Taula de continguts
El modernisme va ser un moviment cultural, artístic i literari que va existir durant la primera meitat del segle XX.
Prevalgué més concretament entre el període que va separar la Primera Guerra Mundial (1914-1918) i el Segona Guerra Mundial (1939-1945). En termes estètics, podem situar aquesta generació entre el simbolisme i la postmodernitat.
Tot i que el modernisme reuneix produccions molt diferents, intentem subratllar aquí algunes de les principals característiques rectores que van moure els artistes d'aquell període.
1. Desig de trencar amb el tradicionalisme
En general, els artistes de la generació modernista compartien la idea que la cultura tradicional estava obsoleta . Calia pensar -i crear- un nou art ja que el que es feia fins aleshores ja no els representava.
Vollant sacsejar les estructures tradicionals i trencar amb els patrons i paradigmes que ja no tenien sentit, els artistes. tenia amb l'objectiu de superar l'art avorrit i sense vida que s'estava fent.
Vegeu també: La invitació: explicació de la pel·lículaDesitjosos de deixar enrere el passat, els modernistes van invertir en el present buscant crear un nou llenguatge artístic.
Mira. , per exemple, en la inversió del pintor portuguès Amadeo de Souza-Cardoso per trobar una nova llengua:
Pintura (1917), Amadeo de Souza-Cardoso
2. Impuls per explorar el nou
Entre els modernistes va regnarvoluntat d' implementar canvis artístics significatius aspirant a una llibertat estètica i formal.
Hi va haver un impuls a l' experimentació i a la improvisació que es va notar per l'ús de nous tècniques. L'experimentalisme es podia veure en el desig de transgredir i innovar i va portar els artistes a buscar noves experiències.
La voluntat aquí era aconseguir tant la llibertat pel que fa al format com al contingut.
En Brasil, el Modernisme va començar amb la Setmana de l'Art Modern l'any 1922, donant un nou aire al nostre art. Els principals artistes d'aquest període van ser Oswald de Andrade, Tarsila do Amaral, Mario de Andrade, Manuel Bandeira, Di Cavalcanti i Anita Malfatti. Tots ells -cadascú a la seva manera- invertits en seguir un camí artístic innovador.
Una mostra d'aquesta motivació renovadora la trobem en la lectura del poema Os Sapos, de Manuel Bandeira.
Presentats durant la Setmana de l'Art Modern, els versos pretenien criticar el passat -més concretament el parnassianisme- amb humor:
Inflant les tertúlies,
Deixant la penombra,
Engrosament, les granotes.
La llum les enlluerna.
En un estrèpit que aterra,
Crida la granota bou:
- "El meu pare va anar a la guerra!"
- "No va ser!" - "Ell era!" - "No va ser!".
El gripau de Cooper,
Vegeu també: 7 poemes sobre la infància comentatsParnassià aquós,
Diu: - "El meu llibre de cançons
Està ben martellejat.
Ogrup de modernistes (brasilers i estrangers) no només pretenia reflexionar sobre la vida i l'art, sinó també canviar les maneres de pensar i de viure revalorant les identitats individuals i col·lectives .
3. Ús d'un llenguatge senzill
La generació modernista valorava les experiències banals i intentava utilitzar un llenguatge habitual - col·loquial - sovint anàrquic i irreverent.
Aquesta voluntat d'apropar-se a la públic va fer que els artistes sovint beguessin en el registre de la oralitat , fins i tot fent servir l'humor.
Un exemple d'aquesta característica es pot veure a Macunaíma , una obra modernista clàssica de Mário de Andrade:
Ja en la seva infantesa feia coses sorprenents. Al principi, va passar més de sis anys sense parlar. Si l'instaven a parlar, exclamaria: - Oh! Quina mandra!... i no va dir res més. Es va quedar al racó de la maloca, enfilat a l'arbre de la paxiúba, espiant la feina dels altres
4. Valorar la vida quotidiana
En general, els modernistes repudien la idea de l'artista com algú allunyat del públic, aïllat en una mena de torre d'ivori, que produïa art des de fora.
Els artistes volien parlar des de la societat sobre els drames quotidians amb un llenguatge extremadament accessible per a qualsevol. La matèria primera d'aquests artistes era el seu dia a dia, trobades idesacords viscuts dins d'una comunitat que vivia profundes transformacions.
Els modernistes s'alimentaven de situacions quotidianes i buscaven produir material accessible per a tothom. Per a això van utilitzar un llenguatge col·loquial, amb un vocabulari vulgar i sense grans elaboracions formals.
(Fotografia de Lisboa feta a mitjans del segle XX)
5. Valorar la identitat
Especialment en el context del modernisme brasiler, hi va haver una inversió en la valoració, celebració i promoció de la cultura local . Aquest moviment va incloure el procés de revaloració de la cultura indígena i celebració del mestissatge, que va donar com a resultat un poble tan heterogeni i polifacètic.
Aquesta immersió a les nostres arrels tenia com a objectiu principal construir una identitat nacional .
Tot i tenir un clar orgull nacional (es pot llegir un patriotisme evident en una sèrie de produccions artístiques modernistes), aquesta generació no va deixar de registrar les desigualtats del Brasil fent una severa crítica social.
Pintura Abaporu , de Tarsila do Amaral
Vegeu també
