse...

Min kärlek är blommor som är gjorda av original...

Harlequinal!....kostym av ruter....grått och guld...

Ljus och dimma... Ugn och varm vinter...

Subtil elegans utan skandal, utan svartsjuka.

Perfume de Paris...Arys!

Lyriska slag på Trianon... Algodoal!....

São Paulo! mitt livs uppståndelse...

Gallicism som skriker i Amerikas öknar!

Detta är dikten som inleder Pauliceia Desvairada Mário de Andrades andra diktsamling, publicerad 1922.

Verket hör till den första modernistiska generationen och lanserades samma år som Veckan för modern konst Detta är en viktig händelse i den brasilianska kulturhistorien som författaren har bidragit till att möjliggöra.

Inspiration Mário presenterar oss med en Dynamiskt, urbant och rastlöst São Paulo .

Perioden kännetecknades av en snabb tillväxt i städerna, särskilt i huvudstaden São Paulo. Genom ordlekar förnyar författaren sitt skrivande genom att lägga bilder och idéer över varandra, vilket återspeglar tidens agitation.

Jämförelsen mellan São Paulo och stora metropoler är tydlig i versen "Perfume de Paris...Arys!" Det finns också en tanke om dynamik och kontraster i orden "Grått och guld...Ljus och dimma...Varm ugn och vinter...", som om det på samma plats fanns enorma variationer, både i temperatur, beteende och sinnestillstånd hos invånarna.

En annan intressant punkt är användningen av återhållsamhet i texten, som signalerar att det lyriska jaget inte slutför sina tankar, som om livets överflöd kom i kontakt med hans idéer och lämnade honom mållös.

3. Troubaduren

Känslor i mig av det grova

av människorna i de första tidsåldrarna...

Sarkasmens källor

med jämna mellanrum i mitt harlekinhjärta

Med jämna mellanrum...

Andra gånger är det en sjuk, kall

i min sjuka själ som ett långt runt ljud

Cantabona! Cantabona!

Dlorom...

Jag är en tupi som spelar luta!

Trovador integrerar också Pauliceia Desvairada Här räddar poeten idén om troubadourism, en medeltida litterär och poetisk stil.

Det lyriska jaget avslöjar sig själv som en spelman, som om han vore en gammal poet som sjunger sånger med sitt stränginstrument.

Texten kan läsas som överlappande musikaliska verser, där onomatopoeia används, dvs. ord som imiterar ljud, som i "Cantabona!", som antyder ljudet av inhemska trummor, och "Dlorom", som framkallar ljudet av en luta.

Genom att säga "Jag är en Tupi tangendo alúde!" gör Mário en sambandet mellan den inhemska och den europeiska kulturen Luten var ett arabiskt instrument som användes av medeltida trubadurer i Europa.

På detta sätt ger författaren en känsla av att Brasilien är en plats där kulturell blandning sker intensivt.

Man kan notera Mário de Andrades nyskapande karaktär, som försökte förstå de stora omvandlingar som ägde rum i Brasilien, utan att för den skull bortse från folkets ursprungsbefolkning.

Man kan säga att vi i denna poetiska text har en föraning av vad hans stora roman Macunaíma från 1928.

4. En hyllning till borgarna

Jag förolämpar borgarna! Borgarnas nickel,

den borgerligt-borgerliga!

Den välsmälta São Paulo!

Den kurviga mannen! Den rumpiga mannen!

Mannen är fransk, brasiliansk eller italiensk,

är alltid lite försiktig!

Jag förolämpar de försiktiga aristokratierna!

Baronerna från Lampion, grevarna från Joon, hertigarna från raseri!

som lever inom väggar utan hopp;

och gnäller blodet från några svaga mil-réis.

att säga att damens döttrar talar franska.

och rör vid "Printemps" med sina naglar!

Jag förolämpar borgaren - Funesto!

De osmältbara bönorna med bacon, ägare av traditionerna!

Bortsett från de som babblar om morgondagen!

Titta på livet i våra medlemsstater!

Kommer det att bli soligt eller regnigt?

Men till rosornas regn

èxtase gör alltid Sol!

Död åt fett!

Död åt hjärnans fettansamlingar!

Död åt den borgerliga månadstidningen!

till den borgerliga biografen! till den borgerliga Tilburi!

