12 pesmi Mário de Andrade (z razlago)

Mário de Andrade (1893-1945) je eden najpomembnejših pisateljev brazilskega modernizma.

Ta intelektualec je bil poleg pesnika in pisatelja tudi raziskovalec brazilske glasbe in folklore, literarni kritik in kulturni aktivist.

Poezija Mária de Andradeja, pa tudi njegove kratke zgodbe in romani, so se razvijali v dveh smereh: sprva urbani, pozneje pa folklorni.

Skozi njegove pesmi je mogoče razumeti družbeni kontekst, v katerem se je nahajala Brazilija, in razumeti delček zgodovine te osebnosti, ki je bila bistvena za oblikovanje nacionalne identitete.

1. V ulici Aurora sem se rodil

V ulici Aurora sem se rodil

ob zori mojega življenja

In ob zori sem odrasel.

na trgu Paiçandu

Sanjalo se mi je, da je šlo za tesen boj,

Postal sem reven in se znašel gol.

v tej ulici Lopes Chaves

Staram se in sram me je

Sploh ne vem, kdo je bil Lopes Chaves.

Mama! Daj mi to luno,

Pozabljeni in prezrti

Podobno kot imena ulic.

V tej pesmi, prisotni v Lira Paulistana (1945), Mário de Andrade se vrača k svojemu izvoru in razmišlja o svoji življenjski poti.

Pisatelj, krščen kot Mário Raul de Moraes Andrade, se je dejansko rodil 9. oktobra 1893 na ulici Aurora v São Paulu.

Tam je preživel mirno otroštvo, v mladosti se je preselil na ulico Paissandu, pozneje pa živel na ulici Lopes Chaves, kjer je ostal do smrti. Na tem naslovu je zdaj Casa Mário de Andrade, kulturni prostor, posvečen pisatelju.

Mário de Andrade se nikoli ni poročil, vse življenje je živel z materjo, ki je v besedilu navedena z nežnostjo in bližino.

2. Navdih

São Paulo! Razburjenje mojega življenja...

Moje ljubezni so rože iz izvirnika...

Harlequinal!...obleka iz pastil...siva in zlata...

Svetloba in megla... Peč in topla zima...

Prefinjena eleganca brez škandala, brez ljubosumja

Parfum de Paris...Arys!

Lirični udarci v Trianonu... Algodoal!...

São Paulo! Razburjenje mojega življenja...

Galicizem kriči v puščavah Amerike!

To je pesem, ki se začne Pauliceia Desvairada Druga pesniška zbirka Mária de Andradeja, objavljena leta 1922.

Delo sodi v prvo modernistično generacijo, saj je nastalo istega leta kot Teden moderne umetnosti To je prelomni dogodek v brazilski kulturni zgodovini, ki ga je pisatelj pomagal uresničiti.

Na spletni strani Navdih Mário nam predstavi Dinamično, urbano in nemirno São Paulo .

To obdobje je zaznamovala pospešena rast mest, zlasti prestolnice São Paulo. Avtor z besednimi igrami uvaja novosti v pisanju, ki prinašajo prekrivanje podob in idej, kar odraža vznemirjenost njegovega časa.

Primerjava mesta São Paulo z velikimi metropolami je očitna v verzu "Parfum Pariza ... Arys!". Pojem dinamike in kontrastov je prisoten tudi v besedah "Sivo in zlato ... Svetloba in megla ... Topla peč in zima ...", kot da se na istem mestu pojavljajo velike razlike, tako v temperaturi, obnašanju kot v duševnem stanju prebivalcev.

Zanimiva je tudi uporaba zadržanosti v besedilu, ki kaže, da lirski jaz ne dokonča svojih misli, kot da bi se bogastvo življenja srečalo z njegovimi idejami in ga pustilo brez besed.

3. Trubadur

Občutki v meni so grobi

o ljudeh prvih stoletij...

Izviri sarkazma

občasno v mojem harlekinskem srcu

S prekinitvami...

