12 velikih brazilskih modernističkih pjesama (komentirano i analizirano)

Lijepa djevojka s dobrim tretmanom je satirični portret brazilskog "visokog kruga" ; kroz humor pjesnik nabraja mane društva u kojem je živio.

Iza pažljivog izgleda stvarnost je bila sasvim drugačija: unatoč različitim bogatstvima, običajima i raskoši, ti su pojedinci doživljavani kao magarci i površni .

Međutim, posljednja strofa pjesme ide dalje i navodi da "plutokrat", to jest, bogati koji iskorištavaju siromašne, možda nije glup, ali je opasan.

Modernistički pokret bio je važna prekretnica u međunarodnoj umjetnosti i književnosti koja je donijela prekid s tradicijama, kao i tematsku i formalnu slobodu.

U Brazilu se modernizam pojavio sa Semana de Modern Art iz 1922. i predstavljao je potragu za pravim nacionalnim identitetom koji je, kako se činilo, nedostajao brazilskoj kulturnoj produkciji.

Umjetnička struja diktirala je velike promjene u književnom i pjesničkom djelu, vrednujući narodni jezik i teme povezane s nacionalnim svakodnevnim životom.

Podijeljen u tri vrlo različite faze, brazilski modernizam stvorio je neke od najvećih pjesnika naše književnosti.

1. Poetika (1922)

Dosta mi je suzdržane lirike

Odgojene lirike

Činovničke lirike sa špijunom za knjižicu protokol i iskazi zahvalnosti mr. redatelj.

Dosta mi je lirike koja staje i ide da pronađe narodni otisak riječi u rječniku.

Dolje čistunci.

Sve riječi, posebno univerzalni barbarizmi

Sve konstrukcije, nadasve izuzetne sintakse

Svi ritmovi, nadasve oni bezbrojni

Dosta mi je koketne lirike

Politička

Rahitis

Sifilitička

Od svih lirika koja kapitulira pred onim što je izvan sebe.

Nadalje, to nije lirika

To će biti računovodstveni stol co-sinus tajniceposao, ili sama radost.

Nada je također oblik

stalnog odgađanja.

Znam da se nada mora poštovati,

u čekanju soba.

Ali također znam da čekanje znači borbu, a ne,

[samo,

sjedenje nade.

Nema abdikacije prije života.

Nada

nikada nije buržoaski, sjedeći i smireni oblik

[čekanja.

Nikad nije lik žene

sa stare slike.

Sjedi, hrani golubove kukuruzom.

Cassiano Ricardo, pjesnik iz São José dos Camposa, bio je jedan od predstavnika brazilskog modernizma nacionalističke naravi. U A Rua, utkajte društveni i politički komentar , kritizirajući scenarij tog vremena.

U disforičnom tonu, subjekt ističe nadu kao odgodu jer onemogućuje nam rješavanje naših problema.

Razotkrivajući načine života buržoazije, on izjavljuje da Brazilci trebaju čekati boreći se, a ne sjediti pasivno pred životom.

12 . Međunarodni kongres straha (1962.)

Za sada nećemo pjevati o ljubavi

koja se sklonila dublje u podzemlje.

Pjevat ćemo o strahu, koji sterilizira zagrljaje,

nećemo pjevati o mržnji jer ona ne postoji,

postoji samo strah, naš oče i naš drug,

veliki strah od zaleđa, od mora, od pustinja,

strah od vojnika, strah od majki, strah odcrkve,

pjevat ćemo strah od diktatora, strah od demokrata,

pjevat ćemo strah od smrti i strah od smrti,

onda ćemo umrijeti od straha

i na našim će grobovima rasti žuto i strašno cvijeće.

U Carlos Drummond de Andrade, Congresso Internacional do Medo je uzbudljiv portret teška vremena u kojima je svijet živio . Nakon Drugog svjetskog rata dogodile su se nebrojene promjene i društvene transformacije, a poezija se činila nedostatnom da se nosi s patnjom.

Drummond je opjevao osjećaj koji je paralizirao čovječanstvo i obustavio njegovo djelovanje, izolirajući sve više pojedinaca: preplavljujući strah .

Vidi također

Želim umjesto toga liriku ludih ljudi

Liriku pijanaca

Tešku i dirljivu liriku pijanica

Liriku Shakespeareovih klaunova.

- Nije me briga za liriku koja nije oslobođenje.

Skladba Manuela Bandeire, čitana tijekom Tjedna moderne umjetnosti 1922., svojevrsna je poetska umjetnost kroz kojom umjetnik izlaže svoje vizije i iskustva.

Tvrdeći kraj normi, pravila i zastarjelih modela, pjesnik oštro kritizira tradiciju , pokazujući kako ona može biti dosadna i ograničavati kreativnost .

