12 grutte Braziliaanske modernistyske gedichten (kommentaar en analysearre)

Beautiful Girl Well Treated is in satirysk portret fan de Braziliaanske "hege sirkel" ; troch humor telt de dichter de mankeminten op fan de maatskippij dêr't er yn libbe.

Achter in soarchfâldich uterlik wie de wurklikheid hiel oars: nettsjinsteande it hawwen fan ferskillende rykdom, gewoanten en lúkse, waarden dizze yndividuen sjoen as ezels en oerflakkich. .

De lêste strofe fan it gedicht giet lykwols fierder en stelt dat de "plutocrat", dat wol sizze, de rike dy't de earmen útbuit, net dom is, mar hy is gefaarlik.

De modernistyske beweging wie in wichtich kearpunt yn ynternasjonale keunst en literatuer dy't in brek brocht mei tradysjes, en ek tematyske en formele frijheid.

Yn Brazylje ûntstie it modernisme mei de Semana de Modern Art fan 1922 en fertsjintwurdige it sykjen nei in wiere nasjonale identiteit dy't like te ûntbrekken yn Braziliaanske kulturele produksjes.

De artistike streaming diktearre grutte feroarings yn literêr en dichterlik wurk, wurdearring fan populêre taal en tema's yn ferbân mei it deistich libben nasjonaal.

Opdield yn trije hiel ûnderskate fazen generearre it Braziliaanske modernisme guon fan 'e grutste dichters fan ús literatuer.

1. Poëtika (1922)

Ik bin it nocht fan behâlden lyrisme

Fan goedgedrachde lyryk

Fan amtnerslyryk mei in puntboekspedient protokol en manifestaasjes fan wurdearring oan mr. regisseur.

Ik ha it nocht fan de lyryk dy’t ophâldt en giet om de folkstaalôfdruk fan in wurd yn it wurdboek te finen.

Down with the puristen.

Alle wurden, benammen universele barbarismen

Alle konstruksjes, foaral útsûnderingssyntaksis

Alle ritmes, foaral de ûntelbere

Ik bin nocht fan flirterige lyrisme

Polityk

Rachitis

Syfilitysk

Fan alle lyryk dy't kapitulearret foar wat it bûten himsels is.

Oars is it gjin lyrisme

It sil boekhâlding tafel wêze fan co-sinus sekretarisbaan, of de freugde sels.

Hoop is ek in foarm

fan oanhâldend útstel.

Ik wit dat hope eare wurde moat,

yn in wachtsjen keamer.

Mar ik wit ek dat wachtsjen striid betsjut en net,

[gewoan,

sitte hoop.

Gjin abdikaasje foar it libben.

Hoop

is nea de boargerlike, sittende en kalme foarm fan

[wachtsjen.

It is nea de figuer fan in frou

fan it âlde skilderij.

Sittend, mais oan de dowen iten.

Cassiano Ricardo, dichter út São José dos Campos, wie ien fan de fertsjintwurdigers fan it Braziliaanske modernisme fan nasjonalistyske aard. Yn A Rua, weef in sosjale en politike opmerking , krityk op it senario fan de tiid.

Op in dysforyske toan wiist it ûnderwerp hope as útstel om't it makket it foar ús ûnmooglik om ús problemen op te lossen.

Trochwiisd fan 'e libbenswizen fan 'e boargerij, ferklearret hy dat de Brazilianen fjochtsjen moatte wachtsje en net passyf foar it libben sitte.

12 . International Congress of Fear (1962)

Foar it momint sille wy net sjonge fan leafde,

dy't fierder ûnder de ûndergrûnske taflecht naam.

Wy sille sjonge fan eangst, dy't knuffels sterilisearje,

wy sille net sjonge oer haat, om't dat net bestiet,

der is allinich eangst, ús heit en ús maat,

de grutte eangst foar it efterlân, foar de see, foar de woastinen,

de eangst foar soldaten, de eangst foar memmen, de eangst foartsjerken,

wy sille de eangst foar diktators sjonge, de eangst foar demokraten,

wy sille de eangst foar de dea en de eangst foar nei de dea sjonge,

dan sille wy sjonge stjerre fan eangst

en op ús grêven sille giele en eangstige blommen groeie.