V drugih primerih je bolan, hladen

v moji bolni duši kot dolg okrogel zvok

Cantabona! Cantabona!

Dlorom...

Sem Tupi, ki igra lutnjo!

Trovador vključuje tudi Pauliceia Desvairada Tu pesnik reši idejo trubadurstva, srednjeveškega literarnega in pesniškega sloga.

Lirski jaz se razkriva kot minstrel, kot da bi bil starodavni pesnik, ki s svojim strunskim inštrumentom intonira pesmi.

Besedilo je mogoče brati kot glasbene verze, ki se prekrivajo. Uporabljena je onomatopoija, tj. besede, ki posnemajo zvoke, kot je razvidno iz besed "Cantabona!", ki namiguje na zvok domačih bobnov, in "Dlorom", ki spominja na zvok lutnje.

Z besedami "Jaz sem Tupi tangendo alúde!" Mário izreče povezava med avtohtono in evropsko kulturo. Lutnja je arabsko glasbilo, ki so ga uporabljali srednjeveški trubadurji v Evropi.

Na ta način avtor vzbuja občutek, da je Brazilija kraj, kjer se intenzivno mešajo kulture.

Opazimo lahko inovativnost Mária de Andradeja, ki si je prizadeval razumeti velike spremembe, ki so se dogajale v Braziliji, ne da bi pri tem zanemaril avtohtono poreklo ljudi.

Lahko rečemo, da je v tem pesniškem besedilu napoved njegovega velikega romana Macunaíma leta 1928.

4. Oda meščanom

Žalim meščane! Meščanski nikelj,

buržoazno-buržoazni!

Dobro prebavljen São Paulo!

Moški z oblinami! Moški z zadnjico!

Moški je Francoz, Brazilec, Italijan,

je vedno malo previden!

Žalim previdne aristokracije!

Lampionski baroni! Grofje Jooni! Vojvode besa!

ki živijo v zidovih brez skokov;

in stokanje krvi nekaj šibkih mil-réis

povedati, da hčerki te gospe govorita francosko.

in se z nohti dotikajo "Printemps"!

Žalim meščane - funesto!

Neprebavljiv fižol s slanino, lastnik tradicije!

Razen tistih, ki blebetajo o jutrišnjem dnevu!

Oglejte si življenje naših držav članic!

Ali bo sončno? Ali bo deževalo?

Toda za dež vrtnic

èxtase bo vedno naredil Sol!

Smrt maščobam!

Smrt za možganske adipozitete!

Smrt meščanskemu mesečniku!

v meščanski kino! v meščanski Tilburi!

Švicarska pekarna! Naj živi Adriano!

"- Hčerka, kaj naj ti podarim za rojstni dan?

- Ogrlica... - Tisoč in pol!

Mi pa umremo od lakote!"

Jejte! Jejte se, o, neumna žleza!

Oh! Moralni pire krompir!

Oh! lasje v vaših nosnicah! oh! plešasta glava!

Sovražijo redne temperamentne osebe!

Sovražite mišične ure! Smrt neslavam!

Sovražite vsoto! Sovražite suho in mokro!

Sovraštvo do tistih, ki so brez slabosti ali obžalovanja,

Vedno isto, isto, isto!

Roki za hrbtom! Nastavil sem kompas!

Dva po dva! Prvi položaj! marec!

Vse za centralni urad mojega opojnega gneva

Sovraštvo in žalitve! Sovraštvo in bes! Sovraštvo in še več sovraštva!

Smrt meščanom z obrvmi,

vonj po religiji in ne verjamejo v Boga!

Rdeče sovraštvo! Plodno sovraštvo! Ciklično sovraštvo!

Globoko zakoreninjeno sovraštvo, brez odpuščanja!

Ven! Fu! Ven iz dobrega mesta!...

Na spletni strani Oda meščanom objavljeno v Pauliceia Desvairada Avtor satirično kritizira meščanski razred in njegove vrednote.