Swiss Bakery! Länge leve Adriano!

"- Åh, dotter, vad ska jag ge dig i födelsedagspresent?

- Ett halsband... - Femtonhundra!

Men vi svälter ihjäl!"

Ät! Ät dig själv, dumma jelly!

Åh! Moraliskt potatismos!

Åh! hår i näsborrarna! Åh! skalliga huvuden!

Jag hatar vanliga temperament!

Hata muskelklockorna! Död åt skändlighet!

Jag hatar summan! Jag hatar torr och våt!

Hat mot dem som inte är svaga eller ångrar sig,

Alltid samma gamla, samma gamla!

Händerna bakom ryggen! Jag ställde in kompassen!

Två och två! Första positionen! Mars!

Allt för centralkontoret för mitt häftiga missnöje

Hat och förolämpning, hat och raseri, hat och ännu mer hat!

Död åt borgare med ögonbryn,

luktar religion och tror inte på Gud!

Rött hat, fruktbart hat, cykliskt hat!

Ett djupt hat, ingen förlåtelse!

Ut! Fu! Ut ur den goda staden!....

Ode till den borgerliga publicerad i Pauliceia Desvairada Författaren riktar en satirisk kritik mot den borgerliga klassen och dess värderingar.

Dikten är relevant för Mários arbete eftersom den, förutom att vara en modernistisk ikon, framfördes vid Modern konst vecka 22 Evenemanget ägde rum på Theatro Municipal de São Paulo och skulle i hög grad bidra till landets kulturella förnyelse.

Vid det tillfället, när den reciterades, blev allmänheten upprörd och kände sig förolämpad, eftersom en stor del av de människor som var på plats Vecka De var en del av borgarklassen och vissa bidrog till och med ekonomiskt till evenemanget.

Mário lät sig dock inte skrämmas och läste upp texten där han försvarar sin en åsikt som motsätter sig meningslöshet och småaktiga karaktär hos den brasilianska aristokratin.

Se även: Narcissus-myten förklarad (grekisk mytologi)

Observera att titeln "Ode till" har en klang som påminner om ordet "hat". Ode är i litteraturen en poetisk stil - vanligtvis entusiastisk - där stroferna är symmetriska.

Här är författarens politiska ståndpunkt tydlig: Mário närmade sig den kommunistiska rörelsen och förklarade till och med

Min största förhoppning är att en sann och ignorerad socialism en dag kommer att uppnås i världen. Först då kommer människan att ha rätt att uttala ordet "civilisation".

5. Landskap nº3

Regnar det?

Leende ett stänk av aska,

Väldigt sorgligt, som en sorgligt lång...

Casa Kosmos har inga vattenskydd till salu...

Men i denna Largo do Arouche

Jag kan öppna mitt paradoxala paraply,

Denna lyriska plantain med havsspets är...

Där framme... - Mario, sätt på dig masken!

-Du har rätt, min galenskap, du har rätt.

Se även: Johnny Cash's Hurt: betydelse och historia av låten

Kungen av Tule kastade koppen över skåpet...

Män passerar förbi genomvåta...

Speglingar av korta figurer

De färgar av sig på petit-pavé...

Normals turturduvor

De fladdrar mellan fingrarna på gnistret.

(Och om jag lägger in en vers av Crisfal

I De Profundis?...)

Plötsligt

En solstråle

Skrapa ner drizzle på mitten.

Dikten finns i Pauliceia Desvairada .

Landskap nr 3 Mário de Andrade beskriver staden São Paulo. Landskapet som han frammanar är ett fint, grått regn, en färg som antyder den redan ökande föroreningen av stadskärnan.

Motsättningarna i staden exponeras i "ett grått regn leende" och "en solstråle skrapar gnistret i mitten", med författarens egen lyrik, som lyckas förmedla den kaotisk och kontrasterande harmoni i huvudstaden .

I detta scenario nämner poeten platser - Kosmos hus, Arouche-torget - och visar genomblöta förbipasserande och speglingar av figurer, vilket förmedlar idén om skönhet mitt i det urbana kaoset.

Meningarna har abrupta skärningar som vittnar om spontanitet och en fri och dissonant poetisk struktur.

6. Brigadier mode

Brigadgeneral Jordan

Han ägde dessa egendomar

Varav kvadratmetern

Den är värd ungefär nio tusen dollar i dag.