Usprkos svemu tome, iu potrazi za onim što je novo, Bandeira brani nekoliko načela modernističkog pokreta kao što su sloboda i eksperimentiranje.

2. Lijepa djevojka s dobrim tretmanom (1922.)

Lijepa djevojka s dobrim tretmanom,

Tri stoljeća obitelji,

Glupa kao vrata:

Jedna ljubav.

Devedeset besramnosti,

Sport, neznanje i seks,

Glup kao vrata:

Koio.

Debela žena, filo,

Zlato u svakoj pori

Glupa ko vrata:

Strpljenje...

Plutokrata bez savjesti,

Ništa se neće otvoriti, potres

Da se vrata siromaha razbiju:

Bomba.

Pjesmu je napisao Mário de Andrade 1922. istaknuo kao jedan od prvih sastavau Portugalu je prilagođena suvremenoj stvarnosti.

U stihovima Oswald hvali svoju zemlju, precizirajući u završnim stihovima da misli na São Paulo. Modernist se ne fokusira na elemente prirode, već na one koji simboliziraju napredak urbanih središta .

4. Nasred ceste (1928)

bio je kamen nasred ceste

bio je kamen

u sredini je bio kamen na putu.

Nikad neću zaboraviti taj događaj

u životu mojih umornih mrežnica.

Nikada neću zaboraviti da je nasred staze

bio kamen

bio je kamen nasred staze

nasred staze tamo bio kamen.

Donekle apsurdna i teška za razumijevanje, No Meio do Caminho jedna je od najpoznatijih i najupečatljivijih pjesama Carlosa Drummonda de Andradea.

Skladba je bez sumnje bila velika provokacija modernista koja je imala za cilj dokazati da poezija može biti o bilo kojoj temi , čak i o običnom kamenu.

Pjesma, koja se temelji na ponavljanju i slobodnom stihu, proizvod je eksperimentiranja vremena i došao je razbiti barijere u načinu na koji razmišljamo o poeziji.

Pogledajte cjelovitu analizu pjesme No Meio do Caminho.

5. Portugalska pogreška (1927)

Kada su Portugalci stigli

Pod jakom kišom

Obukli

Kakva šteta!

Bilo je sunčano jutro

Indijac se razodjenuo

Portugalac.

U potrazi za Brazilski kolektivni identitet, modernisti su se pokušavali riješiti kolonijalnog pogleda, razmišljajući o povijesti zemlje i stvaranju njezine kulture.

U prekrasnoj Portugalskoj pogrešci , Oswald de Andrade dolazi da se prisjeti domorodačkih naroda čiji su životi okončani ili drastično promijenjeni invazijom Portugalaca.

S duhovitim tonom, modernist promišlja ovaj proces formiranja Brazila . Navodi da bi bilo mnogo pozitivnije da je kolonizator učio od domorodačkog naroda, umjesto da ga je tjerao da usvoji njihove običaje i vrijednosti.

6. Solidarnost (1941.)

Veže me baština duha i krvi

Za mučenika, za ubojicu, za anarhistu.

Vezan sam

Za parove na zemlji i u zraku,

Za trgovca na uglu,

Za svećenika, za prosjaka, za ženu života,

Mehaničaru, pjesniku, vojniku,

Svecu i đavolu,

Sagrađenom na moju sliku i priliku.

Dio druge faze brazilskog modernizma, ili Generacija 30-ih, Murilo Mendes bio je istaknuta figura nacionalne avangarde.

Nadahnuta uglavnom nadrealističkim utjecajima, moderna poezija pisca iz Minas Geraisa višestruka je i bavi se raznolike teme, od religije do humora.

Branitelj slobodepoetike i politike, u Solidarnosti , Mendes razmišlja o jedinstvu čovječanstva i činu viđenja ljudi izvan onoga što ih dijeli .

Unatoč etiketama koje stavljamo jedni drugima , unatoč različitim uvjerenjima ili vrijednostima, Murilo Mendes nas podsjeća da smo svi isti, napravljeni od istog materijala.

Izjavljujući da smo svi povezani, pjesnik dovodi u pitanje utvrđene tradicije i hijerarhije zbog novca i moći.

7. Razlog ( 1963)

Pjevam jer trenutak postoji

i moj život je potpun.

Nisam ni sretan ni tužan:

Ja sam pjesnik.

Brate prolaznih stvari,

Ne osjećam ni radosti ni muke.

Prelazim noći i dane

u vjetar.

Da li se srušim ili izgradim,

da li ostanem ili se raspadnem,

— ne znam, ne znam. Ne znam da li da ostanem

ili da prođem.

Znam da pjevam. A pjesma je sve.

Ritmično krilo ima vječnu krv.

I jednog dana znam da ću biti nijem:

— to je sve.

Cecília Meireles bila je pjesnikinja, slikarica i pedagoginja koja je ušla u povijest brazilskog modernizma, pripadajući drugoj fazi pokreta.