Pesem je za Máriojevo delo pomembna, ker je poleg tega, da je modernistična ikona, bila recitirana na Teden moderne umetnosti 22. Ta dogodek je potekal v Theatro Municipal de São Paulo in je pomembno prispeval h kulturni prenovi države.

Ob tej priložnosti, ko je bila recitirana, je bila javnost ogorčena in se je počutila užaljeno, saj je velik del ljudi, ki so bili na Teden Bili so del buržoazije in nekateri so za dogodek celo finančno prispevali.

Vendar se Mário ni ustrašil in je prebral besedilo, v katerem zagovarja svojo stališče, ki nasprotuje brezperspektivnosti. in malomeščanski značaj brazilske aristokracije.

Upoštevajte, da ima naslov "Oda na" zvok, ki nakazuje na besedo "sovraštvo". Oda je v literaturi pesniški slog - navadno navdušujoč -, v katerem so verzi simetrični.

Mário se je približal komunističnemu gibanju in celo izjavil

Moje največje upanje je, da bo nekega dne na svetu dosežen resnični in prezrti socializem. Šele takrat bo imel človek pravico izgovoriti besedo "civilizacija".

5. Pokrajina nº3

Ali dežuje?

Nasmeh je kaplja pepela,

Zelo žalostno, kot žalostno dolgo...

Casa Kosmos nima vodoodpornih izdelkov v prodaji...

Toda v tem Largu do Arouche

Lahko odprem svoj paradoksalni dežnik,

Ta lirični planik z morsko čipko...

Tam spredaj... - Mario, nadeni si masko!

-Prav imaš, moja norost, prav imaš.

Kralj Tule je vrgel skodelico čez omaro...

Moški gredo mimo premočenih...

Odsevi kratkih figur

Obarvajo petit-pavé...

Normalove golobice

Trepetajo med prsti mrzlice

(In če sem dal verz Crisfal

V De Profundis?...)

Nenadoma

Sončni žarek

Preškropite kapljico na polovico.

Pesem je prisotna v Pauliceia Desvairada .

Na spletni strani Pokrajina nº 3 Mário de Andrade opisuje mesto São Paulo. Pokrajina, ki jo prikliče, je droben, siv dež, barva, ki kaže na že tako ali tako vse večjo onesnaženost mestnega središča.

Nasprotja v mestu so izpostavljena v "sivi sapi, ki se smehlja" in "sončni žarek opraska sapo na sredini", kar prinaša avtorjevo lastno liriko, ki ji uspe prenesti kaotična in kontrastna harmonija prestolnice .

V tem scenariju pesnik omenja kraje - hišo Kosmos, trg Arouche - in prikazuje premočene mimoidoče ter odseve figur, kar izraža idejo lepote sredi urbanega kaosa.

Stavki so naglo prekinjeni, kar kaže na spontanost ter svobodno in disonantno pesniško strukturo.

6. Brigadirska moda

Brigadir Jordan

V lasti je imel ta posestva

Od tega kvadratni meter

Danes je vreden približno devet tisočakov.

Vau! Kakšen srečnež

Brigadir Jordan...

Imel sem hišo, imel sem kruh,

Pranje in likanje perila

In dežele... kakšne dežele! svetovi

pašnikov in borovih gozdičkov!

Kakšen posmeh v perspektivi...

Niti pomislil nisem na žage

Prav tako ni ustanovil sanatorijev

Prav tako ne bi pasel živine!

Vse bi prodal za osem

In z denarjem v žepu

Bil sem na trgu Arouche

Kupite te majhne

ki živijo v penzionu!

Toda dežela brigadirja Jordana ni moja...

V knjigi Klan Jabuti (1927) je objavil pesem Brigadirska moda Mário de Andrade je vanj vnesel napis "Campos do Jordão", na podlagi česar lahko sklepamo, da je besedilo nastalo v tem mestu.

Obstaja tudi možnost, da je bil omenjeni brigadir ustanovitelj mesta Campos do Jordão.

