فهرست مطالب
سامبا، یکی از ژانرهای موسیقی اصلی فرهنگ برزیل، دارای تاریخچه غنی و جالبی است که به ترکیبی از تأثیرات اشاره دارد.
ریتم نتیجه تلفیقی بین سبک های موسیقی آفریقایی و برزیلی است. در باهیا ظهور کرد و در پایان قرن نوزدهم به ریودوژانیرو برده شد و در آنجا توسعه یافت.
بردگان بذر سامبا را به برزیل آوردند
اولین تجلیاتی ظهور سامبا به قرن شانزدهم با سیاه‌پوستان از آنگولا و کنگو که به عنوان برده وارد برزیل شدند، بازمی‌گردد. آنها بذر چیزی را آوردند که یکی از مهم ترین ریتم های کشور ما می شد.
یکی از مهم ترین پیشینیان سامبا لوندو بود که در محله های برده ساخته می شد. سنزالاها اقامتگاه هایی بودند که بردگان در دوران برده داری در آنجا زندگی می کردند.
ریتم آن با کوبیدن پاها و دست ها بر روی زمین یا روی بدن به وجود می آمد زیرا طبل یا موسیقی دیگری وجود نداشت. ساز موجود است.
لوندو، دورافتاده ترین سلف سامبا ، در نهایت جذب خانه بزرگ شد - جایی که صاحب زمین و خانواده اش در آن زندگی می کردند.
همچنین ببینید: 11 بهترین آهنگ برزیلی تمام دورانلوندو از آفریقا، به‌طور دقیق‌تر از آنگولا آمده بود، و جلوه‌ای بود که رقص و آواز را در هم آمیخت. با حرکات بدن بسیار شبیه به آنچه ما به عنوان سامبا می شناسیم، و با آهنگ ریتمیک مشابه،لوندو توسط تعدادی از محققان به عنوان اجداد اصلی سامبا در نظر گرفته می شود.
یکی دیگر از جنین سامبا چولا بود که با تغییر گروهی از فروتن ها از باهیا به ریودوژانیرو آمد. مردم. در چولا، مردم در محافل می رقصیدند، بداهه می خواندند و به صورت گروهی آواز می خواندند.
سامبا باهیا را ترک کرد و به ریودوژانیرو رسید
با امضای Lei Áurea در سال 1888، بسیاری از بردگان آزاد شدند. برای یافتن فرصت های شغلی به پایتخت کشور که در ریودوژانیرو قرار داشت رفت. این افراد، بردگان سابق و اکنون آزاد بودند، که ریتم جنینی باهیا را به ریودوژانیرو آوردند. در کازا نوا، پایتخت کشور، بود که سامبا در پایان قرن نوزدهم توسعه یافت.
این سامبا که در شهر پدیدار شد، اساساً یک فرم موسیقی شهری است که عمدتاً بدن و صدا پیدا کرد در تپه های ریودوژانیرو در میان جمعیت اصلی نیازمند .
ریتم پر جنب و جوش و خودانگیخته - که اغلب با دست زدن همراه بود - که در مهمانی ها خوانده می شد، بعداً در کارناوال ها گنجانده شد. در ابتدا توسط تار ساخته می شدند.
سامباها در کجا برگزار می شدند؟
سامباها عموماً در خانه ها و حیاط های زنان سیاه پوست مسن که از آنجا آمده بودند انجام می شد. باهیا (که عموماً خاله نامیده می شود) و نوشیدنی، غذا و موسیقی زیادی می خوردند.
سامباس - مهمانی ها - ازتمام شب و به طور کلی، بوهمی ها، کارگران اسکله، اسیران سابق، کاپوئیریستاها، نوادگان بردگان، گروهی بسیار متنوع رفت و آمد داشتند. بین گروه های به حاشیه رانده شده و به شدت توسط پلیس محافظت می شد و قصد داشت اوضاع را کنترل کند.
خانه تیا سیاتا زادگاه سامبا بود
مهم ترین خانه منطقه ، که کرم سامبای نسل خود را گرد هم آورد، از Tia Ciata بود. نام‌های بزرگی مانند Pixinguinha و Donga در آنجا اجرا می‌کردند.
در خانه یک زن سیاهپوست مهم دیگر باهی - Tia Perciliana، از Santo Amaro - برخی از سازها در حلقه سامبا معرفی شدند، مانند پاندیرو، که استفاده از آن در سال 1889 آغاز شد.
همچنین ببینید: 16 کتاب در مورد خودشناسی که می تواند زندگی شما را بهبود بخشدبا نقش مهمی در فرهنگ سامبا، این زنان بهایی به عنوان سرپناه خدمت کردند. در همین خانه‌ها بود که کسانی که به نوعی طرد شده بودند، همسالان خود را در فضایی یافتند که به عنوان پناهگاهی امن برای تفریح و ارتباط با افراد دیگر در شرایط مشابه بود. در بسیاری از این جلسات، کاندومبله و دیگر مراسم مذهبی نیز وجود داشت.
رواج سامبا
با اصلاحات شهری که در شهر صورت گرفت، این جمعیت فقیرتر به سمت سوق داده شد. مکان‌هایی در حاشیه، دورتر از مرکز، و در نهایت این فرهنگ را به مناطق جدید منتقل کردند ومهمانی ها.
سامبا، در آن زمان، هنوز به عنوان یک فرهنگ "زاغه نشینی" دیده می شد. با توجه به موقعیت سیاسی آن لحظه، سامبا حتی با آزار و اذیت های پلیس بسیار به حاشیه رانده شد.