Yn Carlos Drummond de Andrade is Congresso Internacional do Medo in spannend portret fan de drege tiden libbe de wrâld . Yn de neisleep fan de Twadde Wrâldoarloch wiene der ûntelbere feroarings en maatskiplike transformaasjes en poëzij like ûnfoldwaande om mei lijen om te gean.

Drummond song it gefoel dat it minskdom ferlamme en syn dieden ophâlde, en hieltyd mear yndividuen isolearre: in oerweldigjende eangst .

Sjoch ek

Ik wol ynstee de lyryk fan gekke minsken

De lyryk fan dronken

De drege en oangripende lyrik fan dronken

De lyrik fan clowns fan Shakespeare.

- Ik kin my neat skele oer lyrisme dat gjin befrijing is.

De komposysje fan Manuel Bandeira, foarlêzen yn 'e Moderne Keunstwike fan 1922, is in soarte fan poëtyske keunst troch dêr't de keunstner syn fisioenen en ûnderfiningen bleatstelt.

De dichter beweart it ein fan noarmen, regels en ferâldere modellen, de dichter makket hurde krityk op de tradysje , en lit sjen hoe't it saai kin wêze en de kreativiteit beheine .

Tsjin dit alles, en op syk nei wat nij is, ferdigenet Bandeira ferskate prinsipes fan de modernistyske beweging lykas frijheid en eksperimintearjen.

2. Beautiful Girl Well Treated (1922)

Beautiful Girl Well Treated,

Trije ieuwen famylje,

Dumb as a door:

Ien leafde.

Njoggentich skamteleazens,

Sport, ûnwittendheid en seks,

Dom as in doar:

A coio.

Fet frou, filo,

Goud yn elke poar

Domme as in doar:

Geduld...

Plutocrat sûnder gewisse,

Neat giet iepen, ierdbeving

Dat de doar fan in earme man stikken giet:

In bom.

Skreau yn 1922 troch Mário de Andrade, it gedicht is oanwiisd as ien fan de earste komposysjesyn Portegal is it oanpast oan de moderne werklikheid.

Yn de fersen priizget Oswald syn lân, en spesifisearret yn de lêste fersen dat er ferwiist nei São Paulo. De modernist rjochtet him net op 'e eleminten fan 'e natuer, mar op dyjingen dy't symbolisearje de foarútgong fan stedske sintra .

4. Midden op 'e dyk (1928)

der stie in stien midden op 'e dyk

der wie in stien stien

yn 'e midden stie in stien ûnderweis.

Dat barren sil ik nea ferjitte

yn it libben fan myn wurge retinas.

Ik sil nea ferjitte dat der midden op it paad

in stien stie

der stie in stien midden op it paad

midden op it paad dêr wie in stien.

In bytsje absurd en dreech te begripen, No Meio do Caminho is ien fan 'e meast ferneamde en opfallende gedichten fan Carlos Drummond de Andrade.

De komposysje wie sûnder twifel in grutte provokaasje modernist dy't as doel hie te bewizen dat poëzy oer elk ûnderwerp gean koe , sels in ienfâldige stien.

It gedicht, dat basearre is op werhelling en frije fersen, is in produkt fan it eksperimintearjen fan 'e tiid en kaam barriêres te brekken yn' e manier wêrop wy tinke oer poëzy.

Besjoch de folsleine analyze fan it gedicht No Meio do Caminho.

5. Portugeesk flater (1927)

Doe't de Portugezen oankamen

Under in swiere rein

Klaaide de

Wat spitich!

Wie it in sinnige moarn

De Yndiaan hie him útklaaid

De Portugezen.

Op syk nei in Braziliaanske kollektive identiteit, de modernisten besochten de koloniale blik kwyt te reitsjen, reflektearje op it lânskiednis en de skepping fan har kultuer.