Dejstvo je, da je ta človek prikazan kot bogat posestnik, ki ima "srečo", da ima toliko zemlje, premoženja in udobja.

Mário, ki pozna in ceni brazilsko ozemlje, v verzih "In dežele ... Kakšne dežele! svetovi" pravi, da je Brazilija ima več "svetov". in kulture v posameznih regijah.

V pesmi brigadir na koncu proda vse svoje premoženje v zameno za "plačano ljubezen" z dekleti v bordelih na trgu Arouche (v São Paulu). Tako avtor razkrije realnost prostitucije v državi, poleg tega pa prikaže morebitne finančne izgube takratne elite.

Avtor zaključi pesem tako, da poveže sebe in bogataša v verzu: "Toda zemlja brigadirja Jordana ni moja ..." Tu izrazi mnenje, da bi zemljo bolje izkoristil, če bi bila njegova.

Prav tako pušča misel, da je bogastvo države na žalost v rokah nekoristne elite.

7. Acalanto da Pensão Azul

Oh heticas čudovito

Iz toplih dni romantike,

Rdečkasta jabolka oči brezna,

Zlobne in nevarne dame,

Oh, čudovite hetice!

Ne razumem vas, saj ste iz druge dobe,

Pnevmotoraks v naglici

Ženske Anto in Dumas Filho!

In takrat bomo veliko bolj srečni,

Mene brez strahu pred tvojo briljantnostjo,

Brez bacilov ali hemoptize,

Oh, čudovite hetice!

Zadevna pesem je del knjige Klan Jabuti in omenja hišo, ki je v začetku 20. stoletja sprejemala bolnike s tuberkulozo iz različnih krajev.

Hiša se je imenovala Pensão Azul in se je nahajala v kraju Campos do Jordão, ki je bil znan po ugodnem podnebju za zdravljenje te bolezni.

Tukaj je Mário de Andrade izraža auro, ki je prisotna v romantiki Opisuje bolna dekleta z redko lepoto, hkrati pa pravi, da so iz "drugih časov".

Priporoča pnevmotoraks (običajen postopek pri bolnikih s tuberkulozo) in čaka, da se jim povrne zdravje in da bodo nekoč srečni.

Omeniti velja, da je spolna usmerjenost Mária de Andradeja vedno ostala neznanka. Obstajajo namigi, da je bil intelektualec homoseksualec ali biseksualec.

8. Odkritje

Sedenje za pisalno mizo v São Paulu

V moji hiši v ulici rua Lopes Chaves

Nenadoma me je v notranjosti zmrazilo.

Tresel sem se, bil sem zelo ganjen.

Z neumno knjigo, ki me gleda.

Ali ne vidiš, da sem se spomnil, da je na severu, moj bog!

daleč stran od mene

V aktivni temi noči, ki je padla

Vitek, bled moški z lasmi, ki so mu plapolali v oči,

Po izdelavi kože z gumo dneva,

Pravkar je šel spat, spi.

Ta moški je Brazilec kot jaz.

Descobrimento je pesem, ki je bila objavljena tudi v Klan do Jabuti Mário de Andrade začne pripoved s kraja, kjer sedi za svojo pisalno mizo na ulici Lopes Chaves v mestu São Paulo.

S tem potrjuje svoj položaj pisatelja in intelektualca. Priznava svoj privilegiran položaj v družbi tako, da se "spomni", da v tistem trenutku obstaja človek, ki živi povsem drugačno resničnost od njegove.

Človek, ki si ga Mario predstavlja, živi na severu države, veliko kilometrov stran, in je zaradi razmer, ki jim je izpostavljen, trpečega videza. Da je seringueiro (gumar), vemo zaradi verza: "Ko iz dnevne gume naredi kožo".

Mário de Andrade v tem pesniškem besedilu razvija empatičen razmislek o različnih razmerah v državi.