U Motivo , pisac razmišlja o svojoj odnos s pjesničkim djelom . Jasno je da je lirski subjekt pjesnik jer je to dio njegove prirode.

Zbunjen svojim emocijama, obraća pozornost na detalje i prolazne stvari. OČini se da je pjesma njegov način suočavanja sa svijetom i onim što će ostaviti za sobom na kraju.

8. Zamjenice (1925)

Daj mi cigaretu

Kaže gramatika

Učitelj i učenik

I mulat poznato

Ali dobro crno i dobro bijelo

Iz brazilske nacije

Govore to svaki dan

Prestani druže

Daj mi cigaretu.

Kao što smo spomenuli na početku, jedna od karakteristika brazilskog modernizma bila je prisutnost jednostavnog jezika, bliskog usmenosti . Ovi su sastavci obraćali pozornost na lokalne govore, bilježeći tipično brazilski vokabular.

U Zamjenicama , Oswald de Andrade skreće pozornost na neslaganje koje je postojalo između formulacija koje se uče u školi i stvarne upotrebe riječi jezik u nacionalnom svakodnevnom životu. Dakle, dolazi do odbacivanja modela koji su još bili na snazi ​​i uvažavanja onoga što je popularno .

9. Hands on (1940)

Neću biti pjesnik oronulog svijeta.

Neću pjevati ni o budućem svijetu.

Zapeo sam u životu i gledam svoje suputnike

Oni su mrzovoljni, ali gaje velike nade.

Među njima, razmotrite ogromnu stvarnost.

sadašnjost je tako velika, ne okrećimo se.

Nemojmo odlutati predaleko, idemo ruku pod ruku.

Neću biti pjevačica žene, priče.

Neću reći uzdasi u sumrak,krajolik koji se vidi s prozora.

Neću dijeliti drogu ni oproštajne poruke.

Neću bježati na otoke niti će me otimati serafi.

Vrijeme je moja stvar, vrijeme sadašnjost, prisutni ljudi,

sadašnji život.

Kao modernist druge generacije, Carlos Drummond de Andrade postao je poznat po svom pažljivom pogledu na društveno-politička pitanja svog vremena.

U Mãos Dadas on odbija tradiciju, izjavljujući da ne želi biti pjesnik koji živi zarobljen u prošlosti, ali također ne želi živjeti u budućnosti.

U ovom sastavu naglašava potrebu i važnost obraćanja pažnje na sadašnje vrijeme , svijet i ljude oko sebe. Subjekt navodi da su on i njegovi drugovi tužni, ali još uvijek imaju nadu i potrebu da vjeruju u jedinstvo, hodajući "ruku pod ruku".

Zbog svega toga, on odbacuje zajedničke teme i velike apstrakcije u poeziji: on želi razgovarati o onome što vas zanima, što vidite i doživljavate.

10. Pjesnik jede Amendoim (1924.)

(...)

Brazil...

Žvakao vruću slast kikirikija...

Izgovoreno zajedničkim jezikom

Od nesigurnih riječi u slasnom melankoličnom njihanju...

Polagane svježe izlaze zgnječene mojim zdravim zubima...

Kvase mi zube poljupcima koji daju široke poljupce

I onda se bez zlobe izgovaraju dobrorođene molitve...

Voljeni Brazile, nejer to je moja domovina,

Domovina je šansa seoba i naš kruh gdje god Bog da...

Brazil koji volim jer je ritam moje avanturističke ruke,

Okus mog odmora,

Ljuljanje mojih ljubavnih pjesama i plesova.

Brazil koji jesam jer je to moj vrlo smiješan izraz,

Jer je moj osjećaj lijenosti,

Zato što je to moj način zarađivanja novca, jela i spavanja.

Budući da je opsežan, odlučili smo predstaviti samo posljednji ulomak ove pjesme Márija de Andradea. U njoj se autor prisjeća povijesti Brazila, procesa miješanja rasa koji je u njezinoj osnovi i bezbrojnih utjecaja naše kulture.

Dok jede kikiriki, banalan čin, subjekt razmišlja o svojoj zemlji i odnos koji imate s njim. Analizirajući taj kolektivni nacionalni identitet, "osjećaj da je Brazilac", on shvaća da njegova ljubav prema domovini ne proizlazi iz nacionalističkog razmišljanja.

Brazil je dio onoga što on jest , njegov ukus, misli i svakodnevna djela, utisnut je u njegovu prirodu i način gledanja na svijet.

Da biste saznali više o piscu, pročitajte: Pjesme objašnjene da biste upoznali Marija de Andrade.

11. Rua (1947)

Znam da je, mnogo puta,

jedini lijek

odgoditi sve. To je odgađanje žeđi, gladi, putovanja,

dugova, zabave,

zahtjeva za