Yn de prachtige Portugeeske flater , Oswald de Andrade komt te tinken oan de lânseigen folken waans libben einiget of yngripend feroare waard troch de ynvaazje fan de Portugezen.

Mei in humoristyske toan tinkt de modernist nei dit proses fan foarming fan Brazylje . Hy stelt dat it folle posityfer west hie as de kolonisator leard hie fan de autochtoane minsken, ynstee fan harren te twingen harren gewoanten en wearden oer te nimmen.

6. Solidariteit (1941)

Ik bin bûn troch it erfskip fan geast en bloed

Aan de martler, oan de moardner, oan de anargist.

Ik bin bûn

Aan pearen op ierde en yn 'e loft,

Aan de winkelier fan 'e hoeke,

Aan de pryster, oan 'e bidler, oan 'e frou fan it libben,

Aan de monteur, oan de dichter, de soldaat,

De hillige en de duvel,

Bboud nei myn byld en likenis.

Diel fan de twadde faze fan it Braziliaanske modernisme, of Generation of 30, Murilo Mendes wie in foaroansteand figuer yn 'e nasjonale avant-garde.

Foaral ynspirearre troch surrealistyske ynfloeden is de moderne poëzy fan 'e skriuwer út Minas Gerais meartalich en giet it om fariearre tema's, fan religy oant humor.

Ferdigener fan frijheidpoëtika en polityk, yn Solidariteit , reflektearret Mendes oer de ferieniging fan it minskdom en de hanneling fan minsken te sjen bûten wat se ferdielt .

Nettsjinsteande de labels pleatse wy inoar , nettsjinsteande it hawwen fan ferskillende oertsjûgingen of wearden, Murilo Mendes herinnert ús dat wy binne allegear itselde, makke fan itselde materiaal.

Ferklearjen dat wy binne allegear ferbûn, de dichter fragen fêstige tradysjes en hiërargyen fanwege jild en macht.

7. Reason ( 1963)

Ik sjong om't it momint bestiet

en myn libben is kompleet.

Ik bin net bliid noch tryst:

Ik bin in dichter.

Broer fan flechtige dingen,

Ik fiel gjin wille noch pine.

Ik krús nachten en dagen

yn de wyn.

Oft ik ynstoart of opbouwe,

of ik bliuw of útinoar falle,

— ik wit it net, ik wit it net. Ik wit net oft ik bliuwe

of trochjaan moat.

Ik wit dat ik sjong. En it liet is alles.

De ritmyske wjuk hat ivich bloed.

En op in dei wit ik dat ik stom wêze sil:

— dat is alles.

Cecília Meireles wie in dichteres, skilders en ûnderwizer dy't de skiednis fan it Braziliaanske modernisme yngie, dy't ta de twadde faze fan 'e beweging hearde.

Yn Motivo tinkt de skriuwster oer har ferbân mei it poëtyske wurk . It is dúdlik dat it lyryske ûnderwerp in dichter is om't dat diel útmakket fan syn aard.

Bii oer syn emoasjes jout er omtinken oan details en vlugge dingen. Ogedicht liket syn wize fan omgean mei de wrâld en wat er op it lêst efterlitte sil.

8. Pronominals (1925)

Jou my in sigaret

Seit de grammatika

Fan de learaar en de studint

En de mulat bekend

Mar de goede swarte en de goede blanken

Fan de Braziliaanske Naasje

Se sizze it alle dagen

Stop it kameraad

Me jou my in sigaret.

Sa't wy oan it begjin neamden, wie ien fan 'e skaaimerken fan it Braziliaanske modernisme de oanwêzigens fan in ienfâldige taal, tichtby de oraliteit . Dizze komposysjes bestege omtinken oan pleatslike taspraken, en registrearje de typysk Braziliaanske wurdskat.

Yn Pronominals lûkt Oswald de Andrade de oandacht op it ûnienichheid dat bestie tusken de formulearringen dy't op skoalle leard waarden en it echte gebrûk fan de taal yn it nasjonale deistich libben. Sa is der de ôfwizing fan de modellen dy't noch fan krêft wiene en de wurdearring fan wat populêr is .