Primerja se z gumijastimi tapperji, jih povezuje in se zaveda, da imajo ti ljudje enake potrebe, čustva in sanje kot vsi Brazilci.

9. Pesem

V tej reki je iara....

Najprej starec, ki je videl iara

Rekel je, da je grda, zelo grda!

Debela črnska ženska z ohromelostjo na ogled lamantinov.

Na srečo je stari mož že dolgo mrtev.

Nekega dne, zgodaj zjutraj v megli

Mladenič, ki trpi zaradi strasti

Zaradi Indijanke, ki se mu ni hotela prepustiti,

Vstal je in izginil v rečni vodi.

Potem so začeli govoriti, da je iara pela, da je bila mlada,

Lasje iz zelene rečne sluzi...

Včeraj je otrok igral

Povzpel se je na očetovo ladjo igara, ki je stala v pristanišču,

Svojo majhno ročico je potegnil v globoko vodo.

Piranha je ujela malčkovo roko.

V tej reki je yara...

Pesem prinaša pripoved o mitu, ki je v Braziliji zelo znan: zgodba o morski deklici Iari.

Besedilo je na voljo v delu Klan Jabuti Tu avtor zavzame držo pripovedovalca, kot da bi bil tipičen brazilski lik, ki pripoveduje ljudsko pravljico .

Omeniti velja, da je bil Mário de Andrade dober poznavalec brazilske mitologije in običajev, saj je bil pomemben folklorist in je prepotoval najbolj oddaljene predele brazilskega ozemlja.

Mário predstavi Iaro na tri različne načine: "grda, debela črna makitola", "dekle z lasmi iz zelenega rečnega blata" in v obliki "piranje".

S tem in z vključitvijo starega lika, mladeniča in "piá" (otroka) avtor prikaže mit, ki se sčasoma spreminja, dobiva različne oblike in vrednote, kot je to primerno za popularna kultura ki se prenaša iz roda v rod.

10. Dekle in pesem

... trarilarára... traríla...

V temnem somraku je napol plesoče in pojoče prišla mlahava deklica s krilom, ki ji je plapolalo čez vozlata kolena. S palico je potrkala po prahu na pločniku.

... trarilarára... traríla...

Nenadoma se je obrnil k stari črnki, ki se je spotikala za njim z velikim svežnjem oblačil na glavi:

- Kako je, babica?

- Ne.

... trarilarára... traríla...

Dekle in pesem je del knjige Losango Khaki V tem besedilu vidimo kontrast med dvema upodobljenima likoma: deklico in babico.

Dekle je prikazano z veselo in poskočno avro, ki ob mraku pleše in poje. Beseda "trarilarára" se pojavlja kot zvočnost njenih duhovitosti in petja.

Starka je prikazana kot klopotača, ki nosi oblačila na glavi (običaj pralnih delavk). Tu lahko vidimo povezavo, ki jo Mário vzpostavi med delom in stanjem črnke, ki se je verjetno trudila vse življenje in je dočakala starost utrujena in ohromela.

Besede, ki jih avtor izbere za upodobitev gospe v verzu "Nenadoma se je obrnila k stari črnki, ki se je spotikala zadaj, na glavi ogromen sveženj oblačil", tvorijo zvok, ki se "spotika tudi v našem jeziku", z združevanjem soglasnikov s črko "r".

V stavku: "Qué mi dá, vó?" so besede izrezane, v besedilo umeščene na pogovorni način, poleg tega pa odzvanjajo kot glasbene note.

Mário de Andrade je želel prikazati brazilsko ljudstvo v svojem različne regionalne posebnosti. razmišljanje o oblikovanju kulture države.

11. Lepa deklica, za katero je dobro poskrbljeno

Lepa deklica, za katero je dobro poskrbljeno,

Tri stoletja družine,

Neumen kot vrata:

Ena ljubezen.

Veliki finale brezsramnosti,

Šport, nevednost in seks,

Neumen kot vrata:

A coyó.