Vilken lycklig man!

Brigadgeneral Jordan...

Jag hade ett hus, jag hade bröd,

Tvätt och strykning

Och landområden... vilka landområden! världar

Av betesmarker och talldungar!

Vilket hån i utsikt...

Jag har inte ens tänkt på sågverk.

Han grundade inte heller sanatorier

Jag skulle inte heller låta boskap beta!

Jag skulle sälja allt för åtta

Och med pengarna i fickan

Jag var på torget i Arouche

Köp dessa små

Som bor i ett pensionat!

Men Brigadier Jordans land är inte mitt...

I boken Clan do Jabuti (1927) publicerade dikten Brigadier mode Mário de Andrade har i den skrivit "Campos do Jordão", vilket tyder på att texten skrevs i den staden.

Det finns också en möjlighet att brigadören i fråga var grundaren av Campos do Jordão.

Faktum är att mannen framställs som en rik jordägare som har "tur" att äga så mycket mark, ägodelar och bekvämlighet.

Mário, som känner till och värderar det brasilianska territoriet, säger i verserna "And lands...What lands! worlds", vilket ger en föreställning om att Brasilien har flera "världar". och kulturer i varje enskild region.

I dikten slutar brigadören med att sälja hela sin förmögenhet i utbyte mot "betald kärlek" med flickor på bordeller på Arouche-torget (i São Paulo). Författaren avslöjar alltså prostitutionens verklighet i landet, och visar dessutom på eventuella ekonomiska förluster för den dåvarande eliten.

Författaren avslutar dikten med att göra en koppling mellan sig själv och den rike mannen i versen "Men brigadör Jordans marker är inte mina..." Här antyder han att om markerna var hans, skulle han använda dem bättre.

Det lämnar också tanken att landets rikedomar tyvärr ligger i händerna på en oduglig elit.

7. Acalanto da Pensão Azul

Åh heticas underbart

Från romantikens varma dagar,

Röda äpplen med avgrundsögon,

Onda och farliga damer,

Åh, underbara heticas!

Jag förstår dig inte, du är från en annan tid,

Gör pneumotorax i brådrasket

Anto och Dumas Filhos kvinnor!

Då blir vi mycket lyckligare,

Jag är inte rädd för din briljans,

Du utan baciller eller hemoptys,

Åh, underbara heticas!

Dikten i fråga är en del av boken Clan do Jabuti och nämner ett hus som tog emot tuberkulospatienter från olika platser i början av 1900-talet.

Huset hette Pensão Azul och låg i Campos do Jordão, en plats som var känd för sitt goda klimat för att bota denna sjukdom.

Här har Mário de Andrade uttrycker den aura som finns i romantiken Han beskriver sjuka flickor med sällsynt skönhet, samtidigt som han säger att de kommer från "andra tider".

Han rekommenderar pneumothorax (ett vanligt ingrepp för tuberkulospatienter) och väntar på att de ska bli friska och glödande lyckliga en dag.

Det är värt att notera att Mário de Andrades sexualitet alltid har varit okänd. Det finns indikationer på att den intellektuella var homosexuell eller bisexuell.

8. Upptäckt

Sitter vid ett skrivbord i São Paulo

I mitt hus i rua Lopes Chaves

Plötsligt kände jag en kyla inombords.

Jag darrade, var mycket rörd.

Med den fåniga boken som tittar på mig.

Kan du inte se att jag kom ihåg att jag var i norr, herregud!

långt borta från mig

I nattens aktiva mörker som föll

En mager blek man med hår som flöt i ögonen,

Efter att ha gjort ett skinn med dagens gummi,

Han har just lagt sig, han sover.

Den här mannen är brasilianare som jag.

Descobrimento är en dikt som också publicerades i Clan do Jabuti Mário de Andrade börjar berättelsen där han själv sitter vid sitt skrivbord på gatan Lopes Chaves i São Paulo.

Han bekräftar därmed sin ställning som författare och intellektuell och erkänner sin privilegierade ställning i samhället genom att "minnas" att det i samma ögonblick finns en man som lever i en verklighet som är helt annorlunda än hans egen.

Den man som Mario föreställer sig bor i den norra delen av landet, många mil bort, och har ett långsamt utseende på grund av de förhållanden som han utsätts för. Vi vet att han är seringueiro (gummibandare) på grund av versen: "Efter att ha gjort ett skinn av dagens gummi".