9. Hands on (1940)

Ik sil net de dichter wêze fan in ferfalle wrâld.

Ik sil ek net sjonge fan de takomstige wrâld.

Ik sit fêst yn it libben en ik sjoch nei myn maten

Se binne nuver, mar se hawwe hege hoop.

Tink ûnder harren de enoarme realiteit.

De oanwêzich is sa grut, lit ús net ôfdraaie.

Lit ús net te fier ôfdwale, litte wy hân yn hân gean.

Ik sil net de sjonger wêze fan in frou, fan in ferhaal.

Ik sil gjin suchten sizze by dusk, delânskip sjoen út it rút.

Ik sil gjin drugs of selsmoardnotysjes útdiele.

Ik sil net flechtsje nei eilannen of wurde ûntfierd troch serafen.

Tiid is myn saak, tiid de hjoeddeiske, de manlju oanwêzich,

it hjoeddeiske libben.

As twadde-generaasje modernist waard Carlos Drummond de Andrade bekend om syn oandachtige blik op de sosiopolitike problemen fan syn tiid.

Yn Mãos Dadas wegeret er tradysje, en stelt dat er gjin dichter wêze wol dy't yn it ferline finzen libbet, mar ek net libje wol. yn 'e takomst.

Yn dizze gearstalling ûnderstreket de need en wicht fan omtinken foar de hjoeddeiske tiid , de wrâld en de minsken om dy hinne. It ûnderwerp stelt dat hy en syn maten fertrietlik binne, mar dochs hoop hawwe en ferlet hawwe om te leauwen yn ienheid, rinnend "hân yn hân".

Dêrfoar ferwiist er de mienskiplike tema's en de grutte abstraksjes yn de poëzy: hy wol prate oer wat jo ynteressearret, wat jo sjogge en belibje.

10. The Poet Eats Amendoim (1924)

(...)

Brazylje...

Kau op 'e waarme lekkernij fan pinda's...

Spraten yn in mienskiplike taal

Fan ûnwisse wurden yn in weelderige weemoedige swaai...

Stange frisse komme derút ferpletterd troch myn goede tosken...

Se wiete myn tosken tútsjes dy't brede tútsjes jouwe

En dan, sûnder kwea, wurde de goed berne gebeden útsprutsen...

Lieve Brazil, neewant it is myn heitelân,

Heemlân is kâns op migraasjes en ús brea wêr't God ek jout...

Brazylje dat ik hâld, om't it it ritme is fan myn aventoerlike earm,

De smaak fan myn rêst,

De swing fan myn leafdeslieten en dûnsen.

Brasylje dat ik bin, om't it myn heul grappige útdrukking is,

Om't it de myn is loai gefoel,

Omdat it myn manier is om jild te fertsjinjen, te iten en te sliepen.

Omdat it wiidweidich is, hawwe wy der foar keazen om allinnich it lêste stik fan dit gedicht fan Mário de Andrade te presintearjen. Dêryn tinkt de skriuwer oan de skiednis fan Brazylje, it proses fan miscegenaasje dat oan syn basis leit en de ûntelbere ynfloeden fan ús kultuer.

Wylst it iten fan pinda's, in banale hanneling, reflektearret it ûnderwerp oer syn lân en de relaasje dy't jo mei him hawwe. By it analysearjen fan dizze kollektive nasjonale identiteit, in "gefoel fan Braziliaansk te wêzen", beseft er dat syn leafde foar syn heitelân net ûntstiet út nasjonalistysk tinken.

Brasylje is diel fan wa't hy is , fan syn smaak, tinzen en deistige dieden, is yndrukt yn syn aard en wize fan sjen fan de wrâld.

Om mear te learen oer de skriuwer, lês: Gedichten útlein om Mario te kennen de Andrade.

11. Rua (1947)

Ik wit dat, in protte kearen,

de ienige remedie

is om alles út te stellen. It is it útstellen fan toarst, honger, reizen,

skuld, ferdivedaasje,

it fersyk foar