A szamba eredetének lenyűgöző története

A szamba eredetének lenyűgöző története
Patrick Gray

A szamba, a brazil kultúra egyik fő zenei műfaja gazdag és érdekes történelemmel rendelkezik, amely a hatások keveredésére utal.

A ritmus az afrikai és a brazil zenei stílusok fúziójának eredménye, Bahiából származik, és a 19. század végén került Rio de Janeiróba, ahol továbbfejlődött.

A rabszolgák hozták a szamba magját Brazíliába.

Az első megnyilvánulások, amelyek a szamba kialakulásához vezettek, a következő évekre nyúlnak vissza 16. században Angolából és Kongóból származó feketékkel Ők hozták el annak a magját, ami később az egyik legfontosabb ritmussá vált hazánkban.

A szamba egyik legfontosabb elődje a lundu volt, amelyet a senzalákban (rabszolganegyedekben) adtak elő.

Lásd még: Stairway to Heaven (Led Zeppelin): jelentés és dalszöveg fordítás

A ritmust a lábakkal és a kezekkel a földön vagy a saját testükön való ütögetéssel adták meg, mivel nem állt rendelkezésre dob vagy más hangszer.

O lundu, a samba legtávolabbi elődje Idővel a "casa-grande" - a földbirtokos és családja lakóhelye - beolvasztotta.

A Lundu Afrikából, pontosabban Angolából származik, és a táncot és az éneket vegyítő megnyilvánulás volt. A Lundu testmozgása nagyon hasonló ahhoz, amit mi szambaként ismerünk, és hasonló ritmikus kadenciával rendelkezik, ezért számos tudós a szamba fő ősének tekinti.

Egy másik a szamba embriója a chula volt A chulában az emberek roda táncoltak, improvizáltak és csoportosan énekeltek.

Samba elhagyta Bahia-t Rio de Janeiro-ba

Az Aranytörvény 1888-as aláírásával sok felszabadított rabszolga indult az ország fővárosába, Rio de Janeiróba, munkalehetőséget keresve. Ezek az emberek, az egykori rabszolgák, akik most már szabadok, voltak azok, akik az embrionális ritmust Bahiából Rio de Janeiróba vitték. Az új házban, az ország fővárosában alakult ki tehát a szamba a 19. század végén.

A városban kialakult szamba alapvetően egy városi zenei forma, amely elsősorban azáltal nyert testet és hangot, hogy a cariocai nyomornegyedekben az eredetileg szegényebb lakosság körében .

A bulikon énekelt, élénk és spontán ritmusú - gyakran tapssal kísért - éneklés később beépült a karneválokba, amelyek kezdetben cordőesból álltak.

Hol zajlott a szambázás?

A sambas általában a házak és terreiros az idősebb fekete nők Bahiából érkeztek (népszerű nevükön tias), és rengeteg italt, ételt és zenét hallgattak.

A sambasok - a partik - egész éjjel tartottak, és általában bohémek, dokkmunkások, ex-cativók, capoeiristák, rabszolgák leszármazottai vettek részt rajtuk, egy igen változatos csoport.

A sambas volt, ezért egy a marginalizált csoportok közötti interakció társadalmi funkciója és a rendőrség szigorúan őrizte őket, mivel a helyzetet ellenőrzés alatt akarták tartani.

Tia Ciata háza volt a szamba szülőhelye.

A régió legjelentősebb háza, amely a szamba generációjának krémjét tömörítette, a Tia Ciata Olyan nagy nevek, mint a Pixinguinha és a Donga is átmentek rajta.

Egy másik jelentős fekete baiana - a Santo Amaró-i Tia Perciliana - házában kezdtek bevezetni néhány hangszert a szambakörbe, például a pandeirot, amelyet 1889-ben kezdtek el használni.

A szamba kultúrájában fontos szerepet játszó bahiai nők menedékként szolgáltak. Ezekben a házakban azok, akik bizonyos értelemben kirekesztettek voltak, egy olyan térben találtak társaikra, amely biztonságos menedékként szolgált, ahol szórakozhattak és kapcsolatba kerülhettek más, hasonló körülmények között élő emberekkel. Sok ilyen találkozón a candomblé és más vallási rituálék gyakorlása is helyet kapott.

A szamba népszerűsítése

A városban lezajlott városi reformokkal ez a szegényebb népesség a perifériára, a központtól távolabb eső helyekre szorult, és végül ezt a kultúrát vitte magával az új régiókba, terjesztve a fesztiválokat.

A szambát abban az időben még mindig a "morro" kultúrájának tekintették. Az akkori politikai helyzet miatt a szamba mélyen marginalizálódott, beleértve a sok rendőrségi üldözést is.

A szamba formálisan is más megvilágításba került az idők folyamán. Az egyik tényező, amely hozzájárult a szamba kultúra népszerűsítéséhez, az volt. az első szambaiskolai felvonulások Rio de Janeiróban amely az 1930-as évek elején zajlott.

A forgatókönyv is megváltozott Getúlio Vargas, az akkori köztársasági elnök részvételével, aki engedélyezte a szamba létezését, amíg az országunk tulajdonságait dicséri, amíg hazafias.

