7 karya uninga Jackson Pollock

Jackson Pollock (1912-1956) dianggap salah sahiji pelukis asli abad ka-20.

Seniman plastik, anu mangrupa salah sahiji ngaran agung ekspresionisme abstrak Amérika, nyaéta salah sahiji anu munggaran. ngagunakeun teknik drip painting, wangun lukisan anu ngagunakeun dripping. Kanvas, gede pisan, disimpen sacara horisontal, ngagolér dina lantai, sarta Pollock leumpang dina eta tuang tuang cét dina cara aslina.

1. Irama Musim Gugur: Nomer 30 (1950)

Layar Irama Musim Gugur: Nomer 30 , dijieun dina Oktober 1950, mangrupa hiji tina ikon seni abstrak - anu junun ngabebaskeun pelukis tina kawajiban figurasi, ngagambarkeun realitas.

Metoda lukisan tetes , anu dilakukeun ku Pollock antara 1947 sareng 1951, diciptakeun ku Max Ernst sarta disampurnakeun ku pelukis Amérika, anu ngadegkeun hiji tipe anyar seni nu teu acan rengse dugi lajeng. Pikeun nyieun drip painting, nya eta tehnik dripping, Pollock kapaksa ngarobah tina cet konvensional kana cet industri anu leuwih cair, pikeun kaperluan otomotif.

Salian ti make tongkat jeung sikat anu leuwih kandel. , Pollock ogé nyandak cet konvensional bisa jeung punctured handap. Alat anyar ieu, invented on spur of moment, mantuan manéhna ku téknik dripping.

Pikeun nyieun lukisanna ku cara nu béda ieu, Pollock neundeun kanvas dina taneuh jeung leumpang dina eta (gesture nu jadi katelah action painting ).

Autumn Wirama: Nomer 30 kacida gedéna nepi ka kudu dicét dina lumbung, ayana di deukeut imah pelukis.

Dina 1945, Pollock jeung pamajikanana (ogé pelukis Lee Krasnet), kungsi dipindahkeun ka imah di East Hampton sarta miboga hak husus ngabogaan lumbung, nu nyadiakeun kamungkinan pikeun nyieun karya hébat sarta percobaan tanpa larangan spasi.

Autumn Rhythm mangrupa salah sahiji kanvas nu panggedena ngagunakeun téknik dripping, ukuranana 2,67 méter x 5,26 méter. Karya ieu mangrupa catetan ngeunaan datang jeung inditna pelukis sarta, sakumaha badag, éta immersive pikeun publik anu bisa neuleumkeun diri di dinya jeung nyoba ngabayangkeun parasaan balik ciptaan.

dua. Nomer 1, Lavender Mist (1950)

Salah sahiji karya Pollock anu paling dipikawanoh nyaéta Nomer 1, Lavender Mist . Dina jenis karya ieu, dimana anjeunna ngagunakeun lukisan netes, euweuh unsur sentral atawa jenis hirarki unsur hadir dina lukisan éta.

Salila periode dimana Pollock hirup. , kalakuan nyiptakeun ngagaduhan seueur protagonis sareng ideu karya katutup parantos kaleungitan kakuatan. Generasi seniman ieu kabetot dina prosés boh hasil ahir.

Sikep aslina Pollock, anu jalan-jalan nyabrang kanvas ngadistribusikaeun cet ampir saolah-olah nari, kacatet dina runtuyan tina wawancara anu mantuan ngapopulérkeun jeungngapublikasikeun karyana leuwih-leuwih deui.

Tuduhan yén karyana acak-acakan, mindeng dijieun dina waktu éta, pelukis ngabantah ku nyebutkeun:

Nalika kuring ngalukis, kuring boga anggapan umum ngeunaan naon atuh . Abdi tiasa ngontrol aliran mangsi... Teu aya kacilakaan, sapertos teu aya awal atanapi akhir.