Mário de Andrade utvecklar i denna poetiska text följande en empatisk reflektion om de olika verkligheterna i landet.

Han jämför sig själv med gummibärarna och drar en koppling mellan dem, och vet att dessa människor har behov, känslor och drömmar lika mycket som alla andra brasilianare.

9. Dikter

I denna flod finns en iara....

Först den gamle mannen som hade sett iara

Han sa att hon var ful, mycket ful!

Fet svart kvinna som haltar för att se sjökor.

Som tur är har den gamle mannen varit död länge.

En dag, tidigt i morgondimman

En ung man som lider av passion

På grund av en indisk kvinna som inte ville ge efter för honom,

Han reste sig upp och försvann i flodvattnet.

Sedan började de säga att iara sjöng, hon var ung,

Hår av grönt flodslam...

I går spelade ungen

Han klättrade upp på sin fars igara som låg i hamnen,

Han satte sin lilla hand i det djupa vattnet.

Och gå, piranha har tagit den lilla killens hand.

I denna flod finns en yara...

Dikten berättar om en myt som är mycket välkänd i Brasilien: berättelsen om sjöjungfrun Iara.

Texten återfinns i verket Clan do Jabuti Här intar författaren en berättares attityd, som om han vore en typisk brasiliansk karaktär som berättar en folksaga .

Det är värt att notera att Mário de Andrade var en djup kännare av landets mytologi och sedvänjor, han var en viktig folklorist och hade rest till de mest avlägsna regionerna i Brasilien.

Mário presenterar Iara på tre olika sätt: "ful, fet, svart maquitola", "flicka med hår av grönt flodslam" och i form av "piranha".

Genom att göra detta och genom att inkludera en gammal karaktär, en ung man och ett "piá" (barn) visar författaren en myt som genomgår alla förändringar med tiden och som får olika former och värden, vilket är typiskt för populärkultur som förs vidare från generation till generation.

10. Flickan och sången

... trarilarára... traríla...

Den magra lilla flickan med kjolen flygande över sina knutna knän kom halvt dansande och sjöng i det mörka skymningsljuset. Hon knackade med sin trollstav i dammet på trottoaren.

... trarilarára... traríla...

Plötsligt vände han sig till den gamla svarta kvinnan som snubblade bakom honom med en stor klädbunt på huvudet:

- Hur är läget, mormor?

- Nej.

... trarilarára... traríla...

Flickan och sången är en del av boken Losango Khaki I den här texten ser vi kontrasten mellan de två karaktärerna: flickan och mormodern.

Flickan visas med en glad och spänstig utstrålning som dansar och sjunger i skymningen av natten. Ordet "trarilarára" förekommer som klangfärg i hennes vitsar och sång.

Den gamla kvinnan visas som en snubblande kvinna som bär kläder på huvudet (en sedvänja för tvättkvinnorna). Här kan vi se det samband som Mário gör mellan arbete och den svarta kvinnans tillstånd, som troligen har arbetat hela sitt liv och som når sin ålderdom trött och halt.

De ord som författaren väljer för att skildra kvinnan i versen "Plötsligt vände hon sig till den gamla svarta kvinnan som snubblade bakom sig, en stor klädbunt på huvudet" bildar ett ljud som också "snubblar i vårt språk", genom att konsonanter med bokstaven "r" förenas.

I frasen "Qué mi dá, vó?" är orden skurna, placerade i texten på ett vardagligt sätt och som dessutom låter som musikaliska toner.

Mário de Andrade var angelägen om att porträttera det brasilianska folket i sin olika regionala särdrag att tänka på uppbyggnaden av landets kultur.

11. Vacker flicka väl omhändertagen

Vacker flicka som är väl omhändertagen,

Tre århundraden av familj,

Dum som en dörr:

En kärlek.

Den stora finalen av skamlöshet,

Idrott, okunskap och sex,

Dum som en dörr:

A coyó.

Fet kvinna, filo,

Av guld genom varje por

Dum som en dörr:

Tålamod...

Plutokrat utan samvete,

Ingen dörr, jordbävning

Att den stackars mannens dörr går sönder:

En bomb.