A szamba tehát az 1930-as évektől kezdve kezdett közösségi jellegűvé válni, és már nem korlátozódott egy szűkebb csoportra.

2005-ben az Unesco a szambát az emberiség szellemi örökségeként ismerte el.

Lásd még: Amaro atya bűntette: könyvösszefoglaló, elemzés és magyarázat

Kik voltak az első szambisták

Ennek az első generációnak a zenészei nem a zenéből éltek, mindannyiuknak volt főállásuk, amely fenntartotta őket - a szamba puszta hobbi volt, kevés vagy semmi fizetséggel.

1916-ban az akkori zeneszerző Donga először a Nemzeti Könyvtárban vett fel egy szambát - volt a dal Telefonon Ez a lépés nagyon fontos volt a zenei műfaj és a dalok alkotóinak legitimálása szempontjából.

A batucada viszont csak tizenhárom évvel később, 1929-ben került szambafelvételre, amikor a Bando dos Tangarás felvételt készített. Pavunában .

A samba név eredetéről

Samba volt egy afrikai szó Ezeket a férfiak és nők élénk összejöveteleit a köznyelv sambának nevezte. A samba tehát eredetileg nem egy zenei műfaj neve volt, hanem egy eseménytípus megjelölésére használták.

A szamba szót hivatalosan először 1838-ban használták a feljegyzések szerint, amikor Lopes Gama atya az O Carapuceiro című újságban a zeneileg különböző stílusokat összehasonlítva azt írta: "olyan kellemes a samba d'almocreves, mint a semiramis, a gaza-ladra, a tancredi". A pap a szamba szót ebben az összefüggésben általánosítva használta, és egy sor táncra utalt, amelyek eredete a következő voltAfrikai.

Az első felvett szamba Telefonon 1916-ban

Donga (Ernesto dos Santos) rögzítette és regisztrálta a dalt a Nemzeti Könyvtárban. Telefonon 1916-ban, társával, Mauro de Almeidával együtt készült.

A Pixinguinha együttesében játszó úttörő Donga segített megváltoztatni a szamba társadalmi megítélését - ez nagyrészt az ő zenéjének köszönhető. Telefonon hogy a szamba mint zenei műfaj elismertté vált.

A zene Telefonon a következő évi karneválon vált ismertté a nagyközönség előtt.

Donga, Pixinguinha, Chico Buarque, Hebe Camargo és mások -- telefonon keresztül

A szamba ritmus első felvételei meglehetősen konzervatívak voltak: nem voltak bennük kézi tapsok vagy ütőhangszeres tárgyak, amelyek gyakran megjelentek a tias házaiban és terreiroiban tartott bulikon.

A szamba eredetének legfontosabb szereplői

Tia Ciata (1854-1924), a Santo Amaro da Purificação-ban született bahiai, a szamba történetében igen fontos név volt. A lány 22 évesen Rio de Janeiróba költözött. 1890-ben Tia Ciata a Praça XI-re költözött, amelyet Kis-Afrikának neveztek, mert sok felszabadított rabszolga élt itt. Szakácsnő és egy szent lánya, aki egy sikeres fekete férfihoz (köztisztviselőhöz) és egy nagy házhoz ment feleségül,Tia Ciata háza a szamba egyik bölcsője volt Brazíliában.

A riói városi szamba első fontos alakjai között, akik gyakran megfordultak Tia Ciata házában, Hilário Jovino Ferreira, Sinhô, Pixinguinha, Heitor dos Prazeres és Donga voltak.

A tudósok szerint a Baianas szárnya, a szambaiskolák éppen Tia Ciata és az első Baianas tiszteletére jöttek létre, akik felelősek azért, hogy a bahiai ritmust Rio de Janeiróba hozták, és megnyitották házaikat és telkeiket a találkozóknak.

Tia Ciata mellett egy sor más fekete bahiai nő - mint például Tia Carmem, Tia Perciliana és Tia Amélia - nyitotta meg házát, és váltak a szamba matriarchái .

Noel Rosa (1910-1937) fehér középosztálybeli carioca, a riói városi szamba első generációjának egyik legfontosabb neve volt. Szövegeivel egyfajta krónikása volt korának, sok humorral.

Úgy gondoljuk, hogy a cikkek is tetszeni fognak:

  • A legfontosabb Bossa Nova dalok



Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Gray író, kutató és vállalkozó, aki szenvedélyesen feltárja a kreativitás, az innováció és az emberi potenciál metszéspontját. A „Culture of Geniuses” blog szerzőjeként azon dolgozik, hogy megfejtse a nagy teljesítményű csapatok és egyének titkait, akik számos területen figyelemre méltó sikereket értek el. Patrick társalapítója volt egy tanácsadó cégnek is, amely segít a szervezeteknek innovatív stratégiák kidolgozásában és a kreatív kultúrák előmozdításában. Munkássága számos publikációban szerepelt, köztük a Forbes-ban, a Fast Company-ban és az Entrepreneur-ben. A pszichológiai és üzleti háttérrel rendelkező Patrick egyedi perspektívát hoz az írásába, ötvözi a tudományos alapokon nyugvó meglátásokat gyakorlati tanácsokkal azoknak az olvasóknak, akik szeretnék kiaknázni saját potenciáljukat, és innovatívabb világot szeretnének létrehozni.