سامبا به طور رسمی با گذشت زمان گذشت تا با چشم های متفاوت دیده شود. یکی از عواملی که به رواج فرهنگ سامبا کمک کرد اولین رژه مدرسه سامبا در ریودوژانیرو بود که در اوایل دهه 1930 برگزار شد.
صحنه نیز با مشارکت گتولیو تغییر کرد. وارگاس، رئیس جمهور وقت جمهوری، که به سامبا اجازه داد تا زمانی که ویژگی های سرزمین ما را می ستاید، وجود داشته باشد، و آن اینکه میهن پرستانه است.
بنابراین، از دهه 1930 به بعد بود که سامبا شروع به کار کرد. دامنه اجتماعی بیشتر، دیگر محدود به گروه کوچکتری از مردم نیست.
در سال 2005، یونسکو سامبا را به عنوان میراث ناملموس بشریت به رسمیت شناخت.
اولین سامبیستا چه کسانی بودند
نوازندگان این نسل اول از موسیقی امرار معاش نمی کردند، همه آنها مشاغل اصلی داشتند که از آنها حمایت می کرد - سامبا یک سرگرمی صرف با دستمزد کم یا بدون دستمزد بود.
در سال 1916 بود که آهنگساز وقت دونگا یک سامبا را برای اولین بار در کتابخانه ملی ضبط کرد - این آهنگ Pelo phone بود. این مرحله برای مشروعیت بخشیدن به ژانر موسیقی و کسانی که آهنگ ها را ساخته اند بسیار مهم بود.
Batucada نیز به نوبه خود،تنها سیزده سال بعد، در سال 1929، زمانی که باندو دوس تانگاراس Na Pavuna را ضبط کرد، وارد یک ضبط سامبا شد.
درباره منشأ نام سامبا
سامبا یک <4 بود>کلمه ای با منشاء آفریقایی به مهمانی هایی اطلاق می شد که در فقیرترین مناطق ریودوژانیرو برگزار می شد. این برخوردهای پر جنب و جوش، با مردان و زنان، در میان مردم سامبا نامیده می شد. بنابراین، سامبا در اصل نام یک ژانر موسیقی نبود، بلکه برای تعیین یک نوع رویداد استفاده می شد.
اولین باری که کلمه سامبا به طور رسمی استفاده شد، طبق سوابق، در سال 1838 بود. به همین مناسبت، پدر لوپس گاما در روزنامه O Carapuceiro هنگام مقایسه سبک های مختلف موسیقی نوشت: "یک samba d'almocreves بسیار دلپذیر است، مانند Semiramis، Gaza-ladra، Tancredi". کشیش کلمه سامبا را در این زمینه برای تعمیم و اشاره به یک سری رقص با منشاء آفریقایی به کار برد.
اولین سامبا ثبت شده از طریق تلفن ، در سال 1916
بود. دونگا (ارنستو دوس سانتوس) آهنگ از طریق تلفن را در سال 1916 با شریک خود مائورو د آلمیدا، ضبط و در کتابخانه ملی ثبت کرد.
پیونیر، دونگا، که بخشی از گروه Pixinguinha، به تغییر دیدگاه جامعه نسبت به سامبا کمک کرد - تا حد زیادی به لطف موسیقی روی تلفن بود که سامبا به عنوان یک ژانر موسیقی شناخته شد.
موسیقی از طریق تلفن مانددر کارناوال سال بعد توسط عموم مردم شناخته شد.
Donga، Pixinguinha، Chico Buarque، Hebe Camargo و دیگران -- از طریق تلفناولین ضبط‌های ریتم سامبا کاملا محافظه‌کارانه بودند: هیچ دست یا ضربی وجود نداشت. اشیایی که اغلب در مهمانی‌های خانه و حیاط عمه‌هایشان ظاهر می‌شدند. یک زن باهیایی که در Santo Amaro da Purificação متولد شد، نام بسیار مهمی در تاریخ سامبا بود. این دختر در سن 22 سالگی به ریودوژانیرو نقل مکان کرد. در سال 1890، تیا سیاتا برای زندگی به پراچا یازدهم رفت که به آفریقای کوچک معروف بود زیرا بردگان آزاد شده زیادی را در خود جای داده بود. آشپز و دختر یک قدیس، با یک مرد سیاهپوست موفق (کارمند دولتی) ازدواج کرد و با خانه ای بزرگ اغلب دروازه ها را به روی مهمانانی که موسیقی و مهمانی می ساختند باز می کرد. خانه تیا سیاتا یکی از زادگاه سامبا در برزیل بود.
از اولین چهره های مهم این سامبای شهری در ریودوژانیرو که به خانه تیا سیاتا رفت و آمد می کردند، هیلاریو جووینو فریرا، سینهو، پیکسینگوینها، هیتور دوس بودند. پرازرس و دونگا.
محققان می گویند که بال بایانا، از مدارس سامبا، دقیقاً به عنوان ادای احترام به تیا سیاتا و اولین بایاناهایی که مسئول رساندن ریتم مسری باهیا به ریودوژانیرو و افتتاح آن بودند، پدید آمدند. خانه ها و حیاط ها برای سرپناه
علاوه بر تیا سیاتا، تعدادی بایانای سیاه دیگر - مانند تیا کارم، تیا پرسیلیانا و تیا آملیا - خانه های خود را باز کردند و در نهایت به ماتریارک سامبا تبدیل شدند.
نوئل روزا (1910-1937)، مردی سفیدپوست از طبقه متوسط در ریودوژانیرو، یکی از مهم ترین نام های نسل اول سامبای شهری در ریودوژانیرو بود. او با اشعار خود نوعی وقایع نگاری از زمان خود را با طنز فراوان ساخت.
ما فکر می کنیم مقالات را نیز دوست داشته باشید:
- مهمترین آهنگ های بوسا نوا