Debela ženska, filo,

zlata skozi vse pore

Neumen kot vrata:

Potrpežljivost...

Plutokrat brez vesti,

Brez vrat, potres

Da se vrata ubogega človeka pokvarijo:

Bomba.

Ta pesem je prisotna v delu Lira Paulistana Knjiga je zaključek pesniškega ustvarjanja Mária de Andradeja in predstavlja politično delo posameznika, ki se ukvarja s predstavljanjem identitete ljudi in razmišljanjem o svetu, ki ga obdaja.

Tukaj Mário naredi ostre kritike brazilske elite To je opis tradicionalno premožne družine.

Hči je prikazana kot lepo dekle, "dobro vzgojena", vendar neumna in površna. Fant, drugi sin, je opisan kot nesramen in neveden človek, ki misli le na šport in seks ter je "coyó", tj. smešen kreten.

Mati je debeluška, ki ceni le denar, nakit in je "neumna kot vrata", patriarh pa je podel človek brez vesti, ki pa sploh ni neumen in izkorišča ponižne ljudi svoje dežele.

To je bil eden od načinov, ki jih je pisatelj našel za dvom o vrednotah meščanske družbe. tradicionalni, predstavljeni kot površinski, arogantni, jalovi in izkoriščevalski.

Tu postane jasen sporni in kritični značaj Mária de Andradeja.

12. Ko umrem

Ko umrem, želim ostati,

Ne povejte mojim sovražnikom,

Pokopan v mojem mestu,

Saudade.

Noge se zakopljejo v ulico Aurora,

V Paissandu pustite moj spol,

V podjetju Lopes Chaves je vodja

Pozabite na to.

V umivalniku na dvorišču kolidža

Moje srce Paulistano:

Živo in umrlo srce

Dobro skupaj.

Skrijte uho v pošto

Desno, levo v Telegraphu,

Rad bi vedel o življenju drugih ljudi,

Morska deklica.

Ne spusti nosa na vrtnice,

Jezik na vrhu Ipiranga

Peti o svobodi.

hrepenenje...

Oči v mestu Jaraguá

Videli bodo, kaj se bo zgodilo,

Koleno na univerzi,

hrepenenje...

Roke se mečejo naokrog,

Naj živijo, kot so živeli,

Odvaha hudiču,

Duh bo od Boga.

Zbogom.

Ko umrem je bil objavljen v Lira Paulistana (1945), že ob koncu svojega življenja. bilanca stanja njenega obstoja s priporočilom, naj njegovo telo razkosajo in vsak del odvržejo na mesto v São Paulu, ki je bilo zanj v življenju pomembno.

Mário ponovno poskrbi za poklon svojemu mestu Spregovoril je tudi o strateških mestih v mestu ter razkril nekaj o sebi in svojih željah.

Avtor v tem besedilu potegne vzporednico z romantično poezijo, v kateri je bila tema smrti zelo prisotna.

Mário de Andrade je umrl 25. februarja 1945 zaradi srčnega napada v starosti 51 let.

Glavna dela Mária de Andradeja

Mário de Andrade je bil nadarjen in je v zapuščini zapustil obsežno literarno delo. Njegove najpomembnejše knjige so:

• V vsaki pesmi je kapljica krvi (1917)
• Pauliceia Desvairada (1922)
• Losango Khaki (1926)
• Klan Jabuti (1927)
• Amar, Verbo Intranzitivno (1927)
• Eseji o brazilski glasbi (1928)
• Macunaíma (1928)
• Zlobni strel (1930)
• Zgodbe o Belasartu (1934)
• Aleijadinho Álvaresa De Azeveda (1935)
• Glasba iz Brazilije (1941)
• Poetries (1941)
• Modernistično gibanje (1942)
• Ptičji polnilec (1944)
• Lira Paulistana (1945)
• Vozilo za nesrečo (1947)
• Nove zgodbe (1947)
• Banket (1978)

Če želite izvedeti več o delu tega velikega avtorja, preberite :