3. Mural (1944)

Karya Mural (1944) nyaéta karya Pollock panggedéna (lebarna 6 méter, jangkungna 3 méter). ) sarta geus ditugaskeun ku Peggy Guggenheim , hiji kolektor seni penting Amérika anu tanggung jawab pikeun ngatur paméran munggaran pelukis urang.

Mural ditugaskeun ku Peggy dina usum panas. ti 1943 pikeun ngalukis salah sahiji tembok imahna di Manhattan. Marcel Duchamp, réréncangan Peggy, ngusulkeun yén lukisan éta henteu dilakukeun dina témbok, tapi dina pigura, supados tiasa diangkut.

Numutkeun mitos anu aya dina pelukis Amérika, Mural. diciptakeun ngan ukur sapeuting saatos pelukis diblokir sababaraha minggu kalayan krisis kreativitas. Nanging, panalungtik mendakan sababaraha lapisan cet anu tumpang tindih anu nunjukkeun prosés pengeringan sahenteuna sababaraha minggu.

Dina téma anu dipilih, Pollock ngaku ka réréncangan:

Éta ngeunaan hiji stampede sadaya sato di Amérika Kulon, sapi jeung kuda jeung antelop jeung kebo. Sagalana aya dina éta damnsurface.

Dina mangsa hirupna, Pollock jeung Peggy Guggeinheim ngadegkeun hubungan anu rada teu biasa: kolektor mayar sajumlah 150 dollar per bulan sangkan Pollock bisa ngadukung dirina jeung terus ngahasilkeun kanvasna, nu dianggap Peggy. janten mahakarya. Ku jalan kitu, anjeunna salah sahiji jalma anu paling tanggung jawab pikeun ngamajukeun Pollock di sakumna dunya, ogé nyandak karyana ka Éropa.

The lukisan skala ageung dipangaruhan pisan ku Méksiko. muralisme sareng Pollock, sabab anjeunna ngagaduhan lumbung anu ageung salaku daérah padamelanna, tiasa mampuh nyiptakeun tanpa leres-leres prihatin kana dimensi karya anu bakal didamelna.

4. Full Fathom Five (1947)

Full Fathom Five dianggap layar transisi sabab ngagabungkeun objék (putung roko, tacks, bungkusan, jsb), kitu ogé Picasso jeung Braque, pangaruh hébat ti pelukis, geus dipigawé dina mangsa katukang. Dina canvases di handap ieu ku Pollock, urang henteu deui manggihan inklusi objék jadi hadir.

Full Fathom Five ogé mangrupa landmark sajarah: kahiji kalina Pollock nempatkeun kanvas dina lantai jeung walked on éta dina Full Fathom Five , dina 1947. Ayeuna, kanvas bersejarah aya dina koleksi MOMA, di New York.

Ku cara nempatkeun kanvas dina lantai jeung leumpang ngeunaan dirina. , Pollock tuh naon loba disebutngagambar dina hawa, menari ngaliwatan lukisan. Gerakan ieu janten katelah lukisan aksi (lukisan aksi).

Pelukis sorangan, dina sababaraha kali, ngajelaskeun prosésna:

Lukisan kuring henteu asalna tina easel. … Dina taneuh kuring ngarasa leuwih nyaman. Kuring ngarasa leuwih deukeut, leuwih bagian tina lukisan, sabab kuring bisa leumpang sabudeureun eta, dianggo dina opat sisi sarta sacara harfiah aya dina lukisan.

5. Jalu jeung Awéwé (1942)

Dicét saméméhna dina karirna, kanvas Jalu jeung Awéwé masih cukup diideuan dina Picasso urang karya, dina Cubism, sarta mangrupakeun satengahna antara lukisan abstrak jeung figurative .

Sakumaha judulna nunjukkeun, dina lukisan urang ningali sosok jalu jeung awewe, sanajan duanana némbongkeun tanda ambigu. Seueur ahli teori biasana ngaidentipikasi sosok lalaki anu diwakilan ku kolom hideung, dieusi ku angka sareng manik misterius, sareng sosok awéwé bakal aya di kénca anu diwakilan ku kurva sareng panon ucing.

