Características do Modernismo

Características do Modernismo
Patrick Gray

O modernismo foi un movemento cultural, artístico e literario que existiu durante a primeira metade do século XX.

Impouse máis concretamente entre o período que separou a Primeira Guerra Mundial (1914-1918) e o Segunda Guerra Mundial (1939-1945). En termos estéticos, podemos situar esta xeración entre o simbolismo e o posmodernismo.

Aínda que o modernismo reúne producións moi diferentes, tentamos subliñar aquí algunhas das principais características orientadoras que moveron aos artistas daquel período.

1. Desexo de romper co tradicionalismo

Os artistas da xeración modernista compartían en xeral a idea de que a cultura tradicional estaba desfasada . Había que pensar -e crear- unha arte nova xa que o que se facía ata entón xa non as representaba.

Querendo sacudir as estruturas tradicionais e rachar cos patróns e paradigmas que xa non tiñan sentido, os artistas. tiña co obxectivo de superar a arte aburrida e sen vida que se estaba facendo.

Ansiosos por deixar atrás o pasado, os modernistas investiron no presente buscando crear unha nova linguaxe artística.

Mira. , por exemplo, no investimento do pintor portugués Amadeo de Souza-Cardoso para buscar unha nova lingua:

Pintura (1917), Amadeo de Souza-Cardoso

2. Impulso de explorar o novo

Entre os modernistas reinabavontade de implementar cambios artísticos significativos aspirando a unha liberdade estética e formal.

Ver tamén: 50 películas clásicas que debes ver (polo menos unha vez)

Houbo un impulso á experimentación e á improvisación que se destacou polo uso de novas técnicas. O experimentalismo podíase ver no afán de transgredir e innovar e levaba aos artistas a buscar novas experiencias.

O desexo aquí era acadar tanto a liberdade de formato como de contido.

En Brasil, o Modernismo comezou coa Semana da Arte Moderna en 1922, dándolle aire novo á nosa arte. Os principais artistas deste período foron Oswald de Andrade, Tarsila do Amaral, Mario de Andrade, Manuel Bandeira, Di Cavalcanti e Anita Malfatti. Todos eles -cada un á súa maneira- investidos en seguir un camiño artístico innovador.

Un exemplo desta motivación renovadora atopámolo na lectura do poema Os Sapos, de Manuel Bandeira.

Presentados durante a Semana da Arte Moderna, os versos pretendían criticar o pasado -máis concretamente o parnasianismo- con humor:

Enchando as charlas,

Saíndo da penumbra,

Abultando, as ras.

Ver tamén: Comfortably numb (Pink Floyd): letras, tradución e análise

A luz deslumbranos.

Nun rebumbio que pousa,

Berra a sapo touro:

- "Meu pai foi á guerra!"

- "Non foi!" - "Foi!" - "Non foi!".

O sapo Cooper,

Watery Parnassian,

Di: - "O meu cancioneiro

Está ben martelado.

Ogrupo de modernistas (brasileiros e estranxeiros) buscaban non só reflexionar sobre a vida e a arte, senón tamén cambiar as formas de pensar e vivir a través da revalorización das identidades individuais e colectivas .

3. Uso dunha linguaxe sinxela

A xeración modernista valorou as experiencias banais e intentou empregar unha linguaxe habitual - coloquial - moitas veces anárquica e irreverente.

Este afán de achegamento ao público significaba que os artistas bebían a miúdo no rexistro da oralidade , incluso empregando o humor.

Un exemplo desta característica pódese ver en Macunaíma , obra clásica modernista de Mário de Andrade:

Xa na súa infancia facía cousas sorprendentes. Ao principio, pasou máis de seis anos sen falar. Se o incitaban a falar, exclamaba: - Ai! Que preguiceiro!... e non dixo nada máis. Quedou no recuncho da maloca, pousado na árbore da paxiúba, espiando o traballo alleo

4. Valorar a vida cotiá

Os modernistas repudiaban en xeral a idea do artista como alguén afastado do público, illado nunha especie de torre de marfil, que producía arte desde fóra.

Os artistas querían falar desde dentro da sociedade sobre os dramas diarios cunha linguaxe moi accesible para calquera. A materia prima destes artistas era o seu día a día, encontros edesacordos vividos no seo dunha comunidade que estaba a sufrir profundas transformacións.

Os modernistas alimentábanse de situacións cotiás e procuraban producir material accesible para todos. Para iso utilizaron unha linguaxe coloquial, cun vocabulario vulgar e sen grandes elaboracións formais.

(Fotografía de Lisboa tomada a mediados do século XX)

5. Valoración da identidade

Sobre todo no contexto do modernismo brasileiro, houbo un investimento en valorar, celebrar e promover a cultura local . Este movemento incluíu o proceso de revalorización da cultura indíxena e celebración do mestizaje, o que deu lugar a un pobo tan heteroxéneo e polifacético.

Este mergullo nas nosas raíces tiña como obxectivo principal construír unha identidade nacional .

A pesar de ter un claro orgullo nacional (pódese ler un evidente patriotismo nunha serie de producións artísticas modernistas), esta xeración non deixou de rexistrar as desigualdades do Brasil facendo unha severa crítica social.

Pintura Abaporu , de Tarsila do Amaral

Ver tamén




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray é un escritor, investigador e emprendedor con paixón por explorar a intersección da creatividade, a innovación e o potencial humano. Como autor do blog "Culture of Geniuses", traballa para desvelar os segredos de equipos e individuos de alto rendemento que acadaron un éxito notable en diversos campos. Patrick tamén cofundou unha firma de consultoría que axuda ás organizacións a desenvolver estratexias innovadoras e fomentar culturas creativas. O seu traballo apareceu en numerosas publicacións, entre elas Forbes, Fast Company e Entrepreneur. Cunha formación en psicoloxía e negocios, Patrick aporta unha perspectiva única á súa escritura, mesturando coñecementos baseados na ciencia con consellos prácticos para os lectores que queren desbloquear o seu propio potencial e crear un mundo máis innovador.