Denna dikt finns med i verket Lira Paulistana Boken ses som en avslutning på Mário de Andrade's poesi och presenterar det politiska arbetet av en person som vill representera folkets identitet och reflektera över världen runt omkring honom.

Här gör Mário en allvarlig kritik av den brasilianska eliten Det är en beskrivning av en familj med traditionell rikedom.

Dottern visas som en vacker flicka, "välmanövrerad", men dum och ytlig. Pojken, den andra sonen, beskrivs som en skamlös och okunnig man, som bara tänker på sport och sex och är en "coyó", dvs. en löjlig idiot.

Modern är en fet figur som bara värdesätter pengar och smycken och är "dum som en dörr", medan patriarken är en vidrig man utan samvete, men inte dum alls, som utnyttjar sitt lands enkla folk.

Detta var ett av de sätt som författaren hittade för att ifrågasätta det borgerliga samhällets värderingar traditionell, som framställs som ytlig, arrogant, meningslös och exploaterande.

Här blir Mário de Andrades ifrågasättande och kritiska karaktär tydlig.

12. När jag dör

När jag dör vill jag stanna kvar,

Berätta inte för mina fiender,

Begravd i min stad,

Saudade.

Mina fötter begraver sig i Aurora Street,

I Paissandu lämnar du mitt kön,

I Lopes Chaves är chefen

Glöm det.

I diskbänken på skolgården

Mitt Paulistanohjärta:

Ett levande och avlidet hjärta

Bra tillsammans.

Göm ditt öra i posten

Höger, vänster i Telegraphs,

Jag vill veta om andra människors liv,

Sjöjungfru.

Håll näsan mot rosorna,

Språket på toppen av Ipiranga

Att sjunga om frihet.

Längtan...

Ögonen i Jaraguá

De kommer att se vad som kommer att hända,

Knäet i universitetet,

Längtan...

Händerna kastas runt,

Må de leva som de har levt,

Mod till djävulen,

Att anden kommer från Gud.

Adjö.

När jag dör publicerades i Lira Paulistana (1945), redan i slutet av sitt liv. balansräkning av dess existens genom att rekommendera att hans kropp skulle styckas och att varje del skulle kastas på en plats i São Paulo som var viktig för honom i hans liv.

Mário gör återigen en hyllning till din stad Han talade också om stadens strategiska platser och avslöjade lite om sig själv och sina önskemål.

Författaren drar också en parallell i denna text till den romantiska poesin, där temat döden var mycket närvarande.

Mário de Andrade dog den 25 februari 1945 i en hjärtattack vid 51 års ålder.

Mário de Andrades viktigaste verk

Mário de Andrade var en mångsidig man och lämnade ett omfattande litterärt arbete efter sig. Hans viktigaste böcker är:

  • Det finns en droppe blod i varje dikt (1917)
  • Pauliceia Desvairada (1922)
  • Losango Khaki (1926)
  • Clan do Jabuti (1927)
  • Amar, Verbo Intransitiv (1927)
  • Essäer om brasiliansk musik (1928)
  • Macunaíma (1928)
  • Evil Shot (1930)
  • Belasartes berättelser (1934)
  • Aleijadinho av Álvares De Azevedo (1935)
  • Musik från Brasilien (1941)
  • Poetries (1941)
  • Den modernistiska rörelsen (1942)
  • Fågelstopparen (1944)
  • Lira Paulistana (1945)
  • Bilen för elände (1947)
  • Nya berättelser (1947)
  • Banketten (1978)

Om du vill veta mer om denna stora författares arbete kan du läsa följande :




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray är en författare, forskare och entreprenör med en passion för att utforska skärningspunkten mellan kreativitet, innovation och mänsklig potential. Som författare till bloggen "Culture of Geniuses" arbetar han för att reda ut hemligheterna hos högpresterande team och individer som har nått anmärkningsvärda framgångar inom en mängd olika områden. Patrick var också med och grundade ett konsultföretag som hjälper organisationer att utveckla innovativa strategier och främja kreativa kulturer. Hans arbete har visats i många publikationer, inklusive Forbes, Fast Company och Entrepreneur. Med en bakgrund inom psykologi och affärer ger Patrick ett unikt perspektiv till sitt skrivande, och blandar vetenskapsbaserade insikter med praktiska råd för läsare som vill låsa upp sin egen potential och skapa en mer innovativ värld.