Dina taun 1942, Pollock diondang. pikeun ilubiung dina gabungan paméran anu diayakeun ku surrealists. Opelukis Amérika, sanajan identifying kalawan sababaraha prinsip grup (kayaning, contona, pentingna pingsan), nampik pikeun ilubiung dina acara sabab teu ngarasa nyaman jeung kagiatan gabungan, anjeunna pikaresep ngajajah sora sorangan nyalira na. ngadamel perjalanan individu hormat waktos sareng pamanggihan anjeun.

6. Lahir (1941)

Lahir mangrupa salah sahiji lukisan Pollock nu kawentar tur nandaan fase penting. Nyanghareupan kecanduan alkohol, dina 1939 pelukis dimimitian prosés terapi jeung detoksifikasi nu lumangsung nepi ka 1941 - malah meunang diasupkeun ka Divisi Westchester Rumah Sakit New York.

Lukisan Lahir ngobrol ngeunaan ieu. prosés rebirth, néangan pangaweruh jero sarta basa authorial .

Karya kréatif pelukis ditandaan pisan ku pentingna pingsan dina prosés kreatif Anjeun.

Nalika kuring dina lukisan kuring, kuring henteu terang naon anu kuring lakukeun. Ngan saatos sababaraha waktos 'familiarisasi' kuring ningali naon anu kuring lakukeun. Kuring teu sieun nyieun parobahan, ngaruksak gambar, jeung sajabana, sabab lukisan boga kahirupan sorangan.

Jackson Pollock

Jackson Pollock dipangaruhan pisan ku téori Jung, nu narékahan pikeun méré aksés ka pingsan (boh individu boh koléktif) ngaliwatan seni.

Dina 1939, Pollock mimititerapi sareng analis Joseph Henderson. Jung éta hiji therapist pikeun Joseph Henderson dirina, analis Pollock urang. Panasaran: dina ahir perlakuan, Pollock masihan analis na 87 gambar anu anjeunna dijieun salila prosés perlakuan.

Lukisan Lahir ogé dibaca ku loba salaku wangun pikeun jadi Dilahirkeun deui dina rasa koléktif, sabab Amerika naroskeun ka diri sorangan naon dunya anu kedah aranjeunna ngawangun saatos perang hébat.

Peryogi nginget dua tanggal penting anu mangaruhan budaya Amérika: taun 1930 Amérika Serikat ngalaman depresi finansial anu serius sareng dina 1942 nagara éta milu Perang Dunya Kadua.

7. Angka dina Lansekap (1937)

Karya Angka dina Lansekap diciptakeun nalika Pollock yuswa 24 taun sareng ayeuna kanvas pangkolotna ku seniman hadir dina kempelan MOMA. Ieu mangrupikeun catetan ngeunaan dinten-dinten awal nyiptakeunana.

Dina yuswa 16 taun, pelukis asup ka Manual Arts School di Los Angeles, pisan. dipangaruhan ku indung. Budak lalaki éta bungsu tina lima murangkalih anu dilahirkeun ka pasangan Skotlandia sareng Irlandia (Stella May McClure sareng Le Roy Pollock). Bapana, patani, kedah sababaraha kali pindah kulawarga pikeun milarian kaayaan anu langkung saé di padésan. indung Jackson urang utamana wanti barudak nya ngudag jalur artistik.Tilu, nyatana, jadi seniman.

Dina yuswa 18 taun, taun 1930, Jackson pindah ka New York pikeun jadi seniman, nya dina waktu éta manéhna ninggalkeun ngaran lahirna (Paul) pikeun ngadopsi ngaran panggung Jackson.

Simkuring anjeun ogé bakal resep maca artikel Karya Abstraksiisme anu paling